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家衡书法，振家书法家
书法是中国传统文化瑰宝之一，具有悠久的历史和丰富的内涵。有许多书法家才华横溢，其中一位备受瞩目的书法家就是家衡先生。
家衡先生是当代著名书法家，是一位技艺精湛、独具特色的艺术家。他的作品风格独特，字体端庄大气，笔画刚劲有力，富有动感和艺术性。他的作品不仅在国内广受赞誉，也在国际上享有盛誉。他的书法作品常常被用于各种场合，如国际会议、文化交流等，为中国书法在世界范围内的推广做出了重要贡献。
家衡先生不仅是一位出色的书法家，更是一个有社会责任感的艺术家。他始终秉持着“传统与创新相结合，以书法传承中华文化”的理念，致力于书法事业的发展和传承。他经常组织书法展览，举办书法讲座，为书法爱好者提供交流学习的平台。他还积极参与公益事业，通过书法艺术的方式为社会作出贡献。
振家书法家，正是因为家衡先生在书法艺术上的卓越成就和为人师表的品质而得名。他不仅带领自己的家族走上了书法之路，还通过自己的努力和鼓励，振奋了更多年轻一代对书法的热情。他的家族成员纷纷投身于书法艺术，成为中国书法界的中流砥柱，传承着家衡先生的艺术血脉，将书法的瑰丽风采传承下去。
家衡先生的书法作品是一首首华美的艺术诗篇，展示了中国书法的独特魅力。他的书法作品不仅是对传统书法的继承和发扬，更是对现代艺术的创新与融合。他用自己的作品唤起了人们对传统文化的热爱，让传统书法焕发出新的生机与活力。
家衡书法，振家书法家，他的名字与书法艺术紧密相连。他以自己独特的艺术风格和高尚的艺术追求，成为了书法界的佼佼者和楷模。他的书法作品不仅是一种艺术表现，更是一种文化传承和精神寄托。通过他的努力，书法在今天的中国社会中焕发出更加绚烂的光彩。
家衡书法，振家书法家
如果是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，是四个大字一百元平尺也是可以的，
可是如果是小字就不止了，如果是抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨等。艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。
振家书法家
**齐振家不是国家一级书法师**。齐振家是著名书法家，被誉为中国当代百杰书画家和新世纪百名书圣艺术家，曾被授予“中国当代百名杰出书画家”、“新世纪百名书圣艺术家”等称号。
衡的草书
草书和行书的区别主要体现在字型结体上：
字型结体，章草的字型基本平正，大小几乎相等，字与字中间无牵连，比较好认。今草的字型大小参差，结字连惯。删繁就简，字的相同偏旁可以代表不同意义。结体逛放，竟严谨又自由。识字难度大。
而行书虽然也大小参差，但幅度没有今草大。行书字型基本是在楷书的基础上删繁就简，字体相对平正。结体非草非真。识字容易。
草书是早于楷书的书体，章草始于篆书向隶书演化的过程中，隶书对章草的影响大些，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；所以又把章草称为草写的隶书。章草的代表人物：汉代有史游、杜度、崔瑗、张芝、张旭、等人，三国有皇象、索靖等人。草书笔画省略，相互萦带，便于快捷书写，以符号代替偏旁部首，既具有法度的规范性，又具有极大的灵活性。是最善表达书者情感的书体。
行书：介于楷书、草书之间的一种字体。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。笔势不象草书那样潦草，也不要求楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”。草法多于楷法的叫“行草”。
行书大约是在东汉末年产生的，行书是介于今草和楷书之间的一种字体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。代表作最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。行书中带有楷书或接近于楷书的称为“行楷”，带有草书或接近草书的则称为“行草”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，畅达而腴润。还有如宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄，元代的赵孟俯（頫）、鲜于枢、康里，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何绍基等，都擅长行书或行草，有不少作品传世。
衡字行书和草书
草书的特征即是简约、自由、笔画连贯、书写流畅。草书是为了速写而生，笔画省之又省、简而又简。草书行笔速度快且流畅，因此草书点画线条多呈圆弧形；草书表现出来有跌宕起伏、纵横洒脱、神闲张狂之势，给人一种摇曳生姿、气势磅礴之美。草书相对于其他书体更具有鲜明特色，章法变化多端，打破了一般的字距、行距，忽而密不透风、忽而疏可走马，变化多端，风格大为不同。草书也分为章草、今草、小草、狂草。章草与隶书同类，今草形体更为简洁、流畅，狂草综艺奔放。
行书的特征为书体流畅、章法自如、可变可省、点画连号、方圆交替。行书是介于楷书和草书之间的一种书体，比楷书放纵、比草书收敛。行书行笔自然轻快流畅、虚实相结合、挥洒自如，要做到行笔而不停，着纸而不刻。
楷书的特点在于规矩整齐，是我国现代较为流行的一种书体。楷书形体方正、笔画笔直，是所有书体中最具方块字形的，要求在结字的平正、匀称、飞动、参差中字形方正。楷书要求用笔周到、点画精严，同时又要求神采充实、使转生动。是最具有实用性的字体，同时也被称为最难写好的字体。
隶书具有横长竖短、字体较扁、结构均衡的特点。隶书是在纂书的基础上，为了书写便捷的需要而演变来的，讲究蚕头燕尾、一波三折，书写略微宽扁，给人一种冲突感，具有生命力。隶书分为秦隶和汉隶。秦隶把秦纂圆转的笔画变为方折笔画，相较于纂书更易于书写。汉隶笔势生动、风格多样，相对于秦隶字体结构更加简化，结构完全与纂书不同，呈现扁平化的特征。
马衡书法
叔平先生以精究金石六书，长於篆法，故余事治印，整饬渊雅，直追周秦两汉，深於法度，继吴昌硕後被推为西泠印社社长。一九四四年尝为《说文月刊》第四卷撰《谈刻印》一文，文长九千余字，无从古代玺印之名称、形制、钮式、文字与章法、材质与刻铸、阴阳文之别、施用之方法等七方面详加介绍，以明发展之迹，继举治印宜予临写之金石拓本、参考之书，与古玺印谱，俾便研习。
文中於书法与刀法关系有所申述，曾云：『近数十年来，刻印家往往只讲刀法。能知用刀，即自以为尽刻印之能事。不知印之所以为印，重在印文。一印之中，少或二三字，多或十余字，字体之抉择，行款之分配，章法之布置，在未写出以前，先得成竹於胸中，然後落墨奏刀，乃不失为理想中之印。』“盖刀法者，所以传其所书之文，使其神采不失。”“若徒逞刀法，不讲书法，其不自知者，非陋即妄。知而故作狡猞者，是为欺人也。”对刀法与篆法之轻重，文中论之云：“刀法为一种技术，今谓之手艺。习之数月，可臻娴熟。研究篆体，学习篆书，则关於学术，古请之小学，今谓之文字学，穷年累月，不能尽其奥藏，其难易岂可以同日语哉?”又曰：“刻印家欲知印之源流沿革，形式、文字之变迁，应先研究古印，自属当然之事。即以文字源流而言，不但古印应研究，即一切金石文字，也在研究之列。故金石家不必为刻印家，而刻印家必出於金石家，此所以刻印家往往被称为金石家也。”
类此诸论，皆示人以正轨，与时俗之谈印艺者有霄壤之判。对《说文》所无之字，叔平先生不主张滥用假借，以为《说文》未收之字，见於汉印者正复不少。盖‘摹印‘缪篆’，本自为体，其体在篆隶之间。隶书所有之字，皆可入印”。对人名印，主张气皆应名从主人，依隶楷所从偏旁，而以缪篆之体写之。但以之写作小篆或古文，终嫌未安。”治印者遵此篆之，不妄不拘矣。
叔平先生生前曾有《凡将斋印存》之辑；殁後，其子太龙收集零存，又成《锐庐印稿》，後者多抗战时入蜀之作。—九—二年，丁仁《咏西泠印社同人诗》（集《论印绝句》）中有一首咏及叔平先生，诗云：“画品书评一舫多（倪印元），封泥署纸尽摩挲（沈心）。珍藏谁似西园癖（杨复吉），赖有当年马伏波（陈鲈）。”叔平先生富收藏，故句多及之。马伏波即东汉之马援，颇知印，曾有正郡国印章之议，以之此拟，可谓吻合无间矣。其子太龙，亦擅篆刻。
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