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宋勉之书法，颜真卿的书法作品
宋勉之是北宋时期的著名书法家，他的书法作品在当时享有盛名。他的书法风格独特，充满了刚健之气。宋勉之擅长行书，他的每一笔都显得异常有力，墨迹浓郁，给人一种沉稳不可侵犯的感觉。他的书法作品以“大字为美”的特点著称，每一字都有一种霸气，仿佛是在宣示着自己的存在。
颜真卿是唐代的著名书法家，他的书法作品在中国书法史上占有重要地位。他以楷书著称，他的楷书字体端庄大气，线条流畅。颜真卿的书法作品给人一种庄严肃穆的感觉，每一笔都显示出他的才华和精湛的技艺。他的楷书被誉为“天下第一行书”，是后世书法家学习的典范。
宋勉之和颜真卿的书法风格有着明显的不同，但他们共同的特点是力度十足，每一笔都有力道。宋勉之的书法更加刚劲有力，颜真卿的书法则更加庄严肃穆。他们都非常注重笔画的韵律和墨迹的流畅，给人以强烈的视觉冲击。
两位书法家的作品在当时就已经被广泛传颂，流传至今仍然备受推崇。他们的作品不仅仅是一种艺术表达，更是一种思想和情感的传递。他们用自己的笔触和墨迹，书写了一段段壮丽的历史。
宋勉之的书法展现了北宋时期的雄风，充满了对自由和独立的追求。颜真卿的书法则表现出了唐代的风采，展示了唐朝盛世的繁荣和宏伟。
宋勉之和颜真卿的书法作品承载了他们对生活、对时代的理解和思考。尽管时代不同，但他们的作品都具有巨大的艺术价值和文化内涵。他们的书法作品是中华民族优秀文化的瑰宝，也是世界文化的宝贵遗产。他们的书法艺术将永远熠熠生辉，激励后人为之努力。
宋勉之书法，颜真卿的书法作品
照片中的落款为：
年八十六默禅
印章为：
默禅
宋勉之先生,名懋业,字勉之,号默禅,亦号默蝉、默僧,别号端甫,耐庵,野鹤.涤尘、若萍等,以字行。斋号百桐书屋。现代诗人、学者、...
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注：默禅的资料来自网络
宋年学书法
苏轼。
宋代文学家、书法家苏轼曾提出“退笔如山未足珍,读书万卷始通神”,强调学问的重要。
拓展：
退笔如山未足珍，读书万卷始通神。解释：出自北宋苏轼《柳氏二外甥求笔迹》，用于教育人多读书。用旧了的笔堆成山也没有可惜的，读上万卷的书自然能够有高超的本领。
苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，一字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡 、苏仙 、坡仙 ，汉族，眉州眉山（今四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、文、书、画等方面取得很高成就。诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛” ；散文著述宏富，纵横恣肆，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，与韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”；善书法，与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四家”；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。
颜真卿的书法作品
颜真卿代表作书法作品有如下：
一、《多宝塔碑》
《多宝塔碑》全称为《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》，是唐天宝十一年（752年）由当时的文人岑勋撰文、书法家徐浩题额、书法家颜真卿书丹、碑刻家史华刻石而成，是楷书书法作品。现今保存于西安碑林第二室。
此碑共三十四行，满行六十六字，内容主要记载了西京龙兴寺禅师楚金创建多宝塔之原委及修建经过。整体秀美刚劲，清爽宜人，有简洁明快，字字珠玑之感。用笔丰厚遒美，腴润沉稳；横细竖粗，对比强烈；起笔多露锋，收笔多回锋，转折多顿笔。结体严谨致密，紧凑规整，平稳匀称，又碑版精良，存字较多，学颜体者多从此碑下手，入其堂奥。二、《颜勤礼碑》《颜勤礼碑》，全称《唐故秘书省著作郎夔州都督府长史护军颜君神道碑》，是颜真卿为其曾祖父颜勤礼撰文并书写的神道碑，为颜真卿晚年楷书的代表作。此碑于唐大历十四年（779年）立，民国十一年（1922年）10月在陕西西安出土，现存于西安碑林博物馆。《颜勤礼碑》四面刻字，现存三面，碑阳19行，碑阴20行，每行38字，碑侧有5行，每行37字，碑文追述颜氏祖辈功德，叙述后世子孙在唐王朝的业绩。其用笔横细竖粗，藏头护尾，方圆并用；结体端庄大方，宽绰舒展，拙中见巧；气息浑厚雄强，生机郁勃，代表盛唐审美风尚。三、《祭侄文稿》《祭侄文稿》（全称为《祭侄赠赞善大夫季明文》）是唐代书法家颜真卿于唐乾元元年（758年）创作的行书纸本书法作品，现收藏于台北故宫博物院。《祭侄文稿》是追祭从侄颜季明的草稿。共二十三行，凡二百三十四字。这篇文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一气呵成。《祭侄文稿》与东晋王羲之的《兰亭序》、北宋苏轼的行书《黄州寒食帖》并称为“天下三大行书”，亦被誉为“天下行书第二”。且此稿是在极度悲愤的情绪下书写，不顾笔墨之工拙，故字随书家情绪起伏，纯是精神和平时工力的自然流露。这在整个书法史上都是不多见的，故《祭侄文稿》是极具史料价值和艺术价值的墨迹原作之一。
书法下字怎么写
如果你是练习书法，怎么写无所谓。如果你是书法创作，一般是自右至左竖着写，也有横着写的，没有定规。一、四周留空，行间透气
一些好看的字画，四周留白，形成白色边框，这样作品就可以形成整体。字与字之间也应该要留一定的空间，字距小于行距，行距小于边框，以显空灵。
不知道大家注意到没有，传统的书法作品是纵行排列，从上至下，从左到右。首行没有空格，首字也是顶格而起，文末留有空白，以便保持整体美观。在书法字中，不能讲简繁一起使用。二、首尾呼应，字守中线
书法作品中的第一个字（首字）与最后一个字（尾字），应略大于或重于其他字。首字领篇，末字收势，非常重要。字守中线，即是说每个字的中心位置都应该每一格的中心线上，这样才能做到横成排，竖成行，作品才能更加整齐。
三、大小相宜，轻重适中
作品中的每一个字都要有一定的大小、轻重及造型，不可强求字形完全相同，但不能做整篇中出现“特别突出、极度显眼”的字，在书写楷书时，应做到大小相宜、轻重适度、整体协调。四、字体一致，格调统一
一幅作品应该将字体的结构、用笔统一，达到整体上的协调。进一步的，我们要做到形态各异，轻重有别，大小相间。尤其是在一幅作品中，相同的偏旁部首，文字，应注意造型变化，避免雷同。
五、字大款小，字印相映在书法作品中，落款的字应小于正文中的字，楷书作品可用楷书或行书来落款，如果用行书落款，还可以突出变化。印章多用名章或启首章，姓名章与款字大小相适，一般略小于款字，钤盖落于款的若用两方，则印章之间空一方印章的位置。启首章形式多样，可大可小，一般钤盖与正文首字右边。
李恩亮书法
但凡艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅
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