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在中国书法史上，有许多杰出的书法家，他们的作品流传至今，被后人所推崇和传承。驷清、王正是两位备受瞩目的书法家，他们独特的书法风格和卓越的艺术才华使得他们在书法界独树一帜。
我们来介绍一下驷清。驷清是唐朝时期的一位著名书法家，他的字体瘦长，线条灵动，笔法流畅，特点是清秀俊逸，给人一种雅致之美，被誉为“状元书法家”。他的作品多以楷书为主，书法技巧极为娴熟，笔下所绘的每一个字都充满了生气和灵性。在他的作品中，常常可以看到他对自然景物的描写，他善于运用线条和墨色来描绘动态和静态的美感，给人一种清新脱俗的感觉。
而与驷清相比，王正的书法风格则更加奔放豪放。王正是明朝时期的一位著名书法家，他的字体撇捺有力，布局宽阔大气，给人一种豪放大气的感觉。他的字体线条饱满厚实，墨色浓郁，富有变化，给人一种有力量的感觉。他的作品充满了朝气和激情，令人一见倾心。王正擅长行书和草书，他的作品富有张力和节奏感，给人一种活力四溢的感觉。
虽然驷清和王正的书法风格截然不同，但他们都是在自己的时代中具有重要地位的书法家。他们的作品不仅在当时备受赞誉，而且至今仍然被后人所推崇和学习。他们的作品不仅展示了中国书法独特的艺术魅力，也体现了书法家个人的艺术追求和人生态度。他们的作品给人以启迪和鼓舞，进一步丰富了中国书法的艺术内涵。
驷清和王正都是中国书法史上不可忽视的重要人物。他们的作品充分展示了中国书法的多样性和丰富性，给人以深刻的艺术感受。无论是驷清那清秀俊逸的楷书，还是王正那豪放奔放的行草，都是书法艺术中不可或缺的瑰宝。他们的书法作品也将继续激励和影响后人，在书法艺术的发展中发挥着重要的作用。
书法家驷清，王正召书法
有很多优秀的书法作品，通过国展会走进大家的生活，这些优秀的书法作品，到底有什么样精美的书法艺术呢?下面是我为你整理的国展书法作品精选，希望对你有用! 国展书法作品精选欣赏 国展书法作品精选图片1 国展书法作品精选图片2 国展书法作品精选图片3 国展书法作品精选图片4 书法创作的三重境界 古今之成事业、大学问者，罔不经过三种境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。此三境，是晚清大学者王国维《人间词话》之三句话。这里他引用古人词句，形象地道破了“成大事业、大学问者”必经的三境界，也可以说是进入艺术创作的三部曲。书法艺术创作也与之相类。 书法创作之境界，亦可述之为三： 寻寻觅觅，刻意求是 书家在潜心研讨前贤艺术经验、广鉴博览之后，最关心、最苦恼的是寻求表达自己意象性情的书法语言。他想创作理想的书法作品，往往在各种风格的古代优秀书法作品的缝隙间寻求自己的出路，寻找表达自己性情的风格、技巧。以楷书创作为例，他想创作一幅表现庄严正大内容的作品，颜真卿的《东方朔画像赞》、《颜氏家庙碑》等作品可能最早示现于他的脑际。接踵而至的可能是北齐《文殊般若经碑》、《吕望表》等作品。宋代苏东坡，元代耶律楚材，清代何子贞、钱南园、翁同龢等人的作品也自然会涌上他形象思维的屏幕。这些在雄健庄严大纛下面的各种书法艺术作品都在激发、启迪、鼓荡着他的书法灵感，诱发手中的笔向着雄强浑厚的风格去追求。这时所产生的作品，可能是以颜鲁公艺术风格为基点脱颖而出的全新的楷书作品。这样的作品，既不是颜，也不是颜体大拼盘，而是颜书流派的又一支。他想创作一幅清新秀丽、洒脱不羁的楷书作品，就可能会游刃于王羲之、王献之、智永、虞世南、欧阳询、褚遂良、裴守真诸大家的艺术风格之间。赵佶、李建中、张即之、赵孟頫等人的作品也会给他以有益的影响。待到他挥毫染翰之时，却可能不知晋唐，无论宋元了。 在这一境界中，创作者一方面带着沉重的传统包袱，努力追求帖意、古意，追求笔笔有来历，笔笔不虚;另一方面不断将古法分析、综合、选择、捕捉，寻找自己的书法语汇，寻找笔势、气韵中的自我。这是痛苦而漫长的过程。许多书家在第一境中，应该说更多地在书法技巧上寻找自我。他们困惑、迷惘、朝思暮想，极力想走出自己的路子。他们时而悟得一星半点，信心百倍;时而百思不得其解，心灰意倦，茫然不知所措。这一境界的难处也正在于此。我国古代的大书家们大都是在这一境界中找到了出路。米芾“临字”、“集字”就是进入第一境界的典范。清代何子贞的颜体行楷书风格的形成也是在这一境界。近代书法艺术大师于右任先生“朝临石门铭，暮写二十品。辛苦集为联，夜夜泪湿枕”一诗是他进入书法创作第一境界的艰苦情状的写照。他的极有个性的行楷书作品就是他的书法艺术创作进入第一境界的里程碑。 冲破传统，不断否定自我 传统的法度、程式既给了书家以美的范例，同时限制着书家个性之表达。明智的书家“全是古人，何处着我”(刘自椟先生传贺伯箴先生语)的慨叹便自然产生了。于是，寻找自我、完善自我，冲破古人窠臼的新过程、新境界便开始了。这是书法创作中最艰苦的境界。 李骆公先生曾说：“做人不能过河拆桥，搞艺术一定要过河拆桥。”“过河拆桥”才能创造出全新的划时代的艺术作品。“过河拆桥”就是否定古人、冲破古人的过程。古代有创造性的书法大师无一不是“过河拆桥”的好手。王羲之的行书、草书摆脱了魏晋以来隶书、楷书的规矩，写得笔意流动、联绵，点线之间流露出逸气、静气，实际上是对前代书法的“过河拆桥”。王羲之是东晋的书法革新大师。宋代米芾经过“临字”、“集字”之后，极力“刷字”，他的《多景楼诗》等作品就是他冲破古人藩篱，寻找自我、完善自我的艺术成果。清代郑板桥的“六分半书”也是冲决传统理法，追求自我的产物。明末清初倪元璐、黄道周、傅青主、王觉斯、朱耷等大师们追求的也是自我书法意识的体现。应当承认他们找到了有别于古人的自我，而且努力完善它。 也就是在这一境界中，书家不但要冲破、否定古人，也要不断否定自我，否定背着因袭重担的自我。于右任先生早年的书法有赵孟頫的笔意，也有郑板桥的笔势与字势，可以看出他在寻找自己的书法语言。此后，他又在魏碑中寻找出路，继续寻找自己的书法语言。直到《右任墨缘》一类作品出现，应当说，他找到了自己行书的语言，找到了博大、强劲、具有阳刚之美的自我。但他毕竟是一位不断进取的书法大师，他又在草书方面寻找自己的出路、自己的语言。在对古代大量草书作品进行以“准确”、“美丽”、“易识”、“易写”为标准的筛选之后，他首先找到了与古人相通的书法语言。接着他不断在草书笔势美、字势美、气韵美诸方面提炼、升华，终于在60岁前后形成自己独特的草书风格，被海内外书家誉为“旷代草圣”。 历代书法大师的经验告诉我们：一代书家的崛起，不但要敢于在继承传统之后努力冲破传统，也要勇于不断否定和冲破自我，在新的基础上，完善新的自我。必须有王国维所点示的精神：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。” 情之所至，物我皆忘 “张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”张旭进入了书法创作的最佳境界，“天地万物之变，可喜可愕，一寓于书”。正因为他的书法才达到“变动犹鬼神，不可端倪”的最高境界。当其挥毫染翰之时，真正到了心忘手、手忘法，纯是天真自然的佳境。“书为心画”只有在这时才得到了最完美的体现。怀素也曾进入这一境界，他“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”。“驰毫骤墨列奔驷，满座失声看不及”。他进入忘我的角色了。“笔下唯看激电流，字成只畏盘龙走”。“醉来信手两三行，醒后却书书不得”。“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。人人欲问此中妙，怀素自言初不知”。《自叙帖》中并没说怀素真的喝醉了酒才能作书的，但他描绘了怀素寄兴笔墨时如醉如痴的情态，这是创作的最佳境界，是忘传统之法、忘自我的最佳创作境界。 当你痴心于书法的时候，第三境界就在你的笔下孕育着。当你进入第三境界“情之所至，物我皆忘”的时候，你也许不理解自己在做什么，更不会意识到你已进入了艺术创作的最佳境界。书圣、书仙、书魔、书狂、书怪、书癫不就是这样产生的吗?正像孙行者经过九九八十一难终成正果之时，他还以为自己仍然是花果山的猴子。猴子成佛，艺术创作的道理大约也是这样。
清代书法家梁诗正
梁诗正是雍正年间的探花！梁诗正的书法早年学习董其昌，赵孟頫一路，书风飘逸妍美，姿态万千。后来，梁诗正学习馆阁体，其书风开始变的端正雅致，成为了满朝众臣争相学习的对象！书法的好坏不能以好看与否作为标准，这并不是说好看的书法就一定不好，不好看的书法就一定好。这也是书法跟写字最根本的区别！这里面有一个境界高低的问题，判定一件作品的好坏：
首先要看格调，一件作品的格调高低，决定了这一件作品的层次。格调不高的作品，无论是技法多么的高明，都难臻上乘境界！一件书法的气韵，跟作者的学养、阅历等等方面都是难以分开的！看气韵，气韵是一件作品的内核，气韵不生动，则这件作品就是死的，没有很好的气韵，一件作品便不能算是成功！看技法，技法不过关，谈什么都没有用。技法是最基本的书法要素梁诗正的书法无论是技法、气韵还是内容格调，都堪称上乘，被誉为300年来最美行书，并不过寓！梁诗正后来成为了乾隆皇帝的御用书家，所以他的字见于许多珍贵名帖的跋文！
乾隆皇帝一生文治武功，对于书画珍品尤其珍爱，在他的三希堂中，网罗了许多的珍贵字画，这些珍贵字画，大多已被乾隆在卷首题字！然而在卷尾的题跋之处，往往有着梁诗正的提拔，书风中正平和，贵气十足！如：王羲之的快雪时晴，富春山居图，富春山居图，均有其跋文！在朝中文人的诗词唱和之中，往往是乾隆皇帝吟诗，梁诗正为何书写，成为一时佳话！梁诗正将馆阁体的行书与楷书，写到了极致，美不胜收！
从梁诗正在一些跋文之中看，有的有着很明显的颜真卿的风格，文雅多姿，秀挺多姿，在馆阁体盛行的年代，还能推陈出新，也殊为难得！梁诗正从幼年开始便能博通经史，对于书法更是一学就通。27岁的时候便中了探花。后来又担任了皇子的老师，其学识人品可见一斑！
耿昭忠书法
耿昭忠（1640-1686），崇祯13年生，康熙二十五年卒。字在良，号信公，汉军正黄旗人。原籍山东，徒辽东盖州（今辽宁盖平）。耿继茂次子，兄耿精忠，弟耿聚忠。由多罗额驸晋太子太保。谥勤僖。擅文章，工艺事，善鉴别。旁及书法、绘事、琴、弈、箫、筑、医、筮、蒲博之类，往往精诣。今世流传之宋、元名迹，其上每有耿氏藏印。《八旗画录、徐乾学撰墓志》。
王正召书法
1、柳公权，作品有：《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》
柳公权（778年－865年），字诚悬。京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。唐朝中期著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。2、黄庭坚，作品有：《松风阁诗帖》《诸上座帖》
黄庭坚（1045年8月9日—1105年5月24日），字鲁直，号山谷道人、涪翁，洪州分宁（江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖。3、王羲之，作品有：《黄庭经》《乐毅论》《十七帖》《兰亭集序》《初月帖》
王羲之（303—361，一说321—379），字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。
历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。4、陆机，作品有：《平复帖》
陆机（261年－303年），字士衡，吴郡吴县（今江苏苏州）人。西晋著名文学家、书法家。出身吴郡陆氏，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”。5、王献之，作品有：《鸭头丸帖》《淳化阁帖》《中秋帖》
王献之（344年－386年），字子敬，小名官奴，汉族，祖籍琅玡临沂（今山东省临沂市兰山区），生于会稽山阴（今浙江省绍兴市）。东晋著名书法家、诗人、画家、外戚，“书圣”王羲之第七子、晋简文帝司马昱之婿、晋安帝司马德宗的岳父。参考资料来源：百度百科-陆机
参考资料来源：百度百科-王献之
参考资料来源：百度百科-王羲之
参考资料来源：百度百科-黄庭坚
参考资料来源：百度百科-柳公权
应惠勇书法家
相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。所以是很难判断的。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解。
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