澹泊书法家

澹泊书法家，海派书法家代表人物，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。

澹泊书法家，海派书法家代表人物

澹泊书法家，是指那些独特而独立，不被外界俗世的功名利禄所束缚的书法家。他们追求内心的宁静与超脱，以此来表现自己对书法艺术的独特见解与理解。而海派书法家，则特指上海地区的书法家，他们以骨子里透露出的海派文化特色和独特的创作风格而著称。

在中国历史上，有许多值得我们称道的澹泊书法家，他们不仅执着于书法创作，更以自己的独特境界和人格魅力成为后人学习的楷模。朱耷、米芾、王羲之便是我们不可绕过的代表人物。

朱耷，字子昂，明代著名书法家。他早年离开朝廷，归隐山林，以自然的生活方式匠心独运，创作了许多脱俗清雅的作品。他的书法作品以豪放流畅、意境深远而著称，不拘于世俗的眼光，堪称澹泊书法家的典范。

米芾，字元章，南宋书法家。他为人豪放不羁，重情重义，擅长隶书和草书，对于书法艺术的追求亦是平生之志。他的作品形式多样，个性独特，以豪放的笔力和独特的构图赢得了后世的广泛赞誉。

王羲之，字逸少，东晋时期的书法家。他以草书而著称，被尊为草书之祖。他以潇洒飘逸、书法行云流水的风格，展示了他对书法的独特理解。王羲之潜心于书法创作，秉持着澹泊书法家的胸怀，创造了许多经典之作，对于后世书法艺术的影响不可忽视。

而在海派书法家中，以王明清、杨靖、田黎为代表人物。他们集海派文化的精髓于一身，融入了上海繁华的都市氛围和浓厚的文化底蕴，将传统与现代相结合，形成了独特的风格。他们以大气磅礴的笔力，流畅自如的结体，加之浓郁的上海口音，形成了独具一格的书法风貌。

澹泊书法家和海派书法家，他们的存在使得中国书法文化更加丰富多样。他们不仅在书法艺术上有独特的见解和表现，更是传承和弘扬了中国传统文化的重要人物。他们以自己的独到的创作风格和追求，不断推动着中国书法艺术的发展与创新。正是因为他们的存在，中国的书法艺术才得以在世界舞台上熠熠生辉。

澹泊书法家，海派书法家代表人物

高一白，字一方,号白鹤山人，别署紫竹阁主人，一九六八年八月出生于潍坊一书香世家。从汉隶、魏碑入手，兼习篆、楷、行诸体。先后临习过《史晨》、《礼器》、《张迁》、《石门颂》《张猛龙》、《郑文公》、《宣示表》、《乐毅论》、《神策军》、《勤礼碑》等隶、魏、楷书碑帖。是我国十分著名的书法家。下面是我为你整理的高一白书法作品，希望对你有用! 高一白书法作品欣赏 高一白书法作品图片1 高一白书法作品图片2 高一白书法作品图片3 高一白书法作品图片4 高一白书法简介 高一白，字一方,号白鹤山人，别署紫竹阁主人，一九六八年八月出生于潍坊一书香世家。自幼酷爱我国传统的书法艺术，得到了本族女书法家高靖和被书坛称为“山东五老”之一的书法大师高小岩先生的悉心传授教导。从汉隶、魏碑入手，兼习篆、楷、行诸体。先后临习过《史晨》、《礼器》、《张迁》、《石门颂》《张猛龙》、《郑文公》、《宣示表》、《乐毅论》、《神策军》、《勤礼碑》等隶、魏、楷书碑帖。行书在王义之《圣教序》和《兰亭序》上用功尤勤，旁涉米芾、赵孟睢书卷气息的书法风格。 高一白先生作品曾在韩国、日本、巴西等国家展出并被收藏，并曾在潍坊电视台演播大厅做现场书法表演,潍城电视台曾以“锋笔写人生”为题，对其书法艺术作专题报道。二00一年与书法大师高小岩等共同举办了“高小岩祖孙三代书法展”，许多老书画家纷纷称赞其作品：“根植传统、功力踏实。不激不厉、颇得平和中庸之美”。高一白先生自二00三年创办书法培训学校以来，培养了大量的书法人才，许多学生在参赛、考级等活动中成绩优异，表现突出，受到了社会各界和家长的高度评价。高一百先生为人仁厚澹泊，热心公益事业，多次为残疾人及灾区捐赠书法作品，为潍坊多所中小学校挥毫创作，分文不取，并为潍坊十笏园、白浪河湿地鲁台会馆等多处景点单位和商业、餐饮单位题字题匾。 高一白先生余暇深以沉醉于丹青为乐事，其绘画曾拜老国画家张玉峰先生和当代山水画名家胡有民先生为师。 高一白先生现为： 书法艺术培训学校校长 山东省书法家协会会员 北海书画院副院长

王铎书法家

王铎书法特点是什么 王铎字怎么评价 王铎生于明万历二十年（1592），卒于清顺治九年（1652），一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎，通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年，这是他从政与为学的主要阶段。其间，王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书，最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间，王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年，他曾上疏“言边事不可抚”，坚决反对主和派，险些遭廷杖毙命。但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后，王铎或归家省亲，或畅游山水，或吟诗作书，或在农民义军的追杀中亡命，始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情，相反，在南京被清军占领以前，却因辨认“假太子”事件，演出了一出让百姓追打的丑剧。王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 *** 无遗。清顺治二年（1645），王铎降清。降清后的王铎，生命只延续了7年，虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管巨集文院学士，充明史副总裁，又晋为少保品位，但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年，王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的，舞文弄墨占去了他大部分时间。在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起，于顺治九年（1652）去世。王铎的书法，一般研究者以他50岁为界，分为前后两个时期。前一时期是继承前人时期，后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。大楷学唐，柳体功力尤深，笔墨苍老，严整中有行书意韵，然稍嫌枯瘦。小楷则学二王，后与唐楷结合，风格精整富变化，格调古雅。隶书则取法 *** ，对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王，对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深，王铎又是学米的大家。王铎的草书则亦以二王为宗，方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起，主要还是他在行草书上的艺术成就。王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡；笔沉墨实、笔力刚劲；墨法独到，善用“涨墨”；结字奇险，章法节奏多变。王铎学书甚勤，平生一日临帖，一日应酬，日书万字，其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。其功力之深，几乎达到了一无败笔的程度。一般说来，王铎书法被视作雄强一路的代表。王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求，“文要胆”，“大力，如海中神鳌”，“如临阵者提刀一喝，人头落地”等等，这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢？王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》，点画虽比原帖饱满，但单字拘束畏缩，章法凋疏隔离，给人以噤若寒蝉之感。而他所作大字楷书，薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品，的确可以被其中强劲的笔力，刚狠流动的线条所震撼、所感动，有时甚至会让你感到惊心动魄，为他的雄强击节叫好。但任何感觉都是在比较中产生的，看多了赵孟頫、董其昌，看王铎自然会触目惊心，但与同属雄强一路的傅山相比，王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷，点画劲健而稍乏灵动，线条的厚重感也不足，尤其是整幅作品的茂密紧凑，与傅山简直有霄壤之别。这种缺陷，王铎至死都没有摆脱。而这种现象，竟不知瞒过了多少人的眼睛，也不知骗取了多少人的感动！王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂，而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。由于他热闹，而且他的笔墨功力又极其扎实，......书法的字型有哪些 甲骨文，金文，大篆，小篆，隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发著艺术的魅力。简介：书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。书法堪称中国的“第四宗教”，有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性，故有五千多年来，各时期代表人物灿若星河，最重要的人物有王羲之、颜真卿、黄庭坚、米芾、赵孟頫、祝允明、王铎、柳公权、 苏轼、于博、欧阳询、虞世南、禇遂良等。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等，与中国传统绘画、篆刻关系密切。鉴赏：南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这说出了书法鉴赏的精髓，强调了以形写神、形神兼备的书法审美观念。在鲁群看来，书法鉴赏需要“七看”，即一看人品，二看内容，三看线条，四看间架，五看结构，六看章法，七看风格。筋骨搭好才能抒意鲁群认为，赏析书法要把握作品的巨集观特征，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。“在欣赏书法时，可欣赏书法用笔的美、用墨的美、线条的美、结字的美、章法的美、乃至升华到书法想像的美，从而使精神达到愉快的感觉。如颜真卿楷书是向相美，用包围的手法，显示出博大、气派，有‘大度能忍，忍天下能忍之事’的胸怀，故有学书必学颜的说法。柳公权楷书是向背美，用放射的手法，显示出紧奏、精巧，有‘窈窕淑女，君子好逑。”’的感觉。这两种截然相反的风格，古人还是把它们联络到一块，故有‘颜筋柳骨’之说，展示出完全相反的艺术风格。”在鲁群眼中，一幅书法作品的好坏通常是从两方面来看的。一是书法基本功。而书法中内涵的基本功如何，又是由以下两点决定的：第一，看字型间架结构的基本功怎样。写毛笔字，一个字的间架结构写不好，就有可能直接影响到字意，从而影响到书法的审美价值。一个字的间架搭好，这个字的字型也就确定了。真、草、隶、篆，不同字型有不同的间架结构。每个书法家在字型上求变，在前人书体的间架结构上求变。李斯在史籀大篆字型的间架结构上求变，创造了小篆字型的间架结构;程邈在前人书体的间架结构上求变，而成隶书。王羲之也是在前人书体的间架结构上求变，而大成楷书、行书、草书。他书写的字型间架结构就非常美。后世的大多书法家都在他的间架结构上求变化，并形成了自己的风格。一个用毛笔写字的人，连字最基本的间架结构都写不好，也就成不了书法家。真、草、隶、篆，每种字型都有自己的行笔的法则。行笔法则变了，字型也跟着有所变化，也许新的、更好的、具有审美性的字型就产生了。我们赏析一幅书法的好坏一定要从每一笔的起笔、行笔、收笔去看，看起笔是否有力，行笔用力是否均匀流畅，在写点、横、折、竖、勾、撇、捺、提等笔划时，是否符合这种字型的行笔法则，这些行笔法则都是前辈大书法家千锤百炼出来的。每个大书法家在行笔都有不同，但万变不离其宗的是其写的每一笔划都有功力，都有审美价值。书法是人格的写照决定书法作品的好坏还有内涵的语言。书法语言包含以下四点：其一，书法中是否有文学的内涵。好的书法作品不但每个字都体现著该字的......王铎书法欣赏 王铎字怎么评价 王铎生于明万历二十年（1592），卒于清顺治九年（1652），一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎，通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年，这是他从政与为学的主要阶段。其间，王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书，最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间，王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年，他曾上疏“言边事不可抚”，坚决反对主和派，险些遭廷杖毙命。但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后，王铎或归家省亲，或畅游山水，或吟诗作书，或在农民义军的追杀中亡命，始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情，相反，在南京被清军占领以前，却因辨认“假太子”事件，演出了一出让百姓追打的丑剧。王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 *** 无遗。清顺治二年（1645），王铎降清。降清后的王铎，生命只延续了7年，虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管巨集文院学士，充明史副总裁，又晋为少保品位，但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年，王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的，舞文弄墨占去了他大部分时间。在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起，于顺治九年（1652）去世。王铎的书法，一般研究者以他50岁为界，分为前后两个时期。前一时期是继承前人时期，后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。大楷学唐，柳体功力尤深，笔墨苍老，严整中有行书意韵，然稍嫌枯瘦。小楷则学二王，后与唐楷结合，风格精整富变化，格调古雅。隶书则取法 *** ，对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王，对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深，王铎又是学米的大家。王铎的草书则亦以二王为宗，方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起，主要还是他在行草书上的艺术成就。王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡；笔沉墨实、笔力刚劲；墨法独到，善用“涨墨”；结字奇险，章法节奏多变。王铎学书甚勤，平生一日临帖，一日应酬，日书万字，其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。其功力之深，几乎达到了一无败笔的程度。一般说来，王铎书法被视作雄强一路的代表。王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求，“文要胆”，“大力，如海中神鳌”，“如临阵者提刀一喝，人头落地”等等，这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢？王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》，点画虽比原帖饱满，但单字拘束畏缩，章法凋疏隔离，给人以噤若寒蝉之感。而他所作大字楷书，薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品，的确可以被其中强劲的笔力，刚狠流动的线条所震撼、所感动，有时甚至会让你感到惊心动魄，为他的雄强击节叫好。但任何感觉都是在比较中产生的，看多了赵孟頫、董其昌，看王铎自然会触目惊心，但与同属雄强一路的傅山相比，王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷，点画劲健而稍乏灵动，线条的厚重感也不足，尤其是整幅作品的茂密紧凑，与傅山简直有霄壤之别。这种缺陷，王铎至死都没有摆脱。而这种现象，竟不知瞒过了多少人的眼睛，也不知骗取了多少人的感动！王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂，而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。由于他热闹，而且他的笔墨功力又极其扎实，......书法考级要求两种字型，除了楷书什么字型好练？ 练行书吧，对你以后有好处。我练的是张迁碑的隶属 和王铎的行书大气磅礴的书法字型是什么字型 草书，大气磅礴、一泻千里之势，历代很多著名的作品，具体你可上网一查！我国古代的著名书法家有哪些？分别是什么字型？ 王曦之,王献之,魏碑.唐:颜真卿,颜体.柳公权,柳体.张旭,怀素,草书.当代学王铎草书成就最高的书法家 王铎，字觉新，号十樵，河南孟津人，明天起年间中进士，管至礼部尚书，东阁大学士，但后来入清为官，被当时的士大夫耻笑为“贰臣”，可想在当时的封建社会，王铎一生也是极为矛盾，心情比较压抑的。但王铎博古好学，才华横溢，诗文书画皆有成就，尤其在书法领域取得了极大的突破，世称“神笔王铎”，王铎的书法，行草为上乘，尤其是他的草书，属于大写意一派，恣意任性，挥洒自如，行书含蓄铎变，风神洒脱，现代书法家林散之先生称其是“自唐怀素后第一人”。耿立军书法个体字形,取纵势方形,以行草为主,其字势... 形成了书法家内心想法和状态...书法中的“四体”指的是什么？？ "颜柳欧赵"是楷书四大家.如果说书法艺术的"四体",应该是:真草隶篆四体.真书包括楷书和魏碑,通常所说的行书分两种:近楷书者称为"行楷"归入楷书,近草书者称为"行草&quo伐;归入草书.楷书 颜体 用什么毛笔好？ 1、你写的字5-6cm的大小，算是大楷了，悬腕悬肘是必然的，所以最好是4.1或4.5cm的长锋。2、你学的是颜体，说实话，我自己觉得颜体适合羊毫写，特别是大楷的颜体，但是呢，你又说想过段时间之后写行楷，行楷的笔肯定是要硬些的。所以呢，你现在买兼毫是合适的。笔，毕竟是书写的工具，还是要有个熟悉的过程，对工具特性的熟悉也是很重要的。3、再一个建议，你的字刚开始就写大楷，大了些了。有个2-4cm的中楷就差不多了,起码不用一开始就悬肘。写起来兴趣会大一些。还有就是，好多好的碑帖也是中楷的大小，我们有的现在的帖是看起来大，实际上是小字放大的，这和实际大小不一样的帖子很害人，因为字的大写关系到你笔法的不同，你用中楷的笔法写大字，是会走弯路的。关于 的选购 5分 我觉得不一定，这个书法字帖和小说等书籍是不一样的，只要拓本是正版的就可以了，印刷模糊一点根本没有什么关系。我也是学书法的，希望我的建议能帮到你。

海派书法家代表人物

著名画家蒲华（又名蒲竹英，嘉兴人，晚清书画家，海上画派创始人） 参考网址 http://baike.baidu.com/view/1081586.html?tp=0_00 参考文献 蒲华(1839-1911),晚清“海派”画坛具有创造精神的代表画家。其画气势磅礴，可与吴昌硕媲美。蒲华原名成，字作英，亦作竹英、竹云，号胥山野史，种竹道人，一作胥山外史，室名九琴十砚斋、芙蓉庵，亦作夫蓉盦,剑胆琴心室、九琴十研楼。浙江省-嘉兴人。自小喜读书，能作文章，曾参加过科举考试，但其性格追求自由，与窒息个性的科举八股文-格格不入，最终只得秀才，从此绝念仕途，专心致志于艺术创作。 他在嘉兴时，家境贫寒，曾租居城隍庙，一心致力于绘画，为人朴厚，淡于名利。22岁结婚，与妻贫困相守，情感志深。这一时期，在他清苦平静的生活中，激起幸福的欢乐。他与友人结成鸳湖诗社，看花、饮酒、赋诗，意志甚豪。1863年，与画家相依十年的妻子病逝了，这对视功名富贵为身外之物，而注重感情的蒲华来说打击沉重，悲恸情怀。在他的诗中道出“十年结知己，贫贱良可哀”。“良缘何其短？”的心境，表述其内心深深的悲痛。当时他32岁，无子女，但他只企求“魂兮返斗室”，从此不再续娶，至老孑然一身。后来寓居上海，邻里住的是妓女，也能洁身自重。 蒲华携笔砚出游四方，以卖画为生。一度居住台州太平（今浙江温岭），及浙东宁波，最后寓居上海。在这些地方留下了不少墨迹。蒲华的知友中友情最深的是吴昌硕。与其交往达40年，常在一起题字作画，艺术主张和意趣追求也相近，亦以气势取胜。蒲华谢世时身旁无亲人。吴昌硕等为他料理丧事。 蒲华癖好古琴，遇即购藏，视为心爱之物，故居屋名为“九琴十砚”楼。蒲华能诗善书、擅画山水，花卉、尤爱画竹，一生勤操笔墨，画笔奔放，纵横满纸，风韵清隽。师承陈淳、徐渭、郑板桥、李（善）的风格，在传统基础创造出自己的风格。所作山水大轴或册页，虽多作山居、读书等传统题材，但构思，布局新颖，诗意盎然。笔力雄健奔放，如天马行空，善用湿笔，水墨淋漓，线条流畅凝练，柔中寓刚。 他性格放荡不羁,有豪壮的一面,也有落拓的一面. 他的写意花卉，多作梅、兰、竹、菊、荷花等，或画秋菊凌霜，或写墨竹，一竿数枝，挺立直上，或作虬枝老梅，繁花怒放；笔墨流畅，凝练着色清丽、生气蓬勃，似阵阵芬芬，迎面扑鼻。他的墨竹画，潇洒奇逸，吴昌硕题为：“墨沈淋漓，竹叶如掌，萧萧飒飒，如疾风振林，听之有声，思之成咏，其襟怀之洒落逾恒人也！” 蒲华的一生，贫困潦倒，极不得志，吴昌硕在他的墓志铬上题“富于笔墨穷于命”，道出其一生经历。蒲华逝前画价仅仅能维持自身生存，略有结余即收藏古琴。他一生勤操笔墨，在晚清上海画坛中留下很多作品。蒲华爱喝酒，时酣酒肆，得兴时吟诗作画，加之性格平易，当时有前来求他写字作画者，也不计酬金多寡，时常是若为其代付酒资即可得字画。又有些前来求画者趁其畅饮，备笔墨纸砚，酒酣落笔，顷刻成幅，山水花卉，有求必应，因而有许多作品流传下来。近些年他的作品又大量流入海外，被港台文物商所获，转入市场流通。现在美国-纽约和香港都有许多蒲华的作品进入拍卖。成交价虽不如吴昌硕、任伯年等人高，但也很可观。

默然书法家

人物经历 邯郸淳，字子淑，颍川阳翟(今河南省禹县)人。三国时代魏国文学家、书法家，邺下文人之一。 邯郸淳青年时代离家出走，游学洛阳，拜大书法家扶风曹喜为师，刻苦磨炼，终于名震书坛。其书法艺术精湛有力，尤其擅长虫篆(似虫形之篆书)。《书小史》称其“志行清洁，才学通敏，书则八体悉工，学尤善古文大篆。” 汉献帝初平年间(公元190-193)年，邯郸淳从长安避乱荆州，为刘表门下客。建安十三年(公元208年)曹操南征荆州，刘表之子刘琮举州投降。曹操颇知书法，早闻邯郸淳大名，“召与相见，甚敬异之。” 赤壁之战后，邯郸淳随曹操来到邺城，曹操的两个儿子曹丕、曹植争与邯郸淳结交。曹丕请父亲让邯郸淳作自己的文字侍从。曹植也求邯郸淳甚急。此时曹操正偏爱曹植，命邯郸淳往见曹植；曹植大喜过望，热情隆重地接待了邯郸淳。建安二十五年(公安220年)曹操病逝，曹丕取得继承权，代汉而立，开创魏王朝，最终把邯郸淳拉到自己身边任博士给事中。邯郸淳为报知遇作《投壶赋》，洋洋千余言，曹丕认为写得很好，赏赐帛千匹以嘉奖，正始年间(公元240-248年)邯郸淳以大篆、小篆、隶书三种字体书刻儒家经典《正始三体石经》，立于洛阳太学故汉碑之西。其书法焕然，成为传世珍品。其有文集二卷、《艺经》一卷，今仅存《投壶赋》、《孝女曹娥碑》等文 。 邯郸淳文字成就除散文外，还撰有《笑林》三卷。《笑林》是我国古代最早的关于笑话方面的专书。内容大都是一些短小精炼的讽刺性笑话。如《鲁有执长竿入城门者》："鲁有执长竿入城门者，初，竖执之不可入，横执之亦不可入，计无所出。俄有老父至曰：'吾非圣人，但见事多矣，何不以锯中截而入!'遂依而截之。"故事写出了执竿人的蠢态，更讽刺那个自以为年纪大，阅历广，而自以为聪明的老者。寥寥几笔，引人哑然失笑。总的说《笑林》幽默生动，讽刺辛辣，所以流传甚广。原书到宋代散失，今有鲁迅先生《古小说钩沉》辑本。 邯郸淳在我国书法史上占有很重要的位置。《书小史》称：淳篆书师曹喜，略究其妙。蔡邕善篆，然精密间理，不如淳也。 史料记载 《三国志》裴注引《魏略》曰：“淳一名竺，字子叔。博学有才章，又善苍、雅、虫、篆、许氏字指。初平时，从三辅客荆州。荆州内附，太祖素闻其名，召与相见，甚敬异之。时五官将博延英儒，亦宿闻淳名，因启淳欲使在文学官属中。会临侯植亦求淳，太祖遣淳诣植。植初得淳甚喜，延入坐，不先与谈。时天暑热，植因呼常从取水自澡讫，傅粉。遂科头拍袒，胡舞五椎锻，跳丸击剑，诵俳优小说数千言讫，谓淳曰：“邯郸生何如邪？”於是乃更著衣帻，整仪容，与淳评说混元造化之端，品物区别之意，然后论羲皇以来贤圣名臣烈士优劣之差，次颂古今文章赋诔及当官政事宜所先后，又论用武行兵倚伏之势。乃命厨宰，酒炙交至，坐席默然，无与伉者。及暮，淳归，对其所知叹植之材，谓之“天人”。而于时世子未立。太祖俄有意于植，而淳屡称植材。由是五官将颇不悦。及黄初初，以淳为博士给事中。淳作投壶赋千馀言奏之，文帝以为工，赐帛千匹。 ” 邯郸淳，一名竺，字子叔，颖川人。博学有才章，初平时，客荆州，荆州平，遂奔曹操。又善苍雅虫篆，许氏字指。曹操素闻其名，召与相见，时五官中郎将曹丕博延英儒，欲招之入文学官属。临侯曹植也求淳，曹操遣淳诣植。淳由此入邺，与植交游颇笃。甚敬异之。黄初中为博士、给事中。作投壶赋千余言，奏之，文帝以为工，赐帛千匹。有集二卷，散佚，存诗一首。 留世作品 存在诗作 他不但才思敏捷，文不加点，根据晋卫恒的《四体书势》和梁袁昂的《书评》，他还擅长书法，诸体皆能。他还是一个诗人，曹植曾延揽之，有集二卷，已佚，有四言诗一首流传至今： 《赠吴处玄诗》 我受上命，来随临。与君子处，曾未盈期。 见召本朝，驾言趣期。群子重离，首命于时。 饯我路隅，赠我嘉辞。既受德音，敢不答之。 余惟薄德，既局且鄙。见养贤侯，於今四祀。 既庇西伯，永誓没齿。今也被命，义在不俟。 瞻恋我侯，又慕君子。行道迟迟，体逝情止。 岂无好爵，惧不我与。圣主受命，千载一遇。 攀龙附凤，必在初举。行矣去矣，别易会难。 自强不息，人谁获安。愿子大夫，勉篑成山。 天休方至，万福尔臻。 作品 笑话是随着人类的文明程度的提高而出现的，在我国的古代载籍中，有许多幽默、可笑、滑稽的事情，譬如我们一直当作寓言的的《守株待兔》、《拔苗助长》、《刻舟求剑》等等，其实完全可以划入笑话的范畴。但是它们只是零星地散布在浩瀚的书林中，其余的大概就基本上在口头流传，没有人加以归并整理。 大约到汉末魏初的时候，我国才有了第一部笑话的结集，那就是《笑林》。它的作者邯郸淳，史书上没有专门的传记，但是从《后汉书·曹娥传》、《三国志·魏志·王粲传》注以及后世关于书法的材料中，我们还可以知道不少有关他的事情。 邯郸淳，字子淑，一名竺，颍川阳翟（今河南禹州）人。鲁迅先生在《中国小说史略》说他：“弱冠有异才，元嘉元年（一五一），上虞长度尚为曹娥立碑，淳者尚之弟子，于席间作碑文，操笔而成，无所点定，遂知名。黄初初（约二二一）为魏博士、给事中。” 我们按汉桓帝元嘉元年（公元151年）他二十岁来计算，那么他当生于汉顺帝阳嘉元年（公元132年）。到曹魏文帝黄初二年（公元221）的时候，他就已经九十岁了。人生七十古来稀，在那个时候，能活九十岁的人，真应该是凤毛麟角。这不但需要一个好的体魄，大约也需要一个非常良好的心头态。当我们知道他曾撰有《笑林》三卷的时候，这个问题也就不难理解了。 《笑林》，三卷，《隋书·经籍志》、《新唐书·艺文世》子部小说家类均著录。宋初编纂《太平御览》和《太平广记》的时候，曾采录部分文字，大约当时尚存。后来给佚失了。鲁迅先生曾从各书中把它辑集为一卷，共二十九则，收入《古小说钩沉》。在《中国小说史略》中专门论及，说：“遗文存二十余事，举非违，显纰缪，实《世说》之一体，亦后来诽谐文字之权舆也。”这部书的出现，对我国后来笑话书的编纂影响很大。 现存二十九则笑话，基本上都挺经典，如《胶柱鼓瑟》、《一叶障目》等等就都出自这里，有的笑话一我们还可以经常听到。让我摘录一部分，与朋友们共享： 鲁有执长竿入城门者，初竖执之，不可入，横执之，亦不可入，计无所出。俄有老父至，曰：“吾非圣人，但见事多矣，何不以锯中截而入！”遂依而截之。 齐人就赵人学瑟，因之先调，胶柱而归，三年不成一曲。齐人怪之。有从赵来者，问其意，乃知向人之愚。 楚人居贫，读《淮南》，方得“螳螂伺蝉，自障叶要以隐形。”遂于树下仰取叶。螳螂执叶伺蝉，以摘之，叶落树下。树下先有落叶，不能复分别，扫取数斗归。一一以叶自障，问其妻曰：“汝见我不？”妻始时恒答言“见”，经日乃厌倦不堪，绐云：“不见。”嘿然大喜，赍叶入市，对面取人物，吏遂缚诣县。县受辞，自说本末。官大笑，放而不治。 汉世有人年老无子，家富，性俭啬，恶衣蔬食，侵晨而起，侵夜而息，营理产业，取敛无厌，而不敢自用。或人从之求丐者，不得已而入内取钱十，自堂而出，随步辄减，比至于外，才余半在。闭目以授乞者，寻复嘱曰：“我倾家赡君，慎勿他说，复相效而来！”老人饿死，田宅没官，货财充于内帑矣。 平原陶丘氏，取渤海墨台氏女，女色甚美，才甚令，复相敬。已生一男而归，母丁氏，年老，进见女婿。女婿既归而遣妇。妇临去请罪，夫曰：“曩见夫人，年德已衰，非昔日比。亦恐新妇老后，必复如此，是以遣，实无他故。” 平原人有善汉伛者，自云：“不善，人百一人耳。”有人曲度八尺，直度六尺，乃厚货求治。曰：“君且囗（疑为“卧”）。”欲上背踏之。伛者曰：“将杀我！”曰：“趣令君直，焉知死事？” 甲与乙争斗，甲啮下乙鼻，官吏欲断之，甲称乙自啮落。吏曰，“夫人鼻高而口低，岂能就啮之乎？”甲曰，“他踏床子就啮之。” 东家丧妻母，往祭，托馆师撰文，乃按古本误抄祭妻父者与之。识者看出，主人大怪馆师，馆师曰：“古本上是刊定的，如何会错？只怕是他家错死了人！” 书法造诣 工书，诸体皆能，尤善篆籀（zhòu）。卫恒《四体书势》古文序云：“自秦用篆书，焚烧先典，而古文绝矣。汉武帝时，鲁恭王坏孔子宅，得《尚书》、《春秋》、《论语》、《孝经》，时人已不复知有古文，谓之科斗书，汉世秘藏，希得见之。魏初传古文者，出于邯郸淳。”卫恒《四体书势》载其篆书师法曹喜，楷书取法王次仲，善作小字。并认为蔡邕善书篆，“采斯、喜之法，为古今杂形，然精密闲理不如淳。”袁昂《书评》称其书：“应规入矩，方圆乃成。”《魏略》言其“善《苍》、《雅》、虫、篆、许氏字指”。可惜其墨迹早已不传。 他博学多才，精通训诂，所编《笑林》是我国最早的一部笑话集，被后世尊称为笑林祖师。该书以嘲讽愚庸的笑话故事见长，其中一些具有较强的社会意义。原书三卷，被宋代人增添至10卷，今已亡佚，仅存29则。 后世评价 袁昂《古今书评》称其书：“应规入矩，方圆乃成。” 西晋卫恒《四体书势》载其篆书师法曹喜，楷书取法王次仲，善作小字。并认为蔡邕善书篆，“采斯、喜之法，为古今杂形，然精密闲理不如淳。”邯郸淳，善篆书，有名。卫恒《四体书势》古文序云：“自秦用篆书，焚烧先典，而古文绝矣。汉武帝时，鲁恭王坏孔子宅，得《尚书》 、 《春秋》 、 《论语》 、《孝经》，时人已不复知有古文，谓之科斗书，汉世秘藏，希得见之。魏初传古文者，出于邯郸淳”。

海生书法怎么样

优点：

1、首先金丝檀木家具有着极好的耐腐性，哪怕将金丝檀木家具埋在地里几千年，也不会腐烂，古代皇帝的棺木其实很多都是采用金丝檀木做成的；2、而且金丝檀木家具是可以防虫的，因为它有股檀木香气，因此檀木可以抗腐木菌、白蚁的侵蚀而且金丝檀木家具冬天不凉，夏天不热，对于我们身体是没有危害的，金丝檀木家具不易变型，也很少翘裂。3、而且金丝檀木家具的胀缩性也是很小的，金丝檀木家具的外观也很好看，大家家里的家具要是金丝檀木家具的话，会让家里的装修变得高大上很多。缺点：

1、因为产量较少，所以很难有优质树种，质量参差不齐。

2、纹路与年不清晰，视觉效果不够清新。给人的一种整体美观性不是太好，尤其是一些质量良莠不齐的檀木，更加的明显。金丝楠木做成的家具产品，没有一般实木家具硬邦邦的感觉，金丝楠木的家具造型优美、高雅，淡雅精美的纹路在光照下发出淡淡的金丝光芒，清幽静谧，娴静温婉。

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