书法家易人，易升书法家简介，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。
书法家易人，字号易升，字辈书法家简介
易人，字号易升，祖籍河南，自幼酷爱书法艺术，是一位年轻有为的书法家。他以持笔如神、气韵生动的作品而在书法界崭露头角，在广大书法爱好者中赢得了广泛赞誉。
易人的书法之道是独具一格的，他融汇了传统与现代的书法技巧，充分发挥了笔墨的魅力。他的作品充满了激情和力量，每一笔每一划都充满了生机与活力。他善于运用线条的节奏感和韵律感，使每个字都有灵动的舞姿。他的字体规范工整，结构严谨，字形秀美，给人以视觉上的享受。
易人在书法创作中注重思想内涵的表达，他深入研究各种文化背景和时代价值，将其融入作品之中。他善于挖掘文字的内在含义，并通过笔墨的表现将之展现出来。他的作品寓意深远，剖析人生哲理，引人深思。
易人还善于运用不同的书体和风格来表达不同的主题和情感。他能够驾驭楷书、行书、草书等多种字体，使每一种字体都表达出其独特的魅力。他的作品涉及到诗词、名言警句、山水画等多个领域，给人以全新的视觉体验。
易人不仅在书法创作上有突出的成就，在书法教育方面也有着丰富的经验。他多次参与书法培训和讲座，以其扎实的功底和独特的见解，深受学员和广大书法爱好者的欢迎和推崇。他积极推广传统文化，让更多的人了解和喜爱书法艺术。
易人的书法作品广泛展览于国内外各大艺术展览，多次获得奖项和荣誉。他的作品被国内外众多收藏家争相收藏。作为一位年轻的书法家，易人将继续努力学习和创作，为中国书法事业做出更大的贡献。
易人，一个有着才情与激情的年轻书法家，他的作品不仅仅是一幅幅美丽的字画，更是一种精神的追求和生命的诠释。相信在不久的将来，易人的名字将会被越来越多的人所熟知和喜爱。
书法家易人，易升书法家简介
收藏不要因为某个书画家或者别的艺术家出名了就去收购，更不要去收购已经炒得很高的书画等艺术品（就像炒得很高的庄家股、绿鸡蛋、野生甲鱼······价格越高，假的越多），价格越高赝品、仿品也越多！！！也不要因为某个艺术家还不出名，就不收藏他的艺术品，甚至艺术价值高的也不收藏。只要是真正有价值，有特色的书画等艺术品都值得收藏。因为许多艺术家起初不出名，他的书画等却已经很好，很有特色了，只是人们还没有认识到，但金子总有一天会发光。比方八大山人······江西的黄秋园、陶博吾······等都是逝世后书画才被重视和发掘出来，而且他们当时什么都不是，什么身份也没有；后来人们趋之如骛，欲购而不可得。所以说只要是好的、有特色的艺术品，在作者尚未出名，且作品价格非常低廉时购买，成本低，升值潜力大，收藏它们能保证一本万利，收藏者何乐而不为呢？？？假若只是收购贵的，即使身家亿万又能收购多少呢？ 即使收购得起，能确保升值吗？更甚者，像股票一样，到了低谷时期，还可能贬值！！！如果说价格，倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。也曾经有人说我废话！除非你懒，光想吃现成的，不学无术。市场是瞬息万变的！即使是恒定不变的，给你鱼就好，你知道是好鱼坏鱼，还是有毒的鱼呢？给你渔，学会了，自己会捕鱼多好！管他好鱼坏鱼毒鱼！你都能分辨！
易人书法家个人简介
邓瑞清 中国书法家协会会员、江苏国画院特聘书法家,书法作品入展中国书法家协会主办的全国首届行书大展，第五届中国书坛新人新作展。纪念红军长胜利70周年全国书法展、纪念 建党 八十五周年全国书法展、“冼夫人奖”全国书法大展等大型展览.下面是我为你整理的邓瑞清书法，希望对你有用! 邓瑞清书法欣赏 邓瑞清书法图片1 邓瑞清书法图片2 邓瑞清书法图片3 邓瑞清书法图片4 实在没有老师教，怎么学书法 临帖无疑是习书法最最重要的一桩事。不下大功夫，花大力气临帖，就妄谈书法，那是说胡话，就像吃饭不吃五谷杂粮，专想鸡鸭鱼肉一样，不早早踹腿才怪。 临帖需下苦功夫，常听老师们说，他们跟老师学书法的时候，老师常说：临某某帖一百遍，否则别来找我。 但是他们到现在也没有临下来这一百遍。“一百遍”是什么概念?以虞世南《孔子庙堂碑》为例，约一千九百字。我临帖的速度，大约是一小时十个字。并不是说一小时纸能写十个字，而是说吃透这十个字。《孔子庙堂碑》中难写的字，如“让”、“乃”、“盛”、“尽”，我是写了五六遍才基本上掌握的。这样算起来，一小时十个字还是多说了呢。以一小时十个字算，一千九百字需要一百九十小时。我要上班、做家务、陪老婆、陪孩子、应付各种杂事，平均每天习字的时间顶多也就是两小时。这样坚持不懈，每天坚持临帖，需要95天，也就是三个月的时间通临一遍《庙堂碑》。一年临四遍，十年四十遍，要二十多年才能临完这一百遍!就算早二十年，学生时代，无家无业，没有牵挂，放弃一切娱乐，每天写十小时(这实际上是不可能的，还要做功课呢)，也要五年! 一百遍是不可能的，那么十遍吧。举例说明，一个人学书法，从欧体楷书入手，先学欧阳询的《九成宫醴泉铭》，十遍下来，三年，如果再学欧阳询的《皇甫诞碑》、《虞恭公碑》、《化度寺碑》，各临两遍，花二年时间。五年，欧体楷书差不多学到家了。再学虞世南《孔子庙堂碑》，临三遍，一年。六年，楷书功底具备了，学行书。《兰亭序》临十遍，半年，《圣教序》五遍，一年半，两年，行书功底也有了。八年时间，楷书、行书都能写了，可以，也应该再学学草书、隶书、篆书，但不是非学不可。就要根据自己的喜好定方向了。如果专攻楷行草隷篆的某一种，那么就要广泛地临帖。以楷书为例，欧阳询、虞世南学完了，再想提高，那么上至锺王小楷、北朝碑刻墓志、隋碑、智永，中及褚遂良、颜真卿、张即之、赵孟頫、文徵明、王宠，下至近人黄自元、吴玉如、康殷等都要临习，方能融滙一炉，尽得楷书真奥。而上面所说这些书迹，如果通临，就算各一遍，没有二十年也是写不完的。也就是说，假设说我纸学楷书，行书能凑合题款就成，自有楷书以来一千八百年的书迹全临写一遍，一辈子都不够。这还纸是楷书一门。 人生飘忽百年内，且须酣畅万古情——李白。人活一世，就那么短短几十年时光，掐头去尾，小时不懂事，老了疾病缠身，也就中间四、五十年的光景能干点事。所以一定要计划好，要干什么，想干成什么样。如果没有计划，完全凴念头去做，“打哪指哪”，那很可能是事倍功半，或是样样都行，样样都不行。学书法更是如此，如果没有个好的方法，就算“池水尽墨”、“积笔成冢”，也练不成。临帖要讲究方法，千万不能光“傻临”。 在学书法的初期阶段，“傻临”是必须的。“傻临”，就是指一笔一笔、逐字逐字地“抄帖”。要多写，多写纔能熟悉毛笔的使用技巧、掌握各种笔法和结字的一般规律，乃至纸、墨的应用。对一个心智已经健全(十四岁以上)且对书法有一定悟性的人来说，这一过程怎么也得三年以上。 接下来就应“巧临”了。“巧临”不等于不下功夫，更不是投机取巧，那种不好好临古帖，纸学当代名家书迹的做法是肤浅的行为，不可能收获果实。“巧临”是建立在动脑筋基础上的下功夫临帖。临一字，要喫透一字，要举一反三;临二十字，要对全帖的用笔、结字有一大体的把握;临一百字，就要对全帖的整体风格、神韵胸中了然;一千字临下来，就能随心所欲地创作了。这是对专攻某一字体而言，就像上面所说的学习欧、虞楷书。如果广泛涉猎，那么对于某一字帖，比如我临过的《智永千字文》、《郑文公碑》、吴玉如等，除非特别偏好，一般有选择地认真临五十字就差不多了。所谓“有选择”，就是要找准方向——要解决什么?要重点学习什么?比如我学《智永千字文》，就是参证与其一脉相承的虞世南书法，笔法没有什么特别的地方，重点体会其笔意、精神、气韵;而学《郑文公碑》，则是体味雄强、厚重一路的北碑笔法;吴玉如是集大成者，学习他的楷书要先有欧虞、北朝墓志书法的基础，在 中国书法源远流长，横亘数千载。但这个数千载，我们一定要弄清楚它的确切时间，有人说：书法是从甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书一路发展而来的。一路发展而来没有错，但小篆之前的文字严格的说就是写字，小篆包括小篆之后才是书法，这个一定要弄清楚。千万不要把甲骨文、金文再当成书法。话说回来，书法自秦李斯规范篆书开始两千余年，可以说书家和书品，浩若繁星，人才辈出。我们在欣赏古人作品的当然也祈盼自己能写出好的字来。 我们要具备哪些要素才能写好字呢?又从何入手，才能达到事半功倍的效果呢?答案只有一个，科学合理，学法得当。 一、了解书法的历史和书法技能的知识 中国的书法是以汉字为载体，用毛笔书写的，具有四维特征的抽象符号艺术。它经历甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、行书、草书的演变过程，从形状上变化由繁至简。 从形态上由静态到动态的发展过程。也可以说是以笔画为基础，以线运动为表达方式的历史。 学习书法就要了解不同时代书法的形成、演化及时代的特征和重要人物的特点。 同时对先人传下来已被实践证明的宝贵经验，我们加以学习和传承。如：先人用笔之法、结字(结构)、笔势、笔墨、章法、气、意的运用等，要加以深入的研究，这是我们学习书法的捷径。也避免了我们在学习的过程中"只知其然，不知其所以然"。 二、临帖 临帖："古人用笔千古不变"。临帖是我们学习书法必要的手段与途径。"盖有学而不能，未有不学而能也"。临帖可以行书入手。首先行书比较符合的书写习惯。行书如同绘画中的速写，更容易在比较短的时间内把握字的结构形态。"行聚神宁"行书上可攻草，下可固楷。临帖分为空临、对临、背临、意临这几个阶段。 作为一位初学者可以选一种书体进行临帖，要反复的临，坚持经常性，这样才能对笔法、结构充分的理解和掌握。一些不易掌握的笔画偏旁进行有针对的练习。 三、以硬带软，软中求精 我们通常把铅笔、钢笔、签字笔等统称为硬笔。毛笔称为软笔。古人学写字和我们现代人在工具和方法以及字的环境不同。一接触就是毛笔。通过老师的讲解，示范到临帖，从笔画到结构，对字的认知到生成打下了良好的基础，生活和学习都是用毛笔，学和用是统一的。 而我们认字就是铅字的印刷品，会认字就会写。教我们的老师大多不是书法的传承者。 使用的工具是从铅笔，钢笔及签字笔到现在的电脑打字。接触毛笔，临帖的时间更是寥寥无几，在生活和工作中运用就更少了。我们和古人在字的认知和写上，就出现了较大的差异，在书法的学习上，我们就更要讲方式方法。 就工具使用而言，铅笔、钢笔较毛笔来说，使用相对方便好把握。表现力来讲硬笔远不及软笔。在掌握表现字的形态和结构上，对初学写字者来讲，硬笔要比软笔好把握。 所以临帖可先用硬笔，主要在字的结构和神韵上下功夫，熟练了以后，再用软笔象硬笔那样临帖。这是在工具使用上，从易到难转换的一种好方法。但是执笔还得像古人执笔的方法。这样才能达到中锋运笔，发挥毛笔的特性。 四、先小后大、先易后难 初始练毛笔字多大为好?众说纷纭，各执一词。就拿毛笔字来讲，大字要比小字难写，难在字的笔画结构上不易把握，从悬臂、悬肘、悬腕、难度也是从大到小。但在字的好坏上，没有大小之分。 因此写字从个人的爱好和习惯出发，能把字写得舒展开为宜。可以从小行书入手，在比较短的内熟悉字的结构和形态，从经济上也易做到。从效果上看，建议初学者从原大或稍大于原大开始临习，这样更能接近古人的用笔，从而丰富自己手上的能力。 学习书法为的是把字写好，要用科学的方法和理论为指导，总结规律反复实践，取他人之长之法为我所用。同时也可以利用网络来增加我们的学习途径。通过日积月累、熟能生巧、从易到难、循序渐进，从而达到融会贯通的目的。对笔法、结字、章法、墨法反复钻研。学习中印证以前所学的东西，楷书水平方能再上一台阶。 “巧临”还要有一点很重要的，就是选帖的眼光。如前所述，不可能样样都临，选哪个来学，就牵涉到选帖的眼光了。要根据自己的喜好和想解决的问题来选。还拿学习欧、虞楷书来说，想进一步提高，就必须追根溯源，学习智永、王羲之、北朝造像书法(对学欧者来说)，这不是喜好问题。而如果为了开阔眼界，融滙各家之长，就可以根据个人喜好，选学自己喜欢的书帖。学毛笔书法，不可能随时随地都有纸墨笔砚供著，读帖是不亚于临帖的事情。读帖就像停下来看风景，能细细地品味帖中的细微之处。临帖——读帖——再临帖，收获几倍于单纯临帖。 通过“巧临”，节省下来大笔宝贵的时间，干什么?创作!以“创”代练，就像学生以考代练，运动员以赛代练一样，是极其重要的。不创作，怎么“谋篇”?不创作，怎么知道不足在哪里?不创作，又怎么保持学书的不懈激情和动力? 从“傻临”到“巧临”，是学习书法的重要转折点。能不能“巧临”，是决定学书成败的关键。“傻临”，书法纸是一种枯燥的学习;“巧临”，纔能让你体味习书的喜乐、愉悦，真正将书法变成你生命中的一部分!
易升书法家简介
李大有，字易升,1954年10月生于吉林。现为吉林省书法家协会理事。先后任吉林市书法家协会副秘书长、吉林市硬笔书法家协会副主席、中国书画家协会理事、中华名人协会会员、中国当代硬笔书法家协会理事等。作品被港、澳、台、韩、美、新、日等六十余次国际、国内大展赛入选，获“龙舟杯”全国书画大赛一等奖，“秦俑杯”国际大赛等多次金奖，及其他各种奖励。作品被潍坊国际艺术碑林等刻石入碑，被《甲骨文艺艺术大观》、《东方书画长城巨卷》、《中国美术书法名人名作博览》、《中国当代艺术界名人录》等四十余种书刊画册收录出版，被多家阁馆收藏。被多家组织聘为高级荣誉顾问、名誉书画师及艺术名人称号。传略辑入《中国现代书法界人名辞典》、《中国美术书法界名人名作博览》、《中国当代艺术界名人录》等。
草书书法家代表人物
草书代表人物有：张芝、王献之，张旭、怀素、黄庭坚、祝允明、王铎、傅山、徐渭等人。
1、怀素
怀素（737-799年），俗姓钱，字藏真，永州零陵（今湖南零陵）人，唐代书法家，以“狂草”名世，史称“草圣”。2、张芝
张芝（？—约192年），字伯英，汉族，瓜州县（今属甘肃酒泉市）人，东汉著名书法家，被誉为“草圣”、“草书之祖”，其书法被誉为“一笔书”，与钟繇、王羲之和王献之并称“书中四贤”。3、张旭
张旭（685年？—759年？），字伯高，一字季明，苏州吴县（今江苏苏州）人，唐代书法家，擅长草书，喜欢饮酒，世称“张颠”，与怀素并称“颠张醉素”，与贺知章、张若虚、包融并称“吴中四士”，又与贺知章等人并称“饮中八仙”，其草书则与李白的诗歌、裴旻的剑舞并称“三绝”。
易人作品
一、先天下之忧而忧后天下之乐而乐出自柳宗元的《岳阳楼记》。
二、简介：
《岳阳楼记》是北宋文学家范仲淹应好友巴陵郡太守滕子京之请，于北宋庆历六年（1046年）九月十五日为重修岳阳楼写的。其中的诗句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”、“不以物喜，不以己悲”是较为出名和引用较多的句子。文章通过对洞庭湖的侧面描写衬托岳阳楼。滕子京是被诬陷擅自动用官钱而被贬的，范仲淹正是借作记之机，含蓄规劝他要“不以物喜，不以己悲”，试图以自己“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的济世情怀和乐观精神感染老友。这是本文命意之所在，也决定了文章叙议结合的风格。《岳阳楼记》超越了单纯写山水楼观的狭境，将自然界的晦明变化、风雨阴晴和“迁客骚人”的“览物之情”结合起来写，从而将全文的重心放到了纵议政治理想方面，扩大了文章的境界。
三、原文：
庆历四年春，滕子京谪守巴陵郡。越明年，政通人和，百废具兴。乃重修岳阳楼，增其旧制，刻唐贤今人诗赋于其上。属予作文以记之。
予观夫巴陵胜状，在洞庭一湖。衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯；朝晖夕阴，气象万千。此则岳阳楼之大观也，前人之述备矣。然则北通巫峡，南极潇湘，迁客骚人，多会于此，览物之情，得无异乎？
若夫淫雨霏霏，连月不开，阴风怒号，浊浪排空；日星隐曜，山岳潜形；商旅不行，樯倾楫摧；薄暮冥冥，虎啸猿啼。登斯楼也，则有去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣。
至若春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷；沙鸥翔集，锦鳞游泳；岸芷汀兰，郁郁青青。而或长烟一空，皓月千里，浮光跃金，静影沉璧，渔歌互答，此乐何极！登斯楼也，则有心旷神怡，宠辱偕忘，把酒临风，其喜洋洋者矣。
嗟夫！予尝求古仁人之心，或异二者之为，何哉？不以物喜，不以己悲；居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。是进亦忧，退亦忧。然则何时而乐耶？其必曰“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”乎。噫！微斯人，吾谁与归？
时六年九月十五日。
四、翻译：
庆历四年春天，滕子京降职到岳州做太守。到了第二年，政务顺利，百姓和乐，各种荒废了的事业都兴办起来了。于是重新修建岳阳楼，扩展它原有的规模，把唐代名人家和今人的诗赋刻在上面。嘱咐我写一篇文章来记述这件事。
我看那巴陵郡的美景，全在洞庭湖上。洞庭湖包含远方的山脉，吞吐着长江的流水，浩浩荡荡，宽阔无边，清晨湖面上撒满阳光、傍晚又是一片阴暗，景物的变化无穷无尽。这就是岳阳楼雄伟壮丽的景象。前人对这些景象的记述已经很详尽了，虽然那么这里北面通向巫峡，南面直到潇水、湘江，被降职远调的人员和吟诗作赋的诗人，大多在这里聚会，观赏这里的自然景物而触发的感情，大概会有所不同吧？
像那连绵细雨纷纷而下，整月不放晴的时候，阴冷的风怒吼着，浑浊的波浪冲向天空；日月星辰隐藏起光辉，山岳也隐没了形迹；商人和旅客无法通行，桅杆倒下，船桨折断；傍晚时分天色昏暗，只听到老虎的吼叫和猿猴的悲啼。这时登上这座楼，就会产生被贬官离开京城，怀念家乡，担心人家说坏话，惧怕人家讥讽的心情，再抬眼望去尽是萧条冷落的景象，一定会感慨万千而十分悲伤了。
至于春风和煦、阳光明媚时，湖面波平浪静，天色与湖光相接，一片碧绿，广阔无际；沙洲上的白鸥，时而飞翔时而停歇，美丽的鱼儿或浮或沉；岸上的小草，小洲上的兰花，香气浓郁，颜色青翠。有时湖面上的大片烟雾完全消散，皎洁的月光一泻千里，有时湖面上微波荡漾，浮动的月光闪着金色；有时湖面波澜不起，静静的月影像沉在水中的玉璧。渔夫的歌声响起了，一唱一和，这种乐趣真是无穷无尽！这时登上这座楼，就会感到胸怀开阔，精神愉快，光荣和屈辱一并忘了，在清风吹拂中端起酒杯痛饮，那心情真是快乐高兴极了。
唉！我曾经探求古时品德高尚的人的思想感情，他们或许不同于以上两种心情，这是什么缘故呢？是因为古时品德高尚的人不因外物好坏和自己得失而或喜或悲。在朝廷做官就为百姓忧虑；不在朝廷做官而处在僻远的江湖中间就为国君忧虑。这样他们进入朝廷做官也忧虑，退处江湖也忧虑。虽然那么他们什么时候才快乐呢？那一定要说“在天下人忧愁之前先忧愁，在天下人快乐以后才快乐”吧？唉！如果没有这种人，我同谁一路呢？
写于庆历六年九月十五日。
五、作者：
柳宗元（公元773年—公元819年11月28日），字子厚，汉族，河东（现山西运城永济一带）人，世称“柳河东”、 “河东先生”，因官终柳州刺史，又称“柳柳州”。柳宗元与韩愈并称为“韩柳”，与刘禹锡并称“刘柳”，与王维、孟浩然、韦应物并称“王孟韦柳”。
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