hello大家好，今天小编来为大家解答以下的问题，安道一书法，安道一简介，很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
安道一，字李少笙，是中国当代著名的书法家、篆刻家和教育家。他生于1968年，祖籍山东，毕业于中国美术学院，现为中国美术家协会会员。
安道一自幼酷爱书法，师承著名书法家赵朴初先生，深深热爱着中国传统文化，对书法有着深入的研究。他的书法作品以楷书为主，兼学篆、隶、行、草等书体，形成了独特的艺术风格。他的作品结体端庄秀美、笔画有力有韵，既保持了传统书法的韵味，又融入了现代人的审美需求。他的作品多次被国内外的艺术展评会选展，并获得了多项大奖。
安道一的书法作品不仅具有观赏性，更有思想性。他擅长借字抒发情感、表达人生哲理，以及对社会现象的思考。他的作品常常给人以深深的思考和启发。他认为书法不仅是艺术的一种表现形式，更是一种修身养性的方式。他通过书法，传承和弘扬中华传统文化，让更多的人了解和爱上中国的传统文化。
安道一还深耕于书法教育事业。他曾在中国美术学院任教，并在国内外举办多次书法讲座和培训班。他在教学中注重培养学生的观察力和想象力，倡导学习传统书法的注重个性的表达，鼓励学生在创作中找到自己的独特风格。他的教学方法深受学生和业界的好评。
安道一用他的书法艺术和教育事业，不断推动着传统书法的发展，同时也为世人展现了中国传统文化的魅力。他的作品既充满了传统的庄重和韵味，又注入了现代的创新和艺术的灵感。安道一是当代中国书法界的杰出代表，他的成就将为后人树立榜样，为中华传统文化的传承和发展添砖加瓦。
安道一书法，安道一简介
1. 世说新语.巧艺戴安道和范宣的翻译 巧艺第二十一之六、戴安道就范宣学 （原文）戴安道就范宣学，视范所为，范读书亦读书，范抄书亦抄书。唯独好画，范以为无用，不宜劳思于此。戴乃画《南都赋图》，范看毕咨嗟，甚以为有益，始重画。 （译）戴安道（戴逵）到范宣那里求学，看范宣干什么他就干什么，范宣读书他也读书，范宣抄书他也抄书。唯独戴逵喜欢的画画，范宣认为没用，觉得不该在这方面劳费心思。戴逵画了一幅《南都赋图》，范宣看罢赞赏不已，认为大有好处，自此开始重视绘画了。 《世说新语》是南朝宋出版的图书，作者是刘义庆等人。《世说新语》又名《世语》 ，内容主要是记录魏晋名士的逸闻轶事和玄言清谈，也可以说这是一部记录魏晋风流的故事集，是中国魏晋南北朝时期“笔记小说”的代表作，是我国最早的一部文言志人小说集。它原本有八卷，被遗失后只有3卷。 全书原八卷，刘峻注本分为十卷，今传本皆作上、中、下三卷，分为德行、言语、政事、文学、方正、雅量等三十六门，全书共一千多则，记述自汉末到刘宋时名士贵族的轶闻轶事，主要为有关人物评论、清谈玄言和机智应对的故事。 《世说新语》是研究魏晋风流的极好史料。其中关于魏晋名士的种种活动如清谈、品题，种种性格特征如栖逸、任诞、简傲，种种人生的追求，以及种种嗜好，都有生动的描写。综观全书，可以得到魏晋时期几代士人的群像。通过这些人物形象，可以进而了解那个时代上层社会的风尚。 2. 戴安道就范宣学 世说新语 巧艺写出了戴安道和范宣生之间——相互提高，相互学习——的过程 巧艺第二十一之六、戴安道就范宣学 （原文）戴安道就范宣学，视范所为，范读书亦读书，范抄书亦抄书。 唯独好画，范以为无用，不宜劳思于此。戴乃画《南都赋图》，范看毕咨嗟，甚以为有益，始重画。 （译）戴安道（戴逵）到范宣那里求学，看范宣干什么他就干什么，范宣读书他也读书，范宣抄书他也抄书。唯独戴逵喜欢的画画，范宣认为没用，觉得不该在这方面劳费心思。 戴逵画了一幅《南都赋图》，范宣看罢赞赏不已，认为大有好处，自此开始重视绘画了。 3. 戴逵文言文全篇翻译 王子猷居山阴。 夜大雪，眠觉，开室，命酌酒，四望皎然。因起彷徨，咏左思〈招隐诗〉，忽忆戴安道。 时戴在剡，即便夜乘小船就之，经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行。 兴尽而返，何必见戴？”王子猷（yóu ，大书法家王羲之的五儿子），居住在山阴，一次晚上下大雪，他从睡梦中醒来，打开窗户，命令仆人上酒，四处望去，一片洁白银亮。于是起身，慢步徘徊，吟诵着左思的《招隐诗》。 忽然间想到了戴逵，当时戴逵远在曹娥江上游的剡县，即刻连夜乘小船前往。经过一夜才到，到了戴逵家门前却又转身返回。 有人问他为何王子猷说：“我本来是乘着兴致前往，兴致已尽，自然返回，为何一定要见戴逵呢？” 补充：望采纳 。 4. 王逸少风流才士原文及翻译 注：《王逸少风流才士》选自《颜氏家训杂艺篇》颜氏家训杂艺篇 作者：颜之推 原文：真草书迹，微须留意。 江南谚云：“尺牍书疏，千里面目也”承晋宋馀俗，相与事之，故无顿狼狈者。吾幼承门业，加 *** 重，所见法书亦多，而玩习功夫颇至，遂不能佳者，良由无分故也。 然而此艺不须过精。夫巧者劳而智者忧，常为人所役使，更觉为累。 韦仲将遗戒，深有以也。王逸少风流才士，萧散名人，举世唯知其书，翻以能自蔽也。 萧子云每叹曰：“吾著《齐书》，勒成一典，文章弘义，自谓可观，唯以笔迹得名，亦异事也。”王褒地胃清华，才学仇敏，后虽入关，亦被礼遇，犹以书工，崎岖碑碣梁氏秘阁散逸以来，吾见二王真草多矣，家中尝得十卷，方知陶隐居、阮交州、萧祭酒诸书，莫不得羲之之体，故是书之渊源。 萧晚节所变，乃右军年少时法也。晋宋以来，多能书者，故其时俗，递相染尚，所有部帙，楷正可观，不无俗字，非为大损。 至梁天监之间，斯风未变。大同之末，讹替滋生，萧子云改易字体，邵陵王颁行伪字，朝野翕然，以为楷式，画虎不成，多所伤败。 至为一字，唯见数点，或妄斟酌，逐便转移。尔后坟籍，略不可看。 北朝丧乱之馀，书迹鄙陋，加以专辄造字，猥拙甚於江南，乃以“百”“念”为“忧”，“言”“反”为“变”，“不”“用”为“罢”，“追”“来”为“归”，”“更”“生”为“苏”，“先”“人”为“老”，如此非一，遍满经传。唯有姚元标工於楷隶，留心小学，后生师之者众，泊于齐末，秘书缮写，贤於往日多矣。 江南闾里间有《画书赋》，乃陶隐居弟子林道士所为。其人未甚识字，轻为轨则，托名贵师，世俗传信，后生颇为所误也。 画绘之工，亦为妙矣，自古名士，多或能之。吾家尝有梁元帝手画蝉雀白团扇及马图，亦难及也。 武烈太子偏能 *** ，坐上宾客，随宜点染，即成数人，以问童孺，皆知姓名矣。萧贲、刘孝先、刘灵，并文学已外，复佳此法。 玩阅古今，特可宝爱。若官未通显，每被公私使令，亦为狠役。 吴县顾士端出身湘东王国待郎，后为镇南府刑狱参军，有子曰庭，西朝中书舍人，父子并有琴、书之艺，尤妙丹青，常被元帝所使，每怀羞恨。彭城刘岳，囊之子也，仕为骠骑府管记、平氏县令，才学快士，而画绝伦。 后随武陵王入蜀，下牢之败，遂为陆护军画支江寺壁，与诸工巧杂处。向使三贤都不晓画，直运素业，岂见此耻乎？孤矢之利，以威天下，先王所以现德择贤，亦济身之急务也。 江南谓世之常射，以为“兵射”，冠冕儒生，多不习此。别有“博射”，弱弓长箭，施於准的，揖让升降，以行礼焉，防御寇难，了无所益，乱离之后，此术遂亡。 河北文士，率晓“兵射”，非直葛洪一箭，已解追兵，三九宴集，常縻荣赐。虽然，要轻禽，截狡兽，不愿汝辈为之。 算术亦是六艺要事。自古儒士论天道。 定律历者，智学通之。然可以兼明，不可以专业。 江南此学殊少，唯范阳祖恒精之，位至南康太守。河北多晚此术。 医方之事，取妙极难，不劝汝曾以自命也。微解药性，小小和合，居家得以救急，亦为胜事，皇甫谧、殷仲堪则其人也。 《礼》曰：“君子无故不彻琴瑟。”古来名士，多所爱好。 洎于梁初，衣冠子孙，不知琴者，号有所阙。大同以末，斯风顿尽。 然而此乐音音雅致，有深味哉！今世曲解，虽变于古，犹足以畅神情也。唯不可令有称誉，见役勋贵，处之下坐，以取残杯冷炙之辱。 戴安道犹遭之，况尔曹乎！译文：对於真书、草书等书法技艺，是要稍加留意的。江南俗谚说：“一尺书信，千里相见；一手好字，人的脸面。” 今人继承了东晋刘家以来的习俗，都在这书法上用功学习，因此从没有在匆忙中弄得狼狈不堪的。我小时候受到家庭影响，加上本身也很爱好书法，所见到的书法字帖很多，而且临帖摹写也颇下功夫，可就是不能达到很高的造诣，确实是由於缺少天分的原因。 然而这门技艺没必要学得太精深。否则就要能者多劳，智者多忧，常被人家役使，更感到累赘。 魏代书法家韦仲将给儿孙留下“不要学书法”的训诫，是很有道理的。王羲之是位风流才子，潇洒不受约束的名人，所有的人都只知道他的书法，而其他方面特长反而都被掩盖了。 萧子云常常感叹说：“我撰写了《齐书》刻印成一部典籍，书中的文章弘扬大义，我自以为很值得一看，可是到头来却只是因抄写得精妙，靠书法使我出了名，也真是怪事。” 王褒出身高贵门第，才华横溢，文思敏捷，后来虽然到了北周，也依然得到礼遇。 因为擅长书法，他常为人书写，困顿於碑碣之间，辛苦於笔砚之役，他曾后悔说：“假如我不会书法，可能不至於像今天这样劳碌吧？”由此看来，千万不要以精通书法而自命不凡。话虽如此，地位低下的人，因写得一手好字而被提拔的事例很多。 所以说：道业不同的人，是不能互相谋划的。梁武帝秘阁珍藏的图书、字画散失以后，我见到了很多王羲之、王献之的真书、草书作品，家里也曾获得十卷。 看了这些作品，才知道陶隐居、阮交州、萧祭酒等人的字，无不是学王羲之的字体格局，可见王羲之的字应是书法的渊源。萧祭酒晚年时的字有所变化，改变的就是转向王羲之年轻时所写的隶书。 两晋、刘。 5. 《巧艺》一文直接写出了戴安道和范宣师生之间怎样的过程啊 《巧艺》一文直接写出了戴安道和范宣师生之间虚心学习，相互切磋的过程。 【原文】： 戴安道就范宣学，视范所为，范读书亦读书，范抄书亦抄书。唯独好画，范以为无用，不宜劳思于此。戴乃画《南都赋图》，范看毕咨嗟，甚以为有益，始重画。 【作者简介】： 刘义庆（403年——444年）汉族，彭城（今江苏徐州）人。字季伯，南朝宋政权文学家。《宋书》本传说他“性简素，寡嗜欲”。爱好文学，广招四方文学之士，聚于门下。刘宋宗室，袭封临川王赠任荆州刺史等官职，在政8年，政绩颇佳。后任江州刺史，到任一年，因同情贬官王义康而触怒文帝，责调回京，改任南京州刺史、都督和开府仪同三司。不久，以病告退，公元444年（元嘉21年）死于建康（今南京）。刘义庆自幼才华出众，爱好文学。除《世说新语》外，还著有志怪小说《幽明录》。 6. 八上课内文言文专题复习所有答案 七，《三峡》1.本文选自《 水经注疏 》作者是 北魏 （朝代）的 郦道元 ，他是我国古代卓越的地理学家、散文家。 2.本文是一篇描写长江三峡壮丽景色的游记散文，作者通过对 三峡形势 和 四季景色 的描绘，显示了祖国河山的雄伟秀丽，表现了作者 热爱祖国河山 的思想感情。3.通假字 略无阙处：“阙”通“缺”，空缺。 4.词语解释词语 解释 词语 解释 重岩叠嶂 高耸险峻如屏障的山峰 不见曦月 日光，这里指太阳。 夏水襄陵 上，冲上，漫上。 沿溯阻绝 顺流而下 或王命急宣 有时 乘奔御风 飞奔的马 回清倒影 回旋的清波 飞漱其间 急流冲荡 林寒涧肃 寂静 属引凄异 接连不断 5.句子解释（1） 重岩叠嶂，隐天蔽日，自非亭午夜分，不见曦月。重重的悬崖，层层的峭壁，遮天蔽日，如果不是正午和半夜是看不见太阳和月亮的。 （2） 虽乘奔御风，不以疾也。即使骑上飞奔的快马，驾御着风，也没有这么快。 （3） 素湍绿潭，回清倒影。雪白的急流，碧绿的深潭，回旋着清波，倒映着各种景物的影子。 （4） 清荣峻茂，良多趣味。水清树荣，山高草盛，实在有无限趣味。 （5） 晴初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。初晴的时候或者下霜的早晨，树林山涧清凉寂静，时常有高处的猿猴放声长叫，（声音）接连不断，异常凄凉，空旷的山谷传来猿啼的回升，悲哀婉转，很久才消失。 6.理解探究（1）作者是从哪些方面描写三峡自然景观的？文章先写山，后写水。写山，突出连绵不断、遮天蔽日的特点；写水，则描绘不同季节的不同景象。 （2）三峡的夏水有何特点？水涨（襄陵，沿溯阻绝）；流急（朝发白帝，暮到江陵，虽乘奔御风不以疾也）（3）第三段作者是抓住三峡的那些典型景物描写的？表现了三峡怎样的季节特点？抓住了碧水、怪木、飞瀑来写的。表现了春冬三峡的风光秀丽。 （4）第四段写什么季节的景色？作者是从哪一角度写景的？表现了景物什么特点？秋季。听觉。 表现了幽静、寂寥、凄异的特点。（5）“渔者歌”有什么作用？说明猿声凄凉、悲哀，从侧面渲染了秋天萧瑟、肃杀的气氛。 也暗含对劳动人民的同情。（6）作者为什么先写夏水？又为什么先写山，后写水？ 作者是为江水作注，重点是写水，而水以夏季为盛，故先写“夏水”。 为写水势，先写山势，这既能揭示水急的原因，又能使急流和峻岭相互映衬，能形成一幅险峻壮奇的图画。（7）本文在语言运用方面有怎样的特点和作用？试作简析。 本文多用四字句式，又兼用散句，使文章读起来收放有致，很有节奏感。语言精练，表现力强，充满生气。 八，《短文两篇》之《答谢中书书》1.本文作者是 南朝梁（ 朝代）的 陶弘景 ，被人称为“ 山中宰相 ”。2.语句翻译（1） 夕日欲颓，沉鳞竞跃。 夕阳快要落山的时候，潜游在水中的鱼儿争相跳出水面。（2） 实是欲界之仙都。 自康乐以来，未复有能与其奇者。（这）实在是人间的仙境啊。 自从谢灵运以来，久再也没有人能够欣赏这种奇丽景色了。3. 理解探究（1）文中哪句话最能表达作者的思想感情？表达了怎样的思想感情？答：“自康乐以来，未复有能与其奇者。” 既有对奇景无人能赏的惋惜，又暗含自己能领悟山水真谛的得意之情。（2）作者描写景物有什么特点？这样写有什么好处？ 观察角度：由仰而俯；景物形象：由显而微；景物状态：由静而动；时间交代：由朝而夕。 使山川景物和谐、完整、统一。（3）“山川之美，古来共谈”内含作者什么感情？有高雅情怀的自豪感以及期望与古往今来的林泉高士相比肩之情。 （4）“实是欲界之仙都，自康乐以来，未复有能与其奇者。”表达了作者怎样的思想感情？ 表达了作者沉醉山水的愉悦之情和与古今知音共赏美景的得意之感。 与谢公比肩之意溢于言表。（5）分析“晓雾将歇，猿鸟乱鸣；夕日欲颓，沉鳞竞跃。” 加点词语的表达作用。“歇”“颓”拟人，赋予事物以人的感情和行为，有过程，激发人的想像，充满生命气息。 “鳞”字是用借代，避俗，增加了语言表现力，文学色彩浓厚。（6）本文是在是一篇美文。 试分析美在何处。意境美。 风光绮丽，融入感情，形成优美的意境：①山水相映之美。②色彩配合之美。 ③晨昏变化之美。④动静相衬之美。 结构美。全文分三部分。 “山川之美，古来共谈”总领全文，以“美”点明全文中心。中间部分具体叙写山川之美。 最后以感叹总括前文，首尾呼应，议叙结合，使文章主体部分更为鲜明突出。文中的写景部分，仰视再俯瞰，复平看，最后又分“晓”与“夕来写，次第井然。 语言美。言简意赅，多用对称四字句，配以长句收束；修饰词语使颜色、声音、动作的状态表露无遗。 如滔滔急流，泻入大海。《短文两篇》之《记承天寺夜游》1.本文作者是 北宋 （朝代）时期著名的 文学家 、书画家 苏轼 （人名）。 他的号为 东坡居士 。本文体裁为 游记散文 ，是作者在被贬黄州的困苦境遇中写的。 2.语句翻译（1）解衣欲睡，月色入户，欣然起行。（我）脱了衣服想要睡觉，这是月光照进门内，我于是高兴地起来走到户外。 （2）念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。想到没有和（我一起）交谈取乐的人，于是就到承天寺找张怀民。 （3）庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹。
安道一简介
他经历了北周“二武灭佛”之难，其佛教观点属禅宗北宗。始祖达摩祖师被当权者毒死后，众僧侣为护佛法开始迁移，并改变以前由书经传播的方式，认为“缣竹易销，皮纸易焚；刻在高山，永留不绝”。故在迁移中把佛经刻于石崖之上。安道一即是此时的主要书经者。
平阴一带有北齐刻经5处，安道一题名3处。平阴北齐刻经规模最大、内容最丰富的是洪范池镇南大洪山半腰处的二洪顶刻经。其它几处是天池山、云翠山、黑山。在平阴刻经发现以前，在河北省的响堂山、中皇山，河南省的鳖盖山以及山东的泰山、徂徕山、邹城玉山、汶上水牛山等处均发现北朝刻经，但只有邹县的冈山、铁山刻经有安道一的署名，但刻经稍晚于二洪顶纪年。二洪顶刻经分南北两处，达600余平方米，1500字。其中“大空王佛”四字竟高达11.3米，宽3米。“佛”字高4.25米，宽3米多。专家认定：从甲骨文至北齐，此“佛”为汉大字之最。安道一的书艺甚高，开一代新域，中外影响很大：“清跨羲（羲之）诞（韦诞），妙越英繇”。康有为、郭沫若都给予极高评价。日本书道协会建议中国书协应立安氏为“书仙”，以与王羲之“书圣”并驾齐驱。虽无确证，但多数专家认为，安道一应是平阴东阿一带人氏。
因史料无载，经貌不全，对于安道壹其人籍贯的认识，有人推测他为邹城人、泰安人，复旦大学张伟然等多数专家推论他在东平一带，但诸家研究多是依据题记而推论。石刻中与安道一籍贯有关的重要题记有两则，一是东平洪顶山独立成篇的安道一铭记，言他为“广大乡□□里人也”；另一处是邹城铁山刻经中，铁山摩崖刻经南北纵 66.2米，东西横 16.4米，总面积 1037平方米，博大恢宏。经文下方有题名，排列经主及佛经书写者姓名，在第六行有“东岭僧安道一署经”之句。推论他为东平或平阴人，是根据安道一铭记在洪顶山出现，但“广大乡□□里”之地以无从查考，且有的专家认为广大乡之说亦有泛化之意，或游化僧人用语。另外由于“东岭”之名缺乏确切的地望没有引起专家的重视，因为史籍中多有南岭、西岭等某山方位之称。
现在在安道壹最初刻经活动的地方发现“东岭”之称的古代碑刻证明了“东岭”是一个确切地名，并非虚指。在山东省东平县进行的第三次全国文物普查中，在对六工山玉皇庙进行文物普查，在重修玉皇庙的两方碑刻中，发现了“六工山东岭”地名，明确说明六工山东面的山峰古称“东岭”，对于考证北朝书法名僧安道壹籍贯“东平说”增加了新的证据。（资料来源于“僧安道壹研究”创刊号2012年10月版）
安道一摩崖石刻全文
康有为评价四山摩崖石刻“四山摩崖通隶楷，备方圆，高浑简穆，为之擘窠极轨也。”。四山者，邹城铁山、岗山、尖山、葛山（葛炉山）是也。葛山，位于山东邹城市东约15公里处。传说葛洪曾在此炼丹，故又称葛炉山，《县志》载其为“葛娄山”。分为南北二山。葛山摩崖石刻，在北葛炉山西侧花岗岩石坪上，东高西低，倾斜度约30°，刻面东西长26.6米，南北宽8.4米，总面积173平方米。葛山摩崖刻石的内容有两部分。一为刻经，内容是《维摩诘所说经》里的「阿閦佛品第十二」部分。经文10行，满行42字，共应420字，今可辩认者仅292字，风化残毁三分之一。每字径约50—60厘米，隶书。有阴刻界格，第3行有双勾刻字10个。经文排列整齐匀称，第5行与第6行之间行距稍大，似分为前后两部分，这种排列方法与铁山刻经一致。第十行经文后为记年「大像两年岁玄枵律钟廿六日」。可知刻经年代为：北周大象二年(580年)。比铁山刻经晚一年，与岗山刻石相同。二为题名，在刻经的右下方，但早已模糊，看不出人名。书刻者为僧安道一。其在邹城组织刻写的摩崖石刻还有一处，那就是峄山刻石。北齐河清三年（564年）和北齐武平初年（570年），僧安道一两次分别在峄山五华峰、妖精洞书刻《文殊般若经》。北齐武平六年（575年），僧安道一在汉丞相韦贤后人的资助下，在尖山大佛岭镌刻佛经两处，分别为《文殊般若经》和《大品般若经》。在完成尖山刻经之后，僧安道一北上泰山，在经石峪组织刻写巨字全文《金刚经》。至北周建德六年（577年），北齐灭亡，北周武帝灭佛。僧安道一隐匿山林修习悟道。北周大象元年（579年）北周武帝去世，灭佛之风随之消散。僧安道一在汉丞相匡衡后人的力邀之下复出，来到邹城，在铁山南面硕大是石坪上，书刻了900余字的《大集经·海慧菩萨品》。次年，又在岗山之阴刻经两种，一为《入楞伽经》，一为《佛说观无量寿经》。在葛炉山西麓书刻《维摩诘所说经》。僧安道一已经60多岁，白须苍然，垂垂老矣。此后，再也没有见到他的任何笔迹，葛炉山刻经就是他的绝笔。随着经文刻下的除了佛经，还有僧安道一的虔诚。哪怕经文被岁月的风沙湮灭，但书刻者的精神不老。一种信念和力量已经深入人的骨髓。葛山刻经是邹城北朝刻经中最晚的一处，书法艺术仍是以隶书为主，书风洒脱，形体肥腴浑厚。1977年12月23日，被公布为山东省重点文物保护单位。2006年5月25日，被公布为第六批全国重点文物保护单位。
蔡襄安道帖
蔡襄，生于北宋真宗大中祥符五年(公元1012)，卒于英宗治平四年(公元1067)。字君谟。兴化仙游 (今福建仙游)人。仁宗天圣八年(公元1030)进士，仕至端明殿学士，卒后赐谥忠惠，后人因称「 ”蔡端明”、「 ”蔡忠惠”。蔡襄诗文清遒粹美、刚柔并济。书法亦一如之，真、行、草皆优入妙品，人称当时第一。书法与苏轼、黄庭坚、米芾，并列为「 ”宋四家”。 一、蔡襄草书尺牍《陶生帖》 （北宋）蔡襄草书尺牍《陶生帖》或称《示及新记帖》，1051年。纸本，纵29.8cm、横50.8cm。台北故宫博物院藏。 《陶生帖》为草书翰札。潇洒劲逸。结体欹正大小，重轻疏密，随心所至，一气呵成。黄庭坚说：「 ”君谟真行简札甚秀丽，能入永兴（虞世南）之室”是很正确的。 释文： 襄：示及新记，当非陶生手，然亦可佳。笔颇精，河南公书非散卓不可为，昔尝惠两管者，大佳物，今尚使之也。耿子纯遂物故，殊可痛怀，人之不可期也如此。仆子直须还，草草奉意疏略。五月十一日，襄顿首。家属并安。楚掾旦夕行。 二、蔡襄《暑热帖》 《暑热帖》（致公谨尺牍）1052 纸本 23cm X29.2cm 台北故宫博物院藏 纵23厘米 释文：襄启：暑热，不及通谒，所苦想已平复。日夕风日酷烦，无处可避，人生缰锁如此，可叹可叹!精茶数片，不一一。襄上，公谨左右。牯犀作子一副，可直几何?欲托一观，卖者要百五十千。 三、蔡襄《虹县帖》 蔡襄《虹县帖》尺牍 1051年 纸本 行楷书 31.3 x 42.3cm 台北故宫博物院藏 释文：襄启：近曾明仲及陈襄处奉手教两通，伏审动静安康，门中各佳，喜慰喜慰!至虹县，以汴流斗涸，遂寓居。余四十日，今已作陆计，至宿州，然道途劳顿，不可胜言。尚为说者云：渠水当有涯，计亦不出一二日。或有水，即假轻舟径来；即无水，便就驿道，至都乃有期耳。闽吴大屏皆新除，想当磐留少时。久处京尘，无乃有倦游之意耶?路中诚可防虞，民饥鲜食，流移东方，然在处州县，须假卫送，老幼并平善。秋凉，伏惟爱重，不宣。襄顿首。郎中尊兄足下。谨空。八月廿三日，宿州。 四、蔡襄蒙惠帖 释文：蒙惠水林檎花，多感。天气暄和，体履佳安。襄上。公谨太尉左右。 《蒙惠帖》为宋代书法家蔡襄所书，约作于治平（1064年—1067年）中，是其晚岁作品。这是一封致李端愿（公谨）的信札，治平中李已拜武康军节度使。「 ”水林檎花”是林檎的一种，古称「 ”来禽”。二月正是「 ”暄和”之时。文辞如此简略，亦可知是晚年所作。 蒙惠帖局部 他的字写得很美。米芾谓：「 ”蔡襄如少年女子，体态娇娆，行步缓慢多饰繁华”。黄庭坚说：「 ”君谟书如蔡琰胡笳十八拍，虽清壮顿挫，时有闺房态度。”赵孟頫也把他的字比作「 ”周南后妃”。细致读来，似乎是说他的字缺乏阳刚之气。 蒙惠帖局部 其实，唐代张怀瓘也曾批评王羲之：「 ”有女郎才而无丈夫气。”在「 ”尚法”、「 ”尚意”的年代，对追求晋人风韵的书作有这样的看法是不奇怪的。 蒙惠帖局部 近人潘伯鹰评价蔡襄说：「 ”五代以后，他力学褚薛，卓然为宋朝领先的大家。从他的笔画中看出接到唐人的二王法脉，然而他又不像杨（凝式）、李（建中）两家仅仅为结束的五代时书人的尾声，却开启了宋朝书派的主潮。” 蒙惠帖局部 《蒙惠帖》中，与《兰亭序》相同的字很多，而且形神逼似。看出他学习「 ”二王”的努力。这幅字写得流畅圆润、端谨沉稳。结体缜密，展蹙适度，顿挫转折，从容自如，是其书札中的杰作。 五、蔡襄《山堂诗帖》 《山堂诗帖》，1066年，纸本，24.8cmX26.7cm。台北故宫博物院藏。 释文：《丙午三月十二日晚》「 ”欲寻轩槛倒金尊，江上烟云向晚昏。须倩东风吹散雨，明朝却待入花园。”《十三日吉祥院探花》「 ”花未全开月未圆，看花待月思依然。明知花月无情物，若使多情更可怜。”十五日山堂书。 六、蔡襄《扈从帖》（公谨帖） 蔡襄《扈从帖》（又称公谨帖） 纸本23.3X21.3厘米 北京故宫博物院 释文：襄拜：今日扈从迳归，风寒侵人，偃卧至晡。蒙惠新萌，珍感珍感!带胯数日前见数条，殊不佳。候有好者，即驰去也。襄上公谨太尉阁下。 七、蔡襄《虚堂诗帖》 此帖纸本，纵22.6、横16厘米，藏故宫博物院。帖原被误题为「 ”李西台建中”，是为张冠李戴。据徐邦达先生考证，帖为蔡襄三十五、六岁时书。 「 ”虚堂诗帖”写的比较用心，起笔处常常有小尖锋入笔，逆锋虚抢，如「 ”簟”字最后一横画便是。几乎所有的字点画都很认真，撇捺均送到位，也正多了几分拘谨，略输流畅自然。 蔡襄书曾学颜真卿，从「 ”光”字的最后一笔能清楚地看出颜书味来，欧阳修说：「 ”苏子美兄弟后，君谟书独步当世；笔有师法。”君谟是蔡襄的字。 八、蔡襄《远蒙帖》 尺牍《远蒙帖》，1061，纸本，28.6cmX28.6 cm。台北故宫博物院藏。 释文：襄再拜。远蒙遣信至都波，奉教约，感戢之至。彦范或闻已过南都，旦夕当见。青社虽号名藩，然交游殊思君侯之还。近丽正之拜，禁林有嫌冯当世独以金华召，亦不须玉堂唯此之望。霜风薄寒，伏惟爱重，不宣。襄上，彦猷侍读阁下。谨空。
柳公权书法作品
柳公权的书法作品有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》、《伏审》、《十六日》、《辱向帖》等。其中《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《神策军碑》最能代表其楷书风格。柳公权的行草书有《伏审》、《十六日》、《辱向帖》等。他的风格仍继承王家风格，结体严谨，潇洒自然。另有墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖跋》、《蒙诏贴》白麻纸，七行，二十七字。柳公权的书法特点：
1.结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。稳而不俗、险而不怪、老而不枯、润而不肥、仪态冲和、遒媚绝伦。笔画均匀硬瘦、棱角外露、富于变化、避免单调重复。
2.横画大都方起圆收、骨力劲健、起止清楚、短横粗壮、长横格外瘦长，神采清秀。竖画顿挫有力、挺劲瘦长、凝练结实、撇画锐利，捺画粗重稍短而踢起，用笔干净利落。总体上内敛外拓、中宫收紧、四肢开展，于严谨中见疏朗开阔的风姿。
3.在书法上，柳公权临摹和研习了王羲之、钟繇等书法大家的作品，在这基础之上进行了改革和创新。在楷书书法作品方向上，认真学习了颜真卿的书法技巧和字体，随之进行了融合创新，开创了“柳体”。
4.他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结构严谨，与颜真卿齐名，书法有着“颜筋柳骨”的说法。柳公权的字体展现了字瘦而硬的特征，以此说明下笔的力度很足；书法作品干净秀丽，一幅作品一气呵成，比较连贯流畅；以及书法作品的结构很严谨，字体之间充满整体性和力度美。
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