hello大家好，今天来给您讲解有关兰隶书法，兰的篆书的相关知识，希望可以帮助到您，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
兰隶书法，是中国传统书法中的一种独特风格。它以其严谨的结构和流畅的笔画，展现出了兰花的娇美与高贵。而在兰隶书法中，尤以“兰”的篆书更加独具魅力。
篆书起源于古代的卜辞，是汉字发展的一个重要阶段。而“兰”的篆书，经过千百年的发展演变，形成了一种独特的书写规范。它以方正的形态和圆润的笔画，将兰花的婉约之美完美地展现在纸上。在用笔上，篆书追求一气呵成，力求一笔到底，让每一笔都富有节奏感和韵律感。“兰”的篆书不仅仅是一种书法表现形式，更是一种艺术表达。
“兰”的篆书具有极高的审美价值。它将兰花的清雅与高洁融入字体之中，使得字形更加生动优美。在“兰”的篆书中，每一笔的勾勒都极为精细，透露着书法家对兰花的深深喜爱。用精湛的技艺将每一笔勾勒得恰到好处，既保持了兰花的自然之美，又展现出了书法家的个人风格。正因如此，每一个笔画都有其独特魅力，让人陶醉其中。
“兰”的篆书既有着艺术性，又有着功能性。它能够在装饰中起到点睛之效，使整个作品更加精致。而在书法作品中，以“兰”的篆书书写的字体，更能传递出高尚纯洁之感。它不仅仅是一种书法表现形式，更是一种情感的抒发。书法家们运用“兰”的篆书，将自己对美好生活的追求与对兰花的喜爱融入使作品更有灵性。
“兰”的篆书以其独特的韵味和艺术价值，成为了中国传统书法中的瑰宝。它以自己独特的方式表达着对兰花的喜爱与敬意。正如“兰”字所象征的高贵纯洁一样，在书法家的笔下，它展现出了无尽的美丽与魅力。无论在文字书写还是装饰艺术中，兰隶书法的“兰”字都是一种独具特色的艺术形式，一种令人陶醉的美感。
兰隶书法，兰的篆书
【怎样练好书法】
1、临摹结合
临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出
临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟
帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。
阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。
古人读帖非常认真。曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。这样连续了三天才依依不舍地离开。
读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。
【隶书】
隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。
幽兰隶书写法
问题一：毛笔书法口及口旁的写法 口的笔画其实挺简单的，竖、横折，横。口分空口和满口之分，空口指的是口字内没有其他字的内容，满口指的是口字内还有其他字，比如国、因字等。 空口书写时，口字下面的横画托住上面横折的竖，满口书写时，横折的竖笔包围住下面的横笔。 当口字作为一个字的一部分时比如旦，更等字时，书写口字时既不能按照空口写法，也不能按照满口写法，需要在处理下部时将两边写齐平，以照顾字的其他部分。 问题二：毛笔字怎么写口字旁？ 放在字的空隙，尽量不要太大 问题三：口字用空心书法怎么写 其实就是用双钩线条的方法描出该字的线条轮廓即成。 问题四：书法中左弓右口什么字 “弘”字的异体字写法，还有很多像这种替换的异体字：如：雄 等 问题五：书法里面 口字下面一个之字下面那部分，这个是谁的繁体 这个是足字的繁体写法，古代的字帖里的足字大部分都是这样的。 问题六：楷书书法口字右上角顿笔为什么要这样顿，其意义作用是什么，这种顿笔叫什么角顿？ 学书一定要灵活，此笔法系欧体结字特征，折笔如角，故形角顿，不要拘泥于点画，要提升眼界，笔法万千，不离其宗，以书法统领笔法。 问题七：兰亭序口四字书法联 群贤毕至 ；少长成集 知人修己； 揽古察今 兰为清品；竹是幽人。 兰言曲畅；竹阴清和。 竹无一曲；兰有群清。 竹阴在水；兰气随风。 竹修有品；兰静无言。 幽兰一室；修竹万山。 崇兰临舍；古竹当风。 崇兰临水；古竹当山。 修兰室静；茂竹亭虚。 将兰映日；以竹当风。 短竹列坐；崇兰一山。 品同兰静；怀若竹虚。 气同竹长；言与兰清。 临亭竹静；风惠兰和。 虚怀当竹；清气若兰。 虚怀当竹；静气得兰。 虚怀若竹；清品犹兰。 虚怀喻竹；静气同兰。 虚怀契竹；清品犹兰。 风清引竹；气静得兰。 清风引竹；静气得兰。 清风在竹；静气为兰。 问题八：书法怎么写才好看？ 融入感情 人字x一 多练习 多思考 主要是要有这方面的兴趣 问题九：请问懂书法的同学老师们，“口”字怎么运笔和结构好看？我看别人随手写的口字特别好看，真羡慕， 写书法要有提顿两点，同时也要掌握好力度，首先要学会写线条，锻炼韧性 问题十：怎样写美术字 1.练字应从哪种字体练起呢？ 学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。 练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？ 首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。 其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。 第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ③......>>
兰的篆书
兰字100种写法介绍如下：
兰字是汉字中常用的一个字，其结构简单，笔画简洁，因此在中国书法中常被使用。1、仿宋体兰字
仿宋体兰字笔画精细，线条流畅，整个字形圆润美观。
2、楷书兰字楷书兰字结构规整，笔画平稳，具有端庄大气的特点。
3、隶书兰字隶书兰字造型古朴，笔画硬朗，具有浓郁的历史气息。
4、行书兰字行书兰字笔画饱满，力度强劲，具有独特的艺术魅力。
5、草书兰字草书兰字笔画简洁粗放，富有动感和生命力，彰显出草书独特的韵味。
6、篆书兰字篆书兰字繁篆古拙，笔画骨力纵横，展现出极强的历史感和文化魅力。
7、小篆兰字小篆兰字书法古拙刚劲，端庄典雅，具有浓郁的文化底蕴。
8、方块体兰字方块体兰字笔画饱满，极具立体感和视觉冲击力，在平面设计中广泛应用。
9、黑体兰字黑体兰字整体线条流畅，金气十足，具有半正式书法的特点。
10、华文行楷兰字华文行楷兰字笔画优美，线条清晰流畅，展现出中华传统书法的精髓。
11、赵孟頫风格兰字赵孟頫风格兰字细致入微，蕴含着深厚的文化内涵与传统的书法技艺。
12、米字格兰字米字格兰字笔画流畅有力，规整而富有美感，是常见的教育字体之一。
13、黄体兰字黄体兰字造型独特，笔画精细，给人一种高贵典雅的感觉。
14、颜真卿风格兰字颜真卿风格兰字结构严谨，笔画遒劲有力，极具艺术性和观赏性。
15、行楷宋体兰字行楷宋体兰字规整流畅，书写舒适自然，是常用的文书书法体之一。
17、明朝体兰字明朝体兰字笔画流畅有力，千姿百态，表现出明朝时期特有的文化风格和历史气息。
18、石头兰字石头兰字雕刻纹理清晰，具有天然的艺术美感和稳重的气质。
19、隶变兰字隶变兰字造型古朴，笔画精细，彰显出隶书风韵与篆书气息的结合。
20、草隶兰字草隶兰字笔画简洁而富有动感，展现出草书和隶书两种不同书风的融合。
21、汉仪大宋简兰字汉仪大宋简兰字笔画婉转流畅，线条圆润有力，是常用的书法字体之一。
22、篆书仿宋体兰字篆书仿宋体兰字造型挺拔有力，蕴含着古朴的诗意和独特的书法韵味。23、金文兰字
金文兰字笔画精细，线条柔和优美，富有金文独特的艺术风格。
24、古隶体兰字古隶体兰字造型古朴刚劲，笔画硬朗有力，彰显出中国书法的传统魅力。
兰字书法欣赏
兰亭集序是我国东晋时期王羲之的书法作品之一，它的这部作品被誉为天下第一行书。人们是如何评价兰亭集序的呢?以下是由我为大家整理的对兰亭集序的评价，希望能帮到你。 兰亭序的历史评价 《兰亭序》是东晋右军将军王羲之51岁时的得意之笔，记述了他与当朝众多达官显贵、文人墨客雅集兰亭、修稧事也的壮观景象，抒发了他对人之生死、修短随化的感叹。崇山峻岭之下，茂林修竹之边，乘带酒意，挥毫泼墨，为众人诗赋草成序文，文章清新优美，书法遒健飘逸。被历代书界奉为极品。宋代书法大家米芾称其为“中国行书第一帖”。王羲之因此也被后世尊为“书圣”。后人在研究其书法艺术时赞誉颇多：“点画秀美，行气流畅”，“清风出袖，明月入怀”，“飘若浮云，矫若惊龙”，“遒媚劲健，绝代所无”，“贵越群品，古今莫二”。确实如此，传说王羲之以后也曾再书《兰亭序》，但均逊色于原作，所以《兰亭序》原稿一直为王羲之视为传家之宝，为王氏后代收藏，传至王羲之第七代时被唐太宗李世民“骗”入朝廷，唐太宗得《兰亭序》后，曾诏名手赵模、冯承素、虞世南、褚遂良等人钩摹数个乱真副本，分赐亲贵近臣，之后民间也广为临摹，但无一胜过王羲之的原作，所以《兰亭序》真迹被唐太宗视为稀世珍品而最终殉葬，这更让后世对《兰亭序》原作崇敬不已，冠以中国书法第一帖的美名实在无可争议。 历代有关《兰亭序》评语集萃 宋黄庭坚：《兰亭序》草，王右军平生得意书也。反复观之，略无一字一笔不可人意。摹写或失之肥瘦，亦自成妍，要各存之于心，会其妙处耳。 宋米芾：永和九年暮春月，内史山阴幽兴发;群贤吟咏无足称，叙引抽毫纵奇札;爱之重写终不如，神助留为万世法;廿八行三百字，之字最多无一似;昭陵竟发不知归，摹写典型犹可秘;彦远记摹不记褚，要录斑斑纪名氏;后生有得苦求奇，寻购褚摹惊一世;寄言好事但赏佳，俗说纷纷那都有是。 元赵子昂：余北行三十四二日，秋冬之间，而多南风，船窗晴暖，时对兰亭，信可乐也;七日书。 《兰亭》与《丙舍帖》绝相似。 《兰亭帖》自《定武》石刻既亡，在人间者有数，有日减，无日增，故博古之士以为至宝，然极难辨，有又未损五字者，五字未损其本尤难得。此盖已损者，独孤长老送余北行，携以自随，至南浔北出以见示，因从独孤乞得，携入都。他日来归;与独孤结一重翰墨缘也。至大三年九月五日，孟府跋于舟中，独孤名淳朋，天台人。 《兰亭帖》当宋未度南时，士大夫人人有之，石刻既亡，江左好事者往往家刻一石，无虑数十百本，而真赝始难别矣!王伯顺，尤延之诸公，其精识之尤者，于墨色、纸色、肥瘦农纤之间分毫不爽。故朱晦翁跋兰亭谓：不独议礼如聚讼，盖笑之也。然传刻既多，实亦未易定其甲乙。此卷乃致佳本，五字免损，肥瘦得中，与王子庆所藏越子固无异。石本中至宝也!至大三年九月十六日舟次宝应重题。子昂。 《兰亭》诚不可忽，世间墨本日亡日少，而识真者盖难，其人既识而藏之，可不宝诸。十八日清河舟中。 昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世，况《兰亭》是右军得意书，学之不已，何患不过人耶?顷闻吴中北禅主僧名正吾，号东屏，有定武兰亭，是其师晦岩照法师所藏，从其借观不可。一旦得此，喜不自胜，独孤之与东屏贤，不肖何如也。三日将过吕梁泊舟题二十。 学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有意。右军书《兰亭》，是已退笔，因其势而用之，无不如志，兹其所以神也。 书法以用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不易。右军字势古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐、梁间人结字非不古，而乏俊气。此又存乎其人，然古法终不可失也。 廿九日至济州，遇周景远新除行台监察御史，自都下来，酌酒于驿亭。人以纸素求书于景远者甚众，而乞余书者纷集，殊不可当，急登舟解缆，乃得休。是晚，至济州北三十里，重展此卷，因题。 东坡诗云：“天下几人学杜甫，谁得其皮与骨?”学《兰亭》者亦然。黄太史亦云：“世人但学《兰亭》面，欲换凡骨无金丹”。此意非学书者不知也。 大凡石刻虽一石，而墨本辄不同，盖纸有厚薄、粗细燥湿，墨有浓淡，用墨有轻重，而刻之肥瘦明暗随之，故《兰亭》难辨。然真知书法者，一见便当了然，正不在肥瘦明暗之间也。 右军人品甚高，故书入神品。奴隶小夫乳臭之子，朝学执笔，暮已自夸，其能!薄俗可鄙!可鄙! 明董其昌：赵文敏得独孤长老《定武禊帖》做十三跋，宋时尤延之诸公聚讼争辩，只为此一片右耳。况唐人真迹墨本乎?此卷似永兴所临，曾入元文宗御府，假令文敏见之，不知当若何欣赏也!久藏余斋中，今为此生所有，可谓所得归矣!戊午正月董其昌题。 明文徵明：世传《兰亭》刻石，唯《定武本》为妙，然古今议者不一，故有聚讼之说。 清乾隆帝(弘历)：米记韩冯惜未见。米黻跋《兰亭》帖云：唐太宗即获此书，使冯承素、韩道政之流摹赐王公云云。其说本之张彦远《法书要录》。而元章惟于诸遂良摹卷，跋咏及之，其余皆不置，题品自系未能悉见，余己已夏题褚卷，曾有韩冯摹本反无真之句，今冯承素此卷及画禅室所弃虞世南摹本，并昔所题褚卷，皆唐时名迹，并入《石渠宝笈》，又足傲海岳所不足矣!今看承素卷存真，虽欣无翼朕珍羽。叹致，却惭似褚人用旧题褚摹卷韵。壬辰暮春月瀚御题。 清王澍：兰亭是右军醉墨缘，醉后兴到趣溢于书，故书入神品。此卷为何南郡公摹，笔墨之外，别有一种超诣变灭之趣。当时醉态仿佛可见。往见褚摹刻本多矣，皆用我法，此本信天下第一迹也!昔赵承旨得《定武石刻》，犹爱玩不去手，况真迹乎!汪氏子子孙孙其永守之。丁亥夏六月朔有六日曲阿箬林王澍书。 清孙星衍：嘉庆戊辰岁，在历下见钱学史樾所藏《唐摹兰亭》墨迹，因刊于石。今见此本亦是褚临，而笔法飞动过之，自非一时所临，真稀世之宝。癸酋岁长至前三日月轩六兄属题。孙星衍。 清何绍基：余学书从篆分入手，故于北碑无不习，而南人简札一派，不甚留意。惟于《定武兰亭》......置案枕间将十日，至为心醉。 清李瑞清：《兰亭》茧纸已入昭陵，今世所传皆当时欧、虞、褚诸公所模拓者也。评书者谓欧得其浑古，褚得其超逸，未可轩轾，诚笃论也。 清周星莲：古人作书落笔一圆便圆到底，落笔一方便方到底，各成一种章法。《兰亭》用圆，《圣教》用方，二帖为百代书法楷模，所谓规矩方圆之至也。 清朱和羹：正锋取劲，侧笔取妍。王羲之书《兰亭》，取妍处时带侧笔。 清朱履贞：然世之言《兰亭》，必推《定武》。《定武》为欧阳临本，飘扬俊逸，旷绝千古，岂其真书遽尔若此哉! 兰亭序赏析 一、基本信息 东晋穆帝永和九年(公元353年)三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一人，在山阴(今浙江绍兴)兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。序中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者好景不长，生死无常的感慨。法帖相传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他五十岁时的得意之作。后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。历代书家都推《兰亭》为“天下第一行书”。存世唐摹墨迹以“神龙本”为最著，唐太宗时冯承素号金印，故称为《兰亭神龙本》，此本摹写精细，笔法、墨气、行款、神韵，都得以体现，公认为是最好的摹本;石刻首推“定武本”。经郭沫若考证，以为相传的《兰亭序》后半文字，兴感无端，与王羲之思想无相同之处，书体亦和近年出土的东晋王氏墓志不类，疑为隋唐人所伪托。但也有不同意其说者。《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、凤神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。 二、作者简介 王羲之(303—361年)，汉族，字逸少，号澹(dàn)斋，身长七尺有余约为(1.61米至1.65米之间)，原籍琅琊临沂(今属山东)，后迁居山阴(今浙江绍兴)，官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。他的儿子王献之书法也很好,人们称他们两为"二王",另一个儿子王凝之官至左将军，因曾任右军将军，世称“王右军”、“王会稽”。代表作品有：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行楷《兰亭集序》等。精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。王羲之书写的《兰亭集序》为书家所敬仰，被称作“天下第一行书”。王羲之对真书、草、行主体书法造诣都很深。今人刘铎对王羲之的书法曾称赞道：“好字唯之(之，即王羲之)”。 三、历史评价 中国书法第一帖： 《兰亭序》是东晋右军将军王羲之51岁时的得意之笔，记述了他与当朝众多达官显贵、文人墨客雅集兰亭、修稧事也的壮观景象，抒发了他对人之生死、修短随化的感叹。崇山峻岭之下，茂林修竹之边，乘带酒意，挥毫泼墨，为众人诗赋草成序文，文章清新优美，书法遒健飘逸。被历代书界奉为极品。宋代书法大家米芾称其为“中国行书第一帖”。王羲之因此也被后世尊为“书圣”。后人在研究其书法艺术时赞誉颇多：“点画秀美，行气流畅”，“清风出袖，明月入怀”，“飘若浮云，矫若惊龙”，“遒媚劲健，绝代所无”，“贵越群品，古今莫二”。确实如此，传说王羲之以后也曾再书《兰亭序》，但均逊色于原作，所以《兰亭序》原稿一直为王羲之视为传家之宝，为王氏后代收藏，传至王羲之第七代时被唐太宗李世民“骗”入朝廷，唐太宗得《兰亭序》后，曾诏名手赵模、冯承素、虞世南、褚遂良等人钩摹数个乱真副本，分赐亲贵近臣，之后民间也广为临摹，但无一胜过王的原作，所以《兰亭序》真迹被唐太宗视为稀世珍品而最终殉葬，这更让后世对《兰亭序》原作崇敬不已，冠以中国书法第一帖的美名实在无可争议。 四、兰亭简介 兰亭位于浙江绍兴兰渚山下，据《嘉泰会稽志》载：“兰亭在县西南二十七里”，《越绝书》记载：“句践种兰渚田”。关于兰亭的称谓，清·于敏《浙程备览》认为：“或云兰亭，非右军始，旧亭堠之亭，如邮铺相似，因右军禊会，名遂著于天下。” 兰亭地址，确切在什么地方，说法不一。王羲之《兰亭集序》仅曰：“会于会稽山阴之兰亭”，究竟在会稽山山脉何处?并不确指。郦道元(?- 527 年)《水经注·浙江水注》说：“浙江东与兰溪合，湖南有天柱山，湖口有亭，号曰兰亭，亦曰兰上里。太守王羲之、谢安兄弟，数往造焉。吴郡太守谢勋封兰亭候，盖取此亭以为封号也。太守王羲之移亭在水中。晋司空何无忌之临也，起亭于山椒，极高尽眺矣，亭宇虽坏，基陛尚存。”这里讲的湖当指鉴湖，兰溪，即指兰亭溪。当时鉴湖的范围很大，曾流域兰渚山。从这则记载可知：兰亭在晋宋章已数次迁移。文献中有关兰亭的记载有： 《寰宇记》卷九十六，越州条目中引顾野王《舆地志》曰：“山阴郭西有兰渚，渚有兰亭，王羲之谓曲水之胜境，制序于此。”可见兰亭在湖中。 宋·叶廷珪《海录碎事·地理下·陂泽门》卷三曰：“山阴县西南有三十里有兰渚，渚有亭曰兰亭羲之旧迹。”可见宋时，兰亭也在湖中。 《嘉泰会稽志》卷九曰：“兰渚山在县西南二十七里，王右军《从修禊》云“‘此地有崇山峻岭，茂林修竹。”从《嘉泰会稽志》记载来看，兰亭在兰渚山一带，当时鉴湖在兰渚山一带的流域湮废，兰亭已不在湖中。 吕祖谦《东莱吕太师文集》中有《入越记》一篇，曰：“十里含晕桥亭，天章寺路口也，才穿松径至寺，晋王羲之之兰亭。”吕祖谦是以天章寺为兰亭故址的。另据《嘉庆山阴县志》卷七记载：“明嘉靖戊申( 1548 年)郡守沈启移兰亭曲水开天章寺前”，又记载：“康熙十二年( 1673 年)，知府许宏勋重建，三十四年( 1659 年)，奉敕重建，有御书《兰亭诗》，勒石于天章寺侧，上覆以亭;三十七年( 1689 年)复御书‘兰亭两大字悬之。其前疏为曲水，后为右军祠，密室四廊，清流碧沼，入门“建，虽几经兴废，但基本保持明清格局。 一千六百多年来，兰亭地址几经变迁，现在兰亭是明朝嘉靖二十七年( 1548 年)，由郡守沈启主持，从宋兰亭遗址--天章寺迁移到此，期间几经兴废。清康熙三十二年( 1693 年)，康熙御笔《兰亭集序》勒石，上覆以亭。清康熙三十四年( 1695 年)，知府宋骏业主持重修。到了清嘉庆三年( 1718 年)，知县伍士备，偕绅士吴寿昌、茹棻等筹资重修兰亭、曲水流觞处、右军祠等。并查明旧兰亭址在东北隅土名石壁下，已垦为农田，于是将垦为农田的旧址重新纳入兰亭。 1914 年，在右军祠内建墨华亭; 1916 年，兰亭增建了文昌阁、驿马亭等建筑。 五、有关传说 据历史记载，公元352年，即东晋永和九年三月三日，王羲之与友人谢安、孙绰等句流及亲朋共41人聚会于兰亭，行修禊之礼、饮酒赋诗。后来王羲之汇集各人的诗文编成集子，并写了一篇序，这就是著名的《兰亭集序》。传说当时王羲之是乘着酒兴方酣之际，用蚕茧纸、鼠须笔疾书此序，通篇28行，324字，有复重者，皆变化不一，精美绝伦。只可惜这样一件书法珍品，到了唐太宗手里，他爱不忍释，临死时竟命人用它来殉葬。从此后世人便看不到《兰亭集序》的真迹了。在兰亭里，有一座三角形的碑亭，亭内碑石上刻有“鹅池"两个草书大字。相传这两个字是王羲之手书，并传说王羲之很喜欢鹅，在家里养了一群鹅。现在兰亭的鹅池里也养了几只白净的鹅。有趣的曲水流觞 兰亭里还有曲水流觞亭、右军祠、墨池等建筑。 流觞亭面阔三间，四面有围廊。亭前有一弯弯曲曲的水沟，水在曲沟里缓缓地流过，这就是有名的曲水。当年王羲之等人就是列坐在曲水岸边，有人在曲水的上游，放上一只盛酒的杯子，酒杯由荷叶托着顺水流漂行，到谁处停下，谁就得赋诗一首，作不出者罚酒一杯。当今很多游人来到这里，兴致勃勃地用塑料杯子，盛上饮料，放在曲水里“流觞”，体味当年曲水邀欢的情趣。 右军祠是纪念王羲之的祠堂。王羲之当时任右将军、会稽内史，因此人们常称他为王右军。祠内有许多碑刻，正中悬挂王羲之画像，两边的楹联是“毕生寄迹在山水，列坐放言无古今。”祠内有一水池，称为“墨池”，据说当年王羲之用这池子的水蘸笔习书，把整池水都染黑了。 六、逸事趣闻 关于《兰亭序》，世间流传着形形色色的逸事趣闻。据说当时王羲之写完之后，对自己这件作品非常满意，曾重写几篇，都达不到这种境界，他曾感叹说:"此神助耳，何吾能力致。"他自己也十分珍惜，把它作为传家之宝，一直传到他的第7代孙智永。智永少年出家，酷爱书法，死前他将 《兰亭集序》传给弟子辨才和尚。辨才和尚对书法也很有研究，他知道 《兰亭集序》的价值，将它视为珍宝，藏在他卧室梁上特意凿好的一个洞内。 唐太宗李世民喜爱书法，尤爱王羲之的字。他听说王羲之的书法珍品《兰亭集序》在辨才和尚那里，便多次派人去索取，可辨才和尚始终推说不知真迹下落。李世民看硬要不成，便改为智取。他派监察御史萧翼装扮成书生模样，去与辨才接近，寻机取得 《兰亭集序》。萧翼对书法也很有研究，和辨才和尚谈得很投机。待两人关系密切之后，萧翼故意拿出几件王羲之的书法作品给辨才和尚欣赏。辨才看后，不以为然地说:"真倒是真的，但不是好的，我有一本真迹倒不差。"萧翼追问是什么帖子，辨才神秘地告诉他是 《兰亭集序》真迹。萧翼故作不信，说此帖已失踪。辨才从屋梁上取下真迹给萧翼观看，萧翼一看，果真是 《兰亭集序》真迹，随即将其纳入袖中，同时向辨才出示了唐太宗的有关 "诏书"。辨才此时方知上当。 辨才失去真迹，非常难过，不久便积郁成疾，不到一年就去世了。 此后又有唐太宗派“萧翼计赚兰亭”的传说……唐太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本。他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世，而原迹，据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。史书记载,《兰亭序》在李世民遗诏里说是要枕在他脑袋下边。那就是说,这件宝贝应该在昭陵(唐太宗的陵墓)。可是,五代耀州刺史温韬把昭陵盗了,但在他写的出土宝物清单上,却并没有《兰亭序》,那么十有八九《兰亭序》就藏在乾陵(武则天的陵墓)里面。乾陵一带的民间传闻中,早就有《兰亭序》陪葬武则天一说。 七、唐兰亭序五大摹本 最能体现兰亭意韵的摹本 《虞本》为唐代大书法家虞世南所临，因卷中有元天历内府藏印，亦称“天历本”。虞世南得智永真传，直接魏晋风韵，与王羲之书法意韵极为接近，用笔浑厚，点画沉遂。 最能体现兰亭魂魄的摹本 《褚本》为唐代大书法家褚遂良所临，因卷后有米芾题诗，故亦称“米芾诗题本”。此册临本笔力轻健，点画温润，血脉流畅，风身洒落，深得兰亭神韵。 最能体现兰亭原貌的摹本 《冯本》为唐代内府栩书官冯承素摹写，因其卷引首处钤有“神龙”二字的左半小印，后世又称其为“神龙本”，因使用“双钩”摹法，为唐人摹本中最接近兰亭真迹者。 最能体现兰亭风骨的摹本 《定武本》是唐代大书法家欧阳询的临本，于北宋宣和年间勾勒上石，因于北宋庆历年间发现于河北定武而得名。定武原石久佚仅有拓本传世，此本为原石拓本，是定武兰亭刻本中最珍贵的版本。 “唐人五大摹本”从不同层面表现了“天下第一行书”的神韵，是后世兰亭两大体系的鼻祖：一是以虞本、褚本、冯本、黄绢本为宗的贴学体系;一是以定武本为宗的碑学体系。这两大体系并行于世，孕育了后世无数大家。唐人五大摹本，曾被收入清乾隆内府，后流散四方：虞本、褚本、冯本现藏于北京故宫博物院，黄绢本、定武本现藏台北故宫博物院，隔海相望不得团圆。此次将此五种珍本汇于一帙，海峡两岸法书极品齐聚一堂，全面展现中华瑰宝之流光异彩。 今天所谓的《兰亭序》，除了几种唐摹本外，石刻拓本也极为珍贵。最富有传奇色彩的要数《宋拓定武兰亭序》。不管是摹本，还是拓本，都对研究王羲之有相当的说服力，同时又是研究历代书法的极其珍贵的资料。在中国书法典籍中有关《兰亭序》的资料比比皆是，不胜枚举。 《兰亭序》是否为王羲之所书，历来也有很多争议，清末和六十年代都曾引发过相当激烈的大公论。 也有人认为兰亭之会是讨论军事的秘密会议,是以书法之名掩人口目。其书法地位是不可动摇的。 八、原文 兰亭序： 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹; 又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。 是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛。所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。 夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟(通“晤”)言一室之内;或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，曾(zeng)不知老之将至;及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉!
隶书的写法
书的隶书写法如下图所示：一、书的释义
1、写字；记录；书写。
2、字体。
3、装订成册的著作。
二、组词
书房、草书、藏书、书包、看书等。
组词
一、书房 [ shū fáng ]
读书写字用的房间。二、草书 [ cǎo shū ]
汉字字体之一。字形比隶、楷简化，笔画牵连曲折，便于迅速书写。从汉代以来，体势屡有变迁，有章草、今草、狂草、行草等。三、藏书 [ cáng shū ]
1、收藏图书。也指收藏的图书。
2、书名。也叫《李氏藏书》。
四、书包 [ shū bāo ]
布或皮革等制成的袋子，主要供学生上学时装书籍、文具用。
五、看书 [ kàn shū ]
读书。
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