hello大家好，今天小编来为大家解答以下的问题，张势书法，张势博，很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
张势书法，张势博
“张势书法，张势博”，这是一句简短而又富有深意的话。张势意味着书法作品的气势恢弘、雄浑有力，可谓豪放洒脱，充满张力。而“张势博”则是指书法家的才华博大、广博而深厚。
张势书法，追求的是雄心壮志的杰出之作。不同于柔美婉约的楷书，张势书法追求的是那种铿锵有力、震撼人心的魅力。在笔触之间，一切无法言说的豪情壮志都得到了完美的诠释。每一笔每一划，都似乎散发出力量，让人感受到一种无形的张力。它不仅仅是汉字的写照，更是书法家心灵的流露，是那种勃发的激情和追求卓越的精神。
而张势博，则代表着书法家才华的博大精深。在书法领域中，张势博涵盖了广泛的技巧和风格。无论是楷书、隶书，还是草书、篆书，张势博都能游刃有余地进行创作。他们的作品既有古朴典雅的古风，也有活泼生动的现代气息。无论是晋唐魏晋的名家还是当代的书法艺术家，他们都以张势博的才华驰名于世。他们通过不断地探索、实践和创新，使得张势博的书法作品独具一格，个性鲜明。
书法艺术作为中华民族传统文化的瑰宝之一，凝聚着丰富的历史文化内涵。张势书法，张势博将传统与现代结合，以创新的姿态崛起于当代艺术舞台。他们以雄健的笔墨展现了自己对生活、对人性、对社会的独特理解。他们的作品不仅仅是具有观赏价值的艺术品，更是一种思想的表达和文化的传承。
“张势书法，张势博”这句话意味着追求艺术的壮丽和博大精深。无论是书法家还是书法爱好者，都应该以张势书法、张势博为指引，不断追求精进和创新，为中华民族传统文化的发展做出更大的贡献。让我们共同努力，将张势书法、张势博的精神传承和发扬光大。
张势书法，张势博
你大概问的是楷书的四大家
楷书四大家是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称，也称四大楷书。他们分别指是：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称。也称四大楷书，楷书四体，他们是：唐初欧阳询、盛唐颜真卿、唐朝柳公权 、元朝赵孟頫。
1、欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。
唐朝欧阳询 ：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。
2、颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。 在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学“草圣”张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。
唐朝颜真卿（颜体） ：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《祭侄文稿》《麻姑仙坛记》。
3、柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。后世以「颜筋柳骨」并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。
唐朝柳公权（柳体） ：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
4、赵孟頫，（1254—1322）字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。
元朝赵孟頫 ：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。[1]
编辑本段一）欧阳询人物简介
欧阳询，字信本，潭州临湘人(今湖南长沙)，唐朝著名书法家，曾任太子率更令，所以人们称他为“欧阳率更”。在隋代欧阳询的书法享有较高的声誉，到了唐代 欧阳询，年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法。欧阳询早年学习王羲之的书体，传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摹、刻苦钻研。还有一次他跟虞世南外出，途中见到晋代书法家索靖写的一块碑石，竟席地而坐，在碑旁细心观察描摹学习了3天，可见欧阳询对书法爱好之深。后来他又广泛地学习北朝的碑版石刻，同时吸取了当地一些书家的长处，再融入隶书笔意，形成“刚健险劲，法度森严”的“欧体”(也称“率更体”)。
风格特点
欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各家之长。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
欧阳询楷书碑版多为中楷，主要有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》《九成宫醴泉铭》等。
用笔特点
欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，显示其超人的胆魄。这些都是欧字用笔的独特之处。
代表作品
《九成宫醴泉铭》是欧阳询的代表作之一。铭文由魏征撰，记载了唐太宗在九成宫避暑时发现涌泉的事。欧阳询奉敕书。
此碑书法，高华庄重，法度森严，笔画似方似圆，结构布置精严，上承下覆，左揖右让，局部险劲而整体端庄，无一处紊乱，无一笔松塌。明陈继儒曾谓：“此帖如深山至人，瘦硬清寒，而神气充腴，能令王公屈膝，非他刻所可方驾也。”
原碑24行，1108字，由于年久风化，加之椎拓过多，断损严重，后人又加以开凿修补，以至笔画锋芒全失。传世最佳拓本是明代李琪旧藏宋拓本，今藏北京故宫博物院。[1]
编辑本段二)颜真卿人物简介
颜真卿（709-785），琅邪临沂（山东临沂）人。字清臣。是中唐时期的书法创新代表人物 颜真卿，楷书端庄雄伟，气势开张。行书遭劲舒和，神彩飞动。他的书法，既有以往书风中了气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颜体”。宋欧阳修评论说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。宋朱长文《续书断》中列其书法为神品。”并评说：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态，自羲、献以来，未有如公者也。”
颜真卿是进士出身，他是在任平原太守时始闻名于世。安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。而他一生忠烈悲壮的事迹，更是提高其于书法界的地位。颜真卿的字宛如其人，自始至终均用正锋，因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少，但此笔法却能充分发挥男性的沉着，刚毅。
中唐以后，由于藩镇割据，兵连祸结，旧有的制度已经呈现瓦解之势。颜真卿起而建立楷书新典范，正是重建新秩序的一种心经呈理反映。规矩森严的楷书与当时的社会背景毕竟是有距离的，因此唐末以后，书法艺术的发展便集中表现在行草书方面，古典的典范终于让位给个人主义的抒情作风了。
风格特点
颜真卿的书法，号称颜体，有他独特的风格和笔法。他所留下的碑帖很多，后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到“圆笔”的痕迹，和其他书法家的“方笔”不同。
颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。
人物评价
颜真卿是书史上居承先启后地位的伟大人物，他的正书，向以博厚雄强着称，“锋绝剑摧，惊飞逸势”，以颜世家庙碑为代表；至于摩崖大家，气势磅礴，以大唐中兴颂最着；至最高境界，表现冲和淡远之韵致者，则推李玄靖碑。行草道劲秀挺，古意盎然，以祭侄稿为第一。
在中国书法史上占有特殊地位，唯一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。他的书法，以楷书为多而兼有行草。用楷书所写之碑，端正劲美，气势雄厚。他生于楷书流行之际，与王羲之之典型相对，导开书法新风气。
现存作品
颜真卿现存的书法作品有：多宝塔碑，颜氏家庙碑，颜勤礼碑，麻姑仙坛记，祭侄文稿……等。他和唐代另一位以楷书成名的书法家柳公权，被人合称为“颜柳”。
他的书迹作品众多，据说流传下来的有130多种。为后人重视的楷书有楷书《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》，《颜勤礼碑》等，这些碑刻楷书，有个性，有特点，有正面不拘，庄而不险的气势，但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大之处，在学习时应求其神韵，不应单纯追求形似。他的行书《祭侄季明文稿》是怀着悲愤的心情创作出来的佳作，被称为天下第二行书。行书还有《争座位帖》、《裴将军帖》等。
《多宝塔碑》，全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑文》：楷书，岑勋撰文，徐浩题额。字体匀称，丰腴。725年（唐玄宗天宝十一年）四月立。碑存陕西西安碑林。[1]
编辑本段三）柳公权人物简介
柳公权（778-865），京兆华原（今陕西耀县）人。官至太子少师，故世称“柳少师”。他初学王羲 柳公权之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：“用笔在心，心正则笔正。”穆公为之动容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶会自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。
他29岁进士及第，在地方担任一个低级官吏，后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹，一时机为书法圣品，就被朝廷召到长安，那时，柳公权已四十多岁。他的为人既有骨气又一丝不茍，同样地，他的字也显露了他这部分的特质。也因为如此，提高了他在长安的声望与地位，一般王公贵族都不惜巨金争相请他。
柳公权享年八十岁，一共臣事七位皇帝，最后以太子少师死于任上。
主要特点
晚唐书法经历盛中唐之后，盛极而衰，柳公权虽号一时中兴，但与颜书相比，仍略有高下之分。唐代书法隆盛一时，至此已见式微。柳公权的楷书参有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，棱角峻厉，虽用笔出自颜真卿，而与颜真卿的浑厚宽博不同，特别显得英气逼人。
代表作品
他的传世书迹很多，影响较为突出的有《玄秘塔碑》、《神策军碑》、《金刚经》等。
1、《神策军碑》：楷书，唐会昌三年（公元843年）立。是柳公权的代表作之一，较后世熟知的《玄秘塔》书体风格更有特色，结体布局平稳匀整，左紧右舒，也是较好的临写范本。
2、《柳书金刚经》：楷书，唐长庆刚年（公元824年），四月刻。原石毁于宋代。有甘肃敦煌石室唐拓孤本传世，一字未损，今在法国巴黎博物院。评论家认为楷书金刚经，具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长，有很高艺术价值。
3、《玄秘塔碑》：楷书。唐会昌元年（公元841年）上二月立，原碑现存陕西西安碑林。此碑在传世的书迹中，最为著名。是历来影响最大的楷书范本之一。[1]
编辑本段四）赵孟頫人物简介
赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人。是元代最显赫的 赵孟頫画家，也是在当时、并在后世产生了广泛的影响的画家。宋太祖子秦王德芳的后裔。宋灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。著有《松雪斋集》。
他是赵宋一个没落贵族，后来与元朝合作。赵孟頫等二十余人是至1287年（元二十四年）第一批被征召，其后，屡次征召江南士大夫，也有通过赵孟頫而求得利禄职位的。赵孟頫受到元代皇帝的宠爱，“荣际五朝，名满四海”，官至翰林学士，艺术上成为元代文人画的领袖人物。
风格特点
他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。他的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。
代表作品
赵氏楷书中也有上乘之作，如《三门记》结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，最适合当字帖。赵氏传世作品以行楷居多，大多用笔精到，结字严谨，如《赤壁赋》堪称经典之作。
人物评价
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵（即宋高宗赵构）书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。[1]
编辑本段历史地位
楷书四大家对东亚书画史产生了深远的影响，把我们书法艺术推向了一个历史高潮，为后世书法写作奠定了坚实的基础。
1、颜真卿
圆笔书法的开创者：颜真卿在中国书法史上占有特殊地位，唯一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。他的书法，以楷书为多而兼有行草。用楷书所写之碑，端正劲美，气势雄厚。他生于楷书流行之际，与王羲之之典型相对，导开书法新风气。他的正书，向以博厚雄强着称，“锋绝剑摧，惊飞逸势”，以颜世家庙碑为代表；至于摩崖大家，气势磅礴，以大唐中兴颂最着；至最高境界，表现冲和淡远之韵致者，则推李玄靖碑。行草道劲秀挺，古意盎然，以祭侄稿为第一。颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。
2、柳公权
世学书者的楷模：柳公权曾经利用为皇帝讲解书法的机会，向皇帝阐述做人的道理。在他看来，写字的方法和做人的原则是统一 的，只要为人正直，则笔下的书法也有清正刚廉的气息。书法不但使人身心愉悦，还有助于培养高尚的品德。他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：“用笔在心，心正则笔正。”穆公为之改容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶汇自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。
3、赵孟頫
元代最卓越的书法家之一：赵孟頫出身高贵，一生经历宋元之变。他的书法婉丽流美，与其他三位楷书名家的刚健风格正好形成鲜明的对 比。赵孟頫是一个修养非常全面的艺术家，他在绘画上的造诣，也常常被艺术史家称道。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。他在我国书法史上已占有重要的地位。自五岁起，赵孟頫就开始学书，几无间日，直至临死前犹观书作字，可谓对书法的酷爱达到情有独钟的地步。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。[1]
张颔书法
张颔书法四凶是字径盫，又或曰静盫，及长，更名为颔，同于颐，义为自求口食。曾笔名长甘，号乍庐，晚岁自号二触老人、二堆老人、不扫堂主等。一九二○年夏历十月初七日生，山西介休人。先生是遗腹子，其父张铭绅先生原在天津一家当铺做事，因患肺痨，在先生出生前不久病故，年不满三十
书法中的势的意义
在书法中，每个人都可以通过笔法来塑造自己的特点，而笔法的运用就是书法的精髓之一。“势”属于书法中核心的内容之一，长期学习书法的朋友们经常会听到“势”这个相当于术语的东西，而书法中主要有“字势”、“笔势”、“体势”这三个势。关于“势”有很多种说法和解释，那么“势”究竟该如何理解？
先简单来说说，字势、笔势和体势吧。笔势也就是笔画的势，它的“招式”总体来说就是，呼应、平、仰、向、背、直、俯。字势就是字的走势，是对整个字的分析，它与每个字的重心有关。而体势可以说是笔势和字势的结合，也可以说是章法。那么关于“势”从古代文献《老子》的“道生之，德畜之，物形之，势成之。”中可以看出这个“势”指的是物体本身所具有的势能。而将“势”放入书法中就是形态的描述，是对动态趋势和其能量的感受。再由体势力来说，“势“不会单独存在于一个字，通过对比呼应才能够将其表达，“势”是具有连贯性的。而在书法中最能体现“势”的就是草书。它从对比呼应、俯仰向背、顺势和打破原有而展开的势中体现书法家的思绪。在草书中，最善于运用“势”的书法家就是王铎，他的作品能体现出方圆且能达到字与字、行于行之间的统一。而书法家怀素是将“势”运用的最妙的人，他的作品字字圆润瘦劲，却又不出法度之外。有兴趣的朋友可以去看看这两位书法家的作品来体会以下“势“的不同会有怎样的体现。因为书法没有一个专门的、标准的术语，所以大家对“势”的理解都不一样。简单来说，就是只可意会不可言传的东西，它讲究的是一种浑然天成的韵味。
张势博
颜真卿书法，随之他的年岁并进，笔法也随之变化。我们先分析以下他早期的作品。
就以《多宝塔》来说，用笔横纤竖壮，粗细搭配适度，结体严谨平衡端正，字形方峻秀润，神彩清妍。每字之左右两竖呈相背（ ）形取法内折。《东方塑画赞》和五十五岁写的《鲜于氏离堆记》，用笔结体，风神气韵都和《多宝塔》相差不远，这个时期的书法特点，正象宋苏轼所说的：“鲁公平生写碑，唯 《东方塑画赞》为清雄，字间横比而不失清远。其后见逸少本，乃知鲁公字字临书，虽大小相稳，而气韵良是”。有人还说颜真卿这个时期受褚遂良的影响很大，行笔多用公法，自己的特征尚不明显。诚言，这种评价是贴切的。颜真卿这个时期是在沿袭晋唐书风学习和吸收营养，但他也在摸索变法的路子，为以后用古籀、草篆入楷打下了坚实的基础。
五十多岁以后，颜真卿的书法开始变化，五十六岁写的《颜家庙碑》是变法的起点，笔法开始变分为篆。清劲瘦硬，六十岁写的《颜勤礼碑》横轻竖重，变转处亦转亦折，一字中相对的左右两竖由相背而变为想向的孤（（））形。法取外拓，已形成了自己的风貌特点。六十三岁写的《大字麻姑仙坛记》，行笔熔分铸篆，转角及翅起外恒转鲜折。外形已撑足圆满，规循短削。到了七十二岁写的《颜家庙碑》及《自告身书》，更向凝重峻伟。深厚雄肆发展，这时他的书法山在到完全成熟，炉火纯清的地步。
纵览颜书全貌。他的书法给人一种体态雄肆，豁达庄重，舒展开朗，雍容大度，豪岩遒劲，气势磅礴，筋骨苍拔，刚柔并济，外密中疏，撑足圆润，古拙老辣，大气凛然的感受。在习颜的过程中，我曾吟句诵其特点为“颜书通变晋唐，经纬列分阴阳，体态雄健豁达，气质疑重挺苍，结构撑足圆满，神姿剑拔驽张，甜俗混浊不染，枯拙老辣端庄，总的说来，颜真卿对晋唐以来的传统书体多有突破，他异军突起，一扫二五以来江左的姿媚书风。具体说来，在用笔上，破按翻折而后劲，变 绞转而后遒；在取法上，破分法而为篆籀入皙；在结体上破内 而取外拓；在形态上破蹈矩而重循规；在取势上，破倚侧取媚面为圆遒取势，在气度上破开豁变化而为雄浑丰满；在神韵上，破形体外扬秀丽典型，立肃穆中含自在满足。所以后人说他是继大王以后的又一个书法大改革家。
三、习颜的要点
由于颜真卿的书法艺术成就显赫，所以对后世影响很大。唐柳公权就是习颜而又有所新的创造成了大家。宋代的书家也多半临写过颜书。如苏轼、黄庭坚，蔡囊都得力于颜字，米 早年虽不习颜，但后来也很佩服他。清代的钱南圆、何绍基、翁同龠三家都在颜字上下功夫。钱得颜的严整，何得颜的秀拔，翁得颜的厚重，多是吸收颜字营养的好处。
学习书法，贵在用笔；《宣和书谱》评论颜字说：“点如坠石，画如夏云，勾如屈铁，戈如发弩，千变万化，各具一体。”这是对颜字的点画用笔说的，这里说习颜的要点，也着重从这个方面说一点粗浅见解。
1、注重点画。用笔集全力于毫端，按常规逆入顺出，仰抑顿挫，要做到点如坠石，横如锥划沙，竖如屋漏痕。蹲 坠石，乃千钧并发气势磅礴；锥划沙刀镌石裂，纵横藏机；屋漏痕蜿蜒曲拆，流畅自然比如写点，用笔要力满劲足，沉郁凝重，取其雕鹏俯视。巨石坠落之势，方显得气势豪岩；写横当逆落挚走，顺出重按，顿收，如勒马之僵，似刀刻石玉之痕，方得其力拔劲直；写竖要抢笔筑锋；蹲过力行凸胸而出，贵战而雄，或如露垂复缩，或如悬针曲势，方显得变环势曲，质厚雄伟，颜字的其他笔画，亦是固浑实厚，饱满得势。如捺是三折出刀蹲而后收，出锋开似鸟爪；撇是卧笔疾罨，形似利剑；戈是弯度均匀，形似发弩；勾是蹲而后转，反趋抱腹，出锋如足踢物，他用笔翻按转折，偃仰向背，均可万毫齐力，力透纸背，学者可细心领会，必得其蒙发，自有长进。
2、掌握弧势。颜字点画，笔笔三折迥旋，无一笔直来直往。既便是点、勾短画，其弧势或背式向，始终寓于运笔之中，横细而不僵直，竖雄健而不垂滞，斜画多的字一目了然，横直多的字背向分明。颜字的体势或雄肆真外，或秀穆显得撑足圆润，字口丰满，阴阳交错，剑拔弩张，外紧内松，中涵富丽。学者只要在弧势上细心揣摩，刻苦临字，必然受到很大效益。
3、取法外拓。初唐欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷等诸家，虽然在书法造诣上有很高成就，但由于受传统书风影响，仍用内 法作书，因而南朝之 侧取姿，圆熟取媚的风貌难免时露毫端，唯褚遂良以分入楷，形成了自己的风格，也因取法内 ，以致迹必扁薄，难脱王羲之紧敛之神。而颜真卿以篆籀入楷，其取法必变外拓，这是颜书变草的根本所在，篆籀入楷，增添了颜书的金石风貌，显得苍古老辣；取法外拓，使颜字的结体堂原宏大，显得气势豪岩。学颜书自当兼习金、文、石鼓、汉隶魏碑，这样才能做到取法乎上，吸收诸家之长，方有青出于兰而胜于兰的希望。
古人云，心正则笔正，字如其人，宋岑宗旦《岑氏书评》说：“真卿淳谨，故厚重如周勃。”他用周勃平定诸吕叛乱安定汉王朝的历史功业，比喻颜真卿其人刚直不屈，大义凛然；其书质朴敦厚，勇于开拓，我们在习颜书的过程中，自然要受到他的书品和人品的熏陶（当然颜真卿的阶段、历史局限性除外），磨炼自己的意识素质，从而增添习书的意志和力量，但是在临习颜字，要注意力避锋茫刻露，枯骨外曜，一味刚狠，牛蠢马 的偏向出现。
张飚书法
张飙习练书画已经30年。始学油画，作品曾入选1974年成都市美展。1977年后学国画及书法篆刻，先习“小篆”，后练“行书”，广采众长逐渐形成了自己的风格。书法作品曾作为出访代表团的礼品赠送给美国、日本等10余个国家的国际友人。北京邮政局曾印制发行了《张飙书法专辑》邮政明信片。
1983年获全国优秀报告文学奖(中国作家协会主办)。
1984年获首届全国优秀新闻工作者称号，在22年的记者生涯中，还曾荣获首届郭沫若文学奖；六次获中国新闻奖、十次获全国科技报系统优秀作品奖。已发表作品100多万字。出版有报告文学集、纪实文学集、小说集《张飙诗词选》等七部作品。担任《记者·文化·时代》丛书编委会主任；主编了《新时期记者自选丛书》《记者·文化·时代》和《我们是太阳丛书》三套丛书。
1991年起担任中国纪实文学研究会副会长
1998年再次当选。
2000年2月，调任中国书法家协会分党组书记
2000年12月，当选为中国书法家协会驻会副主席
2001年当选中国文联六届全委委员
2002年当选中国文联七届全委委员。并担任中国书法家协会中央国家机关分会会长；中国书法家协会评审委员会主任。担任中国对外友协理事，中国青少年基金会理事，中华诗词学会会员。现任中国书协顾问，中国艺术报社社长。
张势书法，张势博的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！
