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书法俗与雅，书法雅正是什么意思
书法是中国传统文化的瑰宝，是中华民族智慧和美学的结晶。书法的境界可以分为两种，一种是俗，一种是雅。究竟什么是书法俗与雅呢？书法俗与雅，指的是书法的表现形式和审美价值。
书法俗指的是书法作品表现形式普通，缺乏独特的创意和个性。这类书法作品常见于一些商业广告、宣传文案以及书法爱好者的练习作品中。俗书法追求的是形式的工整和规范，重视字形的标准化，但却缺乏灵气和艺术感。这种书法追求的是外在的形式，忽略了内在的精神和意境，使得作品缺乏独特性和生命力。
相对而言，书法雅正是指书法作品具备独特的艺术风格和审美价值，能够给人以美的享受和深思。雅书法不拘泥于形式的规范，更重视个性的发挥和创新。它通过独特的笔法、构图和用墨的情趣，表达出作者的个性和情感。雅书法的审美追求是内在的，强调书法作品带给人们的情感和思想的共鸣。
书法雅与俗不是绝对的对立，而是相互关联、相互渗透的。俗书法可以是雅书法的基础，只有熟悉和掌握了书法的基本规范和技巧，才能够进一步发展出个性化的风格和创意。而雅书法也需要以俗书法为依托，只有在传承和发展传统的基础上，才能够有所突破和创新。
书法俗与雅是对书法作品的一种评价和表达方式。俗书法是形式的追求，注重规范和工整，而雅书法则注重独特的个性和深刻的内涵。俗与雅的关系是相互依存，相辅相成的。无论是俗书法还是雅书法，都需要在坚守传统的基础上，不断追求创新和突破，才能使书法艺术更加丰富多样，充满生命力。
书法俗与雅，书法雅正是什么意思
对书法雅和俗的认识如下：
对文化之“雅”和“俗”有两种不同理解。一种理解，是取它们的价值评价含义，就是“根据文化品质的高低优劣”来规定什么属于“雅”文化，什么属于“俗”文化。
比如：我们把精美的艺术成果、深刻的学术著作、文化品位极高的行为和思想、崇高的社会人生理想等称为“高雅”和“优秀”，反之则判断为“庸俗”和“低俗”。
这里的“雅”和“俗”意味着评判一种文化现象品位的高低、情理的深浅、形式的文野、制作的精糙、走向的提高与普及等等。这也意味着社会文化建设要以追求真、善、美为己任，扶持高雅文化，抵制庸俗文化。
我国古代著名书法家有：王羲之、柳公权、颜真卿、杨凝式、翰林张献忠、赵孟頫等。1、王羲之。王羲之是中国南朝时期的书法家，被誉为“书圣”。王羲之的书法作品以行草书为主，笔触豪放、气势雄浑，充满个性化的艺术魅力。王羲之的书法作品被世人称为“王道”，对后世的书法家影响深远。
王羲之的书法特点是笔画线条粗重，气势磅礴，充满生命力和个性化的艺术魅力。王羲之还是中国书法史上第一个提出“气韵生动，神韵并茂”书法理论的人。王羲之的书法理论和艺术成就对后世书法家的发展产生了深远的影响，被誉为中国书法文化的重要象征之一。2、柳公权。柳公权是中国唐代的书法家和绘画家，被誉为“书圣”。柳公权的书法作品以楷书和行书为主，笔画饱满、流畅自如、刚柔相济、秀美典雅，堪称书法艺术的巅峰之作。柳公权的书法作品对后世的书法家产生了深远的影响。
柳公权的书法特点是笔画线条优美、流畅、饱满，气势从容自如，充满了优雅的艺术气息。柳公权还提出了“笔有灵气”、“不拘一格”的书法理论，为后人打开了书法艺术的新境界。柳公权的艺术成就和书法理论对中国书法艺术的发展产生了重要影响。3、颜真卿。颜真卿是中国唐代著名的书法家和书法理论家，被誉为“颜体圣手”。颜真卿的书法作品以行草书为主，风格独特、雄浑奔放、刚柔并济。颜真卿的书法作品被誉为“天下第一行书”，颜真卿的书法理论和艺术成就对后世书法家的发展产生了深远的影响。
颜真卿的书法特点是笔画刚劲，气势雄浑，充满着奔放的艺术气息。颜真卿还提出了“龙飞凤舞”等的书法理论，成为后来书法艺术发展的重要指导思想。颜真卿的艺术成就和书法理论对中国书法文化和艺术的发展都产生了重要影响，是中国书法史上不可或缺的重要人物。
对书法雅和俗的认识
我们中国几千年有很多国粹，例如书法、国画、琴艺等等一系列的艺术。这些对我们的中华文化的发展起到了关键的促进作用，也是我们中华文化的一部分，我们千万不能够丢弃了这些我们民族的骄傲。书法作为我们的国粹之一是十分具有艺术价值的。那么有人会问怎样鉴别一幅书法的雅与俗？我认为对于艺术来说，没有真正的雅俗之分，艺术价值也许会有高低，但没有哪一个认真创作的书法作品是俗气的。
书法有很多的讲究，例如行楷、正楷、草书等等。我们常常说字如其人，一个真正认真研究书法的人，必定写出来的书法一定是极其令人赏心悦目的。那么有人问书法的雅俗之分，我认为这一种问法是不可取的，书法俗气是高雅的基础，同时书法的高雅又是俗气的延伸。
不能够单从一部书法作品就武断的判断什么样的书法是高雅的，什么样的书法是俗气的。常常会有人说在一千个人的眼中，就有一千个哈姆雷特。这就是艺术的不确定性，艺术作品创作出来以后还需要更加懂得人来欣赏，每一个人拥有不同的欣赏水平，不同的欣赏角度，也许你认为俗气的作品，在我的眼中就是高雅的，书法同样作为一种艺术产品同样是有这样的特性。
但是现在有一些自认为是大师的人们，或者是被别人包装成大师，通过一些令人难以琢磨，各种搞怪吸引人的眼球的的方式来写各种污七糟八的书法作品，我认为这样的书法可以说是俗气的，因为这样的书法作品的创作中，并不是为了创作而存在，而是为了可以在通过吸引眼球而赚钱，这样的书法是没有任何艺术价值的。
艺术中雅与俗的关系
若说起这雅俗之分,的确是时代社会的一种审美风尚。比如制扇，历史上以苏州一带最盛。但据《野获编》记载，吴中折扇，凡紫檀、象牙、乌木这类贵重材质所制的扇骨，俱目为俗制。唯以棕竹、毛竹为之者，称“怀袖雅物”。在当时当地，制扇刻竹，也是读书人与工匠都参与的。《初月楼见闻录》记载，嘉定人周颢（号芷岩），不应科举，刻竹自出新意，作山水树石丛竹，用刀如笔，甚至能刻出皴法浓淡凹凸的各种效果，当时以为绝品。而《陶庵梦忆》则记载，吴中绝技，马勋、荷叶李制扇，俱上下百年无敌手，这些人“皆以工起家”，但却能“与缙绅先生列坐抗礼”。其实又何止是列坐抗礼，清代诗人王士禛曾说，近日一技之长，雕竹则濮仲谦……江宁扇则伊莘野、仰时川，皆海内知名。只是这些技艺，随着时代变迁，许多都已消失，或许在博物馆的收藏中，才有一两个名字不被忘记。 谭生●雅的对立面并非是俗，而是邪●雅是一种审美，雅是一种追求，雅是一种情趣●一般而言,俗指社会风尚、礼节、习惯●相对于雅，俗是趣味的低下，粗鄙和平庸●雅趣即是审美与品鉴，决不是有钱人和文化人的专利前些时候，苏州送来一部关于苏扇的图册，名曰《怀袖雅物》，装帧之精美自不待说，其内容收罗的苏扇历史文化也堪称集大成。后来这部图书被评为“中国最美的书”，我想应该是当之无愧的。折扇传入中国大约有近九百年的历史，虽然关于折扇的历史与身世一直有争议，但大抵算是舶来品。这种舶来品一经中国文化的浸润，便成为了无限施展中国雅文化的载体，从扇骨的取材、制作、形制、镂刻、雕饰，扇面的书画艺术，乃至于扇袋、扇坠、扇盒等等附属品，无不体现了士文化与工艺的结合，可谓美轮美奂。无独有偶，日前在中国美术馆举办的“日用即道”国际漆器展，五十多位工艺美术家将“百姓日用即道”的理念发挥到极致，不但匠作工艺绝伦，且更是溶入了雅文化的现代意识，将漆艺髹饰拓展到一个更高的境界。由此，令人很自然地想到一个雅与俗的问题。雅与俗本无标准的界定，何谓雅？何谓俗？历来有着不同的见解。雅与俗并非是对立的概念，非俗即雅或非雅即俗的理念实际上是不成立的。以折扇与漆艺而言，其实本身都是产生于俗，源流于俗，而使其成之为雅物，则完全是因于创作者和欣赏者的审美情趣。古人以为，雅者，正也。“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”可见雅的对立面并非是俗，而是邪。由此，古人尊儒家经典之学为雅学，正道之音为雅乐，无邪之好为雅好，兼容博大的气度为雅量等等，慢慢地延伸泛指一切美好与高尚。至于优雅、文雅、闲雅和雅趣，都是在此基础上的衍生，从美学的角度而言，自中古以来更多地将雅寓以审美的含义。雅是一种审美，是异乎于大众意识的审美，是以文化为基础的审美，常常讲的“雅人至深”说的就是这个道理，只有具备深厚文化内涵的人才懂得审美，才能达到高深的审美境界。雅是一种追求，是对美的境界无尽攀升的追逐与渴望，在此过程中，需要得到丰富的文化濡养和润泽，人的灵魂也在此过程中得到净化与升华。雅是一种情趣，从来没有无情之雅，无情之趣，雅是要溶入真情的，没有情感的因素，也就没有了审美，没有了追求，又何谈雅趣？今人对雅的理解，更多地是对物质与境界创造的审美，其实，雅更是一种自身的修养。说到雅趣，人们更重视的是对美好物质的欣赏与占有。就以收藏为例，当今可以说是中国历史上从来没过的收藏热，这固然来之于经济的繁荣与社会的稳定，但文玩价格的攀升是导引大众争相染指收藏的最主要原因，加上各种媒体的炒作，“成功人士”与演艺大腕的加盟，将本来是小众行为的收藏雅趣，炙为全民关注的大众文化，不能不说是雅趣的庸俗化。收藏的铜臭气甚嚣尘上，给原本的雅趣蒙上了金钱的外衣，这种“雅好”已不仅是庸俗，而是有些邪了。另一方面，生活的富足也开始使一部分人有了美好的追求，虽然只是肤浅的雅意识，总归是好事情，无可厚非，不能都以“附庸风雅”论之。真正的“附庸风雅”，当指那些略知一二，却在大众面前卖弄和标榜的人。审美意识的提高本来是一个循序渐进的过程，没有与生俱来的雅，雅是在一种过程与环境中的提高与熏陶。雅是文化的奢侈品，然而这种奢侈却不以金钱来衡量的，更不是金钱买得来的。其实，雅之于生活中无处不在，而雅的创造与体味是靠自身去发掘的。读书为文，处世交友，琴棋书画，饮馔服饰，举止言谈，甚至与外部环境的交融，春花秋月，逭暑消寒，无不与雅的韵致形成一种完美的结合。同样一个事物，于不同的人当有不同的感受，原因就是审美意识的不同。雅的营造并非是物质和环境的展示，更多的则是来源于自身的审美理念。我们常讲“雅趣天成”，并非是说雅趣是天然形成的，而是喻之没有雕琢的痕迹，是一种深厚文化积淀所蕴育的自然流露罢了。雕琢之美并非不美，《文心雕龙》就曾说过“以心为文”，“以雕缛成体”的情本理论，艺术与文章一样，同样要注入真挚的情感，但也少不了悉心的雕缛，这种雕缛充分体现了创作者的品格高下、趣味雅俗，以求达到“雅趣天成”的境界。诗有诗品，曲有曲品，艺有艺品，人也有人品的区分。雅的追求，是一种境界的追求。一般而言的俗，当指社会长期以来形成的风尚、礼节、习惯，与雅并不相干。但相对于雅而谓之的俗，则是趣味的低下，粗鄙和平庸。这种鄙俗和庸俗又往往以雅的面貌出现，以适应缺乏审美意识的人群，这就是我们说的雅中之俗。其实，真正的俗文化、俗文学又何尝没有极雅的成分？以大众和普通人为受众的许多艺术形式，经过长期的打磨与提炼，为最广大的社会群体所认同和接受，又能经得起历史的检验，有真情，有创意，如何不雅之有？俗文学中的戏曲、曲艺、小说；俗文化中的民间工艺、技艺，早已成为了雅文化中不可或缺的重要组成。而所谓雅文化中那些粗鄙和庸俗的东西却并算不得是雅尚，只是冒充的雅尚罢了。雅的最高境界当是返朴归真，大雅似拙，而不是故弄玄虚。真正的大雅，是具有清纯拙朴之气的，虽并不以普及为目地，但却又会得到很大程度的社会认同，这也就是我们通常说的雅俗共赏。毋庸讳言，雅是需要物质基础的，“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，审美意识是人在保证基本生存条件下的更高需求，但并不意味着经济的发达和物质的充裕就能产生高雅的艺术和对艺术的高层次审美，雅来源于全民文化教育的提高，来源于全社会对文化的尊重与敬畏。俗也可谓之为风，《诗经》将风放在雅之前，也可说明雅是在风的基础上产生的。《诗经》中的风来自于各地的土风民谣歌唱，而大雅、小雅则大多是贵族文人的作品，虽然很多也是汲取了民歌的营养，但经过文人的润饰，文辞更为讲究。这种并存的俗与雅，绝非是对立的关系，而是同样经得起时间检验，千百年传唱不衰的美。最后说到雅趣，雅趣即是审美与品鉴，也包括了在此过程中的情感和趣味，这种情感与趣味具有很强的感染力。雅趣决不是有钱人和文化人的专利，更不是普通民众的禁区。这些年来，我们过度地渲染艺术的经济价值，使得很多普通人有了认识上的偏颇，以为雅趣仅存在于小众的群体之中，因此对雅有了一种望而却步的观念。其实，雅趣就存在于我们的生活之中，美好与高尚也无处不在，我们逐渐富足的社会最好要少一些虚浮，多一些对美的追求。我想，这或许是雅趣的价值所在。
书法雅正是什么意思
送给长辈和同辈的书法字画，通常会写某某先生正笔，就是表示谦虚，请某某先生指正的意思。
古代多在书信、字画上题字，用毛笔竖写姓名年月，用以赠送礼物时表明赠送人和受赠人，也为书法艺术的一种表现形式。
一件书法作品要整体意义上的完成，落款能看出一个书家的修养和才识。现多在公文、字条上署名，一般为横写，表明其法律效应。
落款又分“单款”和“双款”。既署赠与对象名号，又有作者署名的叫“双款”，只署作者名的叫“单款”。题献、题赠,在书画、礼品等上面题上赠送人和收受人的姓名年月或诗句跋语。
书法落款常识
一、称谓
长辈：吾师、学长、道长、先生、女士。
平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称）
关系较亲密：学（仁弟）、吾兄（弟）
老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟。
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅正、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。
三、下款客套词或敬词
书法题款用：
敬书、拜书、谨书、顿首、属书、醉书、嘴笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆。
四、篆刻边款用：
刻作、记、制、制石、篆刻。
五、日期
历代书画作品中表述日期的方法是多种多样的。通过对日期的了解，能使我们在阅读临习碑帖法书的时候，掌握书家不同时期作品的风格面貌，了解一幅书法作品的所处年代及历史背景，对提高自身的书画鉴赏能力有一定的帮助作用。
古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。如王羲之《兰亭序》：“永和九年岁在癸丑暮春之初” ；“永和九年”是帝王年号，“岁在癸丑”是干支历法的纪年。又如释慧湛《佛说生经》：“陈太建八年岁次丙申”。
参考资料来源：百度百科_落款
何为雅何为俗
俗，更易让人接受的一种事物或是一种现象，一种感觉；雅，并不一定能轻易的让大众接受，有时候高深，有时候清浅。但人常受其熏陶定能养出一种不同寻常的气质。
俗话，俗称，俗语都是人们所常说的语言类别的概称。光听名字，你仿佛就能想象到一副热热闹闹的集市，人山人海，声音嘈杂的景象。
俗，在现在说出来，总给人一种拿不上台面的感觉。而俗也常常被用来贬低他人。
正是因为它的接地气，不挑人，所以谁的身上也都会有俗的一面。而雅却不一样，雅很多时候需要专门的培养或是长期的熏陶。
雅有时是一个细小的行为举止，一句大方得体的话。有时静静的坐着也是雅，载歌载舞也是雅。
雅的外在样式有很多，但这都是内心境界的体现。内在的心境有一个或高洁或端正的倾向，所表现出来的言行举止才能让人有一种“赏心悦目”的感觉，这就是“雅”的感觉。
俗大多能讨好别人，引人发笑，但却很少能让人印象深刻。雅有时候就是孤傲的，但看过的就容易给人有很深的印象。
雅俗有时候并不是完全的对立的，它们之间也可以相互的转化。
比如现在流行的广场舞，当时广场舞刚开始兴起的时候也只是为了让人们在茶余饭后用来锻炼身体，休闲娱乐的。
就是三三两两的人，在一块地方上跳跳舞，扭扭腰。并不是像现在这种形成了“一种势力”的样式。
而后来广场舞的群体越来做庞大，就光在我们村，还曾因为广场舞的聚合地点发生过冲突，以前的我还是会偶尔去疏松疏松筋骨的，现在我只觉得无聊。
尤其这两天，广场舞大妈，简直成了危险代号。我也曾在网上看到过很多因为大爷大妈们跳广场舞而霸占小区篮球场，年轻人跟他们理论的时候，他们出手伤人……
这已经由之前还有修身养性功能的一种娱乐活动，变成了一种带有暴力因素的活动。
它的身份也就有带有“雅”的活动，直接变成了出手伤人，霸占场地，噪音扰民的“低俗”活动。
雅俗有明确的区分，但是两者也能在一定的程度上相互转化。
单纯的只求雅会让人觉得过于孤傲遥远，而只求俗又会太过于肤浅没有内涵。所以文化上两相融合，雅俗共赏才上长远的发展之计。
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