郑超书法，宋聪书法

作者：桑渝发布:2023-11-09 22:44 阅读：111 次

1、郑超书法，宋聪书法 2、王锐书法 3、国展行书作品欣赏 4、王为乐书法作品 5、宋聪书法

hello大家好，今天小编来为大家解答以下的问题，郑超书法，宋聪书法，很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

郑超和宋聪是当今中国书法界的两位杰出人物。他们的作品在国内外都享有盛名，被誉为书法艺术的瑰宝。

郑超书法，宋聪书法

郑超擅长楷书和行书，他的作品以端庄典雅、筆画刚劲有力而著称。他的字体工整，结构严谨，每一个笔画都能展现出内涵的深度。郑超的书法作品常常带有一种古韵，令人联想到古代大家的风采。在他的作品中，我们可以感受到传统与现代的完美结合，他以创新的方式传承着中华书法的精髓。

宋聪是一位非常具有创作力的书法家。他的作品以草书和隶书为主，独具一格的风采让人过目难忘。宋聪的字体热情奔放，笔画有力且富有张力，透露出一种自由奔放的气息。他的作品不拘一格，充满了个人特色和创新意识，给人一种耳目一新的感觉。他仍然不忘传统，毕竟是从传统中汲取了灵感和力量。

郑超和宋聪都有自己独特的书法风格，但他们二人却有一点是相同的，那就是对书法的执着和热爱。他们在书法道路上勇往直前，不断追求着自我突破和提升。无论是郑超的端庄典雅，还是宋聪的热情奔放，他们的作品都凝聚着对传统文化的敬畏之心。

郑超书法和宋聪书法都是中国书法艺术的瑰宝，他们的作品不仅在国内备受赞赏，也在国际舞台上获得了声誉。他们的作品如同一首首乐章，回响在人们的心中。无论是在展览上还是在书法界的圈子里，郑超和宋聪都以其独特的风采和出色的技艺成为了耀眼的明星。

郑超和宋聪用自己的笔触和墨迹，向世人展示了中国书法艺术的独特魅力。他们的作品不仅仅是一种艺术形式，更是对中华传统文化的传承和弘扬。他们的书法作品让我们感受到了文字的力量和艺术的魅力，无论是老年人还是年轻人，都能从中汲取到智慧和力量。正是由于有了郑超和宋聪这样杰出的书法家，才让中国书法艺术在世界上熠熠生辉。

郑超书法，宋聪书法

“墨舞神州”全国电视书法大赛获奖名单成人组特等奖、一等奖（共8名）：

余中元（江苏）丁建华（河南）曹向春（河南）司正博（陕西）吴

刚（河南）

李守卫（江苏）王乃勇（河南）陈超勇（福建）二等奖（10名）:

赵泉有（河南）张彦峰（黑龙江）张挥（江苏）陈显明（江西）顾建全（河南）

宋红正（北京）秦朋（河南）张国祥（河南）张永乐（河南）马健中（河南）三等奖（33名）:

陈秉衡（广东）孟艳丽（河南）韩建军（河北）张春晓（山东）吴庆东（黑龙江) 吴建军（江苏）

马永林（河北）

王凤伟（吉林）卢根水（江西）孟令华（河南）丁

斌（辽宁）杜思吾（河南）葛崇收（山西）程晓海（黑龙江）

张哲峰（江苏）叶华洲（江苏）赵晓普（河北）荆

戈（新疆）嵇小军（山东）田

军（甘肃）薛小舟（陕西）

李

峰（河南）杨

宁（湖北）曾

广（河南）董卫平（江西）董卫平（江西）王

昱（河南）关建洲（河北）彭双龙（广东）杨

涛（河南）刘长龙（辽宁）陈思杰（河南）李雪梅（河南）林凡强（山西）入展名单(共367人，按拼音顺序）:蔡长远蔡兴洲曹端阳曹峰曹景超曹向春曹有福岑岚晁亚州陈秉衡陈超勇陈崇山陈建邦陈亮陈明春陈培军陈鹏陈思杰陈希军陈显明陈炫光陈炎城陈炎权陈永君陈则威陈泽雄陈资城成德刚程度程二军程健程晓海仇高驰崔成歧崔东明崔浩亮崔坦邓文冲丁斌丁建华董卫平杜庆龙杜思吾杜为段永成樊新建冯建军冯明威冯印强傅绍尉高昂高崧高岩高永河葛崇收耿其涛顾建全关建洲管文博桂彬

郭红义郭名高郭全辉郭西军郭亚林郭延兴郭永生郭志民韩榜韩存利韩东韩建军何超何勇贺剑侯辉玉胡海利胡晓文黄河黄杰雄黄景春黄训华黄彦平回金华霍威姬江波嵇小军纪松贾航贾伟

贾学礼江国兴蒋金玲焦保峰金泽珊荆戈荆永庆黎健黎兴华李彬李超李晨李大庆李德会李峰李贵阳李国月李海李建水李杰李聚精李利李良东李龙喜李茂江李明李平利李琪李守卫李桃增

李文阁李向军李晓芳李孝正李雪梅李勋海李在兵李祉良李志远廉继东梁春梁雯泉廖圣明林凡强林冠明林海涛林李阳刘安宗刘长龙刘东锋刘丰中刘贵森刘慧女刘建国刘建中刘路军刘庆杰刘新泽刘银鹏刘运轩

刘子安刘宗阳龙友娄鸿泰卢荻卢根水卢和华卢火鲁建飞陆研吕楠马健中马俊杰马文涛马永林马玉宝马中伟麦录孟凡伟孟浩孟令华孟艳丽倪俊冬聂海洲聂政

宁亚林欧阳柳枝潘军潘文志庞科成

彭双龙彭彤彭正勇秦朋曲书锋任光伟邵路程邵跃晰申一勤沈桂林施桂红史焕全史书良司正博宋国志宋红正宋吉祥宋新水苏世明孙宝发孙冲孙昊孙立孙绍卿覃业文谭振声唐德明唐平甲提俊丰田军

田利荣汪军王北苏王波王伯阳王常福王春昉王大禾王德营王凤伟王福君王海生王红方王鸿斌王怀阳王建民王军领王利王乃勇王乃勇王鹏王少宇王堂兵王卫平王文博王向阳王晓峰王亚航王有军王昱王志安王壮王灼湛韦志端温陈健温刚闻毅敏

吴朝晖吴德胜吴刚吴建军吴庆东吴英昌吴振宇吴自标席居法夏仕勇夏云向爱东谢部生谢飞谢振玉刑怀章徐杰徐进徐曙光徐晓玲许春梅许建一许晓女

许贻群薛红伟薛卫薛小舟闫振严文斌严亚军严延旺杨宝泉杨城杨刚杨刚亮杨浩奇杨继赞杨宁杨平秋杨时亿杨树玉杨涛杨小贺杨晓存杨宇力杨占林姚强姚志军叶华洲叶来雄叶韶霖殷涛殷旭明

游建新游之栋于江涛于学彪余中元袁景林袁少厚袁文甲袁新利曾长江曾范波曾广战斗张宝凤张呈君张承宗张春晓张东生张国祥张红杰张红军张宏伟张挥张建祥张建宇张明张绍锋张实惠张伟民张文斌

张雪峰张彦峰张业胜张英俊张永刚张永乐张永乐张照张哲峰张志超张忠华张宗玉赵广付赵来勇赵亮赵孟东赵泉有赵晓普赵新阁赵月秋赵振文郑德富郑付忠郑茜文郑庆伟周海阔周海永周华军周建军周建设

周利锋周亚峰朱承俭朱国勇朱银富祝洪新邹有昌大学组一等奖（5名）:

焦新帅（北京）寇

鑫（河北）韩

明（河北）姚亚飞（河北）

张

宁（浙江）二等奖（10名）:

王光伟（贵州）莫金龙（山东）李青飞（河北）郑

超（河南）

李

永（浙江）冯光辉（广东）李

灏（山东）高

明（甘肃）

杨

雪（重庆）董浩然（河北）三等奖（20名）:

王少凡（河南）刘振范（陕西）王振华（河南）宋

宁（河南）

张

亮（重庆）王成博（广东）张晓林（北京）曾

希（湖南）

赵

明（河南）张

强（河南）田维贵（重庆）房

钢（江苏）

董滕飞（河北）庞学虎（河南）翟正炜（河北）王雨菡（陕西）

司大林（河北）袁后青（陕西）张君卓（河南）李

勤（山西）中学组一等奖（5名）：

朱云龙（山东）周倩兰（重庆）李书赫（黑龙江）程

功（江西）

魏高巩（河南）二等奖（10名）：

唐文馨（浙江）徐

琛（山东）杨晓亮（福建）任丽君（甘肃）

张琪琪（江苏）李添偲（山东）张亚林（河南）杨玉洁（四川）

胡成森（河南）俄娅妮（甘肃）三等奖（20名）：

李

婧（甘肃）刘座辰（甘肃）武

阳（山东）张

彤（河北）

郭震宇（河南）朱冠彤（甘肃）游

欣（重庆）郭

越（河北）

吴子胥（安徽）王祥琦（山东）丁中昊（河南）房书伊（辽宁）

李智英（黑龙江）谷腾飞（安徽）张会锋（河南）张哲铭（辽宁）

陈

杰（河南）纪

帅（辽宁）周艳玲（重庆）张海朋（山东）小学组一等奖（5名）:

谢宸章（宁夏）孙家欣（河南）许雨萌（河南）王威超（河南）

黄微淇（广西）二等奖（10名）:

杨媛媛（甘肃）张翔宇（河南）郭云天（山西）林雅怡（广东）

谢忻倪（四川）李卓辉（浙江）华玮涵（河南）应丹勇（浙江）

熊家醇（江西）彭锐涛（四川）三等奖（20名）:

张化齐（河南）李康祺（广东）赵子烨（河南）余婉婷（四川）

罗

琦（四川）罗文钦（四川）张悠然（浙江）李冠男（吉林）

马星彤（北京）陈

兰（四川）汤

欢（重庆）李聿旸（安徽）

伍文浩（四川）赵子航（河南）严珂宇（浙江）侯文浩（浙江）

陈浩琳（浙江）顾诗艺（浙江）孙源辰（河南）乐佳欣（重庆）

王锐书法

你收藏不要因为某个书画家或者别的艺术家出名了就去收购，更不要去收购已经炒得很高的书画等艺术品（就像炒得很高的庄家股、绿鸡蛋、野生甲鱼······价格越高，假的越多），价格越高赝品、仿品也越多！！！也不要因为某个艺术家还不出名，就不收藏他的艺术品，甚至艺术价值高的也不收藏。只要是真正有价值，有特色的书画等艺术品都值得收藏。因为许多艺术家起初不出名，他的书画等却已经很好，很有特色了，只是人们还没有认识到，但金子总有一天会发光。比方八大山人······江西的黄秋园、陶博吾······等都是逝世后书画才被重视和发掘出来，而且他们当时什么都不是，什么身份也没有；后来人们趋之如骛，欲购而不可得。所以说只要是好的、有特色的艺术品，在作者尚未出名，且作品价格非常低廉时购买，成本低，升值潜力大，收藏它们能保证一本万利，收藏者何乐而不为呢？？？假若只是收购贵的，即使身家亿万又能收购多少呢？即使收购得起，能确保升值吗？更甚者，像股票一样，到了低谷时期，还可能贬值！！！如果说价格，倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。也曾经有人说我废话！除非你懒，光想吃现成的，不学无术。市场是瞬息万变的！即使是恒定不变的，给你鱼就好，你知道是好鱼坏鱼，还是有毒的鱼呢？给你渔，学会了，自己会捕鱼多好！管他好鱼坏鱼毒鱼！你都能分辨！

国展行书作品欣赏

有很多优秀的书法作品，通过国展会走进大家的生活，这些优秀的书法作品，到底有什么样精美的书法艺术呢?下面是我为你整理的国展书法作品精选，希望对你有用! 国展书法作品精选欣赏国展书法作品精选图片1 国展书法作品精选图片2 国展书法作品精选图片3 国展书法作品精选图片4 书法创作的三重境界古今之成事业、大学问者，罔不经过三种境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。此三境，是晚清大学者王国维《人间词话》之三句话。这里他引用古人词句，形象地道破了“成大事业、大学问者”必经的三境界，也可以说是进入艺术创作的三部曲。书法艺术创作也与之相类。书法创作之境界，亦可述之为三：寻寻觅觅，刻意求是书家在潜心研讨前贤艺术经验、广鉴博览之后，最关心、最苦恼的是寻求表达自己意象性情的书法语言。他想创作理想的书法作品，往往在各种风格的古代优秀书法作品的缝隙间寻求自己的出路，寻找表达自己性情的风格、技巧。以楷书创作为例，他想创作一幅表现庄严正大内容的作品，颜真卿的《东方朔画像赞》、《颜氏家庙碑》等作品可能最早示现于他的脑际。接踵而至的可能是北齐《文殊般若经碑》、《吕望表》等作品。宋代苏东坡，元代耶律楚材，清代何子贞、钱南园、翁同龢等人的作品也自然会涌上他形象思维的屏幕。这些在雄健庄严大纛下面的各种书法艺术作品都在激发、启迪、鼓荡着他的书法灵感，诱发手中的笔向着雄强浑厚的风格去追求。这时所产生的作品，可能是以颜鲁公艺术风格为基点脱颖而出的全新的楷书作品。这样的作品，既不是颜，也不是颜体大拼盘，而是颜书流派的又一支。他想创作一幅清新秀丽、洒脱不羁的楷书作品，就可能会游刃于王羲之、王献之、智永、虞世南、欧阳询、褚遂良、裴守真诸大家的艺术风格之间。赵佶、李建中、张即之、赵孟頫等人的作品也会给他以有益的影响。待到他挥毫染翰之时，却可能不知晋唐，无论宋元了。在这一境界中，创作者一方面带着沉重的传统包袱，努力追求帖意、古意，追求笔笔有来历，笔笔不虚;另一方面不断将古法分析、综合、选择、捕捉，寻找自己的书法语汇，寻找笔势、气韵中的自我。这是痛苦而漫长的过程。许多书家在第一境中，应该说更多地在书法技巧上寻找自我。他们困惑、迷惘、朝思暮想，极力想走出自己的路子。他们时而悟得一星半点，信心百倍;时而百思不得其解，心灰意倦，茫然不知所措。这一境界的难处也正在于此。我国古代的大书家们大都是在这一境界中找到了出路。米芾“临字”、“集字”就是进入第一境界的典范。清代何子贞的颜体行楷书风格的形成也是在这一境界。近代书法艺术大师于右任先生“朝临石门铭，暮写二十品。辛苦集为联，夜夜泪湿枕”一诗是他进入书法创作第一境界的艰苦情状的写照。他的极有个性的行楷书作品就是他的书法艺术创作进入第一境界的里程碑。冲破传统，不断否定自我传统的法度、程式既给了书家以美的范例，同时限制着书家个性之表达。明智的书家“全是古人，何处着我”(刘自椟先生传贺伯箴先生语)的慨叹便自然产生了。于是，寻找自我、完善自我，冲破古人窠臼的新过程、新境界便开始了。这是书法创作中最艰苦的境界。李骆公先生曾说：“做人不能过河拆桥，搞艺术一定要过河拆桥。”“过河拆桥”才能创造出全新的划时代的艺术作品。“过河拆桥”就是否定古人、冲破古人的过程。古代有创造性的书法大师无一不是“过河拆桥”的好手。王羲之的行书、草书摆脱了魏晋以来隶书、楷书的规矩，写得笔意流动、联绵，点线之间流露出逸气、静气，实际上是对前代书法的“过河拆桥”。王羲之是东晋的书法革新大师。宋代米芾经过“临字”、“集字”之后，极力“刷字”，他的《多景楼诗》等作品就是他冲破古人藩篱，寻找自我、完善自我的艺术成果。清代郑板桥的“六分半书”也是冲决传统理法，追求自我的产物。明末清初倪元璐、黄道周、傅青主、王觉斯、朱耷等大师们追求的也是自我书法意识的体现。应当承认他们找到了有别于古人的自我，而且努力完善它。也就是在这一境界中，书家不但要冲破、否定古人，也要不断否定自我，否定背着因袭重担的自我。于右任先生早年的书法有赵孟頫的笔意，也有郑板桥的笔势与字势，可以看出他在寻找自己的书法语言。此后，他又在魏碑中寻找出路，继续寻找自己的书法语言。直到《右任墨缘》一类作品出现，应当说，他找到了自己行书的语言，找到了博大、强劲、具有阳刚之美的自我。但他毕竟是一位不断进取的书法大师，他又在草书方面寻找自己的出路、自己的语言。在对古代大量草书作品进行以“准确”、“美丽”、“易识”、“易写”为标准的筛选之后，他首先找到了与古人相通的书法语言。接着他不断在草书笔势美、字势美、气韵美诸方面提炼、升华，终于在60岁前后形成自己独特的草书风格，被海内外书家誉为“旷代草圣”。历代书法大师的经验告诉我们：一代书家的崛起，不但要敢于在继承传统之后努力冲破传统，也要勇于不断否定和冲破自我，在新的基础上，完善新的自我。必须有王国维所点示的精神：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。” 情之所至，物我皆忘 “张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”张旭进入了书法创作的最佳境界，“天地万物之变，可喜可愕，一寓于书”。正因为他的书法才达到“变动犹鬼神，不可端倪”的最高境界。当其挥毫染翰之时，真正到了心忘手、手忘法，纯是天真自然的佳境。“书为心画”只有在这时才得到了最完美的体现。怀素也曾进入这一境界，他“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”。“驰毫骤墨列奔驷，满座失声看不及”。他进入忘我的角色了。“笔下唯看激电流，字成只畏盘龙走”。“醉来信手两三行，醒后却书书不得”。“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。人人欲问此中妙，怀素自言初不知”。《自叙帖》中并没说怀素真的喝醉了酒才能作书的，但他描绘了怀素寄兴笔墨时如醉如痴的情态，这是创作的最佳境界，是忘传统之法、忘自我的最佳创作境界。当你痴心于书法的时候，第三境界就在你的笔下孕育着。当你进入第三境界“情之所至，物我皆忘”的时候，你也许不理解自己在做什么，更不会意识到你已进入了艺术创作的最佳境界。书圣、书仙、书魔、书狂、书怪、书癫不就是这样产生的吗?正像孙行者经过九九八十一难终成正果之时，他还以为自己仍然是花果山的猴子。猴子成佛，艺术创作的道理大约也是这样。

王为乐书法作品

1. 关于客厅的诗句关于客厅的诗句 1. 适合挂在客厅的诗词有哪些客厅悬挂诗词书法作品，如果是悬挂在沙发后墙上的主要位置，因地制宜，只能选择横幅中堂这一版式。因书法作品仅黑白两色，如果是篆、隶、楷这类比较规整的字体，则会使客厅显得较沉闷，宜选择狂草书、大行草类书法作品。考虑到观看距离在两米以上，所以书法作品结字宜大，才能使整个客厅空间灵动、畅达，从风水上来说，这样也才适宜。综合以上，所以客厅可选择的诗词书法作品，从内容方面说，就只适合挑选七言绝句、五言律诗，或篇幅较短的五言古诗，或者选篇幅短的词，象《如梦令》一类小令，书法作品篇幅的上限为七律56字左右。悬挂在客厅的诗词内容也很重要，宜情境平和，寓意悠远，以山水诗为首选。诗词作者宜选择高寿、达观之诗人的作品，这样的人自带福运呵！说完客厅诗词书法作品的形制、字体、体裁、内容选择，那请让我来推荐几首诗词：山居秋暝[唐] 王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。终南山[唐] 王维太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。汉江临眺[唐] 王维楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。定风波·与客携壶上翠微[宋] 苏轼与客携壶上翠微。江涵秋影雁初飞。尘世难逢开口笑。年少。菊花须插满头归。酩酊但酬佳节了。云峤。登临不用怨斜晖。古往今来谁不老。多少。牛山何必更沾衣。江楼夕望招客[唐] 白居易海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。灯火万家城四畔，星河一道水中央。风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。能就江楼消暑否？比君茅舍较清凉。湖口望庐山瀑布泉[唐] 张九龄万丈洪泉落，迢迢半紫氛。奔飞流杂树，洒落出重云。日照虹蜺似，天清风雨闻。灵山多秀色，空水共氤氲。饮酒其五[魏晋] 陶渊明结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。2. 家里客厅挂什么诗词最好五大经典客厅诗词客厅悬挂诗词书法作品，如果是悬挂在沙发后墙上的主要位置，因地制宜，只能选择横幅中堂这一版式。因书法作品仅黑白两色，如果是篆、隶、楷这类比较规整的字体，则会使客厅显得较沉闷，宜选择狂草书、大行草类书法作品。考虑到观看距离在两米以上，所以书法作品结字宜大，才能使整个客厅空间灵动、畅达，从风水上来说，这样也才适宜。综合以上，所以客厅可选择的诗词书法作品，从内容方面说，就只适合挑选七言绝句、五言律诗，或篇幅较短的五言古诗，或者选篇幅短的词，象《如梦令》一类小令，书法作品篇幅的上限为七律56字左右。悬挂在客厅的诗词内容也很重要，宜情境平和，寓意悠远，以山水诗为首选。诗词作者宜选择高寿、达观之诗人的作品，这样的人自带福运呵！说完客厅诗词书法作品的形制、字体、体裁、内容选择，那请让我来推荐几首诗词：山居秋暝[唐] 王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。终南山[唐] 王维太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。汉江临眺[唐] 王维楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。定风波·与客携壶上翠微[宋] 苏轼与客携壶上翠微。江涵秋影雁初飞。尘世难逢开口笑。年少。菊花须插满头归。酩酊但酬佳节了。云峤。登临不用怨斜晖。古往今来谁不老。多少。牛山何必更沾衣。江楼夕望招客[唐] 白居易海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。灯火万家城四畔，星河一道水中央。风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。能就江楼消暑否？比君茅舍较清凉。湖口望庐山瀑布泉[唐] 张九龄万丈洪泉落，迢迢半紫氛。奔飞流杂树，洒落出重云。日照虹蜺似，天清风雨闻。灵山多秀色，空水共氤氲。饮酒其五[魏晋] 陶渊明结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。3. 客厅挂什么诗词好客厅诗词精选推荐客厅适合挂什么诗词毛体书法作品《沁园春·雪》，《念奴娇》《陋室铭》《爱莲说》《兰亭序集》《临江仙》《清平乐》等等，又比如《望庐山瀑布》《短歌行》《早发白帝城》《石竹》《蝶恋花》等，这些著名诗词，有的催人奋进，有的教人廉洁，是客厅诗词挂画的最佳选择。适合挂在客厅的四字书法书法内容要显得儒雅、格调要高。例如内容可以选择与家有关的，自己的座右铭，脍炙人口古诗词等。具体内容可以根据室内布局、风格来决定：像室内装修简单，追求一种简约自然风格的，可以选择诗词如刘禹锡的“陋室铭”、陶渊明的“饮酒”、“归园田居”，几个字的像“俭以修身，静以养德”，“居勤行简”等；营造一种清静、清雅环境的可以挂“淡泊明志、宁静致远”，“道法自然”，“惠风和畅”，“室雅人和”，“室静兰香”，“慎独”等；寓意吉祥的可以挂“和气致祥”，“紫气东来”，“家和万事兴”；表现一种奋斗激情、才德兼备的可以选择“自强不息，厚德载物”，“上善若水”，诗词中李白、苏轼、毛泽东的诗词都是很好的题材选择。书法字体及风格的选择。字体形式的选择除了根据自己喜好外，要看整体风格与客厅风格的协调关系。楷书，工整、隽秀，用笔用墨都较中规中矩，给人一种整齐、清秀的美感；在视觉或是书法字体布局上，表现最为强烈和直观的要属行书跟草书，这两种书体也是家居挂字常出现的。通常行书或行草能有雅俗共赏的效果；字与字收放结合、大小相兼、疏密得体、浓淡相容，有行云流水之势，用笔遒劲、姿态优美。草书字体风格张狂、放勒不羁，不懂书法的人很难看懂其中的内容，草书用笔线条太过夸张，如果室内没有相呼应的事物，往往与客厅整体风格不协调。4. 客厅适合挂什么诗词作品古典诗词书法是客厅装饰不错的选择，如毛体书法作品《沁园春·雪》，《念奴娇》《陋室铭》《爱莲说》《兰亭集序》《临江仙》《清平乐》等等，又比如《望庐山瀑布》《短歌行》《早发白帝城》《石竹》《蝶恋花》等，这些著名诗词，有的催人奋进，有的教人廉洁，是客厅诗词挂画的最佳选择。看你是要挂几个字了！4个字你可以挂成语要说单个吉祥字中国民间吉祥字爱安昂盎伯宝保壁碧彬灿才财璨婵昌畅超朝诚盛炽崇宠春纯慈聪璀翠达大黛丹德涤敦婀娥恩芳斐芬奋丰奉福甫富甘歌耿功恭冠光广贵豪好浩和鹤贺享鸿宏华欢焕煌恢慧惠佳姣皎洁捷杰。5. 客厅挂什么诗词最好五大经典客厅诗词书代悲白头翁【唐】刘希夷洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家？洛阳女儿惜颜色，坐见落花长叹息。今年花落颜色改，明年花开复谁在？已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。古人无复洛城东，今人还对落花风。年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁。此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。公子王孙芳树下，清歌妙舞落花前。光禄池台文锦绣，将军楼阁画神仙。一朝卧病无相识，三春行乐在谁边？宛转蛾眉能几时？须臾鹤发乱如丝。但看古来歌舞地，惟有黄昏鸟雀悲。6. 形容客厅的句子 1. 一走进去，那耀眼的明晃晃的光就映得眼睛睁不开，仔细看，那喷金的墙壁、大红的地毯以及深紫色的沙发煞是抢眼，还有那折射着光的水晶吊灯同样显得华贵！2. 在那如林的大酒店、度假村里，最为奇特豪华的要数金陵度假村啦。因为它的房顶、门窗都设计成阶梯形，再染成一片海蓝色，使人一见就会想起那碧波荡漾的大海。远远看去，分不清哪里是海，哪里是房子。3. 这里的房间好漂亮，几张柔软的沙发拼凑在一起，如此的宽阔，如此的豪华，如此的阔气。就像五星级豪华酒店那样，让我好不痛快。4. 走入房屋，我眼前一亮，客厅的地是用木地板做的。墙上挂着一台50寸的液晶电视，米黄色的沙发，柔软舒适，卫生间里干净整洁，厨房里各种用具时尚豪华。5. 那里的房顶金碧辉煌，家具也很精致，不仅有高级的厕所、宽敞的电影厅还有免费的餐厅。真是豪华的房子啊！参观这么美丽的房子真是我的荣幸。6. 房间里均配有最豪华的布艺、家具和设施，以浓重而不失活泼的色调、奔放且大气的布局、近似自然优美的线条，豪华舒适、至尊至贵的体验。7. 墙的东北角摆放着一酱紫色的书柜，暖暖的阳光从朱红的雕花木窗透进来，零碎地撒在了一把支起的古琴上，粉色的纱帘随着风从窗外带进一些花瓣，轻轻的拂过琴弦，像吻着情人的唇，香炉离升起阵阵袅袅的香烟，卷裹着纱帘，弥漫着整间香闺……8. 漂亮的百叶窗上绣了一沉薄薄的窗纱。红色的桌椅，清秀的梳妆台。9. 有幸去参观海边别墅，里面装修风格独树一帜，既奢华却不庸俗，古典中透漏张扬。雅致却不失高贵，笔墨难以形容的富丽堂皇。10. 金碧辉煌、富丽堂皇；大理石的台阶，名贵的地毯、玉制的石像，一切极尽奢华之至。7. 适合挂客厅的诗句有哪些斯是陋室，惟吾德馨。问苍茫大地，谁主沉浮？修身养性，延年益寿。室雅何须大，人和万事兴。上善若水，厚德载物。1.斯是陋室，惟吾德馨。出自：《陋室铭》，释义：这是一间简陋的屋子，只是我的品德高尚（就不感到简陋了）。体现出恬静、雅致的环境和主人高雅的风度都能表达自己的情怀。含而不露地表现了诗人安贫乐道、洁身自好的高雅志趣和不与世事沉浮的独立人格。2.问苍茫大地，谁主沉浮？出自：毛主席的诗词《沁园春长沙》，释义：在这军阀统治下的中国，到底应该由谁来主宰国家兴衰和人民祸福的命运呢？在领略包主席那种“指点江山”的雄心壮志的可以提振气场，彰显品位，提升形象。3.修身养性，延年益寿。【作品内容】：夫修德以益寿，名利不改其节，困厄不移其志，宠辱不惊其心，择良师结益友，慎独懂行无欺，天损人之心，有延年益寿之得也！营造温馨舒适安宁的氛围，还能使家中洋溢出一种浓厚的文艺色彩。4.春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人间好时节。释义：一年四季各应其时，各有其美，那么什么是人间好时节？就是把你的心灵的眼睛张开，懂得珍惜自己心里最好的东西。这是天门慧开禅师的一首偈语。读来很看似浅显的一首诗，但却对如何做人处世、安身立命做了一个非常好的开示。5.“上善若水，厚德载物”。出自《老子》，释义：，最高境界的善行就像水的品性一样，泽被万物而不争名利。厚德载物，古代多用来指道德高尚者能承担重大任务，现在多用来指以崇高的道德、博大精深的学识培育学子成才。参考资料搜狐.搜狐[引用时间2018-1-21]北京时间.北京时间[引用时间2018-1-21]8. 适合挂在客厅的诗词有哪些,客厅挂诗词好吗一代枭雄曹操的《短歌行》、《观沧海》》、《蒿里行》等；“诗仙”李白的《望庐山瀑布》、《将进酒》、《独坐敬亭山》、《送孟浩然之广陵》；“诗圣”杜甫的《春望》、《绝句》、《望岳》、《饮中八仙歌》等；唐朝诗人刘禹锡的《秋词》、《陋室铭》等；豪放派词人苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、《定风波·莫听穿林打叶声》、《水调歌头·明月几时有》、《江城子·密州出猎》、《题西林壁》等；毛主席诗词《沁园春·雪》、《沁园春·长沙》、《忆秦娥·娄山关》、《卜算子·咏梅》等。