hello大家好，今天小编来为大家解答以下的问题，嫣彩书法，彩隶书，很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
嫣彩书法，彩隶书
嫣彩书法是一种独特的书写艺术，它融合了中国传统书法和现代绘画的元素，以鲜艳的色彩和动感的笔墨展现出一种独特的魅力。彩隶书作为嫣彩书法中的一种流派，更是将隶书的刚劲和彩绘的艳丽相结合，形成了一种独特的书写风格。
嫣彩书法的起源可以追溯到古代的彩绘文字，而在现代，它得到了更为广泛的发展。嫣彩书法的特点是色彩鲜艳、运笔灵动、构图独特。与传统的黑白墨字相比，嫣彩书法更富有生机和活力，给人以愉悦的视觉感受。嫣彩书法也更加注重情感的表达，每一个笔画都蕴含着作者的思想和情感。
彩隶书是嫣彩书法中的一种重要流派，它将传统的隶书和彩绘的技法相结合，形成了一种别具一格的艺术样式。彩隶书的笔墨刚劲有力，线条流畅自然，每一笔都呈现出一种独特的韵味。而彩绘的部分则使用了鲜艳的颜色，更加丰富了作品的视觉效果。
嫣彩书法，尤其是彩隶书，在现代社会中得到了越来越多的关注。它不仅仅是一种书写艺术，更是一种表达情感和传递文化的方式。嫣彩书法作为一种新兴的艺术形式，不断吸引着年轻人的注意。他们通过学习和实践嫣彩书法，不仅展示了自己的创造力，也传承了传统文化的精髓。
嫣彩书法，彩隶书，以其独特的魅力和艺术价值，逐渐成为当代艺术领域的一颗璀璨明珠。它不仅仅是一种书写技巧，更是对生活的热爱和追求的体现。无论是在书法展览上，还是在艺术作品中，嫣彩书法，彩隶书都以其独特的风格和魅力吸引着人们的目光，成为艺术殿堂中的瑰宝。
嫣彩书法，彩隶书
我以挑剔眼光和态度，与一名书法篆刻家接触五年，不仅没感到他讨厌，反而觉得他真实，可爱；谈及这名书法篆刻家，他人真诚而会心地微笑赞许，由衷认可其人品艺品，可谓难能可贵。 名叫王冉的人不少，而这个名字一旦与书法篆刻联系起来，一旦与独特多彩生活联系起来，就熠熠生辉了。 王冉，性耿介，人率真。面由心生。国脸，浓眉，大眼，直鼻，方口，相貌憨厚，一副忠直心地跃然脸上。其言谈实诚直截，不知避讳，初次接触，难以适应，时间久了，却也少了猜测枉费心思的疲累。人好处，是一个不必提防却可以交心的人。王冉小楷《王羲之》(部分） 王冉为人深受其父王为民熏陶和影响。王为民，安徽省作家协会会员，安徽省曲艺家协会会员，发表作品近百篇，多次获得国家级、省市级文艺大奖。热爱书法，楷书颇有可观处。王为民厚道心地和品行深深烙刻在王冉身上。王冉小楷《归有光》（部分） 如果说品行影响塑造了王冉立身根本，那么这只是王冉一生受益的一部分，更重要的是，身为文化人的王为民在文化上对王冉的悉心引导和深刻熏陶，尤其是在传统文化及书法写字上的严格要求与早期训练，让王冉奠定了从事文化艺术职业生涯的坚实基础。 王冉，1974年出生于灵璧县禅堂湖。禅堂湖美丽的风光浸润着王冉，赋予其聪慧与灵性，同时也成就了其顽皮习性。 当时在外乡镇工作的王为民，为约束和塑造王冉性情，买来字帖，要求王冉每天习练五百字小楷，定期检查。王冉坐在木椅上，趴在长凳上，或在煤油灯下，老老实实练字，一写就是半天。三年级时，王冉开始练庞中华钢笔字，直至五年级转至灵璧县城读小学。这期间训练，初步奠定了王冉的写字基础，更重要的是，培养了其内敛、稳重、坚持、锲而不舍的良好个性。他渐渐把写字当成一种爱好，一种人生不可或缺的生活内容和精神寄托，并为之乐此不疲。王冉草书《唐代诗人祖咏》 王冉至今保存着父亲当年为他订购的两份报纸。这两份报纸不仅承载着父亲殷殷期望之心，更是父亲当年为自己良苦人生规划之写照。上世纪八十年代，物质匮乏，父亲竟省吃俭用为自己订阅报纸，让自己拓展视野，做一个有眼界、有思想的人，何其难得！ 这阶段的学习，王冉是在书法艺术的暗夜中摸索，他在学习基础知识过程中，凭借不多的书法字帖进行初步的书法体验和感知，进行懵懂尝试，父亲王为民让他从灵璧西关小学升入灵璧中学并拜当地书法名家高庆成为师，系统学习书法艺术，则非常具有远瞻眼光。这在冥冥中基本确立了王冉终生从事书法艺术工作的方向和人生轨迹。 高庆成，安徽省蚌埠市文史研究员，灵璧中学教师，灵璧近代史上著名乡绅高盘溪（清末拔贡）之孙，家学渊源深厚，书法艺术功底扎实，擅长柳体楷书。 王冉跟随高庆成学习书法，从十三岁到十八岁高中毕业，获益良多。他从柳体练起，扎扎实实，基本笔画、间架结构、神韵妙处，在高老师悉心指导下，王冉在书法习练路上，顺利前行，逐步提升。他在书法理论上也得到高老师初步训练和引导，形成自己最初的书法理论知识。在高老师引导下，他渐而由柳体涉猎欧阳询之欧体，涉猎行草。书法实践和理论学悟，相得益彰，为王冉书法艺术追求敞开了宽阔的大门。从此，王冉不再在书法艺术的黑夜中摸索，他按照高老师引导，逐渐形成自己书法艺术追求观念和途径。 习练书法自然离不开印章。王冉初中二年级（十四岁）时，对印章产生了浓厚兴趣。 限于条件，王冉把钢锯折成斜角，打磨锋利，权作篆刀。又到灵璧磬石工艺厂挑拣质地细软的滑石，在家练习篆刻。自我摸索感悟，奠定了王冉初步篆刻印象，也促使其篆刻兴趣越发浓郁。 知子莫若父，眼看儿子在书法习练过程中对篆刻产生强烈兴趣的王为民，出差时特意买来篆刀和一本篆刻专业书籍《邓散木篆刻学》。王冉篆刻终于有了无言的老师和方向，更有了得心应手的篆刻工具，如鱼得水，在篆刻的路上张开稚嫩的双羽，辗转飞起…… 他从汉印入手，临摹汉印，因为他从《邓散木篆刻学》中知道，汉印是中国玺印篆刻发展的顶峰，代表了篆刻的水平和发展的特质。 他刻了一方又一方印章，渐渐对印章篆刻有了感觉，有了难以言说的体会和经验。于是，印章篆刻与书法习练一起成为王冉的又一艺术追求和强烈爱好，伴随着他每日的生活。 回首往事，王冉感慨万千。五年时光，逝去的是岁月，而永远留下的是书法艺术追求的艰辛记忆和乐趣。多少个午后，黑夜，周末，王冉足不出户，专心致志，用墨色勾画晕染着自己茁壮的艺术追寻梦想。观帖，临帖，悟帖，强烈的兴趣和执着用心，让王冉沉浸在帖韵墨香中乐不思归。1993年第九期，王冉发表两方篆刻作品《将大有为》《力争上游》 二十岁时，王冉作品相继在《书法导报》（1994年5月18日）和《民间对联故事》（1994年11期）发表，既是对其十多年书法练习和坚持的肯定，也是对其所遵循认定的书法习练之路的认可。在上世纪九十年代，一个默默无闻的书法习练者作品能够刊登在省级以上刊物上，那是一件为人瞩目和仰慕的事情。 王冉尤其对刊登在1997年5月《青少年书法》（1997年第五期）楷书《唐人温庭筠诗》感受深刻，他在刊登其作品页内侧，写下自己当时心态： “余四年前曾寄此作，随后杳如黄鹤一去无返，不意昨日于书亭购书，赫然见到此作，不胜慨然，世之事奇怪者多乎哉？岁次丁丑年五月二十三王冉记之。” 可见，此幅作品在刊登的1997年前四年即已投稿，也即在1993年，王冉时年十九岁。历经四载，作品方刊，对于一个初出茅庐的书法习练者而言，是何等惊喜和感慨！ 初步成功和肯定，极大激发了王冉书法艺术追求斗志，更坚定了他沿着既定书法艺术之途前行的信心。每天习练八小时成为王冉生活中的基本内容。 王冉高中毕业之后，不再拘囿于一家之体，由柳体、欧体向褚遂良、王羲之等人进发，学习柳体的匀衡瘦硬、结体紧凑，学习欧阳询锋利刚劲，学习褚遂良的空灵飞动，学习王羲之《黄庭经》（小楷）的法严气逸、秀美开郎，同时学习米芾等草书，并积极向书法理论进军，提升自己理论素养，以之拓展眼界，提升思考站位，用以指导自己书法实践活动。 在印章篆刻艺术追寻中，王冉在原有汉印篆刻学习基础上，进一步向后世名家学习，他在遍学诸家基础上，确立起自己学习的重点，因醉心于陈巨来，朱文主要学现代篆刻大师海派陈巨来，特别是其圆朱文，同时兼顾赵孟頫。而明代汪关，其印“雅静秀润，劲挺多姿”，王冉亦大量临摹。 一九九六年八月份，王冉到灵璧某单位上班。精力充沛的王冉每天除去上班吃饭，就是习练书法，研读字帖书经，常常到深夜两点才休息。他依然践行着“书法习练八小时”习惯。他研练名家书帖，诸如柳公权、褚遂良、欧阳询、王羲之等等，诸如米芾、苏轼等。他不甘仅做个书法匠，他要向书法家方向前进。他对书法的理解是“‘师法传统，入古出新’，书法家文人，应多读书以养气，若胸无点墨，书法徒有技法而缺文气，书艺难臻大成，最多也就是书匠而已”。于闲暇时，他潜心阅读古文字字典、名家书帖，研读名家书论，更广泛阅读文化著作。他读孙过庭《书谱》，读董其昌《画禅室随笔》，读王羲之《笔阵图》，读杨守敬《学书迩言》，读康有为《广艺舟双楫》、《遵碑意帖》，读邓散木《欧阳结体三十六法》《中国书法演变史》《怎样临帖》《草书写法》，读康殷《印典》（全四册）等等，不一而足。古典文化积淀日益丰厚，技艺及前人经验的涉猎，促进了王冉书法艺术向深处进击。 王冉小楷《柳永等》（部分） 他在研学中逐渐形成自己独特认识。他认为：“晋人书法如崇山峻岭，足以端睨百代，光耀万古，令后人顶礼膜拜，以韵胜故也！晋人小楷率真空灵，稚拙自然，若深山道士，修炼既成，举止投足，无不潇散出尘，后世学之，虽形似，而风骨远逊，明祝枝山、王宠似得其余韵，然只可高山仰止，若登山拜佛，佛在山中缥缈云深处矣！” 他研读钟繇墨迹，感慨万端，“此钟繇唯一墨迹（毁于1924年，笔者注），据载为盗贼窃去，藏于瓮中，埋于地下，以避风头，待几年后重启，则朽烂成一团纸泥，惊世妙迹，永绝于世！幸存照片一帧，略睹其风采，让人不免怅恨良久！后见三国吴简，已具楷意，知楷书非钟繇所创，然其推波助澜之功，足以彪炳千古，王羲之东渡，见其书迹，曰：吾曩年所学徒费年月耳！遂弃卫学钟，终成一代书圣。” 他更把书法学习的触角延伸到历代隐居书法高僧，“历代僧人书法，因书而书，空具皮相，若怀素未免有炫技之嫌。弘一法师早年履迹既丰，中年发愿遁入空门，书风有绚烂之极归于平淡之感，冥想其作书之际，心若止水 ，清静寂定，故其书简淡冲和，无一丝烟火气。唯其书不可学，学之者，徒具其形而乏其神，修为不逮之故也。”…… 真正的书家需要学养来支撑。其水平不仅体现在书法技艺及形式上，更在其理论研究与感悟濡养而成的学识上。这种厚重如一盏明灯，指引着他攀登书法艺术的一座又一座高峰。而那些仅在技艺上潜心研磨者，他是有瑕疵的，他缺少一种理论的指导和厚重，其作品必然散发着一缕茫然和匠气。王冉的学养将支撑着他引导着他直挂云帆济书海。 二000年，苦苦自我艺术追求中的王冉，做出一个大胆决定，到中国美术学院函授学习书法。师从胡书鹏先生。 王冉学习胡先生行草之骨气清朗、秀润清和，学习其草书浑厚圆润中暗藏欹侧跌宕、大开大合中浸润着韵律与张力。向当代书法名家学习，聆听他们在传统文化传承中的体会和思考，借鉴他们在发扬光大传统文化中的表现和突破，王冉借以拓展视野、提升见识、激发启示 王冉行草《嵇康》不久，王冉又拜当代书家曹宝麟、汪永江为师。 王冉如饥似渴，沐浴在书法大家的耀眼成就中，聆听，观摩，尝试，借鉴，妙记于心，融合入体，将大家的学书经历、心得体悟以及突出成就映照在自己的书法人生追寻上，截弯取直，剔除杂质，融注新质，不懈的钻研和积淀，在新的氛围和层次上，王冉的书法见识与实践方向得以升华与提升。他学习曹老师书法行进的路子，学米芾，进而“苏黄”，直溯“二王”，在行草书学习上受益匪浅。他更在书论上得到启发，向曹老师学习书史、书论、碑帖学，形成自己理论学习的捷径和路径。王冉向汪永江老师学习，不仅学习书法，更在篆刻上深深获益。 这样的日子持续了五年，王冉依然故我，不忘书法艺术追求之初衷，依然践行着“书法习练八小时”的人生习惯，“笔耕不辍”，“刀耕不辍”。 王冉奋进着，思考着，在书法艺术征途上，亦在日常生活保障上。他把书法艺术追求和工作恰当地转换，在角色转化中实现着自己的人生价值。他在书法艺术追寻的海洋里，自由遨游，在天高云淡的天空中，执着翱翔。“每个人都有自己的世界，静谧而孤独，我的世界不复有人来访，却并不荒芜，那里有诗书和艺术”，王冉沉浸在自己的诗书和艺术世界里，享受着他的诗书滋润与艺术创造的美妙与生动，“生命就像定好铃的闹钟，与其等待钟响，不如慢慢享受过程”。 这期间的2003年，王冉加入安徽省书法家协会。 蛟龙不会日日郁郁于深潭中，它向往飞腾高空的自由与潇洒之心，时时激励着它，鼓动着它，或早或晚，它都会冲破羁绊，一扬飞升云天卧观广阔风光的情怀。 艺术追寻的强烈冲动，让王冉终于下定决心，辞去工作，专心致力于书法艺术创作与研究。 王冉有自己的人生设计。 他发现当地书画艺术氛围浓厚，人们对孩子艺术教育颇为重视，而书画培训机构寥寥无几，这其中蕴藏的商机颇为可观。于是，王冉决心开办书法培训班，走“以艺养艺”之路。书法培训只在周六周日及暑假开课，这将为自己书法创作和研究带来极大的方便，对于自己广泛的爱好无疑是一种难得的时光恩赐。 时至王冉书法工作室已开办两个培训点，每年保证在一百多人的规模。王冉实现了当初“以艺养艺”的设想。 他的书法培训自有其特点和规律。培训初期，应以启蒙为主，培养初学者执笔、坐姿、书写的良好习惯，注重兴趣诱导。在初学者走上正轨后，根据其兴趣和性格特点，由其自选书体，对其因材施教，必须打好楷书的基础。 王冉书法工作室名扬当地，多名学生参加安徽省书法家协会主办的少儿书法比赛、青少年书法比赛获得一等奖、二等奖，这不仅促进了当地学生的艺术素质发展，还培养出书法高考生升入高一级艺术院校。 王冉更加专注地在书法篆刻艺术之园徜徉，在古典文化之苑游猎奔驰。他研究碑帖，获得见识。向碑帖中汲取营养，他认为碑刻经历千百年风雨侵蚀，字迹湮灭不清，单纯临摹碑帖是不行的，应从碑帖墨迹来还原笔法，参照笔法，从墨迹看用笔特点，“得其意忘其形”，进而有所借鉴。 他在长期习练中，形成自己独特心得体会。他强调临帖要经历三境界：第一阶段临形，因为功力尚浅以追求形似为主。第二阶段有了一定功力追求形神兼备。第三阶段逐渐脱帖，以意临为主，遗貌取神。经过这三阶段然后才是我写我法，形成自己的风格面貌。事实上好多大师临帖如王铎临阁帖，八大临兰亭序，只是一种再创作，与原帖关系不大。 他身体力行，如在草书习练上，临摹怀素草书《藏真帖》《律公帖》达百遍以上，不要说米芾、苏轼、黄庭坚等人了。 他临宋克《七姬志》，深入研磨，得出深刻体会，“此帖近魏晋风骨，兼有唐人笔意。明代书家多善草，精小楷，宋克亦卓然不群，精小楷。” 王冉书小楷《宋词三首》 他向古人前人学习，但不拘泥于此，他走进去又竭力走出来，扎根传统，“采百家花酿一家蜜”，信奉书法篆刻艺术进取中“入古出新，写出自我”理念。他立名小楷，偏好草书，在规矩方圆中挥洒豪情，在“颠张狂素”中悠然自乐。 他说：“楷书让我的身心从喧嚣归于平静、沉寂，而草书才使我的心灵沉入忘情、迷醉！”在书法艺术追求上，他走向两个极端，偏好大草和小楷，大草大动，小楷大静，在大动大静中体验书法艺术的极端快感，他最爱“酒酣耳热之际，半醉微醒时刻，书写抒情宣泄”，他活出了一位书家真情态。 其书法立名小楷，醉心草书，尤擅小楷。其小楷，从赵孟頫《汲黯传》入手，后慕王羲之《黄庭经》之高古，临习十年不辍，兼习《张黑女墓志》，遍临诸如钟繇、王献之、祝允明、文征明、王宠等名家法帖，渐而形成刚劲峭拔、灵动溢韵之特点。其小楷整体大方自然，刚劲有力，刚中有柔，刚柔相济，颇见风姿与韵味。 其草书主要取法“二王”、孙过庭、张旭、怀素、祝允明、王铎、傅山，主张师古而不泥古，于法度之中见性情，最终“我写我心”。其行草，典雅润致，颇显前人风范。大草，颠狂中隐现一泓矜持，朴拙中颇见率性。 其篆刻，得汉印风韵，圆朱文虔学陈巨来，既得汉印大气厚重，壮阔庄严，古朴生趣，又现后世大家风范，细工兼济，静雅细腻。无论是书法，还是篆刻，都透露着继承的文化魅力，蕴含着坚实的传统基础，自然挥洒中氤氲着张扬个性的苍古风韵与书卷气息。 观王冉小楷《宋词三首》，可见一斑。其笔画干净利落，笔力劲健，结构匀称，又于平常中见险妙，颇见创新与个性。如“树”字，“鳯”，结体高低参差，风韵流转，书家的独特心思在笔画间流溢。整体工整而展示传统之美，个体又见书家与众不同之特色。而小楷《屈原节录》，同样表现出王冉小楷书法艺术的基本特色。 其行草，点画之间，显露出坚实的传统继承根基，也是王冉数十年习练名家书帖的自然流露，当然更体现出其“死学活用”、“推陈出新”之理念，笔墨中流淌着个性的光辉。如行草《嵇康》，笔韵浓厚灵动，笔画如游龙戏水，气势贯通。学于传统鉴于传统而古朴，悟于内心习于笔下而飞升。 其草书《董其昌“内景经全在笔墨畦边之外”》，狂放不羁，笔势流动，气脉通畅，笔墨飞舞中又隐隐透露出一泓矜持与清醒。醉与不醉之间，洋溢中一股浓浓的潇洒景色。笔如心态，书法表达着书家的人生状态和价值取向。醉与微醒中活出一种生存状态的精致追求，一种人生的理想趣味与闲适诗意。这也是王冉草书的主要特色，其草书在孜孜不倦的提升中将迎来更加灿烂的景象。 王冉草书董其昌《画禅室随笔》“内景经全在笔墨畦边之外……” 因立足传统，在传统的肥沃土壤中深深耕犁，岁月更迭，王冉篆刻水平亦已可观。他在篆刻上亦形成自己独到见解。“印章得先临印，或临秦汉印，或明清流派印，根植传统”，方有所悟，有所成。 如圆朱文《尹叟》，线条直率，上密下虚，边线断连，恭肃中流溢着一泓灵动。园朱文印章《叶子》，大小，方圆，直屈，断连，处理颇具心思，刀法爽利，意境丰润。“叶”与“子”，“叶”字笔画稠密，呈现出繁茂景象，而“子”字笔画稀疏，空白宽裕，并于上方边框断开，给人一种生机勃勃的感觉。 王冉小楷屈原《离骚》节录 如白文印《静安长寿》，“田”字界格明显，线条圆浑婉转，结字灵动有拙趣，“静”字中间空渺，“长”字下空，稳健朴壮。“静”字长硕，“安”字扁壮，给人以心定神闲、悠然自得之感。如白文印章《梁超之印》，参汉印法，印文三密一疏，整体拙厚古朴。 王冉大草李白《蜀道难》节录 概而言之，王冉书法篆刻艺术追求之路，因其浸淫传统之深，传统文化学养扎实厚重，故成其突出特色，同时也为其继续深耕和创新奠定强劲动力。 清 影 阁 雪 松 之 印 王冉的生活是丰富多彩的，生活丰富多彩的人一般都很有趣。因为惟其多彩，就苍白了名利追逐，他坚信“喜欢就努力学好，不必图什么虚名，不必哗众取宠，更不必担心别人不知道你，心灵上的宁静，书写时的忘我，与古人对话时的愉悦就是你最大的收获。”他兴趣广泛，喜读书，好文学，玩摄影，赏名石，养花草，爱收藏，且小有所成，多有心得，颇为人所羡。 他的短篇小说，多文言，又不乏乡土俗语，构思奇特，情节曲折突兀，于平常处显非常。故事多奇妙怪异，常发人深省。诸如《吃货》《打酒》《善恶一念间》《王媒婆》《毂》《捉猴》《屠狗》 《丑娃》等等，见之于网络平台，颇显出王冉的文学潜力。 他闲暇时，深入生活，发现美，用相机和手机留住美，把一刹那间的精彩定格在镜头前，常在朋友圈炫一炫，美或怪异，常常令人为之眼前一亮。 他偶尔逛逛奇石大市场，以其独特的王氏眼光，寻找一些别具一格的石头，摆在家里，映衬装饰，颇多情趣。 他搞收藏，紫砂壶，名家印章，清末考卷，名墨古砚，等等，空闲赏玩，优哉游哉。 他的家，也是花草的世界，如他的生活般，姹紫嫣红。 这是一个有趣的人，他努力把自己推向雅致，“高雅不是与生俱来的，需要不断地与美结缘，与书对话，与高士交往，才会褪去风俗，升华气质，从而拥有一个有趣的灵魂”。 这个有趣的人，还有一个突出的特点，善于学习，不管哪项爱好，他都想玩出个名堂来。玩出名堂，就要向有专长的人学习，学习人家的长处，增长自己的才识。这不仅体现在书法篆刻上，也体现在平常兴趣爱好上。 所有的情趣和爱好中，最为突出的还是他的书法和篆刻追求，这根深蒂固，已与王冉血肉融为一体。在书法艺术追求中，他将“既归平正，复归险绝，今后将祛甜媚，复归魏晋”，继续临帖，“临帖是学书的不二法门”；而在篆刻艺术上，他将继续深研，遍摹诸家，学有专攻，开创自己艺术特色。 王冉心中有一个梦想，渴望有机会负笄进京进修深造，向国内书法篆刻名家学习，力争在书法篆刻艺术上取得更大突破。刚过不惑之年的王冉，低调进取，勤于研学，潜力深厚，其未来艺术生涯之壮观尤让人期待。 “平生念丘壑，着我胸中云”，王冉心存蓬勃期望，孜孜以求数十载，在书法和篆刻的墨韵朱红中，创造个体之辉煌，不失情趣，对生活永葆强烈好奇心，尽情挥洒自由之性情，爱好广泛，谱写着一幅风华多姿的人生图画。 他内心是强大的，单纯的，更是执着的，他把那颗狂热而理智的心，放之云端，任凭“白云乱衣巾”，率性而为，“兴来揽之游，要观尘外身”，在他独我的“卧云轩”里，悠游自在，享受着他的墨色朱红晕染的云霞世界……作者简介：牛士中（1973.2—），男，文学学士，法学硕士，媒体撰稿人，供职于某事业单位。发表书评、散文、诗歌二百多篇（首）。宿州市民间文艺家协会理事。
嫣的草书写法
嫣字的草书如下：章草笔划省变有章法可循，代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。
狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。狂草代表作如唐代张旭《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》，都是现存的珍品。扩展资料
为了便捷书写，经过漫长的约定俗成的过程，尤其是在篆书向隶书转化的时期，民间流行的草字的数量逐渐增多，写法逐渐统一，经过由量变到质变的过程，终于产生了具有法度的草书，那便是章草，之后进一步发展成今草，狭意的草书就是指章草和今草。
自章草起草法就基本形成了，约定俗成的草法既具有法度的规范性，又具有很大的灵活性，其基本内容包括以下三个方面：一是草书是笔画省略，结构简便的书体。
二是草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。三是草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。
彩字的隶书写法
“彩”字草书写法：草书有广义和狭义之分。广义指的是，不论时代，凡写得潦草的字，都可以算草书。狭义指的是，即作为一种特定的字体。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。特点是结构简省、笔画连绵。
1、草书特点是存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。
2、行书是介于楷、草之间的一种书体。书写放纵流动，类似有草书的称行草；写的比较端正平稳，类似有楷书的称行楷。
3、楷书又称正书、真书。楷书的特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，因此叫楷书。
4、隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。
参考资料：百度百科_草书
姹紫嫣红书法
春池嫣韵的意思：春天到处姹紫嫣红，韵味十足。春池嫣韵源于一幅题字书法，大师解释为“春池嫣韵”，有人则认为写的是“去他MD”。后经网友考证，这四个字确为“去他MD”。春池嫣韵来源于一幅题字书法，春池嫣韵的意思是春天到处姹紫嫣红，韵味十足。大师解释为“春池嫣韵”，有人则认为写的是“去他MD”。后经网友考证，这四个字确为“去他MD”。由此，书法作品的字意问题引发网友广泛讨论，网友纷纷晒出一些看不懂字意的书法作品。其中有一些是被曲意解读的，也有一些是滥竽充数的假“作品”。中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。中国书法是一种很独特的视觉艺术，汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。
彩隶书
1.形容篆书隶书写得好的词语 入木三分、力透纸背、龙飞凤舞、铁画银钩、遒文壮节 一、入木三分 [ rù mù sān fēn ] 【解释】：相传王羲之在木板上写字，木工刻时，发现字迹透入木板三分深。形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。 【出自】：唐·张怀瓘《书断·王羲之》：“王羲之书祝版，工人削之，笔入木三分。” 【译文】：王羲之的书法做印刷版，工人削去，笔迹仍进入木头三分深。 二、力透纸背 [ lì tòu zhǐ bèi ] 【解释】：透：穿过。形容书法刚劲有力，笔锋简直要透到纸张背面。也形容诗文立意深刻，词语精练。 【出自】：唐·颜真卿《张长史十二意笔法意记》：“当其用锋，常欲使其透过纸背，此成功之极也。” 【译文】：当他书写的时候，常常想让笔迹透过纸印到下一张上，在这一方面是成功的最高境界。 三、龙飞凤舞 [ lóng fēi fèng wǔ ] 【解释】：原形容山势的蜿蜒雄壮，后也形容书法笔势有力，灵活舒展。 【出自】：宋·苏轼《表忠观碑》：“天目之山，苕水出焉，龙飞凤舞，萃于临安。” 【译文】：天目山的山，是苕水的发源地，山势的蜿蜒雄壮，集中在临安。 四、铁画银钩 [ tiě huà yín gōu ] 【解释】：画：笔画；钩：钩勒。形容书法刚键柔美。 【出自】：唐·欧阳洵《用笔论》：“刚则铁画，媚若银钩。” 【译文】：刚劲就像是用铁作画，柔美就像是用银锦作尾。 五、遒文壮节 [ qiú wén zhuàng jié ] 【解释】：指文辞刚劲有力，节奏雄壮。 【出自】：【出处】宋·胡仔《苕溪渔隐丛话后集·杜子美四》：“曹氏父子鞍马间为文，往往横槊赋诗，故其遒文壮节，抑扬怨哀悲离之作，尤极于古。” 【译文】：曹氏父子的作战的时候作文，往往横握长矛赋诗，所以文辞刚劲有力，节奏雄壮，抑扬怨哀悲离之作，特别在古代。 2.描写毛笔字的词语 形容字的结构：奇险率意、变幻灵动、缩放有效、欹正相生。 形容字的形态：清新飘逸、苍劲有力、力透纸背，秀丽颀长、风姿翩翩、随意布势，不衫不履、方圆兼备、一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；又如蛟龙飞天流转腾挪.来自空无，又归于虚旷. 形容用笔： 行云流水；纵横挥洒；洞达跳宕；刚柔相济；藏锋处微露锋芒，露锋处亦显含蓄，垂露收笔处戛然而止，似快刀斫削，悬针收笔处有正有侧，或曲或直；提按分明，牵丝劲挺；亦浓亦纤，无乖无戾，亦中亦侧，不燥不润。 3.形容篆书隶书写得好的词语有哪些 1. 成语名字：龙飞凤舞 成语发音：lóng fēi fèng wǔ 成语解释：像龙在飞腾；像凤在欢舞。原形容山势蜿蜒曲折；奔放雄伟。旧时迷信；认为是帝王气象。现形容书法笔势飘逸多姿。多指草书。 成语出处：宋 苏轼《表忠观碑》：“天目之山，苕水出焉，龙飞凤舞，萃于临安。” 2. 成语名字：挥洒自如 成语发音：huī sǎ zì rú 成语解释：挥洒；挥笔洒墨。指写诗、作文、写字、绘画；运用笔墨自如；不受拘束。也形容处理事务十分干练、娴熟。 成语出处：清 曾朴《孽海花》：“家人送上一枝蘸满墨水的笔，珏斋提笔，在纸上挥洒自如的写了一百多字。” 3. 成语名字：得心应手 成语发音：dé xīn yìng shǒu 成语解释：心里怎样想；手上就能相应地怎样做。形容功夫到家；技艺纯熟；做起来很顺手。 成语出处：先秦 庄周《庄子 天道》：“不徐不疾，得之于手而应于心，口不能言，有数存焉于其间。” 4. 成语名字：游刃有余 成语发音：yóu rèn yǒu yú 成语解释：刃：刀口；刀锋；游刃：运转刀刃；余：余地。比喻经验丰富；做事熟练；解决问题毫不费力。 成语出处：先秦 庄周《庄子 养生主》：“彼节者有间，而刀刃者无厚；以无厚入有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣。” 5. 成语名字：力透纸背 成语发音：lì tòu zhǐ bèi 成语解释：力：笔力。透：穿过。形容书法遒劲有力；笔锋简直要透到纸的背面。也比喻文学作品立意深刻或刻画人物极有功力。 成语出处：唐 颜真卿《张长史十二意笔法记》：“其用锋，常欲使其透过纸背，此成功之极也。” 4.描写毛笔字的成语 挥洒自如、无拘无束、运用自如、得心应手、随心所欲。 一、挥洒自如 释义：挥洒；挥笔洒墨。指写诗、作文、写字、绘画；运用笔墨自如；不受拘束。也形容处理事务十分干练、娴熟。 出自：《孽海花》：“家人送上一枝蘸满墨水的笔，珏斋提笔，在纸上挥洒自如的写了一百多字。” 朝代：清 作者：曾朴 翻译：家里的人送上一支蘸满墨水的笔水，甘珏斋提笔，在纸上挥洒自如的写了一百多字。 示例：看不出这十多岁的孩子，写起字来竟挥洒自如，很有气派。 二、无拘无束 释义：拘：限制；束：约束。没有任何约束。形容自由自在。 出自：《西游记》第44回：“出家人无拘无束，自由自在，有甚公干？” 朝代：明 作者：吴承恩 翻译：出家人无拘无束，自由自在，有什么事情？ 示例：他的书法在我们这些人之中要数佼佼者，一手字写得无拘无束，十分出色。 三、运用自如 释义：自如：活动不受阻碍。形容运用得非常熟练、自然。 出自：《开明专政论》第五章：“列国并立时代，幅员稍狭，故得厉行专政，而运用自如。” 朝代：清 作者：梁启超 翻译：列国并立时代，幅员稍狭窄，所以能够激励实行专政，而运用自如。 示例：这篇草书写得真是运用自如，气势非凡。 四、得心应手 释义：心里怎样想；手上就能相应地怎样做。形容功夫到家；技艺纯熟；做起来很顺手。 出自：《庄子 天道》：“不徐不疾，得之于手而应于心，口不能言，有数存焉于其间。” 朝代：先秦 作者：庄周 翻译：不慢不快，技艺纯熟，口不能言，有几个存在其间。 示例：书法家的字写得得心应手，天马行空。 五、随心所欲 释义：随着自己的意思；想要干什么就干什么。随：听任；欲：想要。 出自：《红楼梦》第九回：“宝玉终是个不能安分守理的人，一味的随心所欲。” 朝代：清 作者：曹雪芹 翻译：宝玉最终是个不能安分守真理的人，一味的随心所欲。 示例：那幅随心所欲的草书，真是出色惊人！ 5.赞美隶书书法的句子有哪些 1. 笔下龙蛇腾跃。 2. 行云流水，落笔如云烟。 3. 一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；又如蛟龙飞天流转腾挪，来自空无，又归于虚旷，这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。 4. 书法里融入了儒家的坚毅，果敢和进取，也蕴涵了老庄的虚淡，散远和沉静闲适，还往往以一种不求丰富变化，在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。 5. 观其力而不失，身姿展而不夸，笔迹流水行云。 6. 杜氏杰有骨力而字画微瘦，若霜林无叶，瀑水进飞。 7. 群鸿戏海，舞鹤游天。 8. 飘若浮云，矫若惊龙。铁书银钩，冠绝古今。 9. 怀素如壮士拨剑，神采动人，而回旋进退，莫不中节。 10. 其色，其形，其浓淡枯湿，其断连辗转，粗细藏露皆变数无穷，气象万千。 11. 古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光、或劲键或婉转，或如婀娜窈窕的美人，或如矫健勇猛的壮士，或如春风拂面繁花一片，或如北风入关深沉冷峻。 12. 献之虽有父风，殊非新巧。观其字势，疏瘦如隆冬之枯树；览其笔踪，拘束若严家之饿隶。 13. 如壮士拔剑，神彩动人。 14. 曼卿之笔，颜筋柳骨。 15. 朴实无华而兼纳乾坤。 6.描写隶书的诗句 1、隶书俗 唐 吴融 《赠蛩光上人草书歌》 2、数踪篆隶书新得 唐 黄滔 《贻宋评事》 3、程邈隶书 唐 李瀚 《蒙求》 4、布被隶书铭 宋 陆游 《暖阁》 5、汉隶书吕规其阳 宋 黄庭坚 《再和公择舅氏杂言》 6、隶书满纸籀文废 宋 黄庶 《拟欧阳舍人古篆》 7、赠我手写千隶书 宋 释永颐 《赠术者王髯》 8、烦君隶书题 宋 赵蕃 《既过曾居因访刘茂实秀才是日明叔同出恨仲威》 9、乃当隶书趋约易 元 钱惟善 《篆冢歌（有序）》 7.写隶书毛笔字最好用什么毛笔 初学者可以先用羊毫笔，选用的纸要稍光些，只有这样以后才能对于各种纸、笔都有适应能力。 对于不同的书体应选用不同的笔更合适些。 如果从楷书入手，就可以选用羊毫笔，笔锋稍长些； 如果从隶书入手，就可以用狼毫或兼毫都可以，要是没有太多基本功的话最好不要用长锋的毛笔写隶书； 还有一种说法，就是善书者不择笔，这种说法并不太正确，所谓工欲善其事，必先利其器，就是很好的写照。 我认为，要是初学写毛笔字，就应根据自己的实际情况选择合适的，较好些的笔。 8.写隶书用哪种毛笔好 临习不同风格的碑帖 以及准备书写的字的大小 还有以往的用笔习惯及技法的不同 都是决定使用什么类型毛笔的先觉条件 初学的话 一是根据你自身的特点进行选择（不论男孩还是女孩 性格会决定发展方向） 二是可以先买几款不同类型的毛笔（笔贵不见得好 有些便宜的笔也很好用） 接着 就是要熟悉这几种笔的特性 （估计你这个时期使用兼豪比较适合 因为羊毫相对偏软比较难以操控 狼毫又太硬 ） 熟悉毛笔的特性后选择一款 你自己认为最适合的就好 当运笔的能力提高一些以后 还是多用羊毫比较理想 有条件的话 还是找一个会教的老师 那样进步快 好的书法家未必就是好的教师 写的好与教的好是两码事 呵呵 祝早日成功。
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