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晏信诚书法，李成荣书法
书法艺术，是中华文化中的一颗璀璨明珠。在中国传统文化中，书法作为一门深受人们喜爱和推崇的艺术形式，已有几千年的历史。晏信诚和李成荣，作为当代书法艺术的代表人物，以其独特的风格和才华，为我们展示了书法艺术的魅力。
晏信诚，江苏人，自幼酷爱书法，对楷书和行书有着独到的见解。他精通篆、隶、楷等多种字体，能够灵活运用，创作出令人叹为观止的篆刻作品。他的作品充满了力量感和韵律感，每一笔每一画都流露出他对传统文化的热爱和对书法艺术的追求。晏信诚的书法作品在国内外多次展出，并多次获得国内外书法比赛的奖项。
李成荣是北京人，从小就在书法的熏陶下长大。他尤其擅长于草书和隶书，以激情四溢的笔触和震撼人心的作品风格而著称。李成荣的作品常常充满了创新的元素，他善于将传统的书法艺术与现代元素相结合，创造出独特的艺术风格。他的作品反映出他对大自然的热爱和对人生的感悟，给人以深远的思考和启迪。
晏信诚和李成荣的书法作品，不仅在国内外书坛有着广泛的影响力，也深受广大艺术爱好者的追捧。他们的作品充满了艺术的温度和个人的情感，让人们在欣赏的也能感受到书法艺术所传递的文化内涵和情感共鸣。
书法艺术是中华民族独有的传统文化艺术，它寄托着人们对美好生活的向往和对人文精神的追求。晏信诚和李成荣作为当代书法艺术的代表人物，通过他们的独特创作风格和才华横溢的作品，将书法艺术的魅力展示得淋漓尽致。他们以自己的方式传承和创新着传统书法，为书法艺术注入了新的活力和生命力。愿晏信诚和李成荣的书法之道能够继续照亮我们前行的道路，让书法艺术在中华文化的瑰宝之中绽放出更加绚丽的光芒。
晏信诚书法，李成荣书法
晏信诚的作品有收藏价值。晏信诚六岁开始学习书法，已达六十余年。对中华传统艺术追求不懈，博采名家墨宝精髓，自成风格。泼墨挥毫或稳如泰山、或势同江河；娴静如林泉映月、磅礴似六合惊雷；融阵法见书道之中，出险峻、藏秀美。2005年春被推举为世界艺术家协会理事。湖南省书法家协会会员。书法作品曾多次在军队、地方、国家级华夏国际书画展中展出并获优秀、特别、等级奖。1990年获马年中国硬笔书法大展一等奖，于1989年刻石鄱湖碑廊。书法作品入选《中国书法家》、《中国历代皇帝名人名将书画名家墨迹大观》、《中国龙典》。传略辑入《中日硬笔书法家大辞典》、《中国书画家》、《世界当代书画名家大辞典》、《中国当代名人录》、《世界名人录》等数十部典集。
晏海林书法
晏海林印
作为著名书法家，晏海林先生在复旦大学艺术学院教授书法课程时，除了传授笔墨的特征，一定会反复强调 书法的“生命精神”。中文系出身的他知识广博，所以在讲课中，总是能把书法的精髓深入浅出地传授给学生，他的课也因此成为复旦校园中最受欢迎的课程之一。 把汉字看作有生命的存在物――这是晏海林先生关于书法的一个独特看法。晏先生认为，汉字的特点之一，就是“凝含生命”，“汉字本身就是蕴含生机，带有美感特征的隐性构成”，他还说：“汉字作为一种语言符号，表象上看似乎仅仅是外在形式，实际上它在语言的符号之外，还是一种生命的符号，凝含着生命的气息。”也就是说，汉字犹如大地上生机勃勃的一切，如草木，如流水，如飞鸟走兽，如月光云影，其本身就是生命，或寄予着生命的元素。 晏先生早年专注帖学，于二王及唐宋名家墨迹无不心摹手追，后师法北碑，在灵秀温润中增添了许多雄强朴茂，随后上溯钟鼎甲骨，书风中又散发出远古的金石气韵。虽说当今有些成就的书家大多走过类似的路，但晏海林先生与众不同处，却在于他的学养。身居复旦学府，浸润过朱东润、王蘧常、柳曾符诸名家的流风遗韵，使得他的书法中自然少了许多“专业书法家”的匠气，而多了一份文人的清雅。 曾经和他聊起我们共同尊崇的王蘧常先生。据称王先生曾讲，为书最难得“沉着”与“痛快”兼而有之，因“痛快”者难以“沉着”，“沉着”者不易“痛快”。晏先生却是自觉地在追求着“沉着”而兼“痛快”的境界，他于书法之道中领悟的人生境界，或曰“生命境界”，亦复如此。王先生的书法固然沉着痛快，然而意蕴高古，看不出太多感情；晏先生则别开新境，于沉着痛快中更多体现了生命的活泼与畅快。 晏先生在论述他的书道时讲：“书，舒也，散也；写，流泻也。故书法之道，在于借笔抒发情感，书法之美，在其行云流水的畅快，写字，应是手中有笔而心中无笔，现在描描画画的‘书法’，乃是‘字’，非书法也。”可见其寓生命于书法的人生态度。所以在他的书论中，最精彩，也是他最强调的，无过于他的“书势论”。在古代林林总总的书论中，他独取一个“势”字，做了淋漓尽致的发挥。当你与他接谈，或听他讲课，会有更深的感受。 中国最早的书论，据传为东汉蔡邕所作的《九势》。《九势》中说：“夫书肇于自然。自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。”晏先生一面据此阐述书法中的“内势”、“外势”、“疾势”、“涩势”、“形势”、“气势”等意义与关系，更进一步指出：“中国书法，以追求动感的生命为最高原则，十分强调笔势在时间流程中的旁通互贯，递相映带，使之成为一股流转不息的生命气脉。”他说的“势”，已不仅仅限于“笔势”，而是整体的“生命之势”，是那种不可遏制的对生命的追求与热爱。 赏玩晏先生的作品，无论真草篆隶，也无论动静疾徐，均可感觉到其中生命精神所特有的张力，扑面而来。那种力量，既非远追古代，刻意表现得静穆端雅或古拙朴茂，也非形而上学地表达所谓的现代感、时代精神，他着意于个体的生命体验，自然而然，顺势而为，加上他丰厚的学养，于是便具有了自身特有的畅快而有意蕴的魅力。 晏先生一个生命的热爱者，信仰者，崇拜者，然后才是一个书法家，一个具有纯粹艺术精神的书法家。
李成荣书法
李成荣，湖北省书法家协会会员，湖北省老年书画家协会会员，中国书法研究院艺术委员会会员，湖北诗词学会会员、香港中华艺术家协会会员。湖北鹰台书画院秘书长。退休前供职于湖北省发改委。
“书法是一门综合的艺术。但艺术的真谛在于创新,书法也是在不断的继承与创新中发展起来的。”李成荣老师这样诠释他对于书法的热爱与认识。
晏志方书法家
晏志方是一位来自江西的书法家，他1969年出生，毕业于无锡书法艺术函校。自十岁起就开始学习书法，受到名家的指导，从临颜真卿的《勤礼碑》开始入手，后来又临摹了历代名家的柳公权、欧阳询、赵孟頫的楷书，以及王羲之的《兰亭集序》、《圣教序》，孙过庭、张迁碑、曹全碑等碑帖，还有现代名家周志高、仇寅等的精帖。他的作品曾在《青少年书法》杂志，《剑苑》杂志，中国书画报，赣中报等发表。经过几十年的学习和拜访名家，他集取了历代名家的精髓，并在传统艺术中创新。
李付金书法
一种书法的称谓，代表人物李付金先生。
李付金，字望融，笔名双峰十八子。出生于1937年。中国书画学会、湖南省书法家协会、中国书法美术家协会会员，台北故宫书画院名誉院长、客座教授、北京书美影画院名誉院长。
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