秉墨书法,秉字的楷书,老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗,相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解,那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。

秉墨书法,秉字的楷书

秉墨书法,秉字的楷书

书法,是中国传统文化的瑰宝,也是一门艺术。有人说,字如人之面,书如人之形。书法是一种表现个性、展示才华的方式,而楷书则是书法中最为正统、稳重的一种字体。

秉墨书法,即是以墨为器,以心为墨。秉墨者,能够以心境影响笔墨,从而使字体流淌自然、舒展圆润。他们通过不断练习和磨砺,在纸上书写出一个个明亮而真实的字体,字形端庄、线条流畅,犹如一套完整的身姿舞动在纸上。

这其中最为重要的是“秉字”。秉字者,探求字的真谛,并将其内化于心,而后用笔书写出来。秉字者深知字所蕴含的历史、哲学、美学等深层次的意义,他们在书写过程中不仅仅追求形式的完美,更追求字意的传递。他们以字为媒介,用心灵的力量唤醒字所代表的意义和思想。

楷书,作为中国传统书法的基础和规范,具有自己独特的魅力。它的字形端庄稳重,线条流畅匀称,给人一种庄严肃穆的感觉。秉字的楷书,正是要将这种庄重和稳重融入字体之中,使每个字都充满力量和韵味。

秉墨书法,秉字的楷书,不仅仅是一种技艺的传承,更是一种文化的传承。在这个快节奏、信息爆炸的时代,我们往往忽略了内心的宁静和对美的追求。而秉墨书法,秉字的楷书,正是在不断提醒我们要回归内心,追求内在的美与快乐。它不仅可以让我们沉浸于书写过程中,感受到一种与世无争的平静,更能让我们体验到美的力量和魅力。

让我们秉墨书法,秉字的楷书,用心去书写每一个字,用心去感受每一笔的流转,让字的美与力量在我们的笔端留下痕迹,同时也让我们的内心变得更加宁静和美丽。

秉墨书法,秉字的楷书

1. 关于书法墨纸砚的诗句 关于书法墨纸砚的诗句 1.有关柴米油盐,衣食住行 文房四宝【五律】笔墨纸砚胡秉言笔翠竹化玉管,绝代四德全。挥洒墨如意,苍毫劲健欢。轻描凤漫舞,龙跃若惊天。千古留佳作,神颖传万年。墨醇烟百炼久,万杵臼中锤。规矩方圆定,花鸟松鹤偎。圭玄韵味足,砂麝聚青瑰。存迹经年远,余香依旧挥。纸塑身薄如翼,泼墨弄丹青。鸿雁报音信,诗词诵韵精。雅俗各品味,经典万年灵。苦辣酸甜事,包容千古明。砚秉承亘古奇,妙手绘端庄。百世玩石友,松腴掭润香。盘龙闹墨海,野露和乌霜。厚重蓄神蕴,深沉存雅堂。2.笔墨纸砚作文关于团结600字 笔一直倍受小主人的重用,使得墨、纸、砚都非常嫉妒它。一天,笔一边梳理自己的头发,一边自言自语地说:“你们瞧瞧,这桌上摆的、墙上挂的作品,都是我的功劳,有你们什么用武之地。” 墨听后非常不高兴,拍着黑亮的胸脯说:“笔,你就别吹了,要是没有我,世上就不会有书法艺术和国画!”说着骄傲地扬起了头。听了这番话,纸气的脸色煞白,大声嚷道:“笔,要是没有我,小主人还会用你吗!墨,你整天给我抹黑,把我洁白漂亮的衣裳弄的脏兮兮的,还敢在这里显摆。” 砚早已沉不住气了,铁着脸,双眉紧锁,歪着脑袋说:“你们仨都别吹牛了,要是没有我,就不会有墨汁,也写不出字,何来的画?” 笔墨纸砚争得面红耳赤,这时窗外吹来一阵风,纸被吹落在地,笔滚到了地上,墨点甩的到处都是,砚一直垂头丧气的。这时小主人听见吵闹声走了进来,他看到这一切既生气又伤心地说:“你们不互相帮助能画出画,能写出字来吗?”“能”,它们异口同声地答道。可是,仅靠它们自己是怎么也画不出画,写不出字来的。小主人又说:“还是我们共画一幅画吧!”笔墨纸砚齐声说:“好!”大家又象平时那样相互配合的工作起来,砚磨出了墨,笔熟练的沾了点墨水,小主人提笔在纸上写了“团结友爱,互相帮助”八个刚劲有力的字。 从此以后,笔墨纸砚亲密合作,永不分离,让小主人画出了许多的好画,写出了数不清的好字。3.写出积累关于书法、墨、纸、砚的诗句 书法胸中磊落藏五兵,欲试无路空峥嵘。酒为旗鼓笔刀槊,势从天落银河倾。——陆游《题醉中所作草书卷后》(胸中自有军事谋略,想要试炼一番却没有门路,空怀豪情。草书如同行军打仗,书写前喝酒,好似军中的旗鼓以壮声威,手中的笔好似战士的刀枪,其气势如同银河从天上倾泻而下。)兰亭茧纸入昭陵,世间遗迹犹龙腾。颜公变法出新意,细筋入骨如秋鹰。——苏轼《孙莘老求墨妙亭诗》(茧纸书写的《兰亭集序》真迹已埋入昭陵,人间还遗留下王羲之龙腾虎跃的字形。颜真卿公改变书法创造新意,字体筋骨强健如秋日雄鹰。)墨何处一屏风,分明怀素踪。虽多尘色染,犹见墨痕浓。 ——韩偓《草书屏风》泪墨洒为书,将寄万里亲。书去魂亦去,兀然空一身。——孟郊《归信吟》纸我亦随人投数纸,世情嫌简不嫌虚 —— 明 · 文征明《拜年》不求见面惟通谒,名纸朝来满敝庐 —— 明 · 文征明《拜年》砚马毛带雪汗气蒸,五花连钱旋作冰,幕中草檄砚水凝—— 唐 · 岑参《走马川行奉送出师西征 / 走马川行奉送封大夫出师西征》窗竹影摇书案上,野泉声入砚池中 —— 唐 · 杜荀鹤《题弟侄书堂》。4.有谁知道笔、墨、纸、砚、的诗吗 五律·笔、墨、纸、砚 类型: 诗风词韵 作者:东方一鹤 其一(咏笔) 陋室三余共,无争富贵贫。几分神骨秀,一尺耿怀身。 吐出花间语,飞来纸上春。工书不论笔,笔却择高人。 其二(咏墨) 清香生翰逸,妙品出松烟。书圣因其醉,花仙何以妍? 实虚浮五色,黑白韵千年。 尽墨人知否?多磨竞古贤。其三(咏纸) 倚案清风伫,微微露韵妍。 闲如云水面,静似雪花眠。厚重五千载,妖娆几万年。 红尘谁最美?素素一麻笺。其四(咏砚) 尺寸方圆地,含烟自乐陶。 纸长毫径短,人矮砚台高。若饮三江水,能承万语豪。 我如得此物,不换紫罗袍。5.为什么称“笔、墨、纸、砚”为文房四宝 人类文明自诞生时起,人们便以各种方式将文明的果实保留下来,使我们能够领略到先辈的风采与创造,同时也使我们的文化得以延续和发展。在这一过程中,文房用品尤其是“文房四宝”,作为文明的载体起着重要的作用。在我国历史文化长河中,很早就已有“文房”之称,笔、墨、纸、砚则被誉为“文房四宝”。在用于书法、绘画的文化艺术工具中,仅这四样宝,就已备受文人的喜爱和珍藏。笔、墨、纸、砚,雅称“文房四宝”或“文房四士”。前者源于梅尧臣《再和歙州纸砚》诗:“文房四宝出二郡,迩来赏爱君与予。”后者出自陆游《笔砚纸墨戏作》诗:“水复山重客到稀,文房四士独相依。”由于文人雅士珍爱文房四宝,所以给它们送了许多雅号。先说笔(毛笔)。笔的使用在我国已有四五千年的历史了,今天仍有不可取代的作用。由于笔为文房四宝之首,故雅号、戏称也多。最早的当推《诗经·静女》:“静女其娈,贻我彤管。”这里称笔为“管”。曹植则称笔为“寸翰”,其《薤露行》云:“骋我径寸翰,流藻垂华芬。”左思称笔为“柔翰”,如《咏史》诗:“弱冠异柔翰,卓荦观群书。”韩愈更为笔立传封爵,其拟人化寓言《毛颖传》云:“毛颖者,中山人也,封诸管城,号曰管城子,累拜中书令,呼为中书君,与绛人陈玄、弘农陶泓、会稽楮先生友善。”此传问世后,毛颖、管城子、中书令、中书君,便成了笔的雅称;而陈玄、陶泓、楮先生则成了墨、砚、纸的别名。白居易称笔为“毫锥”,故《寄微之》诗云:“策目穿如札,毫锋锐若锥。”陆游则称笔为“毛锥”,其《醉中作》诗云:“驿书驰报儿单于,直用毛锥惊杀汝。”笔尚有“龙须友”、“墨曹都统”、“毫州刺史”等诸多雅号。次说墨。三千年前,墨就产生了,并与笔相提并论,如《庄子·田子方》所云:“宋元君将画图,众史皆至,受揖而立,舐笔和墨,在外者半。”宋苏易简《文房四谱·墨谱》引唐人文嵩《松滋侯元光传》云:“易元光,燕人也,其先号青松子,颇有才干,封松滋侯。”易水盛产名墨,故墨姓易,墨黑而有光,故名“元光”。墨系用松烟制成,故称其先人为“青松子”。“元光”、“青松子”、“松滋侯”,便成了墨的雅号或戏称。墨色黑而形似圭,故又称“玄圭”,如杨万里《春兴》诗:“急磨玄圭染霜纸,撼落花须浮砚水。”墨还有“乌金”、“组圭”、“龙宾”、“龙香剂”、“黑松使者”、“松烟都护”、“玄香太守”等雅号,语出唐冯贽《云个杂记·墨封九锡》:“薛稷又为墨封九锡,拜松烟都护、玄香太守、兼毫州诸郡平章事。”再说纸。纸的应用要晚于笔和墨,产生于东汉。《文房四谱·纸谱》引文嵩《好畤侯传》云:“楮之白,字守玄,华阴人,中常侍蔡伦搜访得之于耒阳,贡于天子,封好畤侯。”楮皮白,可造纸,故称为“楮知白”,亦称“楮先生”,简化为“楮生”。纸还有“云肪”、“云蓝”之称,如米芾《寄薛郎中》诗:“象管钿轴映瑞锦,玉麟棐几铺云肪”。袁枚《随园诗话》卷六:“胸中多少英雄泪,洒上云蓝纸不知。”后说砚。砚产生于春秋时期,比纸的历史悠久。《文房四谱·砚谱》引文嵩《即墨侯石虚中传》云:“石虚中,字居默,南越人,因累勋绩,封之即墨侯。”于是“石虚中”、“居默”、“即墨侯”,便成了砚的雅号。砚还有“石友”、“石泓”之称。如王炎《题童寿卿博雅堂》诗:“判溪来楮生,歙穴会石友。”黄庭坚《次韵黄斌老所画横竹》诗:“晴窗影落石泓处,松煤浅染饱霜兔。”苏轼则称砚为“黑白月”,其《龙尾石月砚铭》云:“萋萋兮雾毂石,宛宛兮黑白月。”砚形似月,分割为磨墨和盛水两部分,前者黑,后者白,故有此称。/ReadNews.asp?NewsID=151&BigClassName=%C0%D6%CF%E7%C8%CB%CE%C4&SmallClassName=%CE%C4%BB%AA%DC%F6%DD%CD&SpecialID=06.关于笔墨纸砚的说明文 宣笔 泾县产笔,历史久远。相传古代自有书契以来,我国便开始有笔,不过早期的毛笔很简易,也不叫笔。战国时期楚称笔为聿,吴称不律,燕称弗,到了秦代始称为笔。据记载,公元前二二三年,泰将蒙恬南伐楚国,路过中山(即现在宣城、泾县一带),得 到毛纯质佳的兔毫,遂制造出第一批改良的秦笔。后人因称豪恬为笔工之祖师,这种以中山之毫所制的亲笔,应该说就是今天宣笔的祖先. 宣笔选料严格、精工细作,具有装模雅致,毛纯耐用,刚柔得中,尖圆齐健兼全的独特风格。唐、宋时代,宣城兔毫(又称紫毫)笔极受书画名获的仰慕和追求。唐代诗人白居易曾写下脍炙人口的《紫毫笔诗》:“江商石上有老兔,吃刘饮泉生紫毫,宣城工人采为笔,千万毛中拣一毫。”又云:“每岁宣城进笔时,紫毫之价如金贵。”诗人耿伟在亲试宣笔后,欣然写 了《咏宣州笔》,盛赞道:“落纸惊风起,摇 空邑露浓,舟奇与纪事,舍此复何从!”唐律把宣笔列为“贡品”,作了“岁贡青毫六两,紫毫二两”的规定。到了宋代,笔工巧匠辈出,制笔技术又前进了一步,笔杆的雕镂艺术也达到了精美绝伦的地步。当时全国制笔业中,以宣城诸葛高、诸葛渐、诸葛元等名声最重。梅圣俞诗赞:“笔工诸葛高,海内称第一。”著名文学家苏东坡 应试时用宣州笔,经“终试不败”,遂“以为珍玩”,平生书字每得诸葛笔则宛转可意,自谓除宣城外,不仅岭南无笔,就连“都下”亦无称心之笔。宣笔产于我省泾县,已有二千多年历史。因品质优良,曾被列为“贡品”、“御用笔”。宣笔选料精慎,工艺要求严格,主要以兔毛、羊毛、狼毛为原料,有“装潢雅致、毛纯耐用、刚柔适中、尖圆齐健”的独特风格。有260多个品种,其中“古法胎毫”、“梦笔生花”、“莲蓬斗笔”等品种,为笔中精品。徽墨 徽墨产于徽州地区的屯溪、歙县、绩溪等地。距今已有千年历史。徽墨以松为基本原料,渗入20多种其他原料,精制而成。成品具有色泽黑润、坚而有光、入纸不晕、经久不褪、馨香浓郁及防腐防蛀等特点,宜书宜画。高档徽墨有超顶漆烟、桐油烟、特级松烟等。 徽墨的生产始于南唐。创制人是奚超、奚廷父子。唐中叶至唐未,由于藩镇之乱,连年征战,大量的人口和经济重心南移,奚氏一家由河北易水(今易县)南迁,为黄山白岳之奇和练溪、新安之妙所吸引,遂定居歙州。奚氏父子本是制墨能工,此时得皖南的古松为原料,又改进了捣松、和胶等技术,终于创制出“丰肌腻理,光泽如漆”,经久不褪,香味浓郁的佳墨。南唐后主李煜,雅爱书法绘事,将召奚廷担任墨务官,井赐给“国姓”的奖励。于是,奚氏全家一变而为李氏。李廷成为古今墨家的宗师。宋宣和年间,就出现了“黄金易得,李墨难求”的局面。 宋时,随着制里亚的繁荣,形成了“徽人家传户习”以及“新安人例工制墨”的盛况。黟县的张遇、黄山的沈桂、歙州的潘谷、新安的吴滋,等等,都是十到十一世纪制墨业的著名人物。张遇是油烟墨的创始人,以制“供御墨”闻名于世,其“龙香剂”为历代收藏家追来的瑰宝;沈以占松煤用脂、漆滓烧之,得烟极黑,名为漆烟,人称其墨“十年如石,一点如漆”;吴磁所造之墨的妙处在于“滓不留砚”,曾得宋孝宗犒赏缗线二万的奖励。风靡一时的制墨高手潘谷,被世人誉为“墨仙”。他制的“松丸”、“狻猊”等墨品,具有“香彻肌骨,磨研至尽,而香不衰”的优点,被称为“墨中神品”,他晚年不幸落水溺死后,苏东坡写下“一如入海寻李白,空看人间画墨仙”的诗句悼念他。砚 笔、墨、纸、砚是我国传统的书写工具,也是中华民族艺术中绚丽的瑰宝。千百年来,它以独特的神韵和风采,精美博深的艺术造型,为灿烂的中华文化谱写出累累篇章,被誉为“文房四宝”。我就来为大家介绍一下“文房四宝”中的砚。 砚,也称“砚台”,被古人誉为“文房四宝之首”。因为墨须加水发磨始能调用,所以发墨之石就是砚。其中有陶、泥、砖瓦、金属、漆、瓷、石等,最常见的还是石砚。可以作砚的石头极多,我国地大物博,到处是名山大川,自然有多种石头,所以产砚的地方遍布全国各地。其中最著名的有广东肇庆的端砚、安徽的歙砚、山东鲁砚、江西龙尾砚、山西澄泥砚。下面我给大家介绍一下著名的“龟形陶砚”。“龟形陶砚”长22.3厘米,宽16.3厘米,通高9.6厘米,现收藏在故宫博物院里。“龟形陶砚”整体为龟形,龟背为盖,上刻精致的龟甲纹,腹部是一个斜坡砚面,底部有一个“寅”字。龟四足撑地,后高前低,龟首伸头微昂,作爬行状,形象刻画清晰,栩栩如生。泥质细腻,呈灰色,是唐代龟形砚中的精品。 笔、墨、纸、砚,各有各的用途,各有各的讲究,所谓“名砚清水,古墨新发,惯用之笔,陈旧之纸”,合起来是整个一套,再写出我们的文字,综合成为我们独特的传统书法艺术。7.谁有关于笔墨纸砚的名言啊 :“不见字形,唯见神采,方为上乘” 文房四艺 指琴、棋、书、画。 文房四物 俗指笔、墨、纸、砚。同“文房四宝”。 文房四士 俗指笔、墨、纸、砚。同“文房四宝”。 文房四侯 指笔、砚、纸、墨。古人戏称笔为管城侯毛元锐,砚为即墨侯石虚中,纸为好畤侯楮知白,墨为松滋侯易玄光,故称。 散文之笔墨纸砚 笔意 之于灵魂,它是另一张嘴,另一扇窗。 永远保持倾吐的欲望,横驰竖纵,大开大合。书写世间的荣耀与梦想,崇高与伟大;也从不避讳暗夜中的软弱与卑劣,苟且与暴力。它触须劲健,延伸民间的每一条江河,所以从不缺少滋润。 之于江湖,它是另一把剑,另一篇檄文。 大风起兮,剑气若兰。幽幽泠泠的呼啸,切开凝固的时间,输入真气,解冻淤血,江山的垂死经脉便活络起来。尔后存筋藏锋,退回文字内部,致力于火种的打造。务使一点一画,须充盈坚韧的骨力,这样才能间架瑰丽的江山。 风雨如晦的岁月,一盏灯语熄了,另一盏灯却在心头不屈不挠地亮着。 从一支笔出发,缄默的嘴如何不再走失心灵,让村庄的老槐树自豪地绽开芬芳。大朵大朵,纷扬如雪。 飘摇的土地上,志士们已纷纷举起如椽大笔。笔锋似剑,刺向天空。 墨殇 一条史前的河流,汩汩流淌。轻盈而沉重地秀出彩陶纹饰,甲骨文和缣帛书画。 终南山侧,松烟溢彩,涂鸦着文明的天空。 弱水三千,只取一瓢。时间之岸,谁的喟叹深重而朴拙。 可是多少墨客骚人浸霪终生不复出焉。龙飞凤舞的天空,墨雨纷呈,一下便是朝秦暮楚历朝历代。 然而只需一个字,你便一叶舟轻,宦海沉沦。翻江倒海处,似风似雨还是晴? 有谁能懂力透纸背的沧桑? 谁人又会解惜墨如金的吝啬? 一滴墨纵然可以穿透肺腑,响遏历史的足迹,可它怎么能填满凹瘦深陷的目光? 滴水成冰的日子,拥炉而读。干枯的手指该如何去研热,瑟缩而冷凝的墨迹。 纸言片语 告诫自己,沉下去,踱进一张纸的背面,呼吸,抑或溺水。 不再弄出声响,哪怕吐半个泡泡也是一种亵渎。你看,荷叶下的鱼儿婚纱一样静美,任月光如水般汩汩淌过,熟睡的眉睫。 许多时候,它不仅是一条路,一弯桥,一面镜,甚至无柄的红雨伞,情感的荒冢,祈祷的教堂,更是温度计,火焰,门楣,花园和风铃。 然而我徘徊,像缥缈的幽灵,饥饿而迷茫; 然而我哑默,仿佛失语患者无奈的手势; 环顾一张纸,陷入一川无色无味的沼泽地,离开还是出发,我都将趟不回最初的时光之岸。就像恋爱中的一双手,颤抖着,却终究画不出通向你的那条交叉线。只好陷落为孤独的城堡。 纵使找到那把独孤九剑又怎样呢? 也不必再教我所谓的凌波微步了,我面对的仅仅是一张皱巴巴的纸。切入或打开皱折里的秘密,不只是脚下功夫,还有泪和血,沉默和暧昧,乃至最后一滴光阴。 又一个浪头汹涌而来,匆匆将我彻底淹没,来不及向世人告别,我便悄悄地沉了下去。 缺席之砚 当我勉强挤出牙缝中的几个字眼,才发现一时语塞。转身,挟风裹雨的河流已渐趋干涸。 曾经打包一个家园的秘史,也承载过民族的辉煌与辛酸。如陶,如瓷,甚或更为古远,潮涌潮落,一滴墨好似一滴黑色的眼泪,润湿泱泱五千年的苍茫。 终南山中那双烟曛火燎的墨手已然遁去; 汨罗河畔的赤足也消隐在无尽的天问中; 浔阳江头,秋枫瑟瑟;零汀洋里,叹息声声;南京街巷,残骨凄凄。华夏的历史总是关乎一条墨色河流,香消玉陨时,是谁连将那不堪重负的古砚也一并捣碎,而瓦全一个又一个时代的愤懑? 骸骨犹在,火焰犹在,方方正正的汉字犹在。然而盛墨的砚台何在?坎坷的文明之源不在,我又将从何处蘸墨,舒活曾经贫血的风中之躯。 当嘈嘈切切的眸子在快餐盒中挣扎横扫,请赐我以快意的乞丐之躯,让我退回原始的山洞。毕剥燃烧的荒原火烬里,我会继续固守那堆残骸,就像守着一个缺席太久太深的梦。幽幽梦境中,一条血肉丰满的文明之河自五脏六腑穿过,塑我成冷冷的礁,凹凸的砚,深陷一如史前的目光。 横亘在起起伏伏的中原大地上,期待一双慧手再次将我书写。 8.笔、墨、纸、砚为什么要叫“文房四宝” 文房四宝是我国传统书写工具、材料,包括笔、墨、纸、砚。中国传统艺术的产生和发展与它密切相关。在此就文房四宝做一个简单的介绍,具体详情敬请关注中国国学网近期推出的关于文房四宝的详细报道。 笔 毛笔是我国传统书法的重要工具,可以说,汉字书法是毛笔发展的产物。中国的毛笔历史悠久,据考古发掘的资料表明,远在仰韵文化遗址的彩陶上的花纹有一些就是用毛笔绘制的;春秋战国时期各国都普遍使用毛笔,楚国叫“聿”; 吴国叫“不律”;燕国叫“弗”。到了秦代才正式定名为“笔”,并且一直沿用至今。据资料记载,1954年长沙左家公山古墓中出土了一支战国时期的毛笔,从发掘情况来看,古今毛笔的结构差不多,只是制笔的材料不同罢了。 墨 墨是用于书画的黑色材料。它与毛笔差产生于差不多的时代,殷商时代的甲骨文中已有类似的墨迹,不过那时的墨只是一种天然石墨。 我国人工墨大约始于战国时代,从那时出土的竹木简来看,那时墨的质量已达到了一定的水平。随着汉代制墨规模的扩大,制墨作坊的规模也越来越大。三国时的书法家韦诞是我国记载的最早的制墨名家。随着时间的推移,到汉魏以后,制墨技术越来越发达,到宋朝徽州成了全国的制墨中心。这里产的“徽墨”名扬天下,制墨名家辈出胡开文、曹素功,至今仍声名不衰。 纸 纸是一种重要的书写材料,它是用植物类纤维加工制作而成。在没有纸的古代,人们把文字刻或书写在龟甲、兽骨、竹片、绢帛上。随着时间的推移,社会的发展,这样的书写材料显然不能满足社会发展的需要。西汉时期发明了造纸术,东汉时期蔡伦对造纸术的改进,为我国造纸业的发展,开拓了广阔的前景,宋代以后,造纸技术日益提高,纸的品种也越来越多,纸张质量也得到大幅提高。 砚 砚又称为砚台、砚池等,它是磨墨不可缺少的工具,砚一般是用石块或是耐磨材料制作的。 砚的生产年代,目前尚难确定。从考古资料记载,新石器时代就有了研墨工具。但据《西京杂记》中的相关记载,砚是始于汉代,主要是用瓷、陶、瓦等材料制作;外形如同盘子。磨墨不是直接用手拿墨在砚上磨,而是另用一块研石,将墨压在砚台上研磨。到了唐朝,随着制砚技术的改进,就出现了石砚,并出现了名盛天下的端砚、歙砚等名砚。到了清朝时代,砚台趋渐工艺化、美术化,除了实用之外,还有了收藏、观赏的价值。

半墨书法

学习书法,作书能够养气血,也能够助气,静坐后,写楷书几十或者几百字,感觉能够抑制浮躁的心情。按照苏东坡说的,其实很好理解,书法的作用是自娱自乐,解除心中不痛快的事情,心情就不至于气滞血瘀,也就自然延长生命的时间了。

书法用什么墨最好

相对于初学者的话,就要选择一些新手使用的墨汁。就比如一得阁的初学者墨汁就很不错了。或者就选一些比较清淡香味的也可以。对于初学者来说选墨汁,要先从自己容易犯的毛病找错误。一个初学者常发生的问题,写出来的字发灰,看起来暗淡无光,这是因为使用了宿墨,什么是宿墨呢?就是隔夜墨,现在的技术情况下我也试过,未必隔了一个晚上就会造成宿墨,一般都是过了很长很长时间。我们写字的人都比较懒,不爱刷砚台,这样的话里面有积墨的话,你兑水了稀释之后,这墨的颜色就成了一种灰色,这是不可以的,在绘画上专门有人用宿墨,这个另当别论,用宿墨写出来的字它不亮,或者不黑,显得字不精神。初学者选择墨水,更应该选择一得阁的墨汁比较好,因为北京“一得阁”以生产墨汁而闻名与耳,距今已有100多年的生产历史。清朝同治年间,安徽一个姓谢名松岱的文人进京赶考,名落孙山,深感研墨太费时间,耽误答卷。他当时想,如果能制出一种墨汁直接用于书写,既省时又省力,不就可以“一艺足供天下用”吗推荐一得阁墨汁:百年老字号,北京一得阁墨业有限责任公司出品。产品价格低廉,性价比高。代表性产品为云头艳,其特点为,墨迹光亮、淡墨表现力强,层次感丰富、浓淡五色、书写流利等特点,美中不足的便是胶性比较大,传统骨胶工艺(胶和水的比例如果失衡,容易胀瓶,墨汁发臭),冰点以下易凝结(0℃以下容易凝结成块状)。适宜练习和出一般作品用,是票友出作品的首选。其实选取墨汁应该找你专业的老师来帮你选择。如果是自学的话,那就可以自己来选择一些比较清淡香味的,价格也不要太贵。

秉字的楷书

在几千年的书法史长河中,楷书一直是一大主流,它既有很强实用性,也不失审美性。作为学书者,面对浩如烟海的名碑法帖,必须择善而从才有收获。那么如有选择楷书法帖呢?下面我们提出几个原则。

取法乎上

初学书法,须取法乎上,否则会堕入末流。什么叫取法乎上呢?我们认为,法则性与艺术性是检验楷书法帖高下的标准。

所谓 “法则性”,即无论是基本点画,还是间架结构与章法,都合乎作为楷书应有的技法规范,通过对它的临摹,可以掌握这些技法规范并能由此而触类旁通;所谓“艺术性”,即它不仅规范而有法则而且其笔势、笔意、结字符合审美的要求。观之,可以怡人,临之,可以醉人。

有人以为“取法乎上”,就是时间越古越好,其实不然。楷书从发展至成熟经历了一个漫长的历史过程,法则的建立与完备也不是一开始就如此的,只是到了唐代,楷法才算大备,初学丛唐楷入手,就是取法 乎上。练楷书也有先大后小之说。待有了一定基础,再学魏晋六朝的楷书,可于法则之 外,得到古雅醇厚之趣。在楷书中,对于初学 者,墨迹本由于起止清晰、用笔明了,便于观察,收效可能更快。

因人而异

楷书的风格是多种多样的,有的古朴,有的秀雅,有的萧散,有的凝重,可根据自己的审美趣好进行选择。有人喜欢清劲典雅一路的,如王义之、王献之、柳公权、褚遂良的楷书便可引以为法;有人喜欢雄浑厚重一路的,如颜真卿、郑文公碑即可效法;有人喜欢方笔,如《张猛龙》、欧阳询楷书可资借鉴;有人喜爱圆笔,如《瘗鹤铭》、虞世南楷书便是正则。

择帖如择偶,首先必须自己喜爱它,才可能建立感情,将精力投人才可能收效最大,切不可见异思迁,朝三暮四,表面上遍临百家,实际上一家也没掌握,如此只会徒费光阴。

下面介绍四个楷书经典法帖,供您参考。

欧阳询《九成宫醴泉铭》唐欧阳询书,魏征撰。唐贞观六年(632)四月刻。文二十四行,行四十九字。碑额阳文篆书“九成宫体泉铭” 六字。碑在陕西麟游。传世宋拓本尚多,以明驸马李琪藏北宋拓本最佳,今藏北京故官博物院。

此碑为欧阳询 75岁时应诏之作,书法神怡气清,极为精到。其笔法瘦硬劲健,结字正欹相生,无毫发差舛。明陈继儒《眉公全集》评,“此帖如深山至人,瘦硬清寒而神气充 腆。能令王公屈膝,非他刻可方驾也。

临习中应注意点画的不同形态、变化,要重点把握线条的瘦硬道劲,运笔要果断爽快,切忌拖泥带水,迟疑不决。

颜真卿《颜勤礼碑》全称《唐故秘书省著作郎夔州都督府长史上护军颜君神道》。颜真卿书。唐大历十四年(779)立。四面刻。存楷书三面,四十四 行,行三十八字。原存陕西西安,宋元祐间石佚。1922 年重出,现藏西安碑林。

此书为颜真卿 71 岁时为其曾祖父颜勤礼所书神道。为颜体之典型风格代表作。其用笔爽利劲健,结体端庄雍容,气势雄迈清奇、自然大方。

临习时请注意点画的饱满丰腆,以及线条的粗细、轻重对比变化,同时应注意线条细处不纤弱、粗处不臃肿。

褚遂良《雁塔圣教序》全称《大唐三藏圣教序》,亦称 《慈恩寺圣教序》。凡二石,唐永徽四年 (653),《序》十月,《记》十二月刻。《序》正书,二十一行,行四十二字,李世民撰文,褚遂良书,万文韶刻。《记》全称《大唐皇帝述三藏圣教序记》,唐高宗李治撰文,褚遂良书。正书,二十行,行四十字。文右行。均在陕西西安慈恩寺的大雁塔下。

此书字体瘦劲而时有行书笔意,用笔方圆兼济,灵动佻达。唐张怀瓘评:“美人婵娟,似不胜乎罗绮,铅华绰约,甚有余态。”是褚书代表作之一,也是碑与帖风格结合的成功典范之一。临墓时应注意字形的不同变化,同时力求表现线条的瘦劲、挺健和爽利。但也要注意线条的圆润,切忌纤弱。

虞世南《孔子庙堂碑》虞世南撰并书。唐武德九年(626)立。传贞观年间仅拓数十纸赐近臣,不久石毁。唐武周长安三年(703)武后命相王旦重刻。正书,三十五行,行六十四字。额题篆书“唐孔子庙堂碑”阴文六字。今重刻一石亦不存。后世翻刻本有数种,著名者有二:一是宋王彦超重刻于陕西西安,俗称“陕本”或“西庙堂 碑”。二是元代至元年间重刻于山东城武, 俗称 “城武本”或“东庙堂碑”。清临川李宗瀚旧藏墨本,也称唐拓,为存世拓本之最。

此书珠圆玉润、典雅含蓄,笔法外柔内刚,气力沉静。结体端肃静穆,舒展自如,似恂恂长者,令人起敬。

德雅风清书法

饮酒诗之五*陶渊明

结庐在人境,而无车马喧.

问君何能尔?心远地自偏.

采菊东篱下,悠悠见南山.

山气日夕佳,飞鸟相与还.

此中有真意,欲辩已忘言.

归园田居五首之一*陶渊明

少无适俗韵,性本爱丘山.

误落尘网中,一去三十年.

羁鸟恋旧林,池鱼思故渊.

开荒南野际,守拙归园田.

方宅十余亩,草屋八九间.

榆柳荫后檐,桃李罗堂前.

暧暧远人村,依依墟里烟.

狗吠深巷中,鸡鸣桑树巅.

户庭无尘杂,虚室有余闲.

久在樊笼里,复得返自然.

酬张少府*王维

晚年惟好静,万事不关心.

自顾无长策,空知返旧林.

松风吹解带,山月照弹琴.

君问穷通理,渔歌入浦深.

野望*王绩

东皋薄暮望,徙倚欲何依?

树树皆秋色,山山唯落晖.

牧人驱犊返,猎马带禽归.

相顾无相识,长歌怀采薇.

辋川闲居赠裴秀才迪

寒山转苍翠,秋水日潺潺.

倚杖柴门外,临风听暮蝉.

渡头余落日,墟里上孤烟.

夏值接舆醉,狂歌五柳前.

酬张少府

晚年惟好静,万事不关心.

自顾无长策,空知返旧林.

松风吹解带,山月照弹琴.

群问穷通理,渔歌入浦深.

归嵩山作

清川带长薄,车马去闲闲.

流水如有意,暮禽相与还.

荒城临古渡,落日满秋山.

迢递嵩高下,归来且闭关.

终南山

太乙近天都,连山接海隅.

白云回望合,青霭入看无.

分野中峰变,阴晴众壑殊.

欲投人处宿,隔水问樵夫.

过香积寺

不知香积寺,数里入云峰.

古木无人径,深山何处钟?

泉声咽危石,日色冷青松.

薄暮空潭曲,安禅制毒龙.

汉江临眺

楚塞三湘接,荆门九派通.

江流天地外,山色有无中.

郡邑浮前浦,波澜动远空.

襄阳好风日,留醉与山翁.

青溪

言入黄花川,每逐青溪水.

随山将万转,趣途无百里.

声喧乱石中,色静深松里.

漾漾泛菱荇,澄澄映葭苇.

我心素已闲,清川澹如此.

请留盘石上,垂钓将已矣.

酬郭给事

洞门高阁霭馀辉,桃李阴阴柳絮飞.

禁里疏钟官舍晚,省中啼鸟吏人稀.

晨摇玉佩趋金殿,夕奉天书拜琐闱.

强欲从君无那老,将因卧病解朝衣.

新晴野(一作晚)望

新晴原野旷.极目无氛垢.

郭门临渡头.村树连溪口.

白水明田外.碧峰出山后.

农月无闲人.倾家事南亩.

诗经·豳风——《七月》

《七月》被钱钟书称为“中国最古老的四时田园诗”,它“叙述了农民一难到头的辛勤生产和刻苦生活.可是这首诗没有起示范的作用;后世的田园诗,正像江淹的《杂体》诗所表示,都是从陶潜那里来的榜样.”(《宋诗选注》)

七月流火,九月授衣.

一之日觱发,二之日栗烈.

无衣无褐,何以卒岁?

三之日于耜,四之日举趾.

同我妇子,馌彼南亩,田畯至喜!

七月流火,九月授衣.

春日载阳,有鸣仓庚.

女执懿筐,遵彼微行,爰求柔桑?

春日迟迟,采蘩祁祁.

女心伤悲,殆及公子同归.

七月流火,八月萑苇.

蚕月条桑,取彼斧斨,

以伐远扬,猗彼女桑.

七月鸣鵙,八月载绩.

我朱孔阳,为公子裳.

四月秀葽,五月鸣蜩.

八月其获,十月陨箨.

一之日于貉,取彼狐狸,为公子裘.

二之日其同,载缵武功.

言私其豵,献豜[7]于公.

五月斯螽动股,六月莎鸡振羽.

七月在野,八月在宇,九月在户,

十月蟋蟀,入我床下.

穹窒熏鼠,塞向墐户.

嗟我妇子,曰为改岁,入此室处.

六月食郁及薁,七月烹葵及菽.

八月剥枣,十月获稻.

为此春酒,以介眉寿.

七月食瓜,八月断壶,九月叔苴,

采荼薪樗,食我农夫.

九月筑场圃,十月纳禾稼.

黍稷重穋,禾麻菽麦.

嗟我农夫,我稼既同,上入执宫功.

昼尔于茅,宵尔索綯.

亟其乘屋,其始播百谷.

二之日凿冰冲冲,三之日纳于凌阴.

四之日其蚤,献羔祭韭.

九月肃霜,十月涤场.

朋酒斯飨,曰杀羔羊.

跻彼公堂,称彼兕觥,万寿无疆!

【注释】:

《豳风》是豳地一带的诗歌,共七篇.豳,又写作邠,是周朝的祖先公刘迁居开发的地方,在今天的陕西省旬邑,邠县一带.这一工区多存周人旧俗,“其民有先王遗风,好稼穑,务本业,故豳诗言农桑衣食之本甚备.”(《汉书·地理志》)诗风宽大,乐而不节(《左传》襄公二十九年注)

流火:火星在七月黄昏时就已西沉了

觱发:风寒盛.栗烈:凛冽

一之日,二之日:夏历十一月,十二月

三之日,四之日:夏历正月,二月

于耜:整修农具.举趾:举足耕耘

馌:音夜,给人食品

畯:音郡,管农事的管家

仓庚:黄莺

懿筐:采桑用的深筐

女:女子,女奴.殆:恐

萑苇:长成的荻苇.

斨:音枪,斧,受柄之孔方形

鵙:音局,伯劳鸟.载绩:纺麻

孔阳:甚为鲜明

葽:草名,即远志.蜩:音条,蝉

陨箨:草木之叶陨落.箨音唾

同:会集.缵:继续

豵:墐豜:音间,三岁的猪

穹窒:堵好墙洞.墐:音尽,涂

郁:树名.薁:音玉,李属

断壶:摘葫芦.叔苴:收拾青麻.苴音居

荼:音涂,一种苦菜.樗:音初,臭椿树

穋:音路,晚种早熟的谷类

綯:音陶,绳子

凌阴:冰窖

兕觥:音四公,酒具

【赏析】:

《七月》叙述农人一年到头的生产劳动和生活,反映了丰富的生产劳动的内容和浓郁的节气风俗,应该说是不可多得的生活风俗画.诗以时间顺序为主线索,按月描写,又兼归类,纵横开合,一节一个内空容,一幅画面.从农事耕作开始,到收获举酒祭献结束,送饭的妇子,采桑的女郎,下田的农夫,狩猎的骑士,公室的贵族,人物众多,各具面貌,其间又以物侯表时序,构成整体风格的统一,而且避免了叙述的呆板,增强了诗歌的形象,尤为突出了风俗画的特征.

陶渊 明 诗 集

归园田居五首

其一

少无适俗韵,性本爱丘山.误落尘网中,一去十三年.

羁鸟恋旧林,池鱼思故渊.开荒南野际,抱拙归园田.

方宅十馀亩,草屋八九间.榆柳荫后檐,桃李罗堂前.

暧暧远人村,依依墟里烟.狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠.

户庭无尘杂,虚室有馀闲.久在樊笼里,复得返自然.

其二

野外罕人事,穷巷寡轮鞅.白日掩荆扉,虚室绝尘想.

时复墟曲中,披草共来往.相见无杂言,但道桑麻长.

桑麻日已长,我土日已广.常恐霜霰至,零落同草莽.

其三

种豆南山下,草盛豆苗稀.晨兴理荒秽,带月荷锄归.

道狭草木长,夕露沾我衣.衣沾不足惜,但使愿无违.

其四

久去山泽游,浪莽林野娱.试携子侄辈,披榛步荒墟.

徘徊丘陇间,依依昔人居.井灶有遗处,桑竹残朽株.

借问采薪者,此人皆焉如?薪者向我言∶“死殁无复馀”.

“一世异朝市”,此语真不虚!人生似幻化,终当归空无.

其五

怅恨独策还,崎岖历榛曲.山涧清且浅,遇以濯吾足.

漉我新熟酒,双鸡招近局.日入室中暗,荆薪代明烛.

欢来苦夕短,已复至天旭.

陶渊明是我国诗歌史上第一个以田园生活为重要创作题材的人,诗人生活在极端黑暗的社会里却坚持着高远的理想和兴趣,这使他最后不得不同统治阶级上层社会完全决裂,回到田园中来.二十年的田园生活中写下了大量的田园诗,在现存的一百二十首的陶诗中,描写农村景色和农民生活的作品占了很大的分量.这使他成为我国田园诗的开山祖.

陶渊明的田园诗作,有《归园田居》五首、《移居》五首、《和郭主薄》二首、《庚成岁九月中于西田获甲稻》、《饮酒》二十首等.这些诗“描写了农村的优美景色和农民的朴素生活,歌颂了劳动的意义和自己参加劳动的喜悦”.(中国科学院文学研究所《中国文学史》).

唐开元,天宝年间,社会安定,经济繁荣给诗人提供了优闲生活的物质条件,统治阶级提倡佛老,也造成了一种特殊的政治局面:对那些家仕困难的文人,由隐而仕,往往是一条“终南捷径”;对那些有高官厚禄的文人,由仕而隐,既不影响生计,甚至还可以边仕边隐,名利双收.此外,统治阶级内部矛盾的发展也促成隐逸思想的流行.因此,继承陶渊明,一些诗人较多地以田园生活为题材,写作了大量的田园诗,由此而形成了田园诗派.

田园诗派的主要作家是孟浩然和王维,还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人.他们的写作倾向和陶渊明有所不同,他们“从他那里得到启发,都写了一些田园诗,但是他们都把陶渊明歌颂劳动的内容抽掉了.只是不真实地描写了一些农民乐天知命和安定闲适的生活,作为自然景物的陪衬,来美化他们自己的隐逸情趣.”(中国科学院文学研究所《中国文学史》)

孟浩然(689--740),字浩然,名不详,襄洲襄阳(今湖北襄阳)人,早年隐居在家乡鹿门山,40岁时曾到长安应进士考试,落第而归,以布衣终身.孟浩然是唐代第一个大量写山水田园诗的人,存诗260多首,多为五言律诗.孟浩然的山水诗多是写他故乡襄阳的名胜,象《秋登兰山寄张五》、《夜归鹿门歌》、《江山思归》等,将襄阳的山水、烟树、新月、小舟描绘得平常而亲切.他的田园诗数量不多,但生活气息浓厚,如《过故人庄》、《游精思观回珀云在后》等,农家生活的简朴,故人情谊的深厚,乡村气氛的和谐,都给人留下难以忘怀的印象.他的一些小诗,如《春晓》也写得含蓄清丽、韵味悠长.孟诗风格以清旷冲淡为主,但冲淡中亦有壮逸之气.他的诗有较高的艺术水准,向来与王维并称,是唐代山水田园诗派的代表作家之一.但诗的题材范围比较狭窄,缺乏深广的社会内容.

他是“开盛唐山水田园派风气之先”的人物(《唐诗论丛》)他们田园诗数量不多,有名的象《过故人庄》、《春晓》、《宿建清江》等,意境恬静淡远.

故人具鸡黍,邀我至田家.

绿树村边合,青山郭外斜.

开轩面场圃,把酒话桑麻.

待到重阳日,还来就菊花.

——《过故人庄》

这是一首意境恬静淡远的田园诗的代表作.诗把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的友谊融成一片.“一个普通的村庄,一回鸡黍饭的普通款待,被表现得这样富有诗意.描写的是眼前景,使用的是口头语,描述的层次也完全任其自然,笔笔墨墨显得很轻松,连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了.”(《唐诗鉴党辞典》).

“春眠不觉晓,处处闻啼鸟.夜来风雨声,花落知多少.”(《春晓》).不少人曾把这首诗的主题解释为“惜春”,其实它所表现的是超俗的田园世界,抒情主人公是一位置于荣华富贵之外,立足于超然世界并溶化在大自然之中的傲然长啸的“高潮之士”(参看[日本]前野直彬,石川忠久编的《中国古诗名篇鉴赏辞典》),这首小诗太脍炙人口子,以致稍有文化的人即能随口涌出.

从这两首小诗的分析中,我们已经可以看出诗人将农村的田园生活加以美化了,这已经不是真正的农民的田园生活,其中的鸡犬牛羊多是借来点缀诗料,说不上真实深刻地反映农民生活.和他同时代的王维尤其如此.

王维(701-761,一作698-759)字摩诘,原籍太原祁(今山西祁县境)人.后迁居蒲州(今山西永济),遂为河东人.工诗善书,尤以画名,开元进士,官至尚书右丞,故人称“王右丞”. 保留下来的诗有400多首.他的山水田园诗主要是写他隐居终南、辋川的闲适生活和山水风光.

王诗艺术成就很高.无论是雄奇壮阔的景象,如“大漠孤烟直,长河落日圆”,还是细致入微的自然物态,如“明月松间照,清泉石上流”,他都能以对大自然敏锐的感受,抓住自然的色彩、声音和动态,或素描,或刻画,挥洒自如,意境独到.古人概括王诗艺术特色说:诗中有画,画中有诗.他的诗取景颇具画家的匠心,而且画面色彩常映衬得浓淡相宜,这在他的《辋川集》中有集中的体现.王诗语言清新凝炼,朴素中见华采.

王维37岁之后,思想渐趋消极,基本上过着半官半隐的生活,写下了大量的田园诗,著名的作品有《山后秋暝》、《终南山》、《辋川闲居赠裴秀才迪》、《辋川集》、《田园示七首》、《过香积寺》、《积雨川庄》、《春中田园作》、《谓川田家》等诗.

斜光照墟落,穷巷牛羊归.

野老念牧童,倚杖侯柴扉.

雉够麦苗秀,蚕眠桑叶稀.

田父荷锄至,相见语依依.

即此羡闲逸,怅然吟式微.

——《谓川田家》

夕阳西下,夜幕将临之际,诗人面对一幅幅怡然自乐的田家晚归图,油然而生羡慕之情.诗的核心就是一个“归”字.这片土地上一切生命都在思归:牛羊下山,牧童归来,野鸡深情的呼唤,桑蚕精心营造自己的安乐窝,田夫荷锄归来.最后诗人感慨系之地说:“即比羡闲逸,怅然吟式微”.其实,农民并不闲逸,以上“归”字实际上都是反衬,以人皆有所归,反衬自己独无所归;以人皆归得及时、亲切、惬意,反衬自己归隐太迟,以及自己混迹官场的孤单、苦闷.

王维和孟浩然的田地园诗从思想内容上讲,“这里然比陶渊明要倒退一大步”(中国科学院文学研究所《中国文学史》).但是从美学上看,他们一面深化了人类对山水田园美的自然美的感受,一面又提高了田园诗歌的表现技巧.

例如孟浩然的《过故人庄》,全诗以拜访故人的时间为顺序,完整地写出了从赴约到告别的全过程,层次分明,互相照应,结构完整.另外,在词语的锤炼上也很讲究,颔联的“合”、“斜”两个词,把村落与远山的关系描绘的如在眼前.末句的“就”表现了对故人的留恋,给人以亲切地感受.

王维的《山居秋暝》融诗歌、绘画和音乐于一体.这首诗中既有画家对色彩和线条的独特把握,又有音乐家对音响和节律的敏感.作者同时发挥了诗人、画家和音乐家的才能,使此诗成为一幅有声的“诗中画”.而在锤炼词语上,“王维尤其突出,常常用含蓄简省的文字绘出一幅画境而绝无雕琢的痕迹.”

田园诗发展到中、晚唐时期,又出现了另一面貌,“柳宗元、无稹、张籍和聂夷中都在《田家》这一类题目下揭露了统治阶级对农民的剥削”(中国科学研究所《中国文学史》),并不去描写农村景色.这一类诗歌,以晚唐聂夷中的《伤田家》最有代表性.田园诗到了晚唐都变成悯农诗.

聂夷中(837~884),字坦之,唐河东(今山西永济县)人.咸通二年(861)中进士,因为战乱,加之家贫,无力贿赂权贵,所以,中进士后在长安停留很久,才被任为华阴(今陕西省华阴县东南)县尉.

由于他出身贫寒,长期生活在农村,“奋身草泽,备尝辛楚”,比较接近劳动人民,“知稼穑之艰难”.所以,他的诗作大部分是反映农民遭受残酷剥削痛苦生活.《伤田家》、《公子行二首》等都是流传千古的名篇.

下面就让我们来看看《伤田家》:

二月卖新丝,五月粜新米.

医得眼前疮,剜却心头肉.

我愿君主心,化作光明烛.

不照绮罗筵,只照逃亡屋.

这是一首五言古诗.反映了晚唐时期广大农民在残酷剥削下所过的悲惨生活,作者并为他们发出急切的呼呈.有人将它与柳宗元的《捕蛇者说》并论,以为“言简意足,可达柳文”(《唐诗别裁集》).

诗开篇就揭露了当时农村一种典型的“怪事”,二月蚕种始生,五月秧苗始插,哪里丝卖?哪有米粜?这却居然是事实!可知这是“卖青”——将尚未产生的农产品预先低价抵押.这用血汗喂养栽培的东西是一年的衣食,是心头肉呀,即被剜去了.因此有三、四句“剜肉补疮”的比喻,这是血淋淋的比喻呀!它让人触目惊心,既深刻又典型,遂成千古传诵的名句.

最后四句是诗人陈情,表达了改良现实的愿望.这里寄希望于君主开明固然有其局限性,但作者用意主要是讽刺和谲谏.诗人巧妙地用反笔揭示了皇帝的昏聩,世道的不公正.“绮罗筵”与“逃亡屋”构成鲜明的对比,反映了两极分化的尖锐阶级对立的社会现实,增强了批判性.它形象地暗示出农家卖青破产的原因,由“逃亡”二字点出其结果必然是“殚其地之出,竭其庐之入,呼号而转徒,饥渴而顿 ”,“我死而徒尔”(《捕蛇者说》),充满了作者对田家的同情.

杜荀鹤的《山中寡妇》也是这方面很出色的诗作.杜荀鹤(846~904),唐代诗人.字彦之,号九华山人.池州石埭(今安徽石台)人.出身寒微.曾数次上长安应考,不第还山.当黄巢起义军席卷山东、河南一带时,他又从长安回家.从此“一入烟萝十五年”(《乱后出山逢高员外》),过着“文章甘世薄,耕种喜山肥”(《乱后山中作》)的生活.后游大梁(今河南开封),献《时世行》10首于朱温,希望他省徭役,薄赋敛,不合温意.他旅寄僧寺中,朱温部下敬翔,劝说他“稍削古风,即可进身”,因此上颂德诗三十章取悦于温.温为他送名礼部,得中大顺二年(891)第八名进士(《鉴诫录》).得第后次年,因政局动乱,复还旧山,田□在宣州,很重视他,用为从事.天复三年(903),田□起兵叛杨行密,派他到大梁与朱温联络.田□败死,朱温表荐他,授翰林学士、主客员外郎,遘重疾,旬日而卒.《山中寡妇》全诗如下:

夫国兵死守蓬茅,麻苎衣衫鬓发焦.

桑柘废来犹纳税,田园荒后尚征苗.

时挑野菜和根煮,旋斫生柴带叶烧.

任是深山更深处,也应无计避征谣.

宋代是田园诗的顶峰期.

描写田园生活这一题材,一经晋人发现,又经唐人发展,到了宋代已成为诗人普遍描写的题材了.宋代的很多诗人都普用自己的诗作描写田园生活,他们或是王孟一线的,或是柳宗元、聂夷中一路的.其中堪称田园诗大家的当首推南宋的范成大,他晚年写的《四时田园杂兴》和《腊月村田乐府》是田园诗的集大成之作.由此而将田园诗的历史推上了顶峰.

“无论是陶渊明也好、王储两人也好,他们都没有在田园诗上揭发过封建剥削制度.”(中国科学院文学研究所《中国文学史》).唐人聂夷中等人的诗作,“都不描写农村的自然景色,在传统的习惯上,它们都不属于田园诗的系统”(文学研究所《中国文学史》).范成大“却把这两上系统结合在一起,给田园诗以更丰富更深刻的思想内容,赋予它以新的生命.”(文学研究所《中国文学史》),使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗气息.

范成大(1126~1193),字致能,号石湖居士.吴郡(今江苏苏州)人.父范雩,宣和五年进士,南宋绍兴十一年(1141)为秘书省正字,终秘书郎;母蔡氏是北宋著名书法家蔡襄的孙女.

范成大幼年时期受到良好的教育,遍阅经史,善为文章.绍兴二十四年(1154),中进士.绍兴二十六年起,任徽州司户参军,此后就在官场沉浮.淳熙十年因病辞归,时年58岁.此后10年隐居石湖.

范成大是一个关心国事、勤于政务、同情人民疾苦的士大夫.他的基本政治理想是儒家的“仁政”和“民本”思想,认为“民惟邦本,本固邦宁”,要想富国强兵,必先安民,“省徭役、薄赋敛、蠲其疾苦”(《论邦本疏》).在一些奏札中,他力劝孝宗要节省人力、国力,珍惜时间,整顿军纪,训练士卒,慎用刑罚,打击贪吏,以强兵复国为大志.在为地方官时,或尽力铲除弊端、整顿军备,或救灾赈济、兴修水利,为减轻农民负担、解除士兵疾苦作了努力.与此相应,他的忧国恤民的一贯思想在其诗歌创作中得到了充分的体现.

范成大涉世甚早,对农村生活的艰辛有较深的了解,20多岁就写下了一些描绘农村生活景象的诗,如在《大暑舟行含山道中》一诗里,他便表现了“遥怜老农苦”的情感;在《乐神曲》中,写的是农民为丰年有粮交租、免受鞭笞而感到侥幸;《缲丝行》写姑嫂煮茧、缲丝、卖丝的繁忙劳动;《催租行》则描述了农民输租完毕后,吏胥上门勒索的情景.在徽州为官时,他又写下了著名的《后催租行》,诗作对南宋赋敛之重、官吏煎逼之酷和百姓受难之深作了形象的描绘.后来在杭州、桂林、成都等地及家乡,他又写下了大量的农村题材的诗,如《刈麦》、《插秧》、《晒茧》、《采菱户》、《芒种后积雨骤冷三绝》、《围田叹》等.其中如《黄罴岭》写巢居山农的非人处境,发出“安得拔汝出”的呼声;《劳畲耕》由“峡农”刀耕火种,勉强果腹,写到“吴农”因官租私债相逼而“逃屋无炊烟”;同情人民苦难的思想,自始至终贯串在范成大的诗中,直到晚年退居石湖时,他还在《冬舂行》、《秋雷叹》、《咏河市歌者》等作品里,对下层贫民的悲惨生活予以深切的同情.在《雪中闻墙外鬻鱼菜者求售之声甚苦有感三绝》中,诗人宣称:“汝不能诗替汝吟!”真实地说出他为民生疾苦而呼叫的创作意图.

范成大晚年作的组诗《四时田园杂兴》,是他田园诗的代表作品.《四时田园杂兴》六十首,分“春日”、“晚春”、“夏日”、“秋日”、“冬日”五组,每组各十二首,布局均匀.象一轴农村风俗画的长卷,每组绝句是一个片断,而每首诗都是长卷画中的一个组成部分.这一组诗的主要内容是:“描绘了农村优美的景色,歌颂了劳动和农民的质朴,揭发了封建的剥削制度.艺术上“深得刘禹锡竹枝词之神韵,清新轻巧,饶有民歌风味.”(《宋诗鉴赏辞典》上海辞书出版社)

我们先来看一首描绘农村景色的诗:

蝴蝶双双入菜花,日长无客到田家.

鸡飞过篱犬吠窦,知有行商来买茶.

这首诗描写了农村晚春恬静的景色,表现了作者对农村生活的热爱.

诗的前两句,写日常农村静景.蝴蝶双双在菜花田里飞来飞去;白昼慢慢显得长了,田户人家没有客人来临,村子里十分恬静.这是从正面描写日常农村景物,首句也说明是晚春,诗的后两句写茶商来到时的动景.茶商来是为了采购茶叶,但却连鸡犬都为之震动,这反衬出平时极少有外人到来,来了陌生人,大家都十分注意.这是动景,却是进一步说明农村的恬静.

这首诗最大的特点是以动来反衬静.首句写动景,但它却加深了“日长无客到田家”的静.三、四句写动景,却反衬了整首诗所描写的静.其次,“蝴蝶双双入菜花”是抓住了农村静景的细节特点来描写的.

再来看一首反映农民劳动生活的诗:

昼出耕田夜绩麻,村庄儿女各当家.

童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜.

这首诗描写农村夏日的景象,表现农村男女老少的劳动生活,赞美了农民的勤劳.

首句写成人的劳动生活,白天出门从事耕田之类的田间劳动,晚上到家还有绩麻纺线的室内劳动.次句写儿女的家内任务,烧饭、扫除之类的事.三四句写童孙的游戏.“学种瓜”虽是游戏,它的内容却是模仿劳动.在这样的环境中,连儿童都对劳动充满了热爱.这首诗从不同的方面描写了农民的勤劳.

这首诗描写层次井然,先写成人,次写十五六岁的儿女,再次写几岁童孙.这些人,实际上概括了农民人家所有的人.同时也概括了农民整个的一生情况.细节描写运用得很巧妙,“也傍桑阴学种瓜”这一细节使整首诗显得十分风趣.

再次,我们来看一首揭发封建剥削制度的诗:

采菱辛苦废梨锄,血指流丹鬼质枯.

无力种田聊种水,近来水面也收租.

这首诗写秋日农民采菱景象,揭露了封建统治者对农民的残酷剥削.

前两句写采菱辛苦.首句概括交待“辛苦”,二句则是对“辛苦”的具体描绘.“鬼质枯”写全人,“血指流丹”则是写局部,是一个特写镜头.后两句写农民所受剥削之残酷.“无力”说明农民采菱是由于贫困不得已而为之.“近来”句说明农民即使贫困如此,仍免不了要缴租,所受剥削可想而知.这很容易使人联想到《山中寡妇》的尾联.

这首诗在艺术上有两点是很值得注意的:一是概括交待与具体描绘相结合,这样做使读者认识形象而深刻.二是进层写法,首二句为第一层,三句是第二层,四句是第三层.层层深入,从而将剥削之残酷写得十分深刻.

通过以上分析,我们已经可以看到范成大的田园诗是广泛的吸取前人田园诗优点的集大成之作,从内容到形式都有创造性,其成就之高可以说是超过了在他之前的任何一位田园诗人.正因为如此,他的这一组诗“一向被称作我国田园诗的典范”.(文学研究所《中国文学史》).至此,田园诗已经成熟,成为田园诗发展史的顶峰.

秉墨书法,秉字的楷书的问题分享结束啦,以上的文章解决了您的问题吗?欢迎您下次再来哦!