许之谦书法，于谦书法家，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。
许之谦书法，于谦书法家
在中国古代艺术中，书法是一种独特而重要的艺术形式。而许之谦与于谦则是两位以书法造诣卓越的书法家。他们以精湛的技艺和独特的风格，赢得了广泛的赞誉和崇拜。
许之谦是一位资深的书法家，他的作品以端庄典雅、流畅自然而闻名。他擅长行草楷书，笔法娴熟，字体工整。他的每一个字都仿佛有生命般生动鲜活。他的作品充满了力量和感染力，令人心生敬畏。他深入研究经典著作，注重细节，注重每一笔的力度和节奏，使得他的作品更加完美。许之谦的书法作品非常受到收藏家和艺术爱好者的喜爱，被誉为当代书法界的瑰宝。
于谦则是一位极具个性和创新精神的书法家。他从不拘泥于传统的规范，而是注重自由和想象力。他善于运用各种书体和笔法，使他的作品充满了动感和独特的韵味。他的作品常常带有自己独特的风格和个性，让人过目难忘。于谦的作品散发出一种独特的艺术气息，引领着中国书法艺术的新方向。
许之谦和于谦都是书法界的佼佼者，他们的书法作品不仅仅是艺术的表达，更是一种精神和意境的展示。他们通过笔墨和纸张，将自己对世界的思考和感悟融入使得作品传达出深邃的艺术意义。他们的作品不仅让人赏心悦目，也让人感受到了内心的震撼和共鸣。
许之谦和于谦的书法作品开拓了书法艺术的新天地，呈现出了独特的魅力和风采。他们的作品让我们深刻地认识到书法艺术的无穷魅力和深邃内涵。他们的作品激发了更多年轻人对书法的兴趣和热爱，为书法艺术的传承和发展做出了重要贡献。
许之谦与于谦都是杰出的书法家，他们的作品令人叹为观止，展示了书法艺术的卓越魅力。他们的创作成就将激励后人，继续走在书法艺术的前沿，为中国书法事业做出更大的贡献。
许之谦书法，于谦书法家
是张本逊的名字
上【张本逊印】
下【谦之】
张本逊，字谦之，号让水，1927年出生，汉族，河南开封人，著名书法家，开封书法研究会创办人之一。
张本逊先生在上世纪七八十年代形成了自己的书法风格和流派。其书法深得开封老百姓的喜欢，他写牌匾，一挥而就，很少重复。由于业余时间嗜京剧，所以其书体神韵在京剧中有所借鉴。其用笔以中锋为主。他认为作书时草不能快，楷不能慢，故张本逊书法呈现出圆润、劲健、恬静和变化无常的风格
扩展资料
张本逊是中国书法家协会会员,河南著名的书法家。他出身于书香门第，家学深厚。受到周围环境的影响，他从小就喜欢书法，并具有惊人摹仿能力。
张本逊师承于当地名家高丽虹，李子培先生，遍临诸帖，尤其得益于洛阳龙门造像摩崖石刻，沉迷于这些北魏遗留下的各具体势各极臻妙的碑偈、摩崖、墓志。他喜欢《始平公》《杨大眼》《张猛龙》等碑刻，尤其是《郑文公》、《张猛龙》碑刻，对他的受益匪浅，影响至深。
张本逊先生早在1978年全国书法大赛中获奖，虽然后来极少参与各类书协活动，但是他的书作却广受学界名人、书法爱好者，普通百姓的喜爱和收藏，真正发挥到“书法为人民群众而作”的目的。如果置身于七朝古都开封，张本逊先生所题的匾额楹联大至开封“龙亭”铁塔、禹王台等公园等纯金匾额，《焦裕录纪念碑》、《淮海战役陈官庄纪念碑》等经典书法，小至机关饭店的招牌随处可见，成为了开封市一张亮丽的城市名片。
参考资料：百度百科 张本逊
于谦书法家
排名: 28姓: 于由来: 是来自河南沁阳的姓。西周初年封地，周武王姬发的第二个儿子被封在于（今河南沁阳市北部西万镇邗台村），称作邗叔，建立邗国。于叔的子孙以于姓为国氏，早期，于氏主要是在其发祥地发展、繁衍，后来因为“族人昌盛，人增地窄，势难居住” ，加上战乱与自然灾害等原因，在战国未年开始向外地发展，迁至东海陆空郯（tan）县（今山东郯城西南）。于氏家谱资料称，于氏主要有18个支脉，现分布于河南，山东，河北，山西、甘肃、新疆、内蒙古、黑龙江、辽宁、湖北、江苏、安徽、广西等省。居住在河南的于氏，分布在沁阳、济源、通许、尉氏、杞县、西峡、方城等27个县。于姓历史名人有东汉未年的方士于吉。三国时魏有名将于禁。还有三位宰相：于志宁、于由、于琮。后周有工部尚书于德辰。明代有名臣于谦、文学家于慎行。清代有河道总督于成龙。近现代有书法家于右任，曾任国民党政府监察院院长等职，亦擅长诗词；还有画家于非暗，古文字学家、考古学家于省吾，诗人于赓虞，书法家、郭沫若夫人于立群。在当今中国最常见的100个汉族姓氏中，以人口多少排列 ，于姓居于第28位。
于谦书法
于谦的是《石灰吟》。
【赏析】这是一首是在竹石图上的题画诗，作者咏的是竹石，但已不是对自然界竹石的一般描写，而是蕴含了作者深刻的思想感情。作者以物喻人，实写竹子，赞颂的却是人。诗人屹立的青山，坚硬的岩石为背景而基础，说竹子“咬定青山”，“立根破岩”，“千磨万击”。“坚劲”则正是这个历经风吹雨打的竹子和竹子所象征的人的真实写照。可以说，诗歌通过歌咏竹石，塑造了一个百折不挠，顶天立地的强者的光辉形象。全诗清新流畅，感情真挚，语言虽然通俗但意义深刻而意味深长。
赵之谦的书法多少钱一平尺
赵之谦是清朝后期著名书画家以及篆刻家。赵之谦是“海上画派”的先驱人物，其想法和作品都对近代写意花卉产生了巨大的影响。赵之谦善于模仿学习，同时还能吸取同时代各派作品的特点，并且在此基础上进行创新，所以才能自成一派。在篆刻领域，赵之谦也有着很大的成就，并且很多大师都从赵之谦的身上受惠良多。下面就为大家介绍下赵之谦这个人物，想了解的朋友就一起来看看吧。“赵之谦是个大才，就是活的岁数太小了。”书法家孙伯翔先生如此感叹。赵之谦终年55岁。若天假以年，让他活到80岁，他的成就将不可估量。可在他短暂的人生中，他已然架构起一座后人难以逾越的高山。赵之谦是晚清的一位艺术天才、奇才和全才。赵之谦曾说过：“独立者贵，天地极大，多人说总尽，独立难索难求。”他一生在诗、书、画、印上进行了不懈的努力，终于成为一代大师。赵之谦：(1829年8月8日-1884年11月18日)，汉族，浙江会稽(今绍兴)人。初字益甫，号冷君;后改字撝(huī)叔，号悲庵、梅庵、无闷等。清代著名书画家、篆刻家。赵之谦少年时家学渊源，藏书丰厚，天资又高，悟性极强。两岁能把笔作字，六岁学汉学，九岁学诗，十岁后潜心宋学七年。十七岁起师从金石学家沈复粲十年。因此说，赵之谦从小打下了坚实的国学底子。尚未步入社会的赵之谦开始变得命运多舛。父亲因哮喘病终年卧床。十四岁，作为一家之主的母亲撒手人寰。十五岁，其兄为仇诬以讼破家。十九岁的赵之谦成家后为谋生计，开馆授徒。不出数年，妻病危，父去世，乡试甚贫不能赴。接着战事频发，举家外迁，颠沛流离。三十四岁两女夭折，妻病殁，居室遭焚。此后，三上京城，四试不第。最后得友人资助，以捐官补缺分发江西，主修《江西通志》五年，后历任鄱阳、奉新、南城知县，所去之地条件恶劣，苦不堪言。在江西任上，赵之谦务实笃行，恪尽职守，能力才华尽显，却常遭人诬陷嫉妒，正直清廉的赵之谦与昏天黑地的清朝官场格格不入。加之厄运不断，病体在身，窘迫不堪的赵之谦已经精疲力竭。赴奉新未接印，家中出命案;赴南城未满一年，家中无人不病，随着继室病故，一代艺术巨匠赵之谦走完了他五十六岁的人生，病逝于南城官舍。赵之谦的性格是倔强不羁的，年纪轻轻便展现了他卓尔不群、不合时俗的为学从艺思想。三十四岁前后成书的《章安杂说》，比较全面地展示了他有关书法、绘画、碑碣、诗文等方面的思想见解，其中不乏真知灼见。咸丰三年(1853年)，赵之谦致胡培系函云：“弟离世俗绝人也。离世，必世离我;绝俗，必世绝我。”咸丰八年(1858年)，赵之谦在一方白文印刻款云：“皆貌汉铸，似尚不入俗趣也。”同月，为小谷作行书五言联：“不俗即仙骨，多情乃佛心。”可见，赵之谦对于“俗”是时刻警醒的，这为他此后书画篆刻上的特立独行和创新求变埋下了重要伏笔。不俗也成为他收弟子的标准。同治元年(1861年)，赵之谦致魏家孙函介绍他的弟子钱生，“渠年十八矣，书可学，颇无俗骨……”在书画印的学习上，赵之谦眼界颇高，临摹重意不重形，由此常感叹非世眼所合，知音难觅。咸丰八年(1858年)，赵之谦题牡丹款云：“田水月后，吾谁与语。”咸丰十一年(1861年)，赵之谦为月坡画题款云：“非姚复庄，吾谁与语。”同治元年(1861年)，赵之谦为魏家孙作花卉图册题句：“天下奇树谁能识，尝遍酸甜体乃涩。”他在三十六岁前后致友人函云：“要待知己，极少，须一二百年。”赵之谦的艺术之心是孤寂苦涩的。赵之谦早年受儒家思想影响，后逐渐信佛，于道家、八股深恶痛绝。他的思想是矛盾的。咸丰十一年(1861年)，赵之谦作《效苦瓜和尚作花卉》四屏并题诗：“富贵非吾愿，神仙吾友于。”同治二年(1863年)，三十五岁的赵之谦自题《二金蝶堂印谱》云：“令我一生刻印赋诗学文字，固天可以活我，而于我父母生我之意大悖矣。”他曾致友人函云：“弟三十前后，自觉书画篆刻尚无是处。壬戌(34岁)以后，一心开辟道路，打开局面。……天若假我以年，笔墨以外，更要潜心著述，完我夙愿。”从中可窥见他的初心并不在官。和众多封建文人一样，抱着不负国辱亲的思想，他只能去追求仕途，希冀“依日月之光，尽犬马之用”。赵之谦一生窘迫，却知足常乐，豁达洒脱;孝敬父母，忠爱家人，对朋友弟子情深义厚，关怀备至。从一些诗作、题款和信札中，我们不难发现他还是一位性情中人，戏谑、嬉笑、怒骂皆不拘行迹，读来让人忍俊不禁。咸丰十一年(1861年)，赵之谦为平叔作《夜来香草》折扇，题句云：“殊不成画，漫缀数笔，请留以驱蚊勿取之障面也。”同治元年(1862年)，赵之谦致魏稼孙函云：“自前月迄今，不知发过多少信，而一字不复，真乃怪事!……寄石来时恳切如此，早知如此之一信不复，不如一石不刻之为愈矣。可杀，可杀!现在弟为无识，又将各印一一封寄。此信到日若竟无一字来，则魏稼孙狗心鬼肺，神人共愤矣。”同治九年(1870年)，赵之谦为魏性之作行书自作诗折扇，曰：“幸我今是菠萝蜜，只是可看不可吃。若是波罗揭谛时，从前性之或相识。性之索画太急，佛生催画太恶，故深涂之”。通过这些信札诗文，也从一个侧面反映了赵之谦与友人间关系之近，情感之真。赵之谦才华横溢，经史子集、金石词章、诗书画印均有卓越成就，是晚清少有的一位杰出文人、一流学者和书画篆刻巨匠。赵之谦生在那个时代是不幸的;赵之谦又是有幸的。他去世后，其书画印作品被大量出版收藏乃至流入东瀛，给后人留下了一笔巨大的宝贵财富，他的创变思想、探索精神和独特书风给我们提供了太多的有益启示。
赵之谦最好的行书
赵之谦最好的行书是《中秋诗四条屏》。释文：中秋月正明，夜半飞紫琼。拂袖天上去，揽衣朝太清。缥缈黄金阙，迢遥白玉京。离离百宝幢，袅袅九华旌。箫韶起碧落，散花飘群英。翱翔鸾鹤舞，清澈云璈声。凌凌九霄寒，风露薄青冥。弱水三万里，仙路眇蓬瀛。不赴瑶池宴，相约董双成。
吹笙骑凤凰，飞上芙蓉城。宋四明陈西麓游仙曲。光绪戊寅秋七月书于芝阳，为耀甫尊兄夫子大人属，撝叔弟赵之谦。
在书法上，赵之谦不仅精于隶书、楷书，并且对于篆书和行书也极擅胜场。有意思的是，他在《与梦醒书》中却对自己的各体书法作出了这样的自评：“于书仅能作正书，篆则多率，隶则多懈，草本不擅长，行书亦未学过，仅能稿书而已。然平生因学篆而能隶，学隶始能为正书。”
这除了隐约表示了自己于书法擅长篆、隶、楷之外，对于行、草书则有些自谦。但事实又怎样呢？单就他的行书来看，其实造诣是很高的。从整体着眼，他的行书笔墨腴润，风致潇洒，有着强烈个人风格的“创新”一面，又有着符合大众欣赏习惯的“从俗”一面，可谓推陈出新、雅俗共赏。书法生涯：
赵之谦避走温州后，有空闲得读《安吴论书》，深为包安吴理论所折服。在《章安杂说》中已看出他倾心六朝古刻之心态：“六朝古刻，妙在耐看。猝遇之，鄙夫骇，智士哂耳。瞪目半日，乃见一波磔、一起落，皆天造地设，移易不得。必执笔规模，始知无下手处。不曾此中阅尽甘苦，更不解是。”
又云：“安吴包慎伯言，曾见南唐拓本《东方先生画赞》、《洛神赋》，笔笔皆同汉隶。然则近世所传二王书可知矣。重二王书始唐太宗。今太宗御书碑具在，以印世上二王书无少异。谓太宗书即二王书可也。要知当日太宗重二王，群臣戴太宗，模勒之事，成为迎合。遂令数百年书家奉为祖者，先失却本来面目。
而后八千万眼孔竟受此一片尘沙所眯，甚足惜也。此论实千载万世莫敢出口者，姑妄言之。阮文达言，书以唐人为极，二王书唐人模勒，亦不足贵，与余意异而同。”其于书不满足于二王也如此。于是，他开始了学习书法的转折，渐与二王系统分道扬镳了。
在他赴京之后，与沈均初、胡甘伯、魏稼孙等相聚，皆癖嗜金石，其时他正着手重编《补寰宇访碑录》，大量搜罗古刻，尤其是得《郑文公碑》，最为之心仪。三十五岁前后年余时间，每日流连往返于琉璃厂，奇赏疑析，晨夕无间。
许之谦书法，于谦书法家的介绍，今天就讲到这里吧，感谢你花时间阅读本篇文章，更多关于许之谦书法，于谦书法家的相关知识，我们还会随时更新，敬请收藏本站。
