古代书法名作，古代行书，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。
古代书法名作，古代行书
古代书法，是中华文化瑰宝中的一颗明珠。它以其独特的艺术风格和卓越的艺术价值，深受世人的喜爱和推崇。古代书法作品中，行书作为一种优雅而独特的艺术表达方式，更是脍炙人口，被誉为古代书法的瑰宝。
行书，作为一种草书的变体，特点是横劲挺拔，豪放高远。它具有舒展自如的笔画，浑厚而丰满的墨迹，给人以冲击力和力度感。在古代书法名作中，有许多优秀的行书作品值得我们品味和欣赏。其中最具代表性的当属王羲之的《兰亭集序》。这篇作品以其极富艺术气息的字体和流畅自然的布局，成为了古代书法中的一座丰碑。除了《兰亭集序》，张旭的《赤壁赋》、颜真卿的《颜勤礼碑》以及怀素的《忍人诗卷》等作品也都是古代行书的精品。
古代行书的艺术魅力，不仅在于其独特的风格和技法，更在于其背后的文化内涵。行书作品中蕴藏着作者对于人生境界和情感的深刻思考，反映出了古代文人士子的高尚情操和追求理想的精神追求。行书在此基础上，以其自由潇洒的笔墨和流畅有力的书写形态，将这些思想和情感诉诸纸墨之间，使得作品更富有感染力和艺术魅力。
古代行书作为古代书法的瑰宝，不仅体现了中国文化的独特魅力，更是中华民族创造的杰作。它们以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，为我们提供了一个了解古代文化和审美情趣的窗口。它们的价值不仅在于其艺术本身，更在于其所反映的历史文化与人民智慧的结晶。我们应该保护和传承这些珍贵的文化财富，让更多的人能够欣赏和领略古代行书的魅力。
古代书法中的行书作品，以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，成为了中华文化的瑰宝。它们的存在不仅丰富了我们的艺术生活，更展示了古代文人士子的高尚情操和对美的追求。通过欣赏和研究古代行书作品，我们能够更好地了解中国传统文化的博大精深，感受中华民族的智慧和创造力。让我们一起珍惜这些宝贵的文化财富，让中华优秀传统文化在新时代焕发出更加夺目的光彩。
古代书法名作，古代行书
古代书法作品有：
1、《寒食帖》
《寒食帖》是北宋苏轼于公元1082年所撰写的行书书法作品，是苏轼的行书代表作，被誉为“天下第三行书”。此帖一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹，通篇书法气势奔放，表达出了作者时运不济谪居黄州的灰暗烦闷的心境。2、《中秋帖》
《中秋帖》，又名《十二月帖》，传为东晋书法家王献之创作的草书书法作品，纸本手卷，现收藏于北京故宫博物院。《中秋帖》是著名的古代书法作品，曾被清高宗弘历（乾隆皇帝）誉为“三希”之一，意即稀世珍宝。3、《蜀素帖》
《蜀素帖》是北宋书法家米芾于元祐三年（1088年）创作的行书绢本墨迹书法作品，现收藏于台北故宫博物院。《蜀素帖》被后人誉为“中华第一美帖”，是“中华十大传世名帖”之一。人称“天下第八行书”。4、《祭侄季明文稿》
《祭侄季明文稿》是唐代书法家颜真卿于唐乾元元年创作的行书纸本书法作品，是追祭从侄颜季明的草稿，收藏于中国台北故宫博物院。《祭侄季明文稿》与东晋王羲之的《兰亭序》、北宋苏轼的行书《黄州寒食帖》并称为“天下三大行书”，亦被誉为“天下行书第二”。5、《兰亭序》
是东晋代书法家王羲之撰文集序，是东晋穆帝永和九年三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一位军政高官，在山阴（今浙江绍兴）兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。
历代书法名家书法作品大全
名家书法作品
1、《兰亭序》王羲之
的书法精美奇妙。现存的临摹本以冯承素的“双钩填廓”摹本为最好。古人称王羲之作《兰亭序》，如“清风出袖，明月入怀”。全文二十八行，三百二十四字，字字“飘若浮云，娇如游龙，波谲云诡，变化无穷”，一改汉魏以来质朴稳拙的书风，开妍美流便的先河，其雄秀之气，似出天然。作者的风度、气质、襟怀、情操，亦糅进了作品之中。2、《祭侄文稿》颜真卿
颜真卿《祭侄文稿》是在极度悲愤的情绪下书写，顾不得笔墨的工拙，故字随书家情绪起伏，纯是精神和平时工力的自然流露。这在整个书法史上都是不多见的。可以说，《祭侄文稿》是极具史料价值和艺术价值的墨迹原作之一，至为宝贵。3、《多宝塔碑》颜真卿
《多宝塔碑》，此碑是颜真卿44岁时书，整篇结构严密，点画圆整，秀丽刚劲，虽尚未形成刚劲雄强、沉雄浑厚、大气磅礴的颜楷风格，但此碑已奠定了颜真卿书风的基本格调，它是留传下来的颜书中最早的楷书作品，结构平稳端正，严谨庄重，是唐代“尚法”的代表碑刻之一，学颜体者多从此碑下手，入其堂奥。4、《九成宫醴泉铭》欧阳询
《九成宫醴泉铭》充分体现了欧阳询的书法结构严谨、圆润中见秀劲的特点，此碑书法，高华庄重，法度森严，笔画似方似圆，结构布置精严，上承下覆，左揖右让，局部险劲而整体端庄，无一处紊乱，无一笔松塌。用笔方整，紧凑，平稳而险绝。5、《心经》张旭
张旭的《草书心经》最早见于《碑刻拔萃》，其《唐草心经》碑目下写明张旭，此前碑林中有明成化年间知府孙仁从百塔寺移来的《草书心经》，《关中金石文字存逸考》对这两种草书“心经”都录，其“心经、肚痛帖、千文断碑”条下注“均张旭草书，无年月”，并称“右三石均在西安碑林”。张旭的《草书心经》最晚见于民国三年（1914年）《碑林碑目表》，但此后便下落不明了。
100张书法作品
书法常见规格尺寸：中国画宣纸尺寸（单位：CM）
小三尺:50*100；大三尺:69*100 ；三尺全开：100 x 55 ；三尺单条：100 x 27 ；三尺横批：100 x 55 ；三尺对联：100 x 27 ；三尺斗方：55 x 50；四尺全开：138 x 69 ；四尺单条：138 x 34 四尺横批：138 x 69 ；四尺对联：138 x 34 ；四尺斗方：69 x 68 ；
四尺三开：69 x 46 ；四尺四开：69 x 34 ；四尺六开：46 x 34 ；四尺八开：35 x 34 ；五尺全开：153 x 84 ；五尺单条：153 x 42 ；五尺横批：153 x 84 ；五尺对联：153 x 42 ；五尺斗方：84 x 77 ；六尺全开：180 x 97 ；六尺三开：97 x 60 ；六尺对联：180 x 49 ；六尺斗方：97 x 90 ；七尺全开：238 x 129。
书法作品格式与尺寸：
书法作品格式，也叫品式或幅式，即书法篇幅的规格形式。书法作品创作过程中采用什么样的格式是作品最终是否具有视觉冲击力的一个重要因素。
书法作品的格式大体上可以分为卷、轴、册、片四大类，具体有对联、中堂、条幅、条屏、横批、斗方、匾额、扇面、手卷、册页、手札等。1、对联：
对联即因为书写中国独有的楹联文体而形成的特殊格式，普遍运用于春联的书写和传统建筑的庭柱之上，以及中堂的两边，如果字数较多的长联，可以分行书写，上联自右向左排行、下联自左向右排行，这种长联称做龙门对。
2、中堂：
因悬挂于厅堂正中央而得名，是用出厂时的原始尺寸，不经剪裁的整张宣纸竖式书写的作品。四尺整张宣纸竖式书写的叫“四尺中堂”，六尺整张宣纸竖式书写的叫“六尺中堂”，以此类推。它的高度（纸的长度）与宽度比约为二比一。
3、条幅：
条幅指竖式、条状长方形的作品，其长与宽悬殊比例比较大，亦称直幅或者立轴，通常将宣纸竖向对裁或将宣纸裁成长条形，装裱之后就成了“立轴”。条幅一般都由整张宣纸顺长对折裁开书写而成，写在四尺宣纸对开叫“四尺条幅”或“四尺条”；写在六尺宣纸对开的就叫“六尺条”，以此类推。
条幅与中堂都是竖式长方形的样式，其区别在于：中堂是用整张宣纸书写而成；条幅是用整张宣纸顺长对开或多开的条形宣纸书写而成。
4、条屏：
用两条或两条以上的条幅，来书写完成一篇完整文学内容的书法作品。由两条构成的条屏叫“两条屏”，由四条构成的就叫“四条屏”，以此类推。
5、横披：
横披指横幅作品，横长竖短。这种作品，是按宣纸的横边长度来称谓的，譬如：横边长度是四尺的就叫“四尺横披”，六尺的就叫“六尺横披”，以此类推。这种格式可以写少数字，自右而左写一行，也可以横式直写形成多行书长篇字。横披大的可用于建筑物上、大厅会议室中悬挂，小的可用于斋室居所布置。
参考资料来源：百度百科-宣纸规格
古代行书
1、《兰亭序》
《兰亭序》是王羲之在其47岁时的书作，记述了王羲之和友人雅士会聚兰亭的盛游之事。全篇写的从容娴和，气盛神凝。《兰亭序》共计三百二十七个字，逸笔天成，而且变化结构、转换笔法，匠心独运而又不毫无安排造作的痕迹。兰亭书法，符合传统书法最基本的审美观，“文而不华、质而不野、不激不厉、温文尔雅”。2、《祭侄文稿》
《祭侄文稿》，全名《祭侄赠赞善大夫季明文》。 因为此稿是在颜真卿极度悲愤的情绪下书写，顾不得笔墨的工拙，故字随书家情绪起伏，可以说基本上是精神和平时工力的自然流露。这在整个书法史上都是不多见的。可以说，《祭侄文稿》是我国极具史料价值和艺术价值的墨迹原作之一，十分珍贵。3、《黄州寒食帖》
《黄州寒食诗帖》，苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发出的人生感叹。诗的感情基调苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。《黄州寒食诗帖》彰显动势，洋溢着起伏的情绪。元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的"天下第三行书"。
4、《伯远帖》
《伯远帖》行书纸本，此帖为晋代真迹，王珣书，故列希珍之宝。此帖行书，态致萧散，妍媚流便，笔力遒劲，是典型的王氏书风，是帖明末在新安吴新宇处，后归吴廷，曾刻入《馀清斋帖》，至清代时归入内府，并与王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》列为三希堂法帖之一，现存于北京故宫博物院。
5、《韭花帖》
《韭花帖》杨凝式书，行书，墨迹麻纸本。《韭花帖》是一封信札，叙述的是午睡醒来，甚是饥饿时，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。我们所知《韭花帖》有三本：一为清内府藏本；一本为裴伯谦藏本；一本为罗振玉藏本。据考证，三本中只有罗振玉藏本为真迹。此帖曾经入宋徽宗宣和内府，和南宋绍兴内府。元代此本为张宴所藏，有张宴跋，明时归项元汴、吴桢所递藏。真迹后来流入民间，清末为罗振玉购得收藏，现在具体在哪未知。
6、《蒙诏帖》《蒙诏帖》，墨迹纸本，又名《翰林帖》，书于长庆元年（公元821年），当时柳公权四十四岁，字如惊鸿击空，曾刻入《三希堂法帖》，现藏北京故宫博物院。
此帖气势磅礴，痛快酣畅，浑莽淋漓，极具虎啸龙吟、吞吐大荒的气派，其结体因形而变，依势而化，或长或短，或大或小；其字形欹侧多姿，险绝有致，不拘常规，放浪形骸，极少唐朝森严法度的束缚。其用笔有刚有柔，有骨有肉，粗不臃肿，细不纤软，线条以中锋为主，饱满圆厚，笔墨控制得恰如其分。
7、《张翰思鲈帖》
此帖也称《季鹰帖》，是欧阳询为张翰写的小传，属于行楷，无款。共十行，每行九至十一字。字体修长严谨，笔力刚劲挺拨，风格平正中见险峻之势，是欧书中的精品。 清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。”是很有眼力的。此帖现藏于北京故宫博物院。8、《蜀素帖》
《蜀素帖》是米芾三十八岁时，在蜀素上所书的各体诗八首。此卷相传为邵氏 所藏，欲请名家留下墨宝，以遗子孙。 因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写。而米南宫却不惧怕，见到后，一挥到底，写得随意自如，清劲飞动。由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨色有浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。此帖充分体现了他“ 刷字”的独特风格。
9、《松风阁》
黄庭坚的行书，他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫。其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如撑舟，气宇轩昂。其特点十分显著。10、《土母帖》
李建中，北宋书法家。字得中，号严夫民伯。后随母迁居洛阳。官至工部郎中。被人称“李西台”。传世书迹有行书墨迹《土母帖》。石刻有翻刻《峄山碑》及法帖《千字文》等。《土母帖》，行书墨迹，纸本。后有萧引高、王称等跋。《珊瑚纲》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》著录。此帖是传世的《西台六帖》之一。
此帖用笔沉稳，法度谨严，有欧阳率更神韵，结构淳厚谨严，论者认为此帖清丽圆熟，恣态横生，深得“二王”笔法。
参考资料来源：百度百科-中国十大行书
武则天本人的书法真迹
武则天唯一留存的书法真迹是升仙太子碑。
武周圣历二年(公元699年)二月初四，武则天由洛阳赴嵩山封禅，返回时留宿于缑山升仙太子庙，一时触景生情而撰写碑文，并亲为书丹。碑文表面记述周灵王太子晋升仙故事，实则歌颂武周盛世。笔法婉约流畅，意态纵横。碑额“升仙太子之碑”六字，以“飞白体”书就，笔划中丝丝露白。碑文33行，每行66字，
行书和草书相间，接近章草书体。碑文上下款和碑阴的《游仙篇》杂言诗、题名等，分别出自唐代著名书法家薛稷、钟绍京之手。历代书法爱好者都视“升仙太子碑”为书法艺术珍品。武则天在文字上大胆改革，增减前人笔划，曾经创造了十九个汉字，被天下广泛用之。《升仙太子碑》有多处使用了她创造的汉字。有书法家称赞其草书书法雄强纵肆，法度森严，书风遒劲潇洒，笔势婉转流利，结体宽严适度，落笔铿然有声，既得二王神笔，又有自家面目。字里行间都透着一种大丈夫的豪气，绝对堪称天下女书第一。
武则天撰书的《升仙太子碑》。现仍立于府店镇的缑山之巅，是第六批全国重点文物保护单位。
《升仙太子碑》 通高6.55米，首身一体高5.25米，碑身上宽1.60米，下宽1.74米，厚0.55米，赑屃座高1.3米。
参考资料来源：百度百科-升仙太子碑
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