hello大家好，今天来给您讲解有关书法捷径，书法诀窍的相关知识，希望可以帮助到您，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
书法捷径，书法诀窍
写字，是我们人类最基本的交流工具之一。而书法，则是写字艺术的高级形式。书法，以其独特的审美韵味和心灵的力量，吸引了无数人的关注和热爱。对于初学者来说，书法似乎是一个艰深而遥远的领域。只要我们掌握一些书法捷径和诀窍，就能够快速提升自己的书法水平。
要保持正确的姿势和笔法。正确的姿势可以使我们的手腕和手臂得到最大程度的放松，减少不必要的笔力。使用正确的笔法，能够使字迹流畅且有力度，更加符合书法的要求。
要多加练习。书法是一门艺术，需要不断的积累和实践。只有经过大量的练习，才能够熟练掌握笔画的结构和变化，同时培养出一种独特的风格和气质。无论是每天抽出一点时间练字，还是参加书法班等培训，都能够对我们的书法水平有所提升。
要多欣赏名家的作品。学习书法，要学会欣赏好的作品。通过欣赏名家的作品，我们能够感受到他们独特的艺术风格和精湛的技巧，从中汲取灵感和启发。也能够培养我们的审美能力和提高对字形的理解。
要有耐心和恒心。书法不是一蹴而就的事情，需要我们长期的坚持和努力。我们要保持耐心，不急于求成，相信自己的进步会是渐进的。保持对书法的热情和兴趣，让书法成为我们生活中的一部分。
书法的学习是一个循序渐进的过程，需要我们不断地摸索和尝试。通过掌握正确的姿势和笔法，多加练习，欣赏名家作品，以及保持耐心和恒心，我们一定能够在书法的道路上越走越远，创造出属于自己的书法之美。
书法捷径，书法诀窍
学习书法,一是从近到远法，二是从远到近法。
从近到远法从近到远法是学习书法的捷径，所谓的捷径就是学今人、近人。和时代挂钩、即时尚也。能早入状态、能早出名。当代草圣林散之是黄宾鸿的学生；沙孟海是吴昌硕的学生；萧闲是康有为的学生。没有条件的一味地学今人、近人去追赶时尚，也可能像流星一样一闪而过，闪过之后也可能再也找不着了。聪明的人往往是在成功之后向古人迈进，补上这一课。
远到近法从近到远法是自然的学习方法，是以古人为楷模。学习起来比较难，原因有三：一是不知古人如何下笔、如何写。二是不知古人为何这样写、他的思想是什么。三是用的什么笔；怎么执笔、拿在什么位置等等，这直接困惑着初学着。这全凭初学者自己一点、一点地去摸索、去体会，困难程度是可想而知了，实际上学古人，初学以学象为好，漫漫深入。不可一口吃个胖子，先掌握一门，在这一门的基础上向上深入，由远到近。即又专又博。
在书法学习从微观上有两种方法一是摹，二是临。这是古人传下来的，临摹对学书者就如人天天吃饭一样，书法的营养都来源于它，是学习书法最好的方法、同时也是最快的捷径。造就了很多大家，元代的赵松雪就是其中之一。临摹又如同火车永远沿着轨道向前行驶，而不脱离轨道，一切的创造都在这轨道上进行，脱离了轨道就会翻车。我认为临摹是书法学习中的捷径中的捷径。临摹的功夫越深，它的创造性就可能越强。弘一先生就是很好的例子，有惊人的临摹功夫，才有博大的创造能力。摹摹是学习书法的最好的方法。学习者通过“摹”的方法，尽快的掌握字帖的特点，为“临”打下良好的基础。其方法很多，古人是把纸用油油一下，蒙在字帖上写；现在的条件方法也多了，一是空心字，可直接写；二是用薄纸蒙在字帖上写等。用心去摹，从摹中去体会，尽快找出规律。但古人用这种方法摹出了书法名作，如唐代冯承素摹写的天下第一行书王羲之的《兰亭序》等都是今人学习王羲之书法的蓝本。临临是另一种学习书法的方法。是看着字帖写，其方法有两种：一种叫实临、一种叫意临。实临尽量和字帖一样者为上，是为了追求原汁原味，以展示书法的临摹功夫。古代的临摹本就说明了这一点。另一种是意临，意临主要追求的是字帖内部的精神，和自己的体会紧密地结合在一起的临写方法。如清何绍基临写的《张迁碑》等。不只是表现其字的外表，而主要的是体现字帖的思想。
书法诀窍
书法平衡技巧归纳起来有以下八大窍门：1、长短法；2、轻重法；3、大小法；4、粗细法；5、浓淡法；6、疏密法；7、欹正法；8、综合法。
因为书法是汉字的艺术，文似看山不喜平，“既知平正，但求险绝”。欣赏书法都不喜欢平正呆板，人们看一些较为平正的行书、草书会感觉索然无味。就像我们看杂技，都喜欢看钢丝上的表演，半空里的挑战，那样能挑战你的神经。书法最重要的就是掌握平衡感，找到重心。不要在乎笔法结构，那些都是熟练之后自然而然就有的东西。一定要懂‘平衡’懂平衡之后，一个字，无论结构如何变，如何夸张，都是字。
行草书千变万化，虽然左摇右摆，但是总是平衡的。其调整在于笔墨的浓淡，轻重。线条的疏密，偏旁部首的大小，布白，笔势的收放等等。都是调整平衡的重点。只要找到平衡感，一个字怎么写都是字，虽未必是书法，但一定是字。让撇挂着捺，产生一种“势”一种平衡。如同天平左边是一个一斤棉花，右边是一斤铁块一样。让一斤铁块产生的“势”的视觉感，去压住左边棉花的大面积。这就是平衡。
书法运笔方法秘诀
1、折笔
方笔多用折笔，折笔起初是两笔写成，一横一竖，而后演化成笔锋的翻转，从而显现出方形的棱角，从而显现出生机与活力。
2、提笔
书法上的提按时相对的，笔锋有粗细，要根据笔画的需要有提按，提与顿是相对的，相互依存的，提笔大多用于横画的中间及字的转折连接处、露锋出锋时，即前人所说：“密处险处用提”，注意提不要过虚、过细。
3、驻笔
驻笔的用笔力量小于“顿”与“蹲”，在运笔很短的转换间隙使用，也就是“稍停”，力可以施加到纸上，是为了准备下个笔势的开展，如横划的起笔、收笔之前都要顿，在顿之前先要稍停驻一下笔，然后再铺毫按顿，其它如转折处顿笔前，捺笔顿笔出捺前都要驻笔，以蓄势为顿笔作先导，清·蒋和曾说：“驻，不可顿，而行笔又疾不得，住不得，迟涩审顾则为驻”。4、顿笔
顿笔相对于按笔，根据笔画的需要用力下按，所谓“力透纸背者为顿”，字的收笔处或转折处常用顿笔，其力度大于“蹲笔”和“驻笔”，在书写过程中，提与顿时常交错使用，有时提笔在前，有时提笔在后，所以要注意协调，提按顿笔在行草中交互使用更是密切，正是由于提与顿的交互使用才形成了点画线条的轻重粗细变化。
5、衄笔
即是运笔时既下行又往上，写钩点的时候，原来顿笔后挫锋下行的笔，突然地又逆转而上，即为衄笔，由于衄笔取逆势，增加了笔锋与纸面的摩擦力，充实加强了笔力，使点画线条更加苍劲，颜真卿的楷书多“鹅头钩”，就是把钩衄回到一个鹅头形的势态后，再出钩。
6、蹲笔
蹲笔与顿笔相似，但力度较轻，粗细变化的过程中有过渡性的动作，即是用蹲笔法，唐·张怀灌在用笔中说蹲笔是：“缓毫蹲节，轻重有准是也”，蹲笔和顿笔常用于笔画的转换过渡处，起着调节换笔的作用。7、挫笔
就是运笔时突然停住，以改变方向的笔势，大都是在转角处，先顿笔，然后把笔略提起，使笔锋转动，从而变换方向，可见挫笔就是顿笔后又有一个微小位置移动，使笔法表现更加完美，以弥补顿按过程中的不足之处，如写钩或转折处，顿按完笔后还不足完成笔姿，这时把笔锋微微提起挫动一下，既可作调整，又可作转换笔势以利于行笔，注意挫锋要有分寸，过分则做作，太微小又不便表现笔姿和转换运笔。
8、抢笔
抢笔相对于折笔而言，折笔速度较慢，抢笔速度较快，当提笔入纸时，空中先落笔起势，或提笔离纸时在空中的回力动作，如写横时，一般在起笔处先竖下再折笔向上，即横画直落笔，向右形成一个三角形的内折线，而采用抢笔时，即可临空作成这一折笔动作，而后迅速落纸，即“虚抢”，写行草时，行笔较快，运转幅度增大，就可用抢笔起笔或收笔。
快速书法练成技巧
快速书法练成技巧 快速书法练成技巧，书法的确可以在某些时候给人传达一种奇异的力量，书法——这个看似只是“写写字”的技能，只是为了让学习者拥有工整的字迹这个问题困扰很多人。以下分享快速书法练成技巧。 快速书法练成技巧1 好好临帖 临摹是学书法的必经之路，也是一条快速路，若想登顶书法这座高峰，临摹就是必经之路，是无法绕开的，学书法就一定要好好临帖。 临帖当然也有很多的技巧，这里嘉强就分享几个。 一是要用脑临帖，心、眼、手三者要高度密切配合，而不是只用手在机械地抄帖，那样是没有效果的。 二是要学会自主思考和分析字法，可以用一些辅助的工具，比较九宫格或田字格，这样可以快速帮助自己理解字的造型。 三是临摹的碑帖必须符合自己所处的阶段，具体临习什么碑帖，要根据自己的状况来定，切勿热衷于跟风，别人学什么自己也学什么，最好自己先选几本自己喜欢的碑帖，然后再与老师商量确定最终临习什么碑帖。 四是要单字突破，临帖勿图数量，每天用心吃透几个字，比如临一大堆字更管用。临摹是比较、是记忆、是思索，表面看是在写别人的东西，实质上是在训练自己的形象感受能力，是在用好的东西替换自己差的东西。 提升眼界 学音乐要提升听力，学书法则要提升眼界，眼界不高，书法高不到哪里去。嘉强分享几个提升眼界的技巧。 一是要多读帖，看得多才能懂得多。看的时候要侧重几个方面，比如笔画之间的位置关系，字的外形是方是圆是长是扁，笔画的外延线是曲是直等等。 二是要理解书法的节奏感，书法虽然不能像音乐那么具体地表达节奏，但我们要从线条中感受毛笔在书写过程中的各种动作，比如快慢、轻重、提按等等。 三是要多做对比，对比是提升眼力最好的方法，因为你没有比较就无法进行区别，多进行一些风格接近的书风的比较，比如二王一路的书风，把这些书风的作品都拿出来摆在一起看，不断地看，直到看出一些东西来才罢休，这样不断强化，你的眼界自然就会得到快速的提升。 不断实践 音乐、舞蹈、书法这些都是实践性非常强的艺术，你不强化训练，不坚持实践，不坚持思考，就没有进步的可能。 老师能告诉你的，只是方法，所以嘉强常说，你不实践，即使听了再多的书法技巧课，看了再多的书法视频，你都不可能学好书法。 书法需要手感，手感是要长期不断练习而来的，所以书法家为什么会有“日课”的习惯，就是因为要保持手感，也如舞蹈要保持肌体的灵活性一样，你不坚持练习，就不能强化肌肉记忆，手感就会变差。 具体如何进行实践，嘉强在前面的文章有分享过“四定法”，大家可以翻看前面的文章，这里就不赘述了。 快速书法练成技巧2 用笔要稳 第一招是通过篆书练习中锋用笔。 练字之前首先要练手，就是手能把毛笔控制然后才能开始练字，很多人是搞反了，所以练了很久手还是抖，无法随心所欲地稳住毛笔。 训练稳定用笔的最好方法就是练篆书，因为篆书线条比较长，又可以训练结构的对称性，线条要求立体饱满，实践证明效果是很好的。具体的训练方法可以参考我之前写的一篇文章。学书不学篆，永远门外汉，书圣的一句话，透露了篆书的秘密 练用笔重点是训练中锋用笔，因为中锋是最重要也是最难掌握的，而篆书就是要求笔笔中锋，从而可以强化中锋用笔的基础，或者可以说，中锋用笔才是书法的基本功。 结体要准 第二招是练习结体。 书法中细节方面的技法除了用笔就是结字了，所以学好中锋控笔后就要训练结体能力。 训练结体要做到准，形不准其它的免谈，但这个准不单是工整的意思，初学阶段可以以工整为主，这个可以通过嘉强上面说的篆书来训练。 准的另一个意思是要在险绝中求平正，就如孙过庭所说的：初学分布但求平正，既知平正务追险绝。这个嘉强推荐从大篆、草隶或米芾的行书里进行训练，效果是非常好的。 用工要狠 第三招就是要对自己狠心一些 多在书法上下工夫，书法理论是需要的，但实践更是重要，知道方法后，剩下的就是狠练了。 具体怎么狠？嘉强前面有总结了四定法，这里再简单介绍一下，就是要定时、定帖、定量、定点。 定时就是你时间首先要保证，你不安排时间来练字，再好的秘诀都没用。定帖就是不要朝三暮四，要狠下心来吃透一本。定量就是每天的练习量要保证，嘉强建议至少每天写100字以上。定点就是最好有一个固定的练字的地方，这样就容易开始，否则你想写字时再铺毛毡洗毛笔，有时就会因惰性而一拖再拖。 后记 以上三招，其实也不是什么新鲜招数，所谓大道至简，练好书法就是简单的事情重复地做，当然你要耐得住寂寞，肯花时间多读理论书籍，或有空多看看嘉强的文章，在正确的理论的指导下进行大量地练习，书法想不进步都很难。 快速书法练成技巧3 三步教你快速学会书法入门的技巧！ 一,要自学书法。 建议先买几本理论书，认真地读一读。可以少走很多弯路。也算是理论指导实践吧。第一本是启功先生的《启功给你讲书法》。 启功先生这本书的最大优点，就是他不弄玄虚，讲得非常实在、简洁和清晰。很多人讲书法，都会把书法塑造成深不可测，但启功先生却揭除了书法神秘的外衣，并把书法看作是人人可学的`身边的艺术甚至技术。他提出的“师笔不师刀”的择帖主张，指出了学书法最好能买墨迹本；他提出的“透过刀锋看笔锋”的学碑方法，为我们临摹借鉴碑刻提供了思路.......； 启功先生此书语言轻松幽默，娓娓道来，是一本非常难得的书法入门教材。说实话，笔者由此书中受益良多，有时候在书法创作中遇到难题，回过头来看书的时候，却发现这个问题启功先生早就讲过了，只是自己当时太粗心没有留意罢了。 第二本书是周汝昌先生的《永字八法》。在这本书中，笔者以为，最重要的一个章节当属《论遒媚》。周先生指出，“遒不是僵硬，也不是狂乱、冲动；是骏爽峻利，紧洁生起，不松不垮，不塌不倒，不败不懈，不蔫不悴。 媚不是妖冶，也不是搔冲动；是骏爽峻利，紧洁生起，不松不垮，不塌不倒，不败不懈，不蔫不悴。媚不是妖冶，也不是搔这对于后学者把握晋代书法正脉的审美风格，明确自己的努力方向具有非常重要的意义。 二:调整方法事半功倍三点建议： 1、 自信，书家是人不是神，不管多大书家也有客观上不算好的字，可以不写！字帖要为我服务，取我所需，不喜欢的字不写，不会写好。自己临帖自己说了算！尊重古人和学我所需是辩证的。 2、 抓住一个字不放，不到乱真不罢休！特别注意细节认真对照，到咋写咋像，离开帖还像的程度时就变成你自己的了！你的字当中就有一个褚遂良了，再写第二个、第三个- - - - - -，写过乱真的50个逼真褚遂良的字，保你有长足的进步，可以说就能基本掌握了！ 3、 注意写在方格子里要“上留天，下留地，左右留墙壁”！虽然小学生的法则，对于你尤为重要！ 三:如果你完全没有写毛笔字的基础，那么这个环节特别特别特别重要。 横线和竖线,第一个练习我们来写（或许前期你可以称作为画）最最基础的横线、竖线。先不要去考虑入笔、收笔，怎么顺手怎么来；我们要关注的就是线的粗细和直不直。可以说，线是书法中最最重要的一个元素了。首先要练的是粗横——0.3cm宽度已经很粗了，基本不会出现在3cm以内大小的字里，但我们仍然要练，就是要对毛笔“压下去”有一个掌握。 继而，我们去练习0.2cm、0.1cm的线。0.1-0.15cm宽度的线在1.8cm的字里面才是常态～在练习的时候，我们还要注意线的长度和间隔。在初期练习的时候，最好就给自己规定一个长度，我这里规定的是5cm，远长于我们小楷里面横的长度，这相当于提高了拉线的难度。间隔尽量做到均匀。 在我们接触小楷初期，拉线的练习很重要，它决定着我们在真正进入笔法练习后，能不能写出高质量的笔画。因此我建议，大家把拉线的练习，作为初学小楷前3个月都要做的练习。这也是治手残很好的办法哦～ 分析结构:汉字的基本结构其实无非是独体字、合体字（左右结构、左中右、上下结构、上中下结构、半包围结构、三面包围结构、包围结构），简单了解一下即可，其实每种结构背后都会有一个比较统一的特点，练字的时候可以有意识地进行分类、归纳。 这里暂不多说。学会分析字形，这是你临帖、写书法的一个方法论。你要有一份纸质字帖，因为我们要拿起笔在字帖上圈圈画画帮助你看好字形。 先上两张图，这是我画线分析过的字，大家感受一下： 我分析字形过程基本如下：A 找中线、重心，因为这是一个字最基本的部分。B 观察是否有突出的一笔，或者特别特别重要的一笔（比如特别长的一笔横，突出的斜钩等）。 C 找横竖的对齐关系。这个就好像那些带辅助线的格子，主要是为了定位，分辨长短的关系和笔画间的对齐。我把这些辅助的线叫做“经纬”。D 看空白，关注收放的对比。E 观察笔画在字形中的特点（主要是粗细）。 既然是方法论，自然也就不够具体。如果真的想少走弯路、快一点进步的话，还是强烈建议找个老师来学习。老师的作用在引导、在纠错，这要比自己摸索真的快很多。你可以把书法说成过程艺术，但不可否认我们更多看到的是书写结果。 不看过程，只去研究最后落在纸上的笔画，有时候真的很难揣摩出其运笔的过程。这也是为什么我们要讲书法的传承有序。只有在师父教、徒弟学的过程中，亲眼看到笔是如何被驾驭的，才能将正确的笔法流传下来。
书法行笔运笔
1.中国书法的用笔方法指笔锋在纸上的运转动作也称运笔。语本汉蔡邕《九势》:"令笔心常在点画中行。"2.指行文。运笔的方式前面已经谈过了，接下来就是要发挥它的要领，落笔时如何做各种笔画，表现各异书风，其间变化多端，还有像落笔与起笔之方式，行笔之轻重缓急，笔画或字之间的连与断，以及转折之方式，笔锋之运用等，皆需注意。但多虽多，还是有一定的法度可寻，以下大约分成七点，略概分类叙述：起笔与收笔：关于起笔，求其方圆分明，完美洁净，包世臣称：「起笔处：顺入者无缺峰，逆入者无涨墨。」无缺峰则形状完美，无涨墨则笔画洁净，起笔时顺入成方，逆入成圆。收笔时则需顿或折笔锋而成方，回锋而成圆。上述诸点，乃起步之大道理，应多加练习.提笔与顿笔：当你在写作时，一个字完成的过程是由提笔与顿笔交互而形成的，「顿」是将笔下压，屈笔锋而将力道使于纸上。「提」，则是将笔提起或半提起以继续行笔。大体上，顿笔后需提笔才能行笔，而提笔后又需顿笔，使笔画成形，或接连着下一笔的笔画。终使字成形。所以才说书法写作是提与顿的交替过程。其中又包括更细的变化，例如提有全提、半提之分，顿也有轻重之巧。这就需要读者自己去体会了。转笔与折笔：除了上述之提与顿外，转笔与顿笔也需要重视。「转」是圆润笔画的方法，「折」则是画方的方法。张廷相曾道：「真书以点画成形，以转折见性」。细分古书所见，折亦可称为翻转，表现的方法有此一句「曳而加于上」，意思是行笔中停笔不动，变换笔锋之方向略成ㄟ状转向。使外角成方，得其笔意。至于转法亦称绞转，行笔中「动而转于下」，意近同于上，只是转锋时不停，顺势回转向下，形亦同于ㄟ，但画外角成圆，转动幅度较为大。蒋梦麟曾以图形说明，并附诗云：「翻转突折成直角，绞转毫滚心如旋。」此例足可明见。方笔与圆笔：这部份较为复杂，讲求整体的效果。依前面所提过的起、收，提、顿、转、折，在书写时，放慢些许速度，使运笔较更稳定，以合宜的技巧，在起止及转弯处，笔画中等，将之突显曲度，使整体架构看起来圆润，且萧散超逸。而方笔则是在上述各要点中，突显笔画的骨气，让整体架构明了，直方而不失轻巧，凝整沈着，苍劲挺拔。张隆延道：「方笔平直而精严，圆笔委曲而奇诡。」极为称道。藏锋与露锋：谈到笔锋，可延伸出偏锋、正锋、搭锋、折锋、回锋诸法，对于笔锋的用法，重要可知。若书法笔中锋无变化，那即是死法。又以藏锋与露锋最重要。藏锋即是将笔锋藏于笔画中，不露痕迹；露锋就是笔锋自然露外。徐浩云：「用笔之势，特需藏锋，锋若不藏，字则有病。」此句话甚是明白。笔锋不藏，则缺乏含蓄之深韵，也不可偏重一方，则不得中道即为病。两者得相配合，藏锋包其气概，露锋纵其精神，使字气势挺拔，气韵天成，即得其道。
文章到此结束，如果本次分享的书法捷径，书法诀窍的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！
