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相见时难别亦难，书法真难。书法作为一门艺术，它独特的韵味和内涵，让人无法忽视。要掌握好这门艺术并非易事。
相见时难别亦难，正是因为书法的独特之处。书法是以汉字为基础的，不仅要求字形的工整，还要求笔画的韵动。当书写时，我们需要将笔尖与纸张之间的距离、力度和速度进行精确的掌握，才能使字形有立体感，才能使笔画有生动感。这个过程需要不断的练习和感悟，需要我们对字形的认识和把握能力有着极高的要求。相见时难别亦难，正是因为书法需要我们付出很多心血和努力。
如果说相见时难别亦难，那么书法真难就更不言而喻了。书法的难点在于要求我们的用心和专注。当我们面对一张白纸的时候，我们需要将自己的情感和思绪融入到每一个字的创作之中。我们需要在字形和笔画之间找到平衡点，需要将自己的心境和灵感完美地表达出来。这种创作的过程需要我们从内心深处去感受和体验，需要我们对自己的情感和艺术表达有着极高的敏感度。书法真难，需要我们不断地磨砺和提高自己的技艺。
在书法这门艺术中，相见时难别亦难，书法真难。它不仅是一门技艺，更是一种心灵的修炼。通过书法的练习和创作，我们能够培养自己的专注力和耐心，能够让自己的心灵获得一种深层次的净化和升华。无论是在书写中还是在欣赏中，我们都能感受到书法给予我们的美的享受和心灵的慰藉。
相见时难别亦难，书法真难。但正是这种难度和挑战，使得书法更加珍贵和有吸引力。无论我们是书法的爱好者还是专业人士，我们都需要付出努力去掌握这门艺术，去领悟其中的智慧和美感。让我们在书写中感受到心灵的飞扬，让我们在欣赏中享受到艺术的魅力，相见时难别亦难，书法真是一门难得的艺术。
相见时难别亦难书法，书法真难
繁体：简体：
无题·相见时难别亦难
朝代：唐代
作者：李商隐
原文：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
相见时难别亦难行书
虽然我找的不是专门描写女生友谊的，但也是尽量找的有别离意味的，且全身婉约派的词，如果往那方面品味，还是能靠边的！《蝶恋花》 欧阳修海燕双来归画栋，帘影无风，花影频移动。
半醉腾腾春睡重，绿鬟堆枕香云拥。翠被双盘金缕凤，忆得前春，有个人人共。
花里黄莺时一弄，日斜惊起相思梦。石子曰：这一句写得很内涵：“帘影无风，花影频移动。”为什么明明没有风，花影也会频频移动呢？此处有二解：其一，前面提到的燕子落在花枝上面，振动了花影；其二，后面提到主人公“半醉腾腾”，醉到一定地步了，眼里看的花影老在左右摇晃……
关于“有个人人”，其实就是“有个人”而已。《浪淘沙》 欧阳修把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？石子曰：当时携手，游遍芳丛！回忆真是一件伤人的东西。伏尔泰说：人生中许多重要的关口，往往是由一些微不足道的细节决定的，其实那些细节，假如可以重来一次，也许我们自己还是会忽略，我们永远没有后悔药可买。只能像欧阳修一样发发牢骚，说一句：“今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同？”
到底明年赏花的时候，陪在我身边的人，又会是谁？《阮郎归》 欧阳修去年今日落花时，依前又见伊。
淡匀双脸浅匀眉，青衫透玉肌。才会面，便相思，相思无尽期。
这回相见好相知，相知已是迟。石子曰：女孩子化个妆无可厚非，爱美之心人皆有之嘛。但是近些年化妆技术太发达了，妆前妆后用“判若两人”这词儿已经不足以形容了，不知是否应该用“长相进化”来形容？
欧阳修笔下的女子，“淡匀双脸浅匀眉”，薄施脂粉，既不同于素面朝天，也不至于面目全非，这个“度”要拿捏得准，要像宋玉说的：“著粉则太白，施朱则太赤。”《浪淘沙》 欧阳修花外倒金翘，饮散无聊。
柔桑蔽日柳迷条。此地年时曾一醉，还是春朝。今日举轻桡，帆影飘飘。
长亭回首短亭遥，过尽长亭人更远，特地魂销。石子曰：老时间，老地点，老朋友，仍然是送他远行。当时一醉，如今又势必一醉。李白词里写“何处是归程，长亭更短亭”，这长长短短，短短长长，一寸一寸在挣扎……
长亭短亭，是供行人歇脚用的，当年山伯兄送英台小妹什么的，十八里长亭相送，情深意重啊！《诉衷情》 韩琦石榴花发尚伤春，草色对斜曛。
芙蓉面瘦，蕙兰心病，柳叶眉颦。如年长昼虽难过，入夜更销魂。
半窗淡月，三声鸣鼓，一个愁人。石子曰：没错，这位韩琦，就是曾经担任过宰相，和范仲淹一时瑜亮，并称“韩范”的韩琦。请大家注意：这不是《铡美案》里包黑子唱词里“逼死韩琪在庙堂”那个“韩琪”。芙蓉面，柳叶眉，蕙兰心，如此美丽聪慧的女子却心事重重。韩大宰相心思敏锐啊，“半窗淡月，三声鸣鼓，一个愁人。”这“愁人”可作二解：一是通篇第一人称，代女子倾诉心事。二则是作者即是“愁人”，便如老杜笔下“闺中只独看”，你思念我，我也在思念你呢呢。《卜算子》 杜安世尊前一曲歌，歌里千重意。
才欲歌时泪已流，恨应更、多于泪。试问缘何事，不语如痴醉。
我亦情多不忍闻，怕和我、成憔悴。石子曰：很多感情上受过伤害的人们，有时候听到某一首熟悉的歌，或者是有着特别意义的歌，突然间就会想起过去的甜蜜，然后只能空叹无缘，因为逝去的一切都已挽留不住。杜德伟当年有首歌，叫《最怕听情歌》，歌词写得就有点意思：最怕听那首情歌，内心有如刀割……
杜安世这阕词，写得那叫一个现身说法：“尊前一曲歌，歌里千重意。才欲歌时泪已流，恨应更、多于泪！”这情歌是不能听了，越听越难过，哭还是小事，莫叫我恨你啊！《西江月》 司马光宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。
青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。相见争如不见，有情何似无情。
笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。石子曰：话说石子初中时候读古龙的《英雄无泪》，看到这阕词，险些以为是古龙写的。后来一想，古龙肯定没这么好的古文字功底，忙去找原作者，一看，真是做梦也想不到，当年砸缸的小朋友居然写得出如此精辟的句子：“相见争如不见，有情何似无情！”
司马光作为史学家的名气远远大于他作为诗人、词人的名气。虽然说文史不分家，但是学多了严肃的史学，人会变得古板严肃，少了那一种风流灵动。所以啊，司马光这阕词，真是为数不多的精品，字里行间，根本看不出竟然是玩历史学的啊…《谒金门》 王安石春又老，南陌酒香梅小。
遍地落花浑不扫，梦回情意悄。红笺寄与添烦恼，细写相思多少。
醉后几行书字小，泪痕都揾了。石子曰：真没想到，王安石豪杰一生，竟然也能写出这样的小清新词句。尤其是“遍地落花浑不扫”一句，这女子懒洋洋地倚窗闲看落花的样子，如在目前。
这还不是重点。重点是“醉后几行书字小”，你要写信给心上人就写呗，结果喝醉了写，字写得很小很小。为什么？因为是边流泪边写，纸被打湿了，为了防止墨洇过去导致收信人看不见，咱就把字写小一点……这个实在是太绝了！《水龙吟》 章楶燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。
轻飞点画青林，谁道全无才思。
闲趁游丝，静临深院，日长门闭。
傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。
绣床旋满，香毬无数，才圆却碎。
时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吹池水。
望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。石子曰：说章楶，可能大家都不太熟；但是一说章质夫，很多人一下子就有了印象：“哦哦哦，就是苏东坡步韵和词的那位！”章楶比苏东坡真叫“痴长十年”，当时苏轼算他小弟，结果在一千年后的居然得指望苏东坡带他出名。老章泉下有知，估计被气活了。
单独看这首词，的确是妙语迭出。主题是写杨花柳絮，词中句句不离这东西，尤其最后一句“望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪！”何等凄切深情！没奈何苏轼偏偏要和作一首，作完以后，两相对比，那才华高下立现。《蝶恋花》 李冠遥夜亭皋闲信步，才过清明，渐觉伤春暮。
数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。桃杏依稀香暗度。谁在秋千，笑里轻轻语。
一寸相思千万绪，人间没个安排处。石子曰：秋千这个玩意儿，也不知是哪个天才发明的，据说上古时代就有这东西，也算是生产力低下的社会里一种短时飞行器了。一提到“秋千”，石子的脑子里不知道为什么突然就出现刘亦菲一袭白衣在上面晃啊晃的影像，剩下的记忆，就是欧阳醉翁的“绿杨楼外出秋千”了。
话说秋千这玩意明明是男女老幼咸宜，但是在婉约词里，好像变成了小家碧玉专属游戏项目。冯延巳的词，李冠的词，欧阳修的词，苏东坡的词，李清照的词……而且这女孩子一上秋千，就笑眯眯的。没法子，谁叫古代娱乐项目太少呢！
不过千万不要以为本词的妙句是“秋千”什么的，最精彩的地方在于结尾两句：“一寸相思千万绪，人间没个安排处。”人间安排不下，估计都安排到秋千上去了。《临江仙》 晏几道梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。石子曰：所谓家学渊源，有那样的父亲在，小晏的词曲水平竟然有青出于蓝胜于乃父之势，当真是天赋高绝。黄庭坚虽然算是苏东坡的学生兼好友，却一向佩服晏小山。他曾经评价小山有“四痴”：其一，仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门；其二，论文自有体，不肯一作新进士语；其三，费资千百万，家人饥寒而面有孺子之色；其四，人百负之而不恨，己信人而终不疑其欺己。不过小山这阕词里，你就别盯着“两重心字罗衣”了，不就是件小坎肩嘛，没啥好看的。妙句在于“落花人独立，微雨燕双飞”，此情此景，我就不信那淡淡的哀愁没把你感染了。《蝶恋花》 晏几道卷絮风头寒欲尽，坠粉飘红，日日香成阵。
新酒又添残酒困，今春不减前春恨。蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。
恼乱层波横一寸，斜阳只与黄昏近。石子曰：孙光宪怎么说来着？“春病与春愁，何事年年有？半为枕前人，半为花间酒！”果然风流才子的生活都是一样一样滴啊！你看小山这两句，“新酒又添残酒困，今春不减前春恨！”是不是异曲同工？《蝶恋花》 晏几道碧草池塘春又晚，小叶风娇，尚学娥妆浅。
双燕来时还念远，珠帘绣户杨花满。绿柱频移弦易断，细看秦筝，正似人情短。
一曲啼乌心绪乱，红颜暗与流年换。石子曰：从古到今最令人悲伤的事之一就是美人迟暮。“女人这种动物和酒正相反，酒是越老越有味道，女人是越老越不值钱。再美的女人，年纪大了，或是得重病了，想必都不会好看到哪里去。难怪汉武帝要见李夫人临终一面，李夫人就是不让，看来这女人还挺精通心理学啊。
“一曲啼乌心绪乱，红颜暗与流年换。”不知不觉间，红颜逝去，也难怪王国维很感慨地说：“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”《蝶恋花》 晏几道醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。
斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。
红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。石子曰：李商隐曾经很无奈地写过一句诗，叫做“相见时难别亦难”。小晏在词里说“聚散真容易”，倒似反其道而行之。如果诸位对于红楼梦有印象，会记得曹公评价黛玉，说“黛玉的天性是喜散不喜聚”，其实说到底，义山说“别亦难”，是心情难以割舍；小晏说“聚散真容易”，是事实总叫人无奈，二者不冲突。至于黛玉“喜散不喜聚”，也是因为有聚必有散，相见争如不见。
既然注定是要分别，你再看小山这心情多悲哀：酒痕点点，诗句行行，总是凄凉意。末了还化用了小杜的诗句：“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明！”《鹧鸪天》 晏几道醉拍春衫惜旧香，天将离恨恼疏狂。
年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。云渺渺，水茫茫，征人归路许多长。
相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。石子曰：说句心里话，小晏虽然婉约之名不及三变少游，但是他的佳作却未见得比那两位少多少。石子每读一首，都想选进这个个人化倾向很浓重的集子里去。尤其这么多首鹧鸪天，几乎首首都有妙语，石子也是为难的很啊《诉衷情》 晏几道凭觞静忆去年秋，桐落故溪头。
诗成自写红叶，和恨寄东流。人脉脉，水悠悠，几多愁。
雁书不到，蝶梦无凭，漫倚高楼。石子曰：“往年秋”，自然不必多说什么，总而言之已经是过去了。但是旧日的那些记忆，我们能不能像淡忘一个日期一样，就这样再也不提起？于是乎，小山“人脉脉，水悠悠，几多愁”。既然伤心的感觉如此深刻，还有什么事情能让我们记起幸福的时候？
无题相见时难别亦难楷书
注释：
1．无题：唐代以来，有的诗人不愿意标出能够表示主题的题目时，常用“
无题”作诗的标题。
2．丝方尽：丝，与“思”是谐音字，“丝方尽”意思是除非死了，思念才
会结束。
3．泪始干：泪，指燃烧时的蜡烛油，这里取双关义，指相思的眼泪。
4．晓镜：早晨梳妆照镜子；云鬓：女子多而美的头发，这里比喻青春年华。
5．蓬山：蓬莱山，传说中海上仙山，比喻被怀念者住的地方。
6．青鸟：神话中为西王母传递音讯的信使。
赏析：这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。整首
诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但
更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了
生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因
不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两
句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。
《无题》
唐 李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
书法真难
您好，书法可以自学，不过要看以什么样的方式自学，以及合理评估一下目前的学习能力是否可以支持自己的进步。
自学的本质是自己当自己的老师。老师就是你的眼睛，眼睛引领手的实现，所以能看到什么是重要的事情。 除了手的用功，其他方面也要跟进，才会有好的学习效果。
书法学习的核心之一就是有能力把一个字写像，但这不是最终目的，能不能自己将这一点悟出来、实现出来，找到正确的方法，这种自学能力的培养是更重要的。
学习最重要的“窍门”，便是是否竭尽全力，是否尽心尽力、人到心到。 临一个字就要用尽方法、不省纤毫地去写像它。自律并不容易，所以有老师在旁督促，还是会有效率很多。
如果经过评估，觉得自己具备自学自律的能力，就可以自学书法，否则刚开始还是跟着老师学习一段时间，学会正确的方法且养成良好的自律习惯后再自己继续深入学习。
分享一下我学习书法的经验，主要是关于字帖的选择和顺序，供您参考。
我觉得可以从临写《峄山刻石》入手， 通过一段时间练习使线条达到“圆、转、厚、通”，为书法打下良好基础，然后可以临写邓石如的《白氏草堂记》和吴让之的《宋武帝与臧焘敕》等，感受一下篆书墨迹作品； 然后可以练习一下经典的隶书碑刻如《张迁碑》，《曹全碑》等，再写写汉简如《居延汉简》，清人隶书如伊秉绶作品等感受一下墨迹隶书。之后再选择合适的楷书字帖临写，比如颜 真卿大人的《勤礼碑》，欧阳大人的《九成宫》，虞世南大人的《孔子庙堂碑》，褚遂良大人的《雁塔圣教序》等，学习唐人书法的法度，提高对字的结构的认识。之后可以临小楷经典法帖如钟繇《宣示表》，王羲之的《黄庭经》，王献之《玉版十三行》，钟绍京《灵飞经》，赵孟頫的《道德经》等，练习对毛笔笔尖弹性的认识及 控制。接着再进行行书的学习，比如练习智永禅师的《千字文》，怀仁禅师《集字圣教序》，王羲之的《兰亭序》，赵孟頫《洛神赋》等等，继续练习对毛笔的控制。之后，可以选择再喜欢的隶书、唐楷、魏碑、行草书等等进行临写，增加见识。临写到一定程度后可以开始脱帖进行创作。
相见欢书法作品欣赏
【 #诗词鉴赏# 导语】《相见欢》是李煜的名作，上阕极言寂寞之深，下阕极写离愁之重，凄婉至极，泣人泪下。下面就和 无 一起来欣赏下这首诗词，欢迎阅读！《相见欢》 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 【译注】 那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是离愁。那悠悠愁思缠绕在心头，是另一种无可名状的痛苦。 ①锁清秋：深深被秋色所笼罩。清秋，一作深秋。 ②剪，一作翦。 ③离愁：指去国之愁。 ④别是一般：另有一种意味。别是，一作别有。 【赏析】 “无言独上西楼”句，叙事直起，将人物引入画面，“无言”二字活画出词人的愁苦神态；“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影。“月如钩”以环境烘托人物的凄凉处境，似乎不带任何感情，又似乎带有千愁万绪。“寂寞梧桐深院锁清秋”，梧桐叶稀稀疏疏，在秋风中瑟缩，词人不禁“寂寞”情生。“寂寞”的不只是梧桐，即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中。而“锁”住的也不只是这满院秋色，还有落魄的人、孤寂的心、思乡的情、亡国的恨……此景此情，用一个愁字是说不完的。 离愁的滋味，词人已经尝尽，它“剪不断，理还乱”。这种离愁，是追忆荣华富贵的生活时的惆怅，是思恋故国家园时的伤感，是失去帝王江山后的悔恨。它像丝一样缠绕在心头，丝可以剪断，可以理清，而这愁却终究无法排遣。这是一种难以言说的滋味，它积压在心头，能真切感受到，却说不明道不破——“别是一般滋味在心头。”“别是”二字极佳，昔日一国之主，今日阶下之囚，心头淤积的是思，是苦，是悔，还是恨？词人自己也难以说清，只得默默承受，无言独上西楼…… 沈际飞《草堂诗余续集》“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深。‘别是一般滋味在心头’句妙。” 刘永济《词论》：“纯作情语，比托情景中为难工也。此类佳者，如：李后主‘剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。” 扩展阅读：李煜的人物简介 李煜(937年—978年)，初名从嘉，字重光，璟第六子，九六一年嗣位，史称南唐后主。九七五年，宋曹彬破金陵，煜降宋，封违命侯，改封陇西郡公。太平兴国三年七月卒。据宋人王铚《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。煜善为诗词，著作甚多，惟已散逸。后人辑存，仅诗词数十篇而已。 南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就。内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《相见欢》等，皆成于此时。此时期的词作大多哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对往事的无限留恋。故有人说：李煜不是个好皇帝，但是个好的诗人。李煜在中国词占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。 扩展阅读：历代评价 王国维：“温飞卿之词，句秀也;韦端己之词，骨秀也;李重光之词，神秀也”。而且还说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道：“王嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。飞卿，严妆也;端己，淡妆也;后主，则粗服乱头矣。”。王氏认为此评乃扬温、韦，抑后主。而学术界亦有观点认为，周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄，然而在词作的生动和流畅度方面，则前者显然更为生机勃发，浑然天成，“粗服乱头不掩国色”。 胡应麟《诗薮·杂篇》：后主目重瞳子，乐府为宋人一代开山。盖温韦虽藻丽，而气颇伤促，意不胜辞。至此君方为当行作家，清便宛转，词家王、孟。 王世贞《弇州山人词评》：花间犹伤促碎，至南唐李王父子而妙矣。 沈谦(徐釚《词苑丛谈》引语)：男中李后主，女中李易安，极是当行本色。 沈谦(沈雄《古今词话·词话》卷上引语)：后主疏于治国，在词中犹不失南面王。觉张郎中、宋尚书，直衙官耳。 纳兰性德《渌水亭杂识》卷四：花间之词如古玉器，贵重而不适用;宋词适用，而少质重。李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。 余怀《玉琴斋词·序》：李重光风流才子，误作人主，至有入宋牵机之恨。其所作之词，一字一珠，非他家所能及也。 周之琦《词评》：予谓重光天籁也，恐非人力所及。
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