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薛由芳书法，薛兰会书法
在艺术的殿堂里，书法被誉为中国文化的瑰宝，代表着中华民族的智慧与美学。而薛由芳和薛兰会，则是当代书法界最杰出的代表之一。
薛由芳，他是一位资深的书法家，他承袭了传统的书法技艺，并将其发扬光大。他的作品充满了悠远的历史底蕴和浓厚的文化氛围。薛由芳的字画作品，字体端庄大气，线条流畅有力，笔画纤细而有力度，所展现出的气势和内涵令人叹为观止。他的作品多以古人名篆或真草为主题，传承了中国书法的瑰宝，同时又注入了自己的创意和个性。他打破了传统书法的束缚，形成了一种独特的风格，被誉为当代书法界的翘楚。
而薛兰会，则是年轻一代书法家中最为出色的一位。她的作品凭借着她独特的审美视角和创作理念，引起了广泛的关注和瞩目。薛兰会的书法作品，线条流畅如水，形神兼备，一丝不苟地展现了她对于艺术的独到见解和自己的个性追求。她的作品以草书和行楷为主，字体豪放大气，体现了她独特的创作风格和自由奔放的个性。她的作品既有传统书法的庄重与格调，又融入了现代艺术的审美理念，呈现出一种新颖而独特的艺术风貌。
薛由芳与薛兰会，两位书法家的作品风格截然不同，但却同样具有魅力。他们以自己独特的艺术语言和表达方式，各自展现了不同的艺术风貌和个性魅力。他们的作品不仅仅是一种艺术形式，更是一种对于人生、世界和历史的思考和感悟。他们的作品给人以启迪和思考，引导人们对于艺术的理解和欣赏。薛由芳与薛兰会的作品，通过书法的形式，融入了自己对于生活的感知和思考，使人们在欣赏的过程中得到了一种心灵的滋养和启发。
薛由芳书法，薛兰会书法，两位书法家的作品，犹如一首首优美的诗篇，以独特的创作思想和艺术技法，诠释了书法艺术的魅力与无穷魔力。他们的作品不仅为现代书法注入了新的活力和内涵，也为中国书法的传承与发展做出了重要的贡献。他们的成就，不仅仅是个人的荣耀，更是中华文化的瑰宝，将永远闪耀在中国书法的历史长河中。
薛由芳书法，薛兰会书法
没有退休。薛养贤，号闲闲居主，1962年3月生于陕西韩城。西安交通大学人文学院中国书法系主任、教授、西安交通大学博士生导师。是全国具有重要影响的书法家之一，曾多次参加由中国书法家协会举办的重大展览并多次获奖，是西北五省区唯一囊括中国书法三大赛事（兰亭奖、全国奖、林散之奖）的书法家。
薛其昌书法
值钱。因为薛其昌是郑州航空工业管理学院特聘书法教授，他的画《书画合璧山水小景》在2020成交价高达人民币74750000元，而薛其昌的《富春山居图》在香港苏富比秋拍中以4.34亿港元成交，创下了中国书画艺术品拍卖的最高纪录。所以薛其昌字画值钱。
薛瑛书法作品欣赏
中国书法协会主席目前是张海，不是薛瑛。他的作品不入流，连中国美协或书协会员都不是。资料附后，如果你有他的作品赶紧买啦，多少钱都给人家吧，省得生气有眼不识。欺世盗名。绘画更不入流。
以下是他自己的新浪博客的介绍.
著名书画家薛瑛，一九四三年生，陕西韩城人。毕业于西安美院，64年特招入伍。曾任兰州军区文化部美术创作组组长，文化宣传处处长，现为：国际美术家联合会主席。2009年被国家文联授予“人民功勋艺术家” 。
薛兰会书法
薛兰会，原籍清苑，1945年出生，17岁参军，北京卫戍区服役。后转业，任职于保定市直工委书记。多年来，专心研究书法、书法理论，在哲学、诗歌、小说、美学等很多方面都有很深的造诣。是著名的书法家、书法理论家、作家，全国艺术科学“十五”规划课题《书法线条研究》负责人；现为中国书法协会会员、河北大学艺术学院客座教授、北京紫禁城书画院院长等，创作和出版了大量作品，深受大众喜爱。初次见到薛兰会老师，给我们的印象绝不像退休之人，已经64岁的他依旧身材挺拔、精神矍铄，说话条理清晰、声音洪亮。他的气质、心态和那股干劲儿更像个正值壮年的小伙子。薛老师很客气的接待我们，并娓娓道来他对书法的热爱和执著。有人以为薛兰会老师是一个半路出家的书法家，就像是突然一夜之间冒出来的。其实不知，他从小就喜欢文学和书法。在上小学的时候就经常读关书法、诗集方面的书，他十几岁的时候就开始写小说、散文了，并多次发表。参军后，在部队的20多年里，他天天坚持看书、写字、画画，经常也写一些剧本、小说，有时一天就写一万多字，三五天就可能出一部小说，在这期间薛老师先后发表了《那苍龙头上的夜明珠》、《印在挂历上的姑娘》、《火绳》、《家奴》、《夜游神》、《玉盘大集》、《半支莲》等多部精彩的作品。用他的话说，“那时候写书法和写作就像是在拼命。” 这种为艺术献身、拼命的执着精神为他以后取得的更高成就奠定了雄厚的基础。后专业到地方从政，工作上兢兢业业，担任了领导，也没有官架子，待人依然随和、客气，得到许多同事和老百姓的尊敬和爱戴。退休以后，薛兰会老师依然笔耕不辍、苦练书法，做学问，真可谓是 “活到老，学到老”。他知识渊博、涉及面广，文、史、哲都很精通， “字外功”基础非常深厚。在书法学习方面，他主张学一家为主，兼学其他，即书法家不仅要在书法圈子里游刃有余，更要开拓视野，博学多闻，从每一种艺术中，包括文学、戏剧、绘画、音乐中汲取营养，同时也要站在哲学、美学、心理学的高度去看书法，不仅要从东方人的角度研究书法，同时也需站在西方的角度去看中国书法，做到中西对比，正如薛老师所说的“越是民族的，越是世界的”书法也一样。我们可以从先生的一系列著作中看到，“艺之精者，必通乎道”、“孔氏卓卓，仅含异气；笔墨之性，怠不可胜”、“风神骨气者居上，妍善功用者居下”、“ 物无道，正俗以悟之” “物色之动，心亦摇焉”，“情以物迁，辞以情发” “写气图貌，既随物以宛转；属采附声，亦于心而徘徊。” “书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。” 等多角度分析书法，让人耳目一新，知识倍增。薛老师对书法的热爱并没有停留在兴趣和爱好上，而是把书法作为一种民族文化去传承，作为一种事业去做。在他的《步入书法佳境》一书中提到，一个书家要进入创作状态除了辛勤的努力外，还需要有天赋和品行，不怕挫折。书法家要为自己的作品负责，好的作品并不是像常人想的那样随笔一挥就可完成，有时一幅书法作品一天才能完成，要写出“神”，即体现出书法家的性格、学识、情操、修养。“书品如人品”。他时常说： “水涨船高”，不要“水落石出”，要靠自己的进步站稳脚跟，靠踩人只能遭人唾弃。近几年来，各地邀他去书写的很多，全国各地都有他书写的匾牌，许多著名作家也请他书写书名，一些中央部门也要去写字。他默默的做，也不张扬。经常有书法爱好者慕名而来与其探讨书法，他的学生也遍布各地。用薛老师自己的话说，在有生之年为书法这种国粹的传承和发展尽自己的一点绵薄之力，他曾风趣说：“如果割开我的血管，流出来的不一定是血，可能是墨。”薛兰会老师不仅书法好，且深入研究书法理论。我们在他的工作室里，除了看到字画、书籍外，就是一摞摞厚厚的书稿。其中一摞大概有几十万字，都是他亲笔写的，他把手写书稿也当作是练习书法的一种方式。经过薛老师辛勤耕耘，出版了多本书法美学专著，如：《步入书法佳境》、《执着与灵性》、《论书法的“丑怪”之美》等，架起了书法爱好者从初级临摹到高级创作的桥梁，这些著作中融合了文学、哲学、美学、心理学等多方面的知识，读起来通俗易懂，而且很实用。除了这些之外，他还陆续发表了《关于书法兴衰的内在动因思考》、《关于仿古与法古》、《得势—书法向高层次进发的里程碑》、《同构 抽象 联觉》、《关于书法技术与艺术关系的对话》、《看京剧想书法》 等一系列具体书法理论方面的著作。如果说薛老师是一位才子，言不由过。他取材于现实生活中，创作了多幅纪事报告文学，《狭路相逢》、《大地的脊梁》、《赤橙黄绿青蓝紫》、《大江东去》等等，有的已经拍成了电视剧。在古典文化研究当中，他算的上是一位红学家，对古典名著《红楼梦》故事情节不仅了如指掌，而且还倒背如流，并且出版《红楼梦与书法》，可以说对中国古典文化的深化和延伸。已过六旬的薛老师承担的一个国家级课题研究项目《中国书法线条研究》，近期将出版，让我们期待着薛老师这一硕果的诞生。和薛老师接触的人都知道，他是一位性格直爽、幽默风趣之人。在与我们交谈当中，他不仅思维活跃、语言幽默，而且还引用一些文学作品《三国演义》、《红楼梦》、《火绳》等典故，让我们受益匪浅。薛老师为人实在、做事低调，是一位感知之人。他给我们讲到让他铭记一生的一件事，小时候有一次他去书店买诗集，由于身上钱不够，又舍不得放弃手中任何一本书，一个店员见他如此好学，便自己从口袋拿出5分钱补了书价。在事后多年，他还去找那位好心店员，以示感谢。这件事使他有了很深的感触，他说：我这一生都感谢这人，他让我懂得了如何去帮助他人。党把我培养成一个领导干部，深让我懂得如何更好的工作和为人民多谋福利，多办一些有利于老百姓的好事。在与薛老师交谈中，他讲到：“活到老、学到老绝不是一句空话，要真正的学习才行。作为书法爱好者，练好书法，踏实做学问，传承书法文化为己任，这样的生活才过得充实，身体更健康长寿。”我们之所以认知他，就是因为他有着一种扎根于心底的信念——对文化的执著与灵性。附：薛兰会先生作品欣赏
薛占成书法
你收藏不要因为某个书画家或者别的艺术家出名了就去收购，更不要去收购已经炒得很高的书画等艺术品（就像炒得很高的庄家股、绿鸡蛋、野生甲鱼······价格越高，假的越多），价格越高赝品、仿品也越多！！！也不要因为某个艺术家还不出名，就不收藏他的艺术品，甚至艺术价值高的也不收藏。只要是真正有价值，有特色的书画等艺术品都值得收藏。因为许多艺术家起初不出名，他的书画等却已经很好，很有特色了，只是人们还没有认识到，但金子总有一天会发光。比方八大山人······江西的黄秋园、陶博吾······等都是逝世后书画才被重视和发掘出来，而且他们当时什么都不是，什么身份也没有；后来人们趋之如骛，欲购而不可得。所以说只要是好的、有特色的艺术品，在作者尚未出名，且作品价格非常低廉时购买，成本低，升值潜力大，收藏它们能保证一本万利，收藏者何乐而不为呢？？？假若只是收购贵的，即使身家亿万又能收购多少呢？ 即使收购得起，能确保升值吗？更甚者，像股票一样，到了低谷时期，还可能贬值！！！如果说价格，倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。也曾经有人说我废话！除非你懒，光想吃现成的，不学无术。市场是瞬息万变的！即使是恒定不变的，给你鱼就好，你知道是好鱼坏鱼，还是有毒的鱼呢？给你渔，学会了，自己会捕鱼多好！管他好鱼坏鱼毒鱼！你都能分辨！
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