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清初书法家李志敏对吴昌硕的评价

清初书法家

吴昌硕,清朝末年著名的书法家和画家,被誉为“江南四大家”之一。他的书法作品独具一格,自成一派,受到了当时的许多书法家的推崇和赞美。清初书法家李志敏对吴昌硕的评价尤为高。

李志敏认为,吴昌硕的书法作品具有独特的风韵和个人特色。他的字体写意,自由而不失秀丽,有一种婉约的美感。吴昌硕的字体流畅自如,线条流动,具有很高的艺术性和观赏性。他的笔画饱满有力,构图严谨,每一笔都富有韵律感和节奏感。在他的字体中可以看到南宋碑学的影响,但又不拘泥于传统,融入了他自己的个人风格和创新。

与此李志敏也赞赏吴昌硕的书法表现了他深厚的学识和文化素养。吴昌硕热爱读书,博览群书,涉猎广泛,对中国古代文化有着深刻的理解。他的字体在意境和主题上常常与古人的作品相呼应,展现了他对于古代文化的理解和传承。他的字体是对先贤文化的继承和发扬,也是对传统的创新和拓展。

李志敏在评价吴昌硕的作品时,还强调了他的人格魅力和艺术修养。吴昌硕虽然出生在一个寻常家庭,但他对艺术的执着追求和对人生的独特见解,使他的作品充满了独特的个性和情感。吴昌硕非常重视自己的修养和道德品质,他的作品中常常融入了他对于人生的思考和领悟。他的书法作品不仅仅是艺术的表现,更是他个人思想和情感的抒发。

清初书法家李志敏对吴昌硕的评价非常高。他认为吴昌硕的书法作品具有独特的风格和个人特色,展现了他对中国古代文化的理解和传承。吴昌硕的作品不仅仅是艺术的表现,更是他个人思想和情感的抒发。他的笔法流畅自如,线条流动,具有很高的艺术性和观赏性。他的作品给人以美的享受,也给人以启发和思考。

清初书法家,李志敏对吴昌硕的评价

王铎,傅山。

王铎(1592年—1652年),字觉斯,一字觉之,号十樵、嵩樵, 又号痴庵、痴仙道人,别署烟潭渔叟,河南孟津人。明末清初书画家 。他的书法与董其昌齐名,有“南董北王”之称。北京大学教授、引碑入草开创者的李志敏评价:“王铎的草书纵逸,放而不流,纵横郁勃,骨气深厚”。

明天启二年(1622年)中进士,受考官袁可立提携,入翰林院庶吉士,累擢礼部尚书。崇祯十六年(1643年),王铎为东阁大学士。

崇祯十七年(清世祖顺治元年,1644年)满清入关后被授予礼部尚书、官弘文院学士,加太子少保。

清顺治九年(1652年)病逝故里。享年六十一岁,葬于河南巩义洛河边,谥文安。

王铎的书法作品有《拟山园帖》和《琅华馆帖》等,其绘画作品有《雪景竹石图》等。

傅山(1607.8.11 [1-2] -1684.8.2)明清之际道家思想家、书法家、医学家。初名鼎臣,字青竹,改字青主,又有浊翁、观化等别名,汉族,山西太原人。傅山自称为老庄之徒,他自己也在很多场合与作品中反复强调、自陈:“老夫学老庄者也”、“我本徒蒙庄”、“吾师庄先生”、“吾漆园家学”。

自觉继承道家学派的思想文化。他对老庄的“道法自然”、“无为而治”、“泰初有无”、“隐而不隐”等命题,都作了认真的研究与阐发,对道家传统思想作了发展 ,常以老庄之徒自居。

傅山于学无所不通,经史之外,兼通先秦诸子,又长于书画医学。北京大学教授、引碑入草开创者的李志敏评价:“傅山的草书圈眼多,繁而不乱,于郁勃浑脱之中,又有逸岩之态”。著有《霜红龛集》等。一些武侠小说里,傅山被描写为武侠高手。

他是著名的道家学者,哲学、医学、内丹、儒学、佛学、诗歌、书法、绘画、金石、武术、考据等无所不通。他被认为是明末清初保持民族气节的典范人物。傅青主与顾炎武、黄宗羲、王夫之、李颙、颜元一起被梁启超称为“清初六大师”。

著有《傅青主女科》《傅青主男科》等传世之作,在当时有“医圣”之名。《清史稿》卷五百一有传。扩展资料

王铎18岁中举,20岁中进士,21岁入翰林,22岁放江南主考,江南人迎接主考时,见轿前有大旗两杆。一旗上写:“十载寒窗读书苦”,另一旗上写“奉母命不出难题。”人们向轿内一看,见主考大人却是位年轻书生,根本不象年高德劭的饱学之士。

大家都切切私议,有人说他是膏粱子弟,官家少爷,凭着爷老子当大官放主考,哪有真才实学!甭说不出难题,实际上是他本人学问不深,恐怕顶多也只是知道个“子曰学而时习之”罢了。王铎在轿内听得清清楚楚。果然第一场出的试题就是:“子曰学而时习之。”

许多人都说果然不出所料,很快交卷。第二场依然是原题,但要求内容不许重复。这下可难住了众举子,他们把所学的知识全用光了,才勉强交卷。不料第三场又是同一题目,众举子叫苦不迭,难于应付。大部分人搜尽枯肠,还是交了白卷。

在发榜之后,众举子拜师之际,王铎哈哈一笑,当众挥笔,照题一气写成七篇词藻雅丽,文情并茂,议论精当,篇篇各异的奇文。一时才惊四座,声威并振。当时别家中魁挂匾,文为“江南才子”,唯有王铎家门首悬匾上书“才压江南”。

参考资料来源:百度百科-王铎

参考资料来源:百度百科-傅山

清代50名书法家排名

书法家[编辑本段]书法家具有汉字书写能力,并能能将其推至艺术高度的人。启功挥毫从古至今有:先秦甲骨文

金文

郭店楚墓竹简

大盂鼎

毛公鼎

虢季子白盘

攻吴王夫差鉴

侯马盟书

散氏盘

墙盘

石鼓文

青川木牍

大克鼎

陈曼簠

战国越王剑铭秦汉李斯

张芝

篆书

汉隶

草书

楷书

行书

皇象

蔡邕

石门颂

乙瑛碑

曹全碑

张迁碑

鲜于璜碑

秦诏量铭文

莱子侯刻石

天发神谶碑

阳陵虎符魏晋南北朝王羲之

王献之

钟繇

索靖

王珣

陆机

泰山经石峪

张猛龙碑

张黑女墓志

敦煌书法

元怀墓志

元晖墓志[编辑本段]隋唐五代张旭

颜真卿

欧阳询

虞世南

褚遂良

薛稷

孙过庭

李阳冰

贺知章

张旭

怀素

李邕

智永

徐浩

柳公权

杨凝式

董美人墓志宋辽金苏

黄庭坚

米芾

蔡襄

赵佶

蔡京

朱熹

欧阳修

李建中

林逋

薛绍彭

张即之

吴琚

白玉蟾元代赵孟頫

鲜于枢

康里巎巎

倪瓒

饶介

张雨

杨维桢

邓文原明代董其昌

祝允明

文徵明

王宠

王铎

倪元璐

黄道周

徐渭

张瑞图

宋克

陈洪绶

沈粲

陈献章

姚绶

陈继儒

张弼

邢侗

文彭

蔡羽

米万钟

沈度

唐寅

憨山

解缙

释担当

莫是龙

孙慎行清代傅山

金农

吴昌硕

邓石如

蒲华

黄慎

郑簠

石涛

赵之谦

吴熙载

姚鼐

何绍基

宋曹

查士标

杨守敬

万经

巴慰祖

翁同龢

沈曾植

吴大徵

汪士慎

李鱓

梁巘

莫友芝

刘墉

黄易

钱沣

徐三庚

翁方纲

伊秉绶

俞樾

张裕钊

郑燮

周亮工

高凤翰包世臣

张照

铁保

王文治

陈鸿寿

龚贤

丁敬

曾国藩

吴昌硕的书法特点

吴昌硕传世的书法作品中,以篆书居多,行草次之,隶书又少于行草书。尽管隶书较少,仍可清晰地看出他的师承和发展。纵观吴昌硕的隶书,基本上可以分为两个阶段,以早期的“齐云馆印谱”为代表,虽用篆法写隶,但笔力稚嫩。随着吴氏书艺日渐提高,中年以后的隶书作品中,虽亦以篆法为之,但笔力雄浑饱满,刚柔并济。尤其晚年所写隶书,信笔拈来,高古之至。诸宗元在《缶庐小传》中说道:“书则篆法猎碣而略参己意,虽隶真狂草,率以篆籀法出之。”由于吴昌硕几乎每画必题,这弥补了他行草书作品相对较少的缺憾,于是题款成了研究吴昌硕行草书发展、演变的重要资料。实际上,吴昌硕早期的行书是在写钟繇楷书的基础上逐渐形成的。到了中年以后,他不仅将篆隶笔法融入行草书中,而且还常将篆字直接植入行草书中,得乱头粗服,无籁自鸣的直率之趣,使人有耳目一新之感。晚年所作的草书,更是笔势奔腾,苍劲雄浑,不拘成法,吴昌硕自谓:“强抱篆籀作狂草。”

李志敏对吴昌硕的评价

赵之谦是清朝后期著名书画家以及篆刻家。赵之谦是“海上画派”的先驱人物,其想法和作品都对近代写意花卉产生了巨大的影响。赵之谦善于模仿学习,同时还能吸取同时代各派作品的特点,并且在此基础上进行创新,所以才能自成一派。在篆刻领域,赵之谦也有着很大的成就,并且很多大师都从赵之谦的身上受惠良多。下面就为大家介绍下赵之谦这个人物,想了解的朋友就一起来看看吧。“赵之谦是个大才,就是活的岁数太小了。”书法家孙伯翔先生如此感叹。赵之谦终年55岁。若天假以年,让他活到80岁,他的成就将不可估量。可在他短暂的人生中,他已然架构起一座后人难以逾越的高山。赵之谦是晚清的一位艺术天才、奇才和全才。赵之谦曾说过:“独立者贵,天地极大,多人说总尽,独立难索难求。”他一生在诗、书、画、印上进行了不懈的努力,终于成为一代大师。赵之谦:(1829年8月8日-1884年11月18日),汉族,浙江会稽(今绍兴)人。初字益甫,号冷君;后改字撝(huī)叔,号悲庵、梅庵、无闷等。清代著名书画家、篆刻家。赵之谦少年时家学渊源,藏书丰厚,天资又高,悟性极强。两岁能把笔作字,六岁学汉学,九岁学诗,十岁后潜心宋学七年。十七岁起师从金石学家沈复粲十年。因此说,赵之谦从小打下了坚实的国学底子。尚未步入社会的赵之谦开始变得命运多舛。父亲因哮喘病终年卧床。十四岁,作为一家之主的母亲撒手人寰。十五岁,其兄为仇诬以讼破家。十九岁的赵之谦成家后为谋生计,开馆授徒。不出数年,妻病危,父去世,乡试甚贫不能赴。接着战事频发,举家外迁,颠沛流离。三十四岁两女夭折,妻病殁,居室遭焚。此后,三上京城,四试不第。最后得友人资助,以捐官补缺分发江西,主修《江西通志》五年,后历任鄱阳、奉新、南城知县,所去之地条件恶劣,苦不堪言。在江西任上,赵之谦务实笃行,恪尽职守,能力才华尽显,却常遭人诬陷嫉妒,正直清廉的赵之谦与昏天黑地的清朝官场格格不入。加之厄运不断,病体在身,窘迫不堪的赵之谦已经精疲力竭。赴奉新未接印,家中出命案;赴南城未满一年,家中无人不病,随着继室病故,一代艺术巨匠赵之谦走完了他五十六岁的人生,病逝于南城官舍。赵之谦的性格是倔强不羁的,年纪轻轻便展现了他卓尔不群、不合时俗的为学从艺思想。三十四岁前后成书的《章安杂说》,比较全面地展示了他有关书法、绘画、碑碣、诗文等方面的思想见解,其中不乏真知灼见。咸丰三年(1853年),赵之谦致胡培系函云:“弟离世俗绝人也。离世,必世离我;绝俗,必世绝我。”咸丰八年(1858年),赵之谦在一方白文印刻款云:“皆貌汉铸,似尚不入俗趣也。”同月,为小谷作行书五言联:“不俗即仙骨,多情乃佛心。”可见,赵之谦对于“俗”是时刻警醒的,这为他此后书画篆刻上的特立独行和创新求变埋下了重要伏笔。不俗也成为他收弟子的标准。同治元年(1861年),赵之谦致魏家孙函介绍他的弟子钱生,“渠年十八矣,书可学,颇无俗骨……”在书画印的学习上,赵之谦眼界颇高,临摹重意不重形,由此常感叹非世眼所合,知音难觅。咸丰八年(1858年),赵之谦题牡丹款云:“田水月后,吾谁与语。”咸丰十一年(1861年),赵之谦为月坡画题款云:“非姚复庄,吾谁与语。”同治元年(1861年),赵之谦为魏家孙作花卉图册题句:“天下奇树谁能识,尝遍酸甜体乃涩。”他在三十六岁前后致友人函云:“要待知己,极少,须一二百年。”赵之谦的艺术之心是孤寂苦涩的。赵之谦早年受儒家思想影响,后逐渐信佛,于道家、八股深恶痛绝。他的思想是矛盾的。咸丰十一年(1861年),赵之谦作《效苦瓜和尚作花卉》四屏并题诗:“富贵非吾愿,神仙吾友于。”同治二年(1863年),三十五岁的赵之谦自题《二金蝶堂印谱》云:“令我一生刻印赋诗学文字,固天可以活我,而于我父母生我之意大悖矣。”他曾致友人函云:“弟三十前后,自觉书画篆刻尚无是处。壬戌(34岁)以后,一心开辟道路,打开局面。……天若假我以年,笔墨以外,更要潜心著述,完我夙愿。”从中可窥见他的初心并不在官。和众多封建文人一样,抱着不负国辱亲的思想,他只能去追求仕途,希冀“依日月之光,尽犬马之用”。赵之谦一生窘迫,却知足常乐,豁达洒脱;孝敬父母,忠爱家人,对朋友弟子情深义厚,关怀备至。从一些诗作、题款和信札中,我们不难发现他还是一位性情中人,戏谑、嬉笑、怒骂皆不拘行迹,读来让人忍俊不禁。咸丰十一年(1861年),赵之谦为平叔作《夜来香草》折扇,题句云:“殊不成画,漫缀数笔,请留以驱蚊勿取之障面也。”同治元年(1862年),赵之谦致魏稼孙函云:“自前月迄今,不知发过多少信,而一字不复,真乃怪事!……寄石来时恳切如此,早知如此之一信不复,不如一石不刻之为愈矣。可杀,可杀!现在弟为无识,又将各印一一封寄。此信到日若竟无一字来,则魏稼孙狗心鬼肺,神人共愤矣。”同治九年(1870年),赵之谦为魏性之作行书自作诗折扇,曰:“幸我今是菠萝蜜,只是可看不可吃。若是波罗揭谛时,从前性之或相识。性之索画太急,佛生催画太恶,故深涂之”。通过这些信札诗文,也从一个侧面反映了赵之谦与友人间关系之近,情感之真。赵之谦才华横溢,经史子集、金石词章、诗书画印均有卓越成就,是晚清少有的一位杰出文人、一流学者和书画篆刻巨匠。赵之谦生在那个时代是不幸的;赵之谦又是有幸的。他去世后,其书画印作品被大量出版收藏乃至流入东瀛,给后人留下了一笔巨大的宝贵财富,他的创变思想、探索精神和独特书风给我们提供了太多的有益启示。

邓石如的书法特点

邓石如书法的最大特点,是以北魏碑书为根基,然后融合篆、隶。他以隶法写篆书,改变了过去篆书婉转圆媚的姿态,写得笔划舒畅凝炼,结体稳称爽朗。他又以篆法写隶书,体方笔圆,峭拔遒劲,一改过去隶书的沉雄古朴。邓石如的楷书则体现了北碑书法体势开张、笔法劲健的特点。他不仅更新了篆、隶古体,也为囿于贴学中的楷书、行书、草书,开辟了一条新路。

邓石如在书法上求新,但又不像“扬州八怪”那样,在书艺上以“怪”求新,而是学习前人的书法,写出自己的风格,不怕非议,不追随时俗,坚决果断地走自己的路子。

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