禅语书法，禅意书法作品欣赏，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。
禅语书法，禅意书法作品欣赏
禅，渊源于佛教，是一种精神修行的方式。禅，是一种超越言语的境界。而禅语书法，就在书法艺术中诠释了这种境界。
禅语书法，以其深邃的内涵和简约的形式给人以极大的艺术享受。它不追求繁复华丽的笔画，而是借着简单的笔触，将内心的奥义和禅意融入作品之中。禅语书法作品，常以淡墨轻描的方式展现，给人一种静而深远的感受。
作为禅意书法的代表，常常出现在禅堂、茶室等地方。这些作品常常以禅宗的核心思想为主题，借着简洁的文字和形态，凸显了禅宗强调的心念和虚心的境界。这些作品让人不禁感叹：在纷繁的世界中，人们往往迷失了自我，而这种简单的文字和造型却能迅速带领人们回到内心的寂静和平和中。
禅语书法作品的欣赏，不仅让人们感受到它们所传达的深远意义，也能引发人们的内心共鸣。在欣赏禅语书法作品的过程中，人们能够暂时放下内心的纷扰与杂念，进入一种超然的状态。这种状态不仅可以让人们更好地体会文字背后的禅意，也能够给予人灵感和启迪，使人们更加深入地思考人生的意义和价值。
禅语书法是一种独特的艺术形式，它以简洁的笔触展现禅宗的禅意和奥义。通过禅语书法作品的欣赏，人们不仅能够感受到其中的艺术魅力，还能够在静心凝思的过程中，得到内心的平静和启迪。让我们在繁忙的生活中，抽出一段时间来欣赏禅语书法，感受禅意的力量，让内心得到宁静，思想得到升华，从而更好地面对人生的起伏与变化。
禅语书法，禅意书法作品欣赏
禅语洗心，戏墨听禅，自然天成，教学相长，度比江河博雅达观、笔歌墨舞、宠辱不惊、道法自然、登山临水、
淡泊明志、典雅清丽、大巧若拙、大智若愚、清气若兰、放下便是、浮生若梦、观海听涛、甘苦自知、和风朗月、和气致祥、厚德载物、厚德载福、厚积薄发、惠风和畅、惠风祥云、和风细雨、海纳百川、景气和畅、江山入画、积健为美、积健为雄、君子不器、兼听则明、境由心造、境随心转、渐入佳境、开卷有益、寄情山水、虚怀若竹，临海听涛、兰气随风、乐天知命、乐此不疲、敏事慎言、妙造自然、明月清风、明月入怀、宁静致远、耐住清贫、品茗抚琴、品茗听琴、清风朗月、气若幽兰、曲径通幽、人淡如菊、仁者不忧、如风过耳、素心若雪、室雅兰香、室雅人和、随心所欲、石瘦花娇、天道酬勤、天朗气清、踏雪寻梅、温故知新、物华天宝、万事随缘、唯善是宝、唯乐直言、虚怀若谷、心静梦舒、心旷神怡、闲心逸趣、仁者不忧、云鹤游天、云淡风轻、一谦四益、韵雅趣幽、游目骋怀、逸致闲情、烟云供养、悠然雅静、怡然自得、知足常乐、知足不辱、知人者智、自知者明、知足者富、竹影清风、笃行致远、珠联璧合、中庸和谐、紫气东来。书法常写的四字名句禅语洗心，戏墨听禅，自然天成，教学相长，度比江河博雅达观、笔歌墨舞、宠辱不惊、道法自然、登山临水、淡泊明志、典雅清丽、大巧若拙、大智若愚、清气若兰、放下便是、浮生若梦、观海听涛、甘苦自知、和风朗月、和气致祥、厚德载物、厚德载福、厚积薄发、惠风和畅、惠风祥云、和风细雨、海纳百川、景气和畅、江山入画、积健为美、积健为雄、君子不器、兼听则明、境由心造、境随心转、渐入佳境、开卷有益、寄情山水、虚怀若竹，临海听涛、兰气随风、乐天知命、乐此不疲、敏事慎言、妙造自然、明月清风、明月入怀、宁静致远、耐住清贫、品茗抚琴、品茗听琴、清风朗月、气若幽兰、曲径通幽、人淡如菊、仁者不忧、如风过耳、素心若雪、室雅兰香、室雅人和、随心所欲、石瘦花娇、天道酬勤、天朗气清、踏雪寻梅、温故知新、物华天宝、万事随缘、唯善是宝、唯乐直言、虚怀若谷、心静梦舒、心旷神怡、闲心逸趣、仁者不忧、云鹤游天、云淡风轻、一谦四益、韵雅趣幽、游目骋怀、逸致闲情、烟云供养、悠然雅静、怡然自得、知足常乐、知足不辱、知人者智、自知者明、知足者富、竹影清风、笃行致远、珠联璧合、中庸和谐、紫气东来。展
禅字最美的书法
书法之禅，在于何处?书法，习禅。品生活。习书法。下面是我为你整理的禅字书法作品，希望对你有用! 禅字书法作品欣赏 禅字书法作品图片1 禅字书法作品图片2 禅字书法作品图片3 禅字书法作品图片4 书法的由来 书法是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞;无图的画，无声的乐。 中国的书法艺术来开始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、斐李岗文化，在斐李岗出土的手制陶瓷上，有较多的类文字符号。 从夏商周，经过春秋战国，到秦汉王朝，二千多年的历史地发展也带动了书法艺术地发展。这个时期内各种书法体相续出现，有甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹等，其中篆书、隶书、草书、行书、楷书等字体在数百种杂体的筛选淘汰中定型，书法艺术开始了有序发展。
宁静致远楷书
楷书在历史上又有过多种称谓,如正书、真书,对于这些称呼的来龙去脉有着它独特的历史原因。下面我带给大家的是宁静致远 楷书书法 ，希望你们喜欢。宁静致远楷书书法欣赏 宁静致远楷书书法1 宁静致远楷书书法2 宁静致远楷书书法3 宁静致远楷书书法4 宁静致远楷书书法5 楷书的时期划分 如今一般所说的楷书，是从汉隶逐渐演变而来的，按照时期划分，可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晋、南北朝时期的书体，它可以说是一种从隶书到唐楷的过渡书体，很不成熟，经常带有隶书的写法在但正因为它的不成熟性，也就造成了百花齐放的场面，意态奇异，形成了一种独特的美，康有为评价有“魏碑十美”。而狭义的楷书则是指到唐朝以后逐渐成熟起来的唐楷，其代表人物有初唐的欧阳询、虞世南、楮遂良、薛稷，中唐的颜真卿，晚唐的柳公权。我们常说的楷书四大家“颜柳欧赵”，前三个就在唐朝。到了唐末，楷书已发展到了顶峰，风格已过于规整，于是逐渐走下坡路了。但是“唐书重法，宋书重意”，宋朝的苏轼以其诗人的风度开创了丰腴跌宕、天真烂漫的“苏体”，堪称“宋朝第一”。宋末元初的赵孟頫，以其恬润、婉畅，形成了“赵体”，也就是四大家中的“赵”，但是“赵体”严格来讲应该属于行楷，不再是规规矩矩的楷书了，所以初学者一般从“颜柳欧”三体择一入手，这也被公认为学书之正路。将这三体从多个角度作一对比，有的角度还参考了魏碑和赵体，为的是能够全面的认识楷书个体。以上重点对比了“颜柳欧”三体的风格与特点，这里面既有时代的影响，又有个人的因素，如欧体形成于初唐，受魏碑的影响较大;颜体受唐朝以肥为美的审美观点的影响，又较丰腴;而柳体由于柳公权为人正直，“人正则字正”。宁静致远词语释义 宁静，是一种美好的境界,恬和、安宁，如一泓秋水，映着明月。古语说：“静若处子”，一个“静”字足见少女的天生丽质，清纯可爱。宁静不是平淡，更非平庸，而是一种充满内涵的幽远。“于无声处听惊雷”和“此时无声胜有声”，可见宁静的气势和力量。庄子说：“正则静，静则明，明则虚，虚则无为而无不为。”安之若素，沉默从容，往往要比气急败坏，声嘶力竭更显涵养和理智，更有机会和智慧来处理面对的一切。 老子认为，万物生于静归于静。不论是道家的炼心炼气，儒家的修心养性,还是佛家的“六根清静”都无不以练静为入手。心不能静便无所安，心不能定便无所守，也就是说，人静不下来就会没了主心骨就会一事无成。宁静以致远，诸葛亮在《戒子书》中写道：“学须静也，才须学也。非学无以广才，非静无以成学。”一个人只有排除杂念，专心致志，将智能、灵感全部集中调动起来，才能有所创造、有所成就。庄子说，圣人之静，善于固守养静，万物不足于挠其心志，以能静。齐白石衰年谋求画风变革，闭门10载，“破壁”腾飞，终成中 国画 之巨擘。国画大师刘海粟再三告诫学生，“要甘于寂寞”，只有耐得住寂寞才不会寂寞。从巴金声明“闭门谢客”到费孝通贴告示“关门盘点”，许多名家学者都努力为自己营造一个“结庐在人境，而无车马喧”的宁静天地。事实告诉我们，只有宁静，才会有非凡的创造。静能使人心明神清，慧增开悟，神采万千，以应万变。道家葛洪曰：“无为自化，清静自在”，面对滚滚红尘，竞争激烈，杂务缠身，人们常会觉得压力沉重，心境失衡。在繁忙紧张的生活中，如果不懂得忙里偷闲，舒缓放松一下自己，就会感到心力交瘁而迷惘躁动。倘若把握不了自己，由着性子，小事生烟，大事冒火，骄横轻狂，喧嚣鼓噪，弄得自己坐卧不宁，别人见之唯恐避之不及，结果只能是累了别人害了自己。与其去紧张去烦恼倒不如让自己先宁静下来。宁静可以沉淀出生活中许多纷杂的浮躁，滤尽出浅薄，粗率等人性的杂质，可以避免许多轻率、鲁莽、无聊、荒谬的事情发生。静能养生，静能开悟，静能生慧，静能明道，要想大智大慧，大彻大悟，必须由静做起，宁静是一种气质、一种修养，一种境界。先哲说，“动以养身，静以养性”和书上所谓“闭门思过”指的都是在宁静的环境中，让人摒弃俗虑杂念，排除外界干扰;进行 反思 ，悟出真谛，从而达到陶冶性情，涵养德性，净化灵魂的目的。生活需要鲜花掌声，灯红酒绿，歌舞喧腾的繁华热闹，但热闹之中，往往包含着捧场和虚假，热闹过后，留下的常常是无奈的冷清和失落。只有宁静才是一方净土，不但能为你带来心灵的感念，更能让你享受生活的安宁和自在。作学问、修灵性，需要宁静。日常生活同样无不以静为福。平民百姓为生计而忙忙碌碌，但心底却无不渴求生活的平静。谁都希望能阖家平安、工作顺利、四邻和睦、物价平稳、社会安定，日子过得安宁、祥和、宽松、愉快。所有这些，追求的正是一种生活的宁静美。现代生活，虽难有“采菊东篱下，悠然见南山”的静景，但只要像 陶渊明所说的“心远地自偏”，保持内心的平和安静，面对纷繁喧闹的世界同样可以进入宁静的境界。“无欲望则静止，静止则明朗”，宁静人生，不但需要清静的环境，更需要清静的心态。一个人只有心能静、行能正，才能堂堂正正做人，堂堂正正做事。为人处事，工作生活，只要你保持一种超然清静的心境，守住一片温馨的宁静，生命将会变得更加纯净，事业将会更加辉煌。
美到极致禅意诗句
美到极致禅意诗句
美到极致禅意诗句有1、山头禅室挂僧衣，窗外无人水鸟飞。2、手持如意高窗里，斜日沿江千万山。3、日少一日，一年无一年。4、花开堪折直须折，莫待无花空折枝。5、诗境何人到，禅心又过诗。6、嗟余只影系人间，如何同生不同死。7、几时能得了，坐卧莫忘禅。8、仰望苍岩高更深，岩中佳处著禅林。9、琼泉万仞峰头落，一滴泉声一醒心。10、乞得禅房半日留，卧看岩雨泻清沟。11、夜阑得禅趣，明月窥窗间。12、虚空无处所，仿佛似琉璃。13、若无闲事挂心头，便是人间好时节。14、人生如逆旅，我亦是行人。15、黄昏半在下山路，却听泉声恋翠微。16、浮云岂是尘中物，又逐秋风天外游。17、诗思禅心共竹闲，任他流水向人间。我到为植种，我行花未开。岂无佳色在，留待后人来。这是弘一法师李叔同的诗，他晚年在福建净峰寺修行，在将要离开的时候，弘一法师种下了一畦菊花，写了这首植菊诗。自己种下的时候未能等到花开，但这又何妨呢，不用担心花无人欣赏，总有后人能看到它的。种植的人虽无法看到收获，却为以后赏花的人留下了更为宝贵的财富。可能这就是僧人在面对茫茫众生时，会生出的一点慈悲吧。
禅意书法作品欣赏
王维奉佛，见之于多种史料，是一个客观事实，要论王维，就不能回避这一问题。本文为王维的诗句禅意，希望对大家有帮助!佛教自西汉末年传入我国后，经过魏晋南北朝的广泛传播，到了唐代，便正式走向独立发展的阶段，佛教的影响遍及社会生活的各个领域，寺院经济蓬勃发展，具有不同特点的中国佛教八大宗派，都在这个时期相继形成。源远流长的中国古代文学，进入唐朝，发展到了一个全面繁荣的新高峰，整个文坛出现了自春秋战国以来所未有的百花齐放，万紫千红的局面。尤其是诗歌的发展，更达到了高度成熟的黄金时代。顺应这一历史因缘，王维这位精通禅学，擅长诗歌，首创泼墨山水画，熟谙音律的艺术巨匠出现了。据《旧唐书·王维传》记载，王维字摩诘，武则天长安元年(701)诞生于今山西省祁县。其父王处廉，后迁居蒲州，遂为河东(今山西省永济县)人。王维幼年聪颖过人，九岁知属辞。其弟王缙，官至丞相。王处廉去世较早。其母崔氏，是一个虔诚的佛教徒。王维成名后，在《请施庄为寺表》中写道:“故博陵县(今河北省蠡县南)君崔氏，师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静。”大照禅师即普寂，为禅宗北派祖师神秀(约606-706)的大弟子。神秀示灭后，其法众即由普寂统领。《宋高僧传》记述:开元十三年(725)即王维二十四岁时，普寂由洛阳移居长安，“王公大人，竞来礼谒”。崔氏得拜这样一个高僧为师，守戒习禅三十多年，自然是一个颇有修养的居士了。生长在佛教气氛如此浓厚的家庭，在母亲的影响下，王维和王缙“弟兄俱奉佛，居常蔬食，不菇荤血。”(《旧唐书·王维传》)开元九年(721)，二十岁的王维进士及第，授官大乐丞。后因伶人舞黄狮子事，贬为济州(今山东省茌平县)司库参军。约在开元二十一年(733)回到长安，得到丞相张九龄的提拔，任右拾遗，累迁监察御史、吏部朗中、给事中等官职。所以说王维青壮年时期也曾积极从政，对张九龄“不卖公器，动为苍生谋”(王维《献始兴公》)的贤明政治，表示了明显的支持。开元二十五年(737)，张九龄为奸相李林甫所陷害，被罢相，贬官荆州。“口有蜜，腹有剑”的李林甫独揽朝政，国事日非。出于对现实的不满，王维在四十岁以后就开始过着一种亦官亦隐的生活。从开元二十八年(740)起，他先隐居于长安附近的终南山别墅，后来在蓝田西南鹿苑寺畔辋川得到唐初诗人宋之问的别墅，遂迁于此，过着禅悦诗情的生活。正如他的《山中寄诸弟妹》一诗中所咏:山中多法侣，禅诵自为群。城郭遥相望，惟应见白云。王维的诗歌，保存至今的有四百多首。虽然他的诗歌多半无法编年，但我们还是可以大致看出其前后期诗风的不同。象盛唐许多诗人一样，王维青壮年时期也写了一些游侠、边塞的诗篇。如《少年行》描绘少年游侠的昂扬豪迈，《济上四贤咏》赞扬了“少年曾任侠，晚节更为儒”的崔录事，“使气公卿座，论心游侠肠”的成文学等四贤;他们都是“解印归田里”或“中年不得意”的有志之士。诗里有意识地把四贤正直高堂的形象和那些“幸有先人业，早蒙明主恩”的“翩翩繁华子”作对比，指摘了当时社会的不合理。深沉蕴藉，婉而多兴，风格很接近初唐诗人陈子昂的《感遇诗》。《洛阳女儿行》在华丽的词藻铺陈中流露出冷嘲，又颇似卢照邻的代表作《长安古意》。《从军行》、《燕支行》等诗豪情四溢，很有盛唐边塞诗的浪漫色彩。王维在开元二十八写的《大荐福寺大德道光禅师塔铭》说他:“十年座下俯伏受教”，可知他二十多岁时即已受教于名僧。王维年近三十丧妻，由于佛教对他的影响与日俱增，故“妻亡不再娶，三十余年孤居一室，屏绝尘累。”(《旧唐书·王维传》)王维交游的僧人居士很多，仅在其诗文中有名有姓的就将近三十人。从他写的《赞佛文》、《绣如意轮像赞》、《为干和尚进注仁王经表》、《与胡居士皆病寄此诗兼示学人》、《谒璇上人》等诗文可以看出，他对佛学，尤其是禅学，具有很深的造诣。《宋高僧传》载:“元崇以开元末年从璇禅师谘受心要，日夜匪懈，璇公乃因受深法与崇，历上京遂入终南，至白鹿，下蓝田，于辋川得右丞王公维之别业。松生石上，水流松下。王公焚香静室，与崇相遇神交。”从引文我们可以窥见王维佛教生活的一斑。这位天才的诗人在禅诵之余，常以吟诗作画自娱，他的许多富有画意的山水田园诗就是在这种情况下写的。《旧唐书·王维传》云:“晚年长斋，不衣文采。得宋之问蓝田别墅，在辋口。辋口周于舍下，别涨竹洲花坞。与道友裴迪，浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日。尝聚其田园所为诗，号《辋川集》。”天宝十四年(755年)十一月，“安史之乱”爆发。次年，乱军攻破潼关、长安，玄宗仓惶逃奔四川。五十五岁的王维追随玄宗不及，在长安被乱军所俘，囚于菩提寺，他服药佯喑。后安禄山强迫他作给事中伪官。至德二年，一身系天下安危的郭子仪(697-781)收复长安，肃宗李亨还京，下旨凡陷贼官，一律分三等定罪。王维一度被贬官为太子中允，因曾作凝碧池诗，特宥之，后升至尚书右丞，故世称“王石丞”。他在《谢除太子中允表》中陈述自己当时的心情说:“今圣泽含宏，天波昭洗。朝容罪人食禄，必招屈法之嫌;臣得奉佛报恩，自宽不死之痛”。此后，他更加摒弃世事，修持禅诵，勇猛精进，以求心灵的解脱。《旧唐书·王维传》叙述其晚年的生活说:“在京师日饭十数名僧，以元(玄)谈为乐。斋中无所有，唯茶铛、药臼、经案、绳床而已。退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事。肃宗上元二年(761)一日，忽索笔作书，与亲朋故旧诀别，安坐而逝。”印度佛教是没有禅宗这个宗派的，所以说禅宗是中国佛教独有的宗派，它的出现，标志着佛教的中国化。中国禅宗创始于南北朝时期，始祖为印度菩提达摩，而其兴盛则肇自初唐的五祖弘忍(602-675)。弘忍圆寂后，禅宗分为南北两派。北派以弘忍的上座弟子神秀为领袖，主张渐修，得到武则天的支持。长安元年(701)，武则天把九十高龄的神秀迎请到京都长安，尊为国师(见释净觉《楞伽师资记》)。神秀上殿，武则天亲自跑拜。中宗李显即位后，对神秀“尤加敬异”(见《旧唐书·神秀传》)。故禅宗北派在武则天至唐玄宗的七十年间，盛极一时，该派名僧或扬眉高殿之上，或策杖深庭之中。但此后不久，便逐渐衰歇了。禅宗南派以弘忍的得法弟子慧能(638-713)为代表，大倡“顿悟”法门，后世称为禅宗六祖，盛行于岭南一带。慧能灭度后，其弟子神会(668-760)于开元二十二年(734)北上滑台(今河南省滑县东)大云寺，设无遮法会传播南宗教旨，掀起南能北秀之论争。后又于天宝八年(749)在洛阳大弘宗理。大宝十二年(753)，神会被北派僧侣排挤，黜居弋阳郡(今河南省潢川县西)。安史之乱起，至德二年(757)，神会应请在洛阳主持度僧，“所获财帛，顿支军费”(见《宋高僧传·洛京荷泽寺神会传》)。得到肃宗李亨的信任，此后南宗弘传甚盛，成为禅宗正统。王维与禅宗南北二派都有很深的关系。前文已述，他母亲是北派首领普寂的弟子，他写过一篇《为舜阇黎谢御题大通大照和尚塔额表》，大通禅师是神秀的赐益，大照禅师是普寂的赐谥。他又曾应南派首领神会之请，为其师慧能撰写《能禅师碑》，文中说:“谓余知道，以颂见托。”(见《全唐文》)可知他又心印曹溪。这篇《能禅师碑》是研究慧能哲学思想的重要史料。王维虽然信奉禅宗，但毕竟不是有一定师承关系的僧人。当京师一带北派盛行时，他自然与北派禅师密切来往;至德以后南派大弘，他又与南派禅师交游论道，不存门户之见，这是很可贵的。慧能创立的南派禅宗，主要宣扬人心是成佛的基础，要求保持内心的绝对平静。人虽然身处在尘世中，精神却可一尘不染而成佛。禅宗的思想渗透在王维的许多诗里，正如清朝诗论巨擘沈德潜所说，王维诗句多是“不用禅语，时得禅理”。在山水园生活的描绘中蕴含着禅意，用热闹的字眼透出幽静的意境，寓静于动，动中显静，以含蓄曲隐、意在言外的艺术手法来表达，具有高超的技巧和深邃的哲理。例如人们所熟知的《终南别业》:中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。后人认为，“行到水穷处，坐看云起时”一联，是最得理趣的名句。佛教认为，世间一切法皆有生、住、异、灭之迁流变化。此联正是在观赏行云流水之际，透出世界上一切事物都在生生灭灭，穷尽复通的禅理。王维诗歌中的禅意，主要表现为空寂的境界。由于他的心灵自幼浸染了佛教清净无为的色彩，所以他笔下的山水田园被描写得那么宁静安祥，澹远空灵。禅机悟境，每每流露于字里行间。如《竹里馆》:独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。诗人独自坐在幽深的竹里弹琴长啸，没有人知道他的存在，惟有皎洁的月光相伴，这是多么清静幽寂的画境!《鹿柴》一诗，也是这种心境的流露:空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。阒寂的空山中偶然听到的人语，幽深的密林里偶尔照到青苔上的一缕夕阳，被诗人信手拈来，给我们一种远离尘嚣的无比清幽的意趣，使人回味无穷!又如《辛夷坞》云:木末芙容花，山中发红萼;涧户寂无人，纷纷开且落。《鸟鸣涧》云:人闲桂花落，夜静春山空;月出惊山鸟，时鸣春涧中。明代学者胡应麟在《诗薮·内篇卷六》中说:《辛夷坞》和《鸟鸣涧》两诗:“读之身世两忘，万念皆寂”。尤其《辛夷坞》，更是“入禅”之作。一语中的，诚哉斯言!王维诗歌中的禅意，还表现为无我的境界。如《戏赠张五弟湮》云:我家南山下，动息自遗身。入鸟不相乱，见兽皆相亲。云霞成伴侣，虚白待衣巾。佛教无我的思想和中国本土的庄子哲学颇有一致之处，二者很容易结合在一起。“入鸟不相乱，见兽皆相亲。”一联，用的是《庄子·山木》典故:“入兽不乱群，入鸟不乱行。鸟兽不恶，而况人乎?”“虚白”一词，则出自《庄子·人间世》:“瞻彼阕者，虚室生白，吉祥止止。”《经典释文》:“(晋)司马(彪)云:‘室，喻心;心能空虚，则纯白独生也。’”用以形容清净的心境。王维的另一首诗《山中示弟等》，更是将佛、道二教融合在一起，表现了无我的境界:山林吾丧我，冠带尔成人。莫学嵇康懒，且安原宪贫。山阴多北户，泉水在东邻。缘合妄相有，性空无所亲。安知广成子，不是老夫身!“吾丧我”乃《庄子·齐物论》中南郭子綦的话。“广成子”则典出《庄子·在宥》，唐陆德明、成玄英等人均认为“广成子”乃老子的别号。“缘合”、“性空”均为佛学术语。《大般若经》云:“一切法，自性本空，无生无灭。缘合谓生，缘离谓灭。”《华严经》道:“法性本空寂，无取亦无见;性空即是佛，不可得思量。”与此相类似，王维还有一首《酬黎居士淅川作》:侬家真个去，公定随侬否?着处是莲花，无心变杨柳。松龛藏药裹，石唇安茶臼。气味当共知，那能不携手!“着处是莲花”，即着意于求佛法。“变杨柳”出自《庄子·至乐篇》:“支离叔与滑介叔观于冥伯之丘，昆仑之虚，黄帝之所休。俄而柳生其左肘，其意蹶蹶然恶之。支离叔曰:‘子恶之乎?’滑介叔曰:‘亡。予何恶!生者假借也，假之而生生者尘垢也。死生为昼夜。且吾与子观化，而化及我，我又何恶焉!’”变杨柳，体现着自然的化迁。“无心变杨柳”，意思是忘却自我，顺从自然;与“着处是莲花”正好合拍。吕澄先生在《中国佛学源流略讲》说:禅家南宗的主张经过南岳、青原一二传以后，便将禅的意味，渗透在学人的日常生活里，使它构成一种随缘任运的态度。他又说:“禅家一切行为的动机，始终在向上一着，探求生死不染、去住自由的境界，并且不肯泛泛地去走迂回曲折的道路，而要直截了当把握到成佛的根源。这个根源，在他们所认识到的，即是人们的心地，也可称为本心。”这种追求主观精神的自由境界，在王维的诗歌中表现得很充分，如《酬张少府》:晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君向穷通理，渔歌入浦深!佛教世界观对王维诗歌创作影响是显著的，禅宗思想对其诗歌艺术风格的浸润是深刻的。正是由于这点，王维后期的诗歌，意象空灵，境界清幽，呈现出一种闲澹冷寂，悠然自在的情趣。在盛唐处于上升阶段的禅宗南派，提倡:“顿悟成佛”，即凭着自己的智慧，单刀直
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