王铎全部小楷书法,王铎小楷书法,老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗,相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解,那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。

王铎全部小楷书法,王铎小楷书法,是中国书法艺术中的瑰宝。王铎,字道临,号坦夫,是明代著名书法家。他所创作的小楷书法作品,以其结体工整,笔画纤细,娴熟的技巧和独特的风格,成为了中国书法史上的经典之作。

王铎全部小楷书法

王铎的小楷书法融合了前代书法家的优点,并在此基础上有所创新。他擅长用笔工细著称,每一笔每一画都凝练而精确,形成了独具特色的笔法。他的字体清秀而雅致,线条流畅而有韵味,字形工整而精致。整体风格独特,简洁大方,给人以一种庄重、优雅的感觉。

王铎的小楷书法作品涵盖了诸多题材,内容丰富多样。他既能书写传统的经典文学作品,如《论语》、《诗经》等,也能创作自己的诗文,用书法表达情感和思想。他以自己独特的方式演绎古人的经典,使这些作品充满了时代的气息和个人的风格。

王铎的小楷书法作品不仅在技法上有所突破,也在思想上有所创新。他注重以情感表现,追求笔墨之美与境界之美的统一。他将自己的思想与感悟融入到每一字每一画中,使作品更具有深意和内涵。

王铎的小楷书法至今在中国书法界有着深远的影响。他的作品被广泛收藏于各大博物馆和艺术机构,并被视作收藏价值极高的文物艺术品。他的书法作品也被世人奉为经典,成为了后人学习的典范和楷模。

王铎全部小楷书法,王铎小楷书法,以其独特的风格和卓越的艺术成就,成为中国书法艺术中的瑰宝。他的作品不仅展示了他自己的才华和创造力,也体现了中国传统文化的博大精深。他的小楷书法作品,不仅具有美的享受,更寄托了人们对美好生活的向往和追求。

王铎全部小楷书法,王铎小楷书法

王铎书法欣赏 王铎是明清时期有名的书法家,他擅长楷书及行草书。第一次看到他的作品,第一感觉是乱,不管是他的布局还是字的结构,总感觉乱糟糟的,但是仔细研究,他的楷书苍劲有力,而他的草书又飞扬流转,如行云流水一般。越看越耐看。难怪被世人所称颂。 王铎书法作品赏析 在王铎的作品中,不禁能看出诸如王羲之、王献之、钟繇、颜真卿等前朝的书法大家的影子,但是他的作品又自成一体,将他们书法作品的短处又巧妙的改进,他的作品独树一帜,自成一派。不知道为何,王铎虽然是一介文人,但是他的字非常有力,因为这股力显得他的字更加浑厚与大气。有人说,他的笔力能够抵抗一个鼎,五百年还没有这样的一个人。这是多么高的评价啊。 王铎的作品不仅受到我国人民的推崇,国外对他的作品也好评如潮,诸如日本、韩国、新加坡等国,特别是日本,对王铎评价颇高,称他的书法甚至已经超过了王羲之。当时,中国很多诸如茶叶、工艺品都会运送到海外,王铎的画也在王铎的画也因此被很多国外的人所鉴赏。没想到,国外人还挺喜欢王铎的风格。在日本经常将王铎的作品展出,到了民国时期,王铎的作品也经常拍卖,而且大多能拍卖出一个很高的价格,足以证明王铎的作品的热爱度,著名的“明清调”就是由王铎的作品衍生而来。 王铎拟山园帖 王铎是清朝时期著名的书法家。自小家境贫寒,有时候连饭都吃不饱。后来在自己的努力之下,走上了仕途之路。他的行书草书楷书,可以说是各具特色,而且备受世人的追捧。在动荡的时局下,王铎的官位最高做到了礼部尚书的高官,但是即使他的官职已经如此之高,也无法减少他对书法的强烈热爱之情。 王铎《拟山园帖》 在王铎众多作品之中,有一个比较有名的就是《拟山园帖》。《拟山园帖》一共有十卷,属于个人从帖。它是王铎晚年的时候 *** 各书法家临摹当中的一些精选和王铎自己本身的一些优秀的篇章 *** 在这部作品之中。所以这部作品集结了许多人的智慧与精华,很是珍贵。王铎花了40多年的时间才完成了个巨作,大多是用行书书写而成,一般是临摹古迹。王铎的儿子把作品刻在园中,以帖传名,整整经历了3个世纪那么久。《拟山园帖》一经问世,就被世人所惊叹,视作珍宝般对待它。 所以王铎在今天可以获得这么多赞誉,甚至获得了“笔神”这么高的赞美,除了他本身拥有的高超的天分,还有他对书法这么多年来刻苦的不断练习和强烈的热爱之情。王铎对于书法上的刻苦程度,一般人是无法想象的,他很长一段时间一天天坚持临摹碑帖字帖,一日又一日,从来没有间断,如此的坚持和刻苦才有了今天在书法界如此之高的地位。 王铎书法特点 王铎,清朝时期的一个著名的书法家,他的书法作品无论在当时还是都是被大家视作珍宝的。而且尽管他在仕途上也有一定的成就,但是他依旧没有放下对书法的热爱,一直潜心练习,从未松懈。这也就是王铎书法水平愈加高超的原因。 王铎书法作品 王铎的传世墨宝无论是数量,还是类别都是比较多的,像什么题词和法帖都是有一直流传下来的,比如《清史稿》和《拟山园帖》都是很有名气的在书法历史上。有一个说法叫做“先王后王”,先王指的是王羲之,而后王则是指的就是王铎,这是多么高的历史评价。 王铎的楷书之中,他的小楷体现着淳厚又有高古的感觉,而大楷则充满了强劲刚毅的感觉。字体上严肃中却不失典雅的气质。每一笔一划都强劲有力,给人一种强烈的气势扑面而来,每一个字之间整体之间虽然聚集的靠近,但是并不显得杂乱无章,是仅仅有条,让人赏心悦目。对于行书上,王铎用笔沉着又痛快,笔触线条流畅又充满了跳跃感,文字在他的笔下在纸上疾骋。在用墨的方法上,王铎用墨可以用大胆来形容,让人感觉酣畅淋漓,而且文字之间过度很是自然。王铎草书的书写的行笔的速度是有节奏的,因为行笔速度快,所以节奏明显。文字线条的粗细变化随着节奏呈现一种渐变的方法,没有其他一丝一毫其他多余的动作,显得干脆利落。 王铎草书 王铎的草书早年是受“二王”的较多影响,笔势总而言之还是比较温和的。但是王铎在中年时,学习了米芾了之后,他书写草书的笔势就发生了很大的变化。 王铎草书作品 第一点,王铎草书的笔法对于方折出大大的增多,是在米芾的基础上加上自己的思维感悟和改变,似运用有显夸张,却又有激荡跳跃之感,字看上去很是有劲挺拔。第二点是王铎草书的起笔时夸张,落笔的时候是学习米芾,但又不完全相同,他是落笔时成点和反毫平铺的守法。而且王铎草书的书写笔画是很挺拔的,给人一种精气神。 王铎草书的书写的行笔的速度是有节奏的,因为行笔速度快,所以节奏明显。文字线条的粗细变化随着节奏呈现一种渐变的方法,没有其他一丝一毫其他多余的动作,显得干脆利落。他的草书还有一个特别之处就是他的手笔,并不是做作的刻意为之,而都是顺势全部送出,速度快,节奏感强。王铎的节奏感还体现在对一些线条的组合之中,“遇顿起笔,轻轻收笔,再书顿又起笔,最后轻之收笔”。对于王铎草书的字体的大小上和墨的颜色的浓淡也是有体现了一些节奏感的变化。 在王铎草书的结构中,整体上字体是倾斜状的,文字的左边部分是向左边倾斜,右边部分的是向右边倾斜,由此形成了一种上开下合的结构形态。结构上疏密有度,线条收放张弛有度。 王铎行书 从小,王铎就模仿大家的作品,特别是“二王”:王羲之、王献之,他前期的作品时常能见到“二王”的影子,他四十岁之后,又受到了书法家米芾的影响,笔风开始转变,再加上他一直学习其他书家的作品,将各中要道融会贯通,加上其一心研究书法,又有跟其他人更多的经历,他的作品收放自如、笔力苍劲、雄伟开拓,形成了鲜明的书风,不免让人眼前一亮。 王铎行书李贺诗帖 王铎行书的高超之处在于它的线条,王铎行书的线条多变又丰富,用笔也不拘泥于一二,好像一个矛盾体,既豪放又谨慎,既雄壮又委婉,既痛快又阴沉,让人难以捉摸。他用墨也不均匀,有时非常粗壮浓厚,浓厚的甚至分不清具体的比划,时而又清淡枯燥,但是两者转换又非常自然。看上面这幅《李贺诗贴》,“病”“长”“尊”等字非常浓墨重彩,但是写“客”“孙”等字的时候明显笔墨就清淡的多了。有人会误以为这是王铎没有调节好笔墨的缘故吧。看他的字好像在看一副画,特别是他的点勾,非常生动自然。不管是上下结构还是左右结构的字,大多是倾斜的,常往右倾斜,左右结构的字也通常一高一低错落开来,所以第一眼看到他的字很多人才会有乱的感觉吧。 王铎行书代表作品有《行书卷》、《拟山园帖》等。

王铎的楷书书法作品

王铎书法特点是什么 王铎字怎么评价 王铎生于明万历二十年(1592),卒于清顺治九年(1652),一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎,通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年,这是他从政与为学的主要阶段。其间,王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书,最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间,王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年,他曾上疏“言边事不可抚”,坚决反对主和派,险些遭廷杖毙命。但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后,王铎或归家省亲,或畅游山水,或吟诗作书,或在农民义军的追杀中亡命,始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情,相反,在南京被清军占领以前,却因辨认“假太子”事件,演出了一出让百姓追打的丑剧。王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 *** 无遗。清顺治二年(1645),王铎降清。降清后的王铎,生命只延续了7年,虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管巨集文院学士,充明史副总裁,又晋为少保品位,但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年,王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的,舞文弄墨占去了他大部分时间。在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起,于顺治九年(1652)去世。王铎的书法,一般研究者以他50岁为界,分为前后两个时期。前一时期是继承前人时期,后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。大楷学唐,柳体功力尤深,笔墨苍老,严整中有行书意韵,然稍嫌枯瘦。小楷则学二王,后与唐楷结合,风格精整富变化,格调古雅。隶书则取法 *** ,对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王,对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深,王铎又是学米的大家。王铎的草书则亦以二王为宗,方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起,主要还是他在行草书上的艺术成就。王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡;笔沉墨实、笔力刚劲;墨法独到,善用“涨墨”;结字奇险,章法节奏多变。王铎学书甚勤,平生一日临帖,一日应酬,日书万字,其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。其功力之深,几乎达到了一无败笔的程度。一般说来,王铎书法被视作雄强一路的代表。王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求,“文要胆”,“大力,如海中神鳌”,“如临阵者提刀一喝,人头落地”等等,这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢?王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》,点画虽比原帖饱满,但单字拘束畏缩,章法凋疏隔离,给人以噤若寒蝉之感。而他所作大字楷书,薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品,的确可以被其中强劲的笔力,刚狠流动的线条所震撼、所感动,有时甚至会让你感到惊心动魄,为他的雄强击节叫好。但任何感觉都是在比较中产生的,看多了赵孟頫、董其昌,看王铎自然会触目惊心,但与同属雄强一路的傅山相比,王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷,点画劲健而稍乏灵动,线条的厚重感也不足,尤其是整幅作品的茂密紧凑,与傅山简直有霄壤之别。这种缺陷,王铎至死都没有摆脱。而这种现象,竟不知瞒过了多少人的眼睛,也不知骗取了多少人的感动!王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂,而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。由于他热闹,而且他的笔墨功力又极其扎实,......书法的字型有哪些 甲骨文,金文,大篆,小篆,隶书,至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体,书法一直散发著艺术的魅力。简介:书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。书法堪称中国的“第四宗教”,有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性,故有五千多年来,各时期代表人物灿若星河,最重要的人物有王羲之、颜真卿、黄庭坚、米芾、赵孟頫、祝允明、王铎、柳公权、 苏轼、于博、欧阳询、虞世南、禇遂良等。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等,与中国传统绘画、篆刻关系密切。鉴赏:南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。这说出了书法鉴赏的精髓,强调了以形写神、形神兼备的书法审美观念。在鲁群看来,书法鉴赏需要“七看”,即一看人品,二看内容,三看线条,四看间架,五看结构,六看章法,七看风格。筋骨搭好才能抒意鲁群认为,赏析书法要把握作品的巨集观特征,如气势、神采、布白,又要细微的观察,如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量,从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。由线条点画组合的汉字结构,艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采,就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录,与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足,形神兼备,欣赏者就是要领会体势,捕捉神采。“在欣赏书法时,可欣赏书法用笔的美、用墨的美、线条的美、结字的美、章法的美、乃至升华到书法想像的美,从而使精神达到愉快的感觉。如颜真卿楷书是向相美,用包围的手法,显示出博大、气派,有‘大度能忍,忍天下能忍之事’的胸怀,故有学书必学颜的说法。柳公权楷书是向背美,用放射的手法,显示出紧奏、精巧,有‘窈窕淑女,君子好逑。”’的感觉。这两种截然相反的风格,古人还是把它们联络到一块,故有‘颜筋柳骨’之说,展示出完全相反的艺术风格。”在鲁群眼中,一幅书法作品的好坏通常是从两方面来看的。一是书法基本功。而书法中内涵的基本功如何,又是由以下两点决定的:第一,看字型间架结构的基本功怎样。写毛笔字,一个字的间架结构写不好,就有可能直接影响到字意,从而影响到书法的审美价值。一个字的间架搭好,这个字的字型也就确定了。真、草、隶、篆,不同字型有不同的间架结构。每个书法家在字型上求变,在前人书体的间架结构上求变。李斯在史籀大篆字型的间架结构上求变,创造了小篆字型的间架结构;程邈在前人书体的间架结构上求变,而成隶书。王羲之也是在前人书体的间架结构上求变,而大成楷书、行书、草书。他书写的字型间架结构就非常美。后世的大多书法家都在他的间架结构上求变化,并形成了自己的风格。一个用毛笔写字的人,连字最基本的间架结构都写不好,也就成不了书法家。真、草、隶、篆,每种字型都有自己的行笔的法则。行笔法则变了,字型也跟着有所变化,也许新的、更好的、具有审美性的字型就产生了。我们赏析一幅书法的好坏一定要从每一笔的起笔、行笔、收笔去看,看起笔是否有力,行笔用力是否均匀流畅,在写点、横、折、竖、勾、撇、捺、提等笔划时,是否符合这种字型的行笔法则,这些行笔法则都是前辈大书法家千锤百炼出来的。每个大书法家在行笔都有不同,但万变不离其宗的是其写的每一笔划都有功力,都有审美价值。书法是人格的写照决定书法作品的好坏还有内涵的语言。书法语言包含以下四点:其一,书法中是否有文学的内涵。好的书法作品不但每个字都体现著该字的......王铎书法欣赏 王铎字怎么评价 王铎生于明万历二十年(1592),卒于清顺治九年(1652),一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎,通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年,这是他从政与为学的主要阶段。其间,王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书,最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间,王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年,他曾上疏“言边事不可抚”,坚决反对主和派,险些遭廷杖毙命。但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后,王铎或归家省亲,或畅游山水,或吟诗作书,或在农民义军的追杀中亡命,始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情,相反,在南京被清军占领以前,却因辨认“假太子”事件,演出了一出让百姓追打的丑剧。王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 *** 无遗。清顺治二年(1645),王铎降清。降清后的王铎,生命只延续了7年,虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管巨集文院学士,充明史副总裁,又晋为少保品位,但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年,王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的,舞文弄墨占去了他大部分时间。在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起,于顺治九年(1652)去世。王铎的书法,一般研究者以他50岁为界,分为前后两个时期。前一时期是继承前人时期,后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。大楷学唐,柳体功力尤深,笔墨苍老,严整中有行书意韵,然稍嫌枯瘦。小楷则学二王,后与唐楷结合,风格精整富变化,格调古雅。隶书则取法 *** ,对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王,对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深,王铎又是学米的大家。王铎的草书则亦以二王为宗,方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起,主要还是他在行草书上的艺术成就。王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡;笔沉墨实、笔力刚劲;墨法独到,善用“涨墨”;结字奇险,章法节奏多变。王铎学书甚勤,平生一日临帖,一日应酬,日书万字,其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。其功力之深,几乎达到了一无败笔的程度。一般说来,王铎书法被视作雄强一路的代表。王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求,“文要胆”,“大力,如海中神鳌”,“如临阵者提刀一喝,人头落地”等等,这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢?王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》,点画虽比原帖饱满,但单字拘束畏缩,章法凋疏隔离,给人以噤若寒蝉之感。而他所作大字楷书,薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品,的确可以被其中强劲的笔力,刚狠流动的线条所震撼、所感动,有时甚至会让你感到惊心动魄,为他的雄强击节叫好。但任何感觉都是在比较中产生的,看多了赵孟頫、董其昌,看王铎自然会触目惊心,但与同属雄强一路的傅山相比,王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷,点画劲健而稍乏灵动,线条的厚重感也不足,尤其是整幅作品的茂密紧凑,与傅山简直有霄壤之别。这种缺陷,王铎至死都没有摆脱。而这种现象,竟不知瞒过了多少人的眼睛,也不知骗取了多少人的感动!王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂,而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。由于他热闹,而且他的笔墨功力又极其扎实,......书法考级要求两种字型,除了楷书什么字型好练? 练行书吧,对你以后有好处。我练的是张迁碑的隶属 和王铎的行书大气磅礴的书法字型是什么字型 草书,大气磅礴、一泻千里之势,历代很多著名的作品,具体你可上网一查!我国古代的著名书法家有哪些?分别是什么字型? 王曦之,王献之,魏碑.唐:颜真卿,颜体.柳公权,柳体.张旭,怀素,草书.当代学王铎草书成就最高的书法家 王铎,字觉新,号十樵,河南孟津人,明天起年间中进士,管至礼部尚书,东阁大学士,但后来入清为官,被当时的士大夫耻笑为“贰臣”,可想在当时的封建社会,王铎一生也是极为矛盾,心情比较压抑的。但王铎博古好学,才华横溢,诗文书画皆有成就,尤其在书法领域取得了极大的突破,世称“神笔王铎”,王铎的书法,行草为上乘,尤其是他的草书,属于大写意一派,恣意任性,挥洒自如,行书含蓄铎变,风神洒脱,现代书法家林散之先生称其是“自唐怀素后第一人”。耿立军书法个体字形,取纵势方形,以行草为主,其字势... 形成了书法家内心想法和状态...书法中的“四体”指的是什么?? "颜柳欧赵"是楷书四大家.如果说书法艺术的"四体",应该是:真草隶篆四体.真书包括楷书和魏碑,通常所说的行书分两种:近楷书者称为"行楷"归入楷书,近草书者称为"行草&quo伐;归入草书.楷书 颜体 用什么毛笔好? 1、你写的字5-6cm的大小,算是大楷了,悬腕悬肘是必然的,所以最好是4.1或4.5cm的长锋。2、你学的是颜体,说实话,我自己觉得颜体适合羊毫写,特别是大楷的颜体,但是呢,你又说想过段时间之后写行楷,行楷的笔肯定是要硬些的。所以呢,你现在买兼毫是合适的。笔,毕竟是书写的工具,还是要有个熟悉的过程,对工具特性的熟悉也是很重要的。3、再一个建议,你的字刚开始就写大楷,大了些了。有个2-4cm的中楷就差不多了,起码不用一开始就悬肘。写起来兴趣会大一些。还有就是,好多好的碑帖也是中楷的大小,我们有的现在的帖是看起来大,实际上是小字放大的,这和实际大小不一样的帖子很害人,因为字的大写关系到你笔法的不同,你用中楷的笔法写大字,是会走弯路的。关于 的选购 5分 我觉得不一定,这个书法字帖和小说等书籍是不一样的,只要拓本是正版的就可以了,印刷模糊一点根本没有什么关系。我也是学书法的,希望我的建议能帮到你。

黄道周最好的小楷

黄道周的书法以小楷和行草成就最高。他的小楷取法钟繇,画短意长,用笔挺拔劲力,时杂方折,结体绵密,风格质朴清劲。传世作品有《张溥墓志铭卷》、《壬申元日诗册》、《孝经》等。

王铎书法精选

王铎的隶、楷、行、草四书均十分出色。他的隶书作品较少,工稳深厚,气息高古。他的小楷出于钟繇,以《拟山园帖》中的《北国学石鼓歌》为代表,点画方切,笔致沉着。中楷则将颜真卿的结体与柳公权的用笔糅合为一体,清挺瘦硬,而全无赵、董的秀媚之气,代表作有《中香帖》。

而成就最高最能代表他的艺术个性的还是要数他的行草书。尤其是晚年之后,他的行草每每风格沉雄豪迈,奇矫怪伟,魄力之大,远非赵、董所能及。他的行草的特点是承继二王的秀逸灵动,而又兼取李邕、颜真卿、米芾诸家之长,在超长的条幅或横卷上恣意挥洒、意尽方休。其作品中那厚实的笔力,繁密的结体,飞动的态势,如钱塘海潮,连绵不断,势不可挡。纵逸中每有横笔崛出,使转中又巧以折笔顿挫。笔法方圆并举,墨忽涨忽渴,散乱之间又自有章法可寻,左之右之,颠之倒之,收放自如,情绪跌宕,极其酣畅淋漓。

从他28岁时所书的《吴养充墓志》来看,他的行书根底出自李邕;后来的《杨公景欧生祠碑》则完全用的是《圣教序》的笔法;有的作品笔法近颜,笔势近米,但笔意仍为二王,同时又能融合众长,风格沉雄豪迈,锋芒毕露,酣畅淋漓。他的草书得益于《阁帖》颇深,尤富王献之之奇骄风韵,笔势凌厉而婉转,笔法方圆并举,笔锋中侧交迭,结字谨严而宽博,字形偏圆,作书时,每每行气流畅,一气呵成,态势连绵不断,章法错落有致,丰神潇洒。在书法上,他主张“书末宗晋,终入野道”。进入晚年后,他又在《杜诗草书长卷》跋语中说:“吾书学之四十年,颇有所从来,必有深相爱吾书者。不知者则谓之高闲、张旭、怀素野道,吾不服!不服!不服!”

王铎小楷书法

1. 王铎的字怎么评价 王铎生于明万历二十年(1592),卒于清顺治九年(1652),一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。 王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。 第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。 第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎,通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年,这是他从政与为学的主要阶段。 其间,王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书,最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间,王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年,他曾上疏“言边事不可抚”,坚决反对主和派,险些遭廷杖毙命。 但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后,王铎或归家省亲,或畅游山水,或吟诗作书,或在农民义军的追杀中亡命,始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情,相反,在南京被清军占领以前,却因辨认“假太子”事件,演出了一出让百姓追打的丑剧。 王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 *** 无遗。清顺治二年(1645),王铎降清。 降清后的王铎,生命只延续了7年,虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管宏文院学士,充明史副总裁,又晋为少保品位,但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年,王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的,舞文弄墨占去了他大部分时间。 在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起,于顺治九年(1652)去世。 王铎的书法,一般研究者以他50岁为界,分为前后两个时期。 前一时期是继承前人时期,后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。 大楷学唐,柳体功力尤深,笔墨苍老,严整中有行书意韵,然稍嫌枯瘦。小楷则学二王,后与唐楷结合,风格精整富变化,格调古雅。 隶书则取法汉人,对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王,对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深,王铎又是学米的大家。 王铎的草书则亦以二王为宗,方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起,主要还是他在行草书上的艺术成就。 王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡;笔沉墨实、笔力刚劲;墨法独到,善用“涨墨”;结字奇险,章法节奏多变。王铎学书甚勤,平生一日临帖,一日应酬,日书万字,其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。 其功力之深,几乎达到了一无败笔的程度。 一般说来,王铎书法被视作雄强一路的代表。 王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求,“文要胆”,“大力,如海中神鳌”,“如临阵者提刀一喝,人头落地”等等,这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢?王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》,点画虽比原帖饱满,但单字拘束畏缩,章法凋疏隔离,给人以噤若寒蝉之感。 而他所作大字楷书,薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品,的确可以被其中强劲的笔力,刚狠流动的线条所震撼、所感动,有时甚至会让你感到惊心动魄,为他的雄强击节叫好。 但任何感觉都是在比较中产生的,看多了赵孟頫、董其昌,看王铎自然会触目惊心,但与同属雄强一路的傅山相比,王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷,点画劲健而稍乏灵动,线条的厚重感也不足,尤其是整幅作品的茂密紧凑,与傅山简直有霄壤之别。 这种缺陷,王铎至死都没有摆脱。而这种现象,竟不知瞒过了多少人的眼睛,也不知骗取了多少人的感动!王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂,而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。 由于他热闹,而且他的笔墨功力又极其扎实,便很自然地瞒过了许多人的眼睛——包括许多书家。以王铎的性格,他断非那种临阵者提刀一喝的猛士,也不应该写出雄强风格的作品,但他偏偏写出的是与其性格截然相反的作品,为什么?书不如其人吗?不是。 王铎在大节上的错误选择,导致他心灵的无限痛楚与自责,与他失衡的心态相一致,他选择了颠倒欹侧的米芾。他既然可以在做人方面抛弃大节、抛弃中庸,在艺术上就更可以置中正平和于不顾。 他的所谓雄强,是平衡自己心态的一种因胆怯而发出的呐喊。我们注意到一个现象,王铎的书法作品中,几乎找不到败笔,他的作品在技法上可以说是尽善尽美的,与他做人的乱无章法、一塌糊涂形成极其鲜明的对照。 这种对照恰好说明,他是极力在用尽善尽美的艺术作品,掩盖他做人的拙劣丑陋。于是,懦弱的王铎写出了咬牙切齿、无比刚狠的笔墨,体无完肤的王铎写出了一幅幅白璧无瑕的书法杰作。 但心灵的惊恐到底不能用笔墨去遮掩,他那绷紧的线条,反映了他高度紧张的心态;一丝不苟的总体艺术风格,反映出一个谨小慎微、胆战心惊的破碎的心灵。 包世臣在其《艺舟双辑》中将王铎草书列入能品,而且是能品下,就像乾隆将他列为贰臣,而且是贰臣乙一样。 可见,王铎书法技巧的精能,可以瞒过外行,也可以让不解书法艺术真意的当代书法爱好者狂热效法,却瞒。 2. 历史上是怎样评价王铎的 王铎(1592—1652),字觉斯,一字觉之,号十樵、嵩樵, 又号痴庵、痴仙道人,别署烟潭渔叟,河南孟津人。明末清初书画家 。他的书法与董其昌齐名,有“南董北王”之称。明天启二年(1622年)中进士,受考官袁可立提携,入翰林院庶吉士,累擢礼部尚书。 崇祯十六年(1643年),王铎为东阁大学士。崇祯十七年(清世祖顺治元年,1644年)满清入关后被授予礼部尚书、官弘文院学士,加太子少保,于清顺治九年(1652年)病逝故里。享年六十一岁,葬于河南巩义洛河边,谥文安。 3. 王铎书法欣赏:怎么评价书法家王铎的字 王铎,清朝时期的一个著名的书法家,他的书法作品无论在当时还是都是被大家视作珍宝的。而且尽管他在仕途上也有一定的成就,但是他依旧没有放下对书法的热爱,一直潜心练习,从未松懈。这也就是王铎书法水平愈加高超的原因。(向艺葵a~p~p专业老师在线实时为您答疑) 王铎的楷书之中,他的小楷体现着淳厚又有高古的感觉,而大楷则充满了强劲刚毅的感觉。字体上严肃中却不失典雅的气质。每一笔一划都强劲有力,给人一种强烈的气势扑面而来,每一个字之间整体之间虽然聚集的靠近,但是并不显得杂乱无章,是仅仅有条,让人赏心悦目。对于行书上,王铎用笔沉着又痛快,笔触线条流畅又充满了跳跃感,文字在他的笔下在纸上疾骋。在用墨的方法上,王铎用墨可以用大胆来形容,让人感觉酣畅淋漓,而且文字之间过度很是自然。王铎草书的书写的行笔的速度是有节奏的,因为行笔速度快,所以节奏明显。文字线条的粗细变化随着节奏呈现一种渐变的方法,没有其他一丝一毫其他多余的动作,显得干脆利落。 比起他的大气飞扬的行草书,他的楷书就中规中矩很多了。王铎善于临摹,将楷书四大家欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫的欧体、颜体、柳体、赵体相互融通。王铎的大楷跟小楷我个人以为展现除了两张不同的风格,他的大概有些许行草书的影子,大气伟岸,而他的小楷就显得质朴醇厚多了。 4. 王铎的书法艺术赏评 王铎工真、行、草书,得力于钟繇、王献之、颜真卿、米芾,笔力雄健,长于布局。 梁评其“书得执笔法,学米南宫,苍老劲健,全以力胜。”清姜绍书《无声诗史》称具“行草书宗山阴父子(王羲之、王献之),正书出钟元常,虽模范钟、王,亦能自出胸臆。” 居然有北宋大家之风。当时书坛流行董其昌书风,王铎与黄道周、倪元璐、傅山等人提倡取法高古,于时风中另树一帜。 近世对日本书风有极大影响。存世书迹较多,刻有《拟山园帖》、《琅华馆帖》。 《清史稿》卷七十九有传。《王维五言诗卷》,书于崇桢十六年(1643年),绫本,楷书、草书。 凡32行,其中楷书13行,草书19行,每行字数不一。纵21厘米,横165.5厘米。 故宫博物院藏。在书法上王铎是一位各体皆能、风格多样的书法全才。 无论是伟岸遒劲的大楷、高古朴厚的小楷书,还是他那飞腾跳踯的行草书,在晚明书坛上都应说是一流的。正书在王铎作品中不多见,源于唐人而能自出胸襟。 此诗卷前半部分,无论是字的大小、结体、字画、字距,皆给人一种奇特的感受。诗卷后半部分的行草在王铎作品中则不乏见,章法变化丰富,行笔能纵能敛,整体感强,结体欹正莫测,点画错综复杂,线条枯实互应,故其成就被人给予很高评价。 5. 请教高人给王铎的一幅字点一下句读 当秋暮,雨烟欲飞,鹤来亭树 ,携榼登啸,殊开清兴眼明游华林园.有称此中宜奏盛乐, 太子初无言,但咏古今,冲诗曰:何必丝与竹,山水有清音,虎丘烹茗,邀琴客弹,南风联袖,徜徉看云霞,摇动便自悠然有欲 当日有好怀袖手 哦古人诗云其青 山秀水到眼即可舒啸,何必居篱落下然后为亡物,寂居荒凉,草树茂密,居无骡马, 因与人绝,一 室之内可以自娱 .夏日,荷发水槛香来,展玩古迹 ,泼墨写远山,此侨胸怀磊落 ,视五侯池馆笙歌,真成草头露柳覆茅楹,拥书高卧,北窗清风来,何须让渊明为羲皇上人.地白霜清,吟啸兴怀,想天际真人 ,觉一切浓淡是非都可度外处之,安可攒眉屋子下郁郁然也. 梧桐叶落,远岫云浮,飘然寄傲, 第一清福唯韵人自领受耳. 唐伯虎居吴,驾小舫书画琴鹤往来,游赏后贫作乞于寺人,不知其大狂 ,高隐为玩世逸流, 得意花供数枝,好友高谭世外事, 抱膝把酒, 看西山爽气听钟声, 至耳安能不畅然于中耶, 綗卿年兄冲襟雅度文藻烟云,人知为文士也不知其肝胆异常,骨力特劲,饶经济之才而运以浑雅,素 为莫逆交,远寄此卷索书时,治装,刻下起行呼书奴立而竣之,并跋此道: 我辈一段精神耳 甲子暮春洛下王铎 6. 请教高人给王铎的一幅字点一下句读 当秋暮,雨烟欲飞,鹤来亭树 ,携榼登啸,殊开清兴眼明游华林园.有称此中宜奏盛乐, 太子初无言,但咏古今,冲诗曰:何必丝与竹,山水有清音,虎丘烹茗,邀琴客弹,南风联袖,徜徉看云霞,摇动便自悠然有欲 当日有好怀袖手 哦古人诗云其青 山秀水到眼即可舒啸,何必居篱落下然后为亡物,寂居荒凉,草树茂密,居无骡马, 因与人绝,一 室之内可以自娱 .夏日,荷发水槛香来,展玩古迹 ,泼墨写远山,此侨胸怀磊落 ,视五侯池馆笙歌,真成草头露柳覆茅楹,拥书高卧,北窗清风来,何须让渊明为羲皇上人.地白霜清,吟啸兴怀,想天际真人 ,觉一切浓淡是非都可度外处之,安可攒眉屋子下郁郁然也. 梧桐叶落,远岫云浮,飘然寄傲, 第一清福唯韵人自领受耳. 唐伯虎居吴,驾小舫书画琴鹤往来,游赏后贫作乞于寺人,不知其大狂 ,高隐为玩世逸流, 得意花供数枝,好友高谭世外事, 抱膝把酒, 看西山爽气听钟声, 至耳安能不畅然于中耶, 綗卿年兄冲襟雅度文藻烟云,人知为文士也不知其肝胆异常,骨力特劲,饶经济之才而运以浑雅,素 为莫逆交,远寄此卷索书时,治装,刻下起行呼书奴立而竣之,并跋此道: 我辈一段精神耳 甲子暮春洛下王铎。 7. 王铎的书法特点 书法 风格 王铎工正、行、草书,得力于钟繇、王献之、颜真卿、米芾,笔力雄健,长于布局。有北宋大家之风。当时书坛流行董其昌书风,王铎与黄道周、倪元璐、傅山等人提倡取法高古,于时风中另树一帜。 特点 《洛州香山诗轴》,在结字上把米芾的倚侧发挥到了极致,再以涨墨法略去点画改变字形,确实有“破鬼胆”之怪;再以中锋强力掠扛,轻重对比强烈,真正有神龙飞腾的不测之力。 《明资政大夫正治上卿兵部尚书节寰袁公偕配诰封夫人宋氏合葬墓志铭》是王铎于明崇祯十年(1637年)十二月二十七日为其恩师袁可立书丹,铭文近五千字,是不能多见的王铎长篇小楷。 《壬午临柳公权帖轴》,行草,王铎用三行布白法,写出五行书来:起首在一行空白中挤出密密的两行小字,结尾以贴零的方法在边沿空隙中挤出一行小字。完全打破了传统的章法平衡美原则。 《王维五言诗卷》,书于崇桢十六年(1643年),绫本,楷书、草书。此诗卷后半部分的行草在王铎作品中则不乏见,章法变化丰富,行笔能纵能敛,整体感强,结体欹正莫测,点画错综复杂,线条枯实互应,故其成就被人给予很高评价。 《临王筠帖轴》为四行书,主题三行书如空中的柳条左右摇曵飞舞,没有一处是垂直平衡和安静的,最后一行书乃落款小字,更是从左上向右下摇荡,末了还在边空贴零挤上“王铎”二字穷款。邱振中曾用“轴线连缀”的方法分析王铎每行书的左右摇摆度,以感知这种章法的平面几何关系。这种翰札书、藁草书中很常见的章法布白,一下子在大幅立轴作品中产生了前所未有的惊险效果。这正是王铎平面视觉空间构筑上贯彻其所谓“幽险狰狞”的“魔鬼美学”原则,让人在视觉上如此强烈地感受到“劈山超海,飞沙走石,天旋地转,鞭雷电而骑雄龙”的意象。王铎在书法作品平面空间构成上的美学创造,已历四百年而无人居其右。 《赠张抱一行书诗卷》和《赠张抱一草书诗卷》是王铎五十岁在怀州所书作品,这二卷分别是王铎行书和草书的精品。王铎诗宗杜甫,此二卷十数首感事伤时的诗中发出了“百感中原事,魂魂向夜生”的悲鸣,乃是离乱战火中奔波有感于生灵涂炭的“诗史”品格,因此前卷行书尤显沉雄深厚,后卷草书乃感幽怨缠绵。黄道周评价王铎书法曾有“五十自化”之说 ,这是强调生活与人格历练对书法风格成熟的审美卓见。徐悲鸿曾有一诗,用“蟠、蛟、螭”这种极尽其变的“神龙”来比拟王铎草书所塑造的形象,并赞之曰:“有明书法推第一,屈指匹敌空坤维。”他甚至还发问说:“文安诗作猛虎吼,谁执王字相雌雄?” 《奉龚孝升书卷》为酒后佳作,行笔刚毅,元气充盈,既是晚年颓废生活偶发牢骚的写照,也是悲剧情怀的痛苦表露,堪称行书代表作之一。 希望能帮助到你

关于“王铎全部小楷书法,王铎小楷书法”的具体内容,今天就为大家讲解到这里,希望对大家有所帮助。