唐诗书法字帖

作者：江清发布:2023-11-30 12:23 阅读：128 次

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唐诗书法字帖，行书唐诗三百首书法

在中国古代文化中，诗歌和书法被视为高雅的艺术形式。唐代是中国诗坛的鼎盛时期，而书法也在这个时期达到了巅峰。唐诗书法字帖，行书唐诗三百首书法，将这两种艺术形式完美结合，展现了唐代文化的魅力。

唐诗是中国文学的瑰宝，代表了中国古代文学的顶峰。在唐诗书法字帖中，我们可以看到这些经典诗句以行书的形式呈现。行书是书法艺术中的一种字体，以其激情四溢、气韵生动而著名。通过行书的书写方式，唐诗的意境和情感得以更加淋漓尽致地展现出来。

这本字帖中收录了唐代三百首经典名篇，其中有杜甫的《登高》、白居易的《长恨歌》等等。每首诗都以行书的方式呈现，墨色浓淡、笔触流畅，展现了唐诗的意境和气势。这些字帖不仅仅是一本书法样本集，更是一本赏析唐诗的良好材料。

书法是中国文化的瑰宝，而行书是其中的一种代表。行书的笔画流畅自然，富有动感和节奏感。书法家通过行书的方式将唐诗的意境和情感完美地传达给读者。无论是欣赏还是练习，这本字帖都能带给我们一种独特的艺术体验。

唐诗书法字帖，行书唐诗三百首书法，不仅是一本书法字帖，更是一本文化的瑰宝。它将唐代文化中的诗歌和书法相结合，展现了唐代文化的独特魅力。无论是书法爱好者还是诗歌爱好者，都能从中获得一种独特的审美体验和文化意义。

用书法的方式书写唐诗，将唐代文化的魅力完美地展现出来。唐诗书法字帖，行书唐诗三百首书法，是一本让人陶醉其中的艺术之作。让我们通过这本字帖，感受唐代的辉煌与美丽，领略古代文化的博大精深。无论是赏析还是练习，都能从中受益匪浅。

唐诗书法字帖，行书唐诗三百首书法

1. 关于诗句的书法作品关于诗句的书法作品 1.古诗书法作品160字左右急一般可以集唐诗N首就可以了，或者写古代长联，如昆明大观楼联（180字）：昆明大观楼长联是清朝乾隆年间昆明名士孙髯翁登大观楼有感而作，全联如下：五百里滇池奔来眼底，披襟岸帻，喜茫茫空阔无边。看：东骧神骏，西翥灵仪，北走蜿蜒，南翔缟素。高人韵士何妨选胜登临。趁蟹屿螺洲，梳裹就风鬟雾鬓；更苹天苇地，点缀些翠羽丹霞，莫孤负：四围香稻，万顷晴沙，九夏芙蓉，三春杨柳。数千年往事注到心头，把酒凌虚，叹滚滚英雄谁在？想：汉习楼船，唐标铁柱，宋挥玉斧，元跨革囊。伟烈丰功费尽移山心力。尽珠帘画栋，卷不及暮雨朝云；便断碣残碑，都付与苍烟落照。只赢得：几杵疏钟，半江渔火，两行秋雁，一枕清霜。2.适合写硬笔书法的古诗有哪些 1.《登鹳雀楼》王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。2.《夏日绝句》李清照生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。3.《望庐山瀑布》李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。4.《观沧海》曹操东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。5.《短歌行》曹操对酒当歌，人生几何！譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧？唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈讌，心念旧恩。月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。6.《春望》杜甫国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。3.硬笔书法写什么古诗好 1、《水调歌头·明月几时有》丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。2、李白（唐代）《将进酒》君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。3、王安石（宋代）《元日》爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。4、佚名（先秦）《关雎》关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。5、杜甫（唐代）《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。6、《天净沙·秋思》枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。7、佚名（先秦）《蒹葭》蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。8、杜甫（唐代）《茅屋为秋风所破歌》八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼，公然抱茅入竹去。唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻？安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！9、文天祥（宋代）《过零丁洋》辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死？留取丹心照汗青。10、《春江花月夜》春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。4.硬笔书法内容求50字以上100字以下建议以古诗为内容，这样比较好组织和排版。比如：杜甫——《登高》风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。白居易钱塘湖春行孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄新泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。陆游《游山西村》（宋）莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。5.适合写硬笔书法的古诗60字以内 1.关山月【作者】李白明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。译文：一轮明月从祁连山升起，穿行在苍茫云海之间。浩荡的长风吹越几万里，吹过将士驻守的玉门关。当年汉兵直指白登山道，吐蕃觊觎青海大片河山。这里就是历代征战之地，出征将士很少能够生还。戍守兵士远望边城景象，思归家乡不禁满面愁容。此时将士的妻子在高楼，哀叹何时能见远方亲人。2.秋登兰山寄张五【唐】孟浩然北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节。译文：面对北山岭上白云起伏霏霏，我这隐者自己能把欢欣品味。我试着登上高山是为了遥望，心情早就随着鸿雁远去高飞。忧愁每每是薄暮引发的情绪，兴致往往是清秋招致的氛围。在山上时时望见回村的人们，走过沙滩坐在渡口憩息歇累。远看天边的树林活象是荠菜，俯视江畔的沙洲好比是弯月。什么时候你能载酒到这里来，重阳佳节咱们开怀畅饮共醉。对于没有楷书基础而想练习楷书和行楷书的朋友，选帖时应注意：第一，所选字帖的字形应当是正确规范的，这是楷书和行楷书练习的起码要求。这里所说的规范，是指笔画和部首应该符合约定俗成的写法。结构应符合重心平稳、笔画呼应、形态变化等基本的原则。第二，所选字帖的编写内容和形式应适合初学。要有系统性，能根据汉字的笔画、结构特点和练字的规律编写练习内容，由浅入深易于接受。要图文并茂，既有书写方法的说明，又有附图示范，便于理解和练习；要有独特的科学练习方法，使少走弯路，快见成效。第三，所选字帖的书写风格应是自己喜欢的。同是较高水平的字帖，其风格可能是多样的，由于各人的文化素质和艺术修养不同，对书法艺术的评品和喜爱的标准也就不同。应根据自己的特点选择自己喜爱的高水平的字帖作为临摹的范本，只有爱不释手，才会“心摹手追”。参考资料来源：硬笔书法_百度百科6.硬笔书法古诗作品（40字）如图，供参考。合意望采纳。释文：青山多胜事，赏玩夜忘归。掬水月在手，弄华香满衣。兴来无远近，欲去惜芳菲。南望鸣钟处，楼台深翠微。唐诗春山夜月，己酉冬素心居士书7.56个字的完整的中华经典诗词,用于参加硬笔书法比赛登高（杜甫）风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。曲江二首一片花飞减却春，风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇。江上小堂巢翡翠，花边高冢卧麒麟。细推物理须行乐，何用浮名绊此身。朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。酒债寻常行处有，人生七十古来稀。穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。传语风光共流转，暂时相赏莫相违。

行书唐诗三百首书法

行书字帖如下：“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高且见功夫；相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

行书书写起源

一、据张怀瓘《书断》说：“行书者，乃后汉颍川刘德升所造，即正书之小讹，务从简易，故谓之行书。”由是说而知：“行书”是“正书”转变而成的字体。清宋曹云：“谓行者，即真书之少纵略。后简易相间而行，如云行流水，秾纤间出，非真非草，离方遁圆，乃楷隶之捷也。

务须结字小疏，映带安雅，筋力老健，风骨洒落。字虽不连气候相通，墨纵有馀肥瘠相称。徐行缓步，令有规矩；左顾右盼，毋乖节目。运用不宜太迟，迟则痴重而少神；亦不宜太速，速则窘步失势。”

二、据王僧虔《古来能书人名》云：“锺繇书有三体：一曰铭石之书，最妙者也；二曰章程书，传秘书，教小学者也；三曰行押书，相闻者也。河东卫凯子，采张芝法，以凯法参，更为草稿。草稿是相闻书也。”由是而知行书亦称行押书，起初当由画行签押发展而来。相闻者，系指笔札函牍之类。

行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正书非常接近。这相当于从隶书中变出（章）草书——由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“正体字”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。

书法字帖唐

中国三大行书书法帖为《兰亭集序》《祭侄文稿》《黄州寒食帖》。

一、天下第一行书——王羲之《兰亭集序》

公元353年4月22日（晋永和九年三月初三日，距今已1661年），时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。

王羲之将这些诗赋辑成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。并挥写了一篇《兰亭集序》。

唐太宗对他推崇备至，曾亲撰《晋书》中的《王羲之传论》，推颂为“尽善尽美”。还将临摹本分赐贵威近臣，并以真迹殉葬。

《兰亭序》全文28行、324字，通篇遒媚飘逸，字字精妙，点画犹如舞蹈，有如神人相助而成，被历代书界奉为极品。宋代书法大家米芾称其为“中国行书第一帖”。

后世但凡学习行书之人，都会倾心于兰亭不能自拔。《兰亭序》洋洋洒洒跳舞一般的笔法真是让吾等后辈习书者望而生叹，赞叹于王羲之出神入化的书法技艺，赞叹于王羲之如水般流畅的文采。

二、天下第二行书——颜真卿《祭侄文稿》

《祭侄文稿》是追祭从侄颜季明的草稿。共二十三行，凡二百三十四字。这篇文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一气呵成。

且此稿是在极度悲愤的情绪下书写，不顾笔墨之工拙，故字随书家情绪起伏，纯是精神和平时工力的自然流露。这在整个书法史上都是不多见的，故《祭侄文稿》是极具史料价值和艺术价值的墨迹原作之一。

三、天下第三行书——苏轼《黄州寒食帖》

苏轼四十五岁，因宋朝最大的文字狱“乌台诗案”受新党排斥，贬谪黄州（今湖北黄冈）团练副使，在精神上感到寂寞，郁郁不得志，生活上穷愁潦倒。元丰五年（公元1082年），他即兴作此两首寒食诗，并书写了《寒食帖》。

《寒食帖》是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。

此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。扩展资料

行书的出现与兴盛

行书在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。

其实它也是同其他书体一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把八分书写得同其他书法流走一些而去其隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末，行书没有普遍地应用。

直至晋朝王羲之的出现，才使之盛行起来。行书到王羲之手中，将它的实用性和艺术性最完美地结合起来。从而创立了光照千古的南派行书艺术，成为书法史上影响最大的一宗，号称天下第一行书的《兰亭集序》也是出自王羲之之手。

行书毛笔字帖欣赏古诗

古诗词这一古老的中国文学艺术，与近代兴起的钢笔书法相融合，到底会是怎样的一副书法作品呢?下面是我为你整理的古诗词钢笔书法作品，希望对你有用! 古诗词钢笔书法作品欣赏古诗词钢笔书法作品图片1 古诗词钢笔书法作品图片2 古诗词钢笔书法作品图片3 古诗词钢笔书法作品图片4 书法有法 1.写字与书法的区别究竟在何处? 简单的说，用笔书写汉字就叫写字，写出来的字符合书法的要求，才叫书法。对于书法的要求主要体现在笔法、结构、章法三个方面，在笔法上，要准确表现笔画的起笔、行笔和收笔以及整体形态;在结构上，要准确、美观、精神;在章法上，要行气流畅、节奏分明、疏密得当、整体和谐等。这些书法的要求同时也是写出“好字”的要求，“写字”只是把字写出来，而把“写字”加上“写好”的要求后，就是书法。 2.简化字与规范字是一回事吗? 规范字是指符合国家颁布的规范标准的汉字，即指经过整理简化并由国家以字表形式正式公布的简化字和未被整理简化的传承字。目前规范字的贯彻标准是根据2013年7月最新颁布的《通用规范汉字表》(原有相关字表停止使用，以此为准)，它是贯彻《国家通用语言文字法》的配套规范，是关系国家教育文化事业和信息化发展的基础性规范，涉及面广，社会影响力大。而简化字仅仅是相对繁体字而言，只要相对于繁体字，笔画被减省、结构被简化，都可以称为简化字。简化字并不都是规范字，如已被弃用的第二批简化字、乱造的简体字等都不是规范字;规范字也并非都是简化字，如未被整理简化的传承字(口、山、水、木等字)并不能叫做简化字。 3.练习硬笔字是临写古人的字帖好还是今人的字帖好? 这个要看学习的目的是什么。如果是为了把字写得规范、漂亮，能够满足日常工作与生活应用，练习今人的字帖完全没有问题。如果是为了对传统书法进行深入研究，在书法上有所成就，进而达到一定的造诣，那么临习古人的碑帖是必不可少的。直接临习古人碑帖，如小楷《灵飞经》、赵孟頫的行书等，并非不能满足人们日常工作与生活的需要，但是会有一定的局限性。因为一方面，古碑帖虽风格多样，但鲜有系统、规律性的临习时指导性不强;另一方面，用硬笔直接临写古碑帖，常常会对毛笔笔画的粗细变化无法把握，而且古碑帖竖向书写的方法与当代横向书写在汉字结体、章法构成上截然不同，这种纵向到横向的转换非初学者短时间能够适应的。而今人的字帖是硬笔书家在多年实践中经验总结的成果，具有书写风格的统一性、分类的科学性和循序渐进的系统性，能够对初学者进行全方位的指导，更能满足日常工作与生活的需要。 4.同时学习硬笔书法与毛笔书法有冲突吗? 只要时间充裕，两者同时练习没有任何冲突，相反还会相互促进。一方面，练习硬笔字可以完善毛笔字的结构。毛笔字和硬笔字在笔画上有粗细之分，但在结构上没什么不同。在硬笔书写时，我们可以对古人总结的结构规律进行体会与实践，然后应用到毛笔字的书写当中。另一方面，练习毛笔字可以丰富硬笔字笔画的表现力。人们对于硬笔字的审美，往往受到传统毛笔字的影响。硬笔字的笔画在起笔、行笔、转笔、收笔中包含丰富的提按顿挫，整个字就会更加耐看，就会受到人们的好评。毛笔字的笔画写得越好，硬笔字的笔画也会越来越精到。 5.练字的正确方法是什么? 这个问题很重要。临帖是练字的不二法门，是最容易见效的正确方法。书法与绘画不同，绘画要“写生”，书法要“写熟”，这个“熟”就是把字帖的字临熟，只有熟才能生巧。有的朋友虽然能坚持每天临帖，而且临的数量也很多，但就是不见效果，这说明临帖的方法不正确。我们一定要明白临帖的正确方法，临帖的要求是“精准”，方法是“斤斤计较”，古人甚至要求临写的字与字帖的字能重合起来，分毫不差。在临写每一个笔画、每一个字之前，要预先观察这个笔画的位置、角度、长短，做到心中有数，下笔时才能游刃有余。临完一个字，不要着急临下一个字，先把临写的字与原字对比，比较不同之处，然后再临一遍进行修正，再对比找问题，再临……如此反复多次，直到把这个字掌握，与字帖写得差不多为止。只有这样“逐个击破”，才能真正把书家的东西领会于心，从而达到举一反三的效果。 6.怎样选择一本好的字帖? 好的字帖就是一位好的老师。一方面，好字帖的字要有一定水平。俗话说，群众的眼睛是雪亮的，对于字的优劣，群众有一个最直接的衡量标准，那就是是否规范和美观。虽然对于字的好坏的认识与爱好各有不同，但是大部分群众的选择应该是正确的选择。另一方面，好的字帖在编写上应该是循序渐进的。俗话说，实践是检验真理的唯一标准。在学习之前，看一看别人的学习效果，咨询一下他人对字帖的评价，自己就能够做到心中有数。 7.练硬笔字用什么笔最好? 用普通的钢笔就可以，也可以使用铅笔、圆珠笔、中性笔等。用什么笔其实并不重要，重要的是练字的方法要正确，那就是“精准临帖”。初学硬笔不建议使用弯头钢笔、软头笔和过粗的笔。有的朋友喜欢用弯头笔和软头笔写字，认为写出的字笔画变化丰富，容易出效果。其实，初学者使用弯头钢笔写字，容易产生笔画扁薄之病。你感觉笔画变化丰富，别人写变化也丰富，只能达到自娱效果，并不能真正提高写字水平。我个人多年来一直使用0.5mm的普通中性笔写作品，并不多用特殊的笔，因为我认为使用最普通的笔写出不普通的字，才能够体现出水平。当然我并不否定特殊笔的效果，同样是用弯头钢笔写字，书家写出来的字要比普通人好很多。 8.握笔姿势与写好字有关系吗? 握笔姿势与写字好坏有一定的关系。诚然，生活中握笔姿势不正确但写字漂亮的人也见过，有的书家用左手执笔，甚至用口执笔，也仍然能把字写好，能够写一手漂亮字的人，握笔姿势绝大部分是标准规范的。正确的握笔姿势能够将手指的灵活程度得到充分“发掘”，有利于更好地发挥“实践”的作用。小学生一开始握笔写字，就一定要养成正确的握笔姿势，会对写好字有一定的促进作用。有的高年级同学说按照正确的握笔姿势就不会写字了，这是正常现象，因为任何转变都需要一个过程，只要坚持一段时间，自然“熟能生巧”。改变握笔姿势要比改变丑字容易得多，改变握笔姿势都下不了决心，还有决心去改变丑字吗? 9.练硬笔字需要从笔画开始练起吗? 从笔画开始练起是有必要的，因为好字需要好的笔画，如同好的建筑需要好的石材。有一定笔画基础后，就可以临习单字了。由于硬笔字小、日常写字量大、硬质笔尖等属性，决定了硬笔字与毛笔字的练习侧重点不同，硬笔练习要更加重视结构方面的研究。对于一个字来说，只要结构合理、美观，即使笔画的起笔、行笔、转笔、收笔没有任何修饰，整个字也不会太差。如果结构东倒西歪、松垮拖拉，即使笔画再精致，对整个字的美观度也难有回天之力。 10.错误的笔顺会影响练字吗? 在日常生活中，经常看到一些朋友把笔顺写错，如“长”字最后写撇与捺、“火”字第二笔写长撇、“忄”部第二笔写竖等。错误的笔顺不仅影响写字的速度，还会对楷书向行楷过渡产生阻碍。如果按正确的笔顺加快书写，笔画自然连带，就会形成漂亮的行楷;但如果按错误的笔顺加快书写，不但连带生硬，写出的行楷也很不美观。有些行书的笔顺与楷书并不相同，如“母”字最后写长横、“王”字第二笔是竖等，但这些笔顺都是约定俗成的，可以看作是行书的正确笔顺，并非错误的楷书笔顺演变而来。 11.每天练习多少字最好? 每天练习多少字，或者说每天练习多长时间最好，并没有固定的答案。有人每天在写，但进展缓慢;有人几天都不写，但进步却很快。究其原因还是一个是否用心的问题。把写字当成一个任务，每天完成多少字了事，临帖时不用心，其他时间从来不想写字的事情，刚走一步，又退半步，进步就不会大;虽然每天很忙，并不能坚持每天写字，但是心里无时无刻不在想着写字的事情，在大街上会关注牌匾的字，在公交车上会关注广告牌上的字，看一幅画会关注落款题字，每时每刻都在“读”字，怎么能写不好?书法是最讲良心的，你付出一分努力，它回报你一分成绩，你付出十分努力，它必回报你十分成绩。我们既对练字有兴趣，又能抽出时间每天写一写，那是最好的了。 12.为什么我感觉越练越退步了? 这是初学者常有的困惑。其实，如果有这种情况出现，你应该感到高兴，因为不是你的字退步了，而是你的思想进步了。人们接触到好字以后，往往思想上很快就会进步，知道了什么是好的，美在哪里，而手上的功夫却只能靠时间慢慢积累，不能一步到位。思想与手的落差增大，会感觉写出的字反而退步了。我一直认为，这种“眼高手低”的状态是练字的最好状态，因为思想就是指路的明灯，它会一直引导着你的手不断进步。如果思想上不知道什么是好字，手上怎么能写出一手好字呢?我们不仅不应该害怕这种“眼高手低”，而且还要不断提高思想认识，时刻保持这种“眼高手低”的状态。我们才能够不断进步，最终达到写字的最佳状态，那就是“了然于心，了然于手”。 13.为什么临帖时能写好，离开帖就写不好了? 这里涉及到一个应用的问题。练字时，对字帖亦步亦趋地临习，有字帖作为参照物，有规则作为书写指导，而日常书写时，书写量大，时间紧迫，根本顾不上思考这些书写规则，因而形成了理论与实践的“脱节”。其原因是还没有把练字时的“有意识”变为“无意识”，笔下的字还达不到自然而然的“流淌”出来的层次，而仅仅是精力集中地“做”出来。练字与学武有异曲同工之妙，学武时的“套路”与实战的随机应变完全不是一回事，但对“套路”的刻苦练习是达到实战时融会贯通的必由之路。练字与应用之间的“脱节”，也需要通过时间的积累，手上功夫的提高，才能达到游刃有余的书写状态。 14.为什么我单字能写好，抄一段话就很难看? 单字能写好，说明字的笔法与结构基本过关;抄一段话就很难看，说明还没有解决章法的问题。通俗地说，结构研究的是笔画与笔画之间的搭配关系，章法研究的是字与字之间的搭配关系，这种搭配关系包括高低、远近、大小、长短、疏密、收放等。在对照字帖临写时，要努力去观察、理解和把握这种搭配关系。王羲之称赞张芝的字“精熟”，我们也要通过长时间的临习，逐步把自己对汉字之间“生硬的搭配”演化成“自然地流淌”。 15.练习行楷必须有楷书基础吗? 行楷可以看做是楷书的快写，是楷书演变和过渡而来的，这种过渡需要遵循一定的原则，如牵丝呼应、楷字留形、化繁为简、笔顺变异等。楷书稳定的结构、端庄的外形很大程度上也是行楷立足的关键。有一定的楷书基础，对于练习行楷会起到事半功倍的效果。 16.能不能同时练习几位书家的字帖? 主要看这几位书家的风格是否基本统一。几位书家的字都是在欧体字的基础上变化，那么他们的字的笔画、结构、章法方面的规则是基本相通的，可以兼习;如果一位是欧体字的底子，一位是颜体字的底子，还有一位是魏晋小楷的底子，那么兼习时会受到影响甚至冲突。个人建议在选准字帖后不要随便换帖，一方面缺乏系统性;另一方面，见异思迁也是学书的大忌。赵孟頫云：“得古刻数行，专心而学之，便可名世”，这并不仅仅是说要选择一本好帖(古刻)，更重要的是要做到“专”与“精”。 17.为什么我觉得有的古人的字并不好看? 今人对汉字美的鉴赏最初是通过印刷体而感知的，在日常生活中也受其影响。印刷字体的平衡、匀称、规整之美影响着人们对汉字美的认识，造成了今人审美上的大同小异。当你觉得古人的字不好看，说明心中有个“好看”的标准，这个“好看”的标准不是由书法本身总结出来的，而是通过印刷体而感知的。书法是对汉字的艺术性处理，是对汉字之美的丰富诠释。古帖中的字，或长或扁，或收或放，或粗或细，或秀美，或雄强，或朴拙，变化多端，构成了书法的多元之美。想了解一种事物，只有不断深入才能获得其中三味，而不能只作为旁观者，用一种固定的审美规则去套用。 18.写字究竟有没有天赋一说? 很多人夸奖说某某的字真好，看来写字是需要天赋的。他们夸大了1%天赋的作用，却忽略了99%汗水的作用。做任何事情须有舍才有得，你在喝茶聊天时，别人在练字;你在打扑克时，别人在练字;你在玩麻将时，别人在练字;你在泡吧时，别人在练字……不要只看到别人纸上的风光，却看不到他“舍弃”时的痛苦!写字需要兴趣，但更需要坚持。如果说写字真的有天赋一说，那么这种天赋就是由小到大对写字与生俱来的兴趣。 19.我年龄已经不小了，现在开始练还有效果吗? 成年人练字有一个优势，那就是理解力强，自律性强。也有一个劣势，那就是书写习惯已定型，不容易改变。要想练好字，肯定需要改变以前的一些书写习惯。改变的重点不在于“能不能”改，而在于“想不想”改。只要掌握正确的方法，坚持下去，就一定会有效果。练字不是一种无偿付出，付出了就一定会有回报，关键在于是否有用心去练，是否有决心去改，与年龄大小无关。 20.到底需要练多少本字帖才能见效? 俗话说“量变产生质变”，采用正确的临习方法，通过大量的练习一定能够取得成效。“大量的练习”并不是指字帖的数量，而是字的数量，是真正动脑筋反复临习的数量。所以最终还是要归结到“临帖质量”上来。临帖不动脑，练完百本也无益;动脑筋临帖，虽一二本足矣。做事不成功，会有上百种理由。做事成功，只有一个最关键的原因，那就是用心去做了。写字亦是如此。写字是个苦差事，你也许会因为“舍”去一些娱乐的时间而烦恼。写字更是个快乐的事情，因为你会收获因“舍”带来的“得”，真正享受了劳动的果实。“舍”是短暂的，而“得”却终生受益。不要犹豫，让我们拿起手中的笔，一起来快乐地练字吧!