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杨辉书法,山西书法十大名人

杨辉书法,山西书法十大名人

山西,是中国书法的发源地之一,拥有众多杰出的书法家。杨辉书法堪称山西书法十大名人之一。

杨辉,字元样,山西祁县人。他出生于一个书香门第的家庭,从小就对书法艺术有着浓厚的兴趣。他勤奋好学,钻研古人的书法作品,不断研究笔法和用墨之道。他的书法作品风格独特,兼具刚劲有力和柔和秀美之美。他的作品充满了浓郁的山西风格,融汇了山岳峻拔和秀丽山水的意境,展示了山西书法的独特魅力。

杨辉的书法作品以楷书为主,行笔挺拔而有力,构图严谨,笔画饱满,线条流畅有力。他擅长临摹和创作,他善于以笔墨表现山西的地理风貌和人物风采。他的作品充满了深厚的文化底蕴和精湛的技巧,给人以深刻的艺术享受和思考。

杨辉的书法作品曾多次在国内外的书法展览上展出,并获得了诸多奖项和荣誉。他的作品被收藏于各大博物馆和艺术机构,成为山西书法艺术的瑰宝。他也是山西书法协会的一员,为山西书法事业的发展做出了重要贡献。

山西书法以其独特的风格和深厚的艺术内涵而闻名于世。杨辉作为山西书法界的杰出代表,通过他的杰作,展现了山西书法的魅力。他的书法作品不仅仅是一种艺术表达方式,更是一种文化传承和精神追求。他的作品让人们感受到山西丰富的文化底蕴和独特的艺术魅力,使山西书法在国内外得到了广泛的认可和赞誉。

杨辉的书法作品独树一帜,展示了山西书法的独特风采。他的杰作让我们深入了解了山西书法的魅力和艺术内涵,为山西书法事业的繁荣做出了卓越贡献。他的成就将激励后人继续发扬山西书法的优秀传统,为推动中国书法事业的发展做出更大的贡献。

杨辉书法,山西书法十大名人

“兰亭杯”2011全国书画大展赛获奖名单一等奖(4名):

尚文军(广东书法) 刘 文(浙江书法) 陈 光(河南美术) 季 刚(山东美术)二等奖(8名):

陈绍华(河南书法) 李国光(山东美术) 宋世光(广东美术) 王 占(东北美术)

曹世杰(福建书法) 向 泽(黑龙江书法)高 山(辽宁书法) 陈润华(济南美术)三等奖(16名):

宋 智(山东美术) 赵士来(东北书法) 孙 兴(河北书法) 丁 东(河南书法)

孙友为(浙江美术) 周士杰(北京书法) 陈悠然(四川书法) 陈光辉(安徽美术)

钱学林(北京书法) 李 淼(安徽美术) 韩庚华(辽宁书法) 丁乃亮(广东美术)

丁东进(河南书法) 郑 杰(云南书法) 吴佳准(湖南美术) 李绍臣(东北美术)优秀作品奖(189名):

蔡忠孝、曹敬恭、曹明连、曹世海、曹永鹏、陈 奔、陈 欣、陈丹霞、陈庚华、陈昊月

陈跃忠、成绍通、成忠民、程桂莲、戴 华、戴俊强、邓 刚、董国金、董 淼、董晓明

杜 杰、杜绍臣、段世赳、方维泽、房润德、冯绍林、傅子金、高 准、龚如璧、巩 固

郭春禄、郭大寿、郭振华、郭忠义、韩 军、韩思笑、郝敬松、何秋静、何守成、洪林元

候建国、胡文忠、黄世敏、黄行新、季怀玉、贾士泰、姜 黎、姜 炀、姜璟瑜、蒋春明

蒋得藩、金冠军、金铁英、静 通、李宝春、李春长、李鼎华、李润德、李树华、李双才

李陶然、李晓田、李孝满、李新明、李兴国、李益寿、李云田、连海明、梁树彪、梁志铭

廖兴邦、刘 军、刘冰峰、刘贯三、刘汉国、刘江武、刘培东、刘丕勋、刘玉栋、刘志均

龙顺云、卢友庆、卢振华、罗海志、罗祥国、罗燕柳、麻灿阳、马立明、毛天蔚、梅 钰

沈志昂、寿逢辰、宋洪昌、宋连卫、宋世明、孙培成、谭 铿、谭纪新、汤安国、汤海荣

唐金凯、田勤庄、田振亚、王 斐、王 雷、王 萍、王 统、王德山、王冬迎、王国飞

王焕根、王会墨、王康敏、王康顺、王奎达、王世平、王远翔、王正国、王子杰、韦春榕

韦晓成、魏绍舜、魏学禄、邬书文、吴 波、吴其松、吴奇敏、伍学章、武浩宇、席海鹏

夏光云、冼玉田、谢素娟、徐金元、徐敬生、徐文通、徐学芳、徐右冰、徐仲华、薛 鹏

薛敏灵、颜如德、杨 梁、杨光武、杨洪焕、杨辉庆、杨其庆、杨树玉、杨晓泽、杨新民

余学政、余泽佑、喻会恩、袁胜聪、曾双印、张 维、张 艺、张德宝、张广福、张国航

张捷升、张克强、张世德、张天信、张文奎、张学敏、张学奭、张益民、张允浩、张召启

赵宏志、赵仲林、郑付忠、郑兆峰、钟言德、朱红祥、朱华江、朱美红、朱振塔、卓为敬

孟祥马、苗锡杰、倪树高、彭大意、祁学忠、邱陶亮、全继满、任振华、欧阳良程

(获奖证书于11月1日寄出,奖金、奖品于11月10日前寄出)

中国书法杨波

广东书法家排名前十名分别是:陈献章、陈恭尹、熊景星、吴子复、秦咢生、连登、胡根天、卢有光、秦大我、许鸿基等书法家。

广东十大书法家排行榜,由MaiGoo品牌网统计的数据,显示陈献章、陈恭尹、熊景星、吴子复等近代书法家成为广东近代的书法名家。

主要通过检索相关网络平台查找出生历史上所有时期,祖籍、籍贯、出生地至少有一项为广东省的书法家,并综合考量他们取得的成就(作品、产量、荣誉头衔等)、知名度、影响力得出广东十大书法家排行榜。1、陈献章陈献章(1428年11月27日—1500年3月9日),字公甫,别号石斋,广东新会(今江门市新会区)白沙里人,故又称白沙先生,世称为陈白沙。明代哲学家、教育家、书法家、诗人。

广东唯一一位从祀孔庙的大儒,是明代心学的奠基者。从陈献章倡导涵养心性、静养“端倪”之说开始,明代儒学实现了由理学向心学的转变,成为儒学发展史上的一个重要转折点。2、陈恭尹

陈恭尹(1631 ~1700),字元孝,初号半峰,晚号独漉子,又号罗浮布衣,汉族,广东顺德县(今佛山顺德区)龙山乡人。著名抗清志士陈邦彦之子。清初诗人,与屈大均、梁佩兰同称岭南三大家。又工书法,时称清初广东第一隶书高手。

有《独漉堂全集》,诗文各15卷,词1卷。陈恭尹的诗前后内容有所不同,然而眷怀故国之思,未尝消释。七言律诗对仗工整,又多巧思,绵丽中仍多哀感苍凉之慨。3、熊景星

熊景星,字伯晴,号笛江、荻江、涤庵,南海人。清朝国画家、书法家。幼颖悟,尝以所作《蒲葵扇诗》见赏于阮元。清嘉庆二十一年(一八一六)举人,官开建(今肇庆境内)训导。后任学海堂学长。壮年有用世志,屡上公车不第,乃藉书画自娱。

曾与谢兰生、谭莹同修南海县志。工古文辞,诗亦奇丽,著有《吉羊溪馆诗集》三卷、《题画诗》等行于世。自谓诗文入古未深,所可自信为书、画。景星善于画山水、花卉,声誉颇重,质朴苍劲,力透纸背。4、吴子复

吴子复(1899-1979年),近现代杰出的书法篆刻家、美术理论家、中国早期著名的油画家、政治家,原名鉴,又名琬,字子复,上世纪四十年代后以字行,别号宁斋、澐庐、伏叟等,原籍广东四会,出生在广州西关。在岭南地区大凡从事书画研究或书画创作的人,几乎没有不知道吴子复名的(尤其是在书法圈中)。5、秦咢生

秦咢生(1900.1.28--1990.2.9),中国著名书法家、印学艺术家、中国书法家协会理事,广东省书法家协会主席,秦派书法创始人。历任广东文史馆副馆长、中国书法家协会广东分会主席。

秦咢生原名寿南,字古循,初名岳生,嗣改译生,后以《说文》无谔字,更曰咢生,别号古循,号路亭,惠州惠城区桥西姚屋巷人。

篆书小品书法作品欣赏

一、条幅:以长宣纸全开及对开(半截或半折),直书之作品为条幅。条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时,应能根据书体的特点,精心构思,立意要新。在创作时,要注意正文与落款的主次关系,。落款要错落有致,自然生动。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行,上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字,盖印一般需离开一字以上位置,也可盖在款字左侧。条幅常见的格式有两种:一种是写成两行或三行的。两行的格式。左右两行均靠纸的左右两边写,中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏,以及两行间的彼此呼应。落款通常写在第二行的末尾,位置应略高于第一行末一个字。款字可写一行或两行。三行的格式,需注意三行之间的相互关系,穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端,底端略高于一、二两行正文的位置;也可另行写款,款字应短于正文,上下不宜与正文平行。另一种是居中写一行(少字数)的。书写内容一般为格言、警句或一句诗词等。字数较少,写时要注意字的开合及节奏变化,以求生动。落款可分单款、双款。单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号,也可只写作者名或号。印章盖在款字下方,一般以两方为宜,印与印之间要适当拉开距离。落双款,上款写在作品的右侧中间偏上的部分,一般写创作作品的时间,若是赠送作品,则需写明被赠者的名或号,称谓及雅正、惠存,清赏等字样。二、楹联:两张对开条幅,分别书写上下联语者,亦称对联、对子或楹帖。对联因古时多悬挂于楼堂宅殿的楹柱而得名,是一种对偶文学,起源于桃符。是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句。言简意深,对仗工整,平仄协调,字数相同,结构相同,是中文语言的独特的艺术形式。对联分为上下两联,右边的为上联,左边的为下联。上下联的尺寸可与条幅等同,也可大于或小于条幅。对联的书写内容规定极为严格,只能是对仗的句子(上下联字数相等,平仄相对、一般字不重复出现),包括对偶句(俗称对子)、律诗中的中间两联(颔联、颈联)。对偶句常见的有五言、七言,也有少到三字一联,多到数十字、上百字一联的。律诗则分为五言、七言两种。五言、七言的对联,在安排章法时,上下联应单行居中竖写。十字以上的对偶句,则宜写成双行或多行(注意书写顺序,上联从右向左,下联则从左向右。落双款,分别于上下联的未尾,款字略高于正文底端。上下联字的位置一般要基本平行。处理好一联内上下字的大小、收放的变化,及上下两联间的呼应,令上下两联成为一个整体。十字以下对联的落款分为上下款和单款两种。上下款,上款写在上联右边,下款写在下联左边。上款一般写诗句的作者、篇名等内容,如“黄庭坚登快阁诗句”下款则写书者的姓名、号,以及书写地点、时间等内容。如“丙子闲堂书于北京”若是赠送作品,上联需写明被赠者的名或号、称谓及雅正、惠存、清赏等字样。如“文英女士惠存”若是别人请你写的一幅作品,上联则写请你作书人的名或号,称谓外加上“嘱书”等字样。单款一般写在下联左侧中间偏上的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号,也可只写作者名或号。印章盖在款字下方,一般以两方为宜,印与印之间要适当拉开距离。三、中堂:将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。中堂是国画装裱中直幅的一种体式,以悬挂在堂屋正中壁上得名。中国旧式房屋楼板很高,人们常在客厅(堂屋)中间墙壁上挂上一副巨大的字画,称为中堂画。是竖行书写的长方形的作品。内容多为四尺整张的福、寿、龙、虎等吉祥寓意的大字,再在左右配上“对联”,也有悬挂祖训、格言、名句书法题字或者祖先肖像、山水、老虎画的。尺寸一般为一张整宣纸(分四尺、五尺、六尺、八尺等)。因为尺幅比较大,所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时,要注意正文与落款的主次关系,要使它们之间主次有别,相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或数行,上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字,盖印一般需离开一字以上位置,盖在款字的下方,也可盖在款字左侧。四、斗方:将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁,称之。斗方是中国书画装裱样式之一。指一或二尺见方的书画或诗幅页。尺幅较小,一般指25—50厘米见方的书画作品。民间年画中,把这种尺寸和形式的作品也称作 “斗方”。现年画中亦有斗方的体式。一尺见方的小斗方,又称为“斗方小品”或“小品斗方”。斗方书写内容一般是四行至六行。因为行列多,篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时,要注意正文与落款的主次关系,款字一般小于正文,要自然生动。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行,上下均不能与正文平齐。印章要小于款字,需离开一字以上位置。五、匾额:又称横披,条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。匾额一般挂在门上方、屋檐下。当建筑四面都有门时,四面都可以挂匾,但正面的门上是必须要有匾的,如皇家园林、殿宇以及一些名人府宅莫不如此。许多匾额的四周边框上,雕饰各种龙凤、花卉、图案花纹。有的镶嵌珠玉,极尽华丽之能事。古代官府衙门一般都会悬挂匾额六、条屏:以中堂、条幅等尺幅相类之料纸,写成一组作品,依诗文长短。其单独悬挂的称“条幅”,并挂的称“堂屏”或“条屏”,如“四条屏,八条屏,十二条、十六、十八、乃至二十六条屏”。七、扇面:尺寸如扇形,有纨扇与折扇,亦可装裱或轴成册。扇面常见的形式有三种:1.充分利用上端,下端不用。这种格式以每行写两字为宜,从右至左,依次安排。落款写在正文的左侧。款宜长些,款字写一行至数行不等,印章宜小于正文。2.写少数字,利用扇面的宽度由右向左,横排书写二至四字,要收放有度,落款可写数行小字,与正文相映成趣。3.上端依次书写,下端隔行书写,形成长短错落的格局。这样则可避免上端疏朗,而下端拥挤的情形,达到通篇的和谐。这种格式,先写长行,以五字左右为宜,短行以一、二字为宜。落款要精彩,一般写在正文后面,一行或数行均可。即章宜小于落款的字。八、册页:将小幅作品装裱以便翻阅,合之成册,展开成册故名册页,其内容或相互连贯,或单独成立。因画身不大,亦称“小品”,又称册叶,叶册。由一张张对折的硬纸板组成,可以左右或上下翻阅。册页有三种样式,一种是横式画心,裱成上下翻阅的,称为“推篷式”;一种是竖式画心,裱成左右翻折的,称为“蝴蝶式”;另一种裱成通折连成一体的,称为“经折式”(经摺式),较小的竖条称为“折子”;也有的裱成单片,称为“散装”。一般册页均取偶数,少则四开、八开,多则十二、十六、二十四开等,页数再多可分为两册,每本册页的前后各加素白副页(又称护页)两开或四开。 一般都外镶边框,上下加檀木、楠木或宋锦裱装的硬壳板面做为封面和封底,收叠时成一部书状。这样无论是欣赏、携带,还是保藏都比较方便。九、手卷:亦成横轴,不便悬挂,只适合在书桌上舒展,观后卷置之横幅作品手卷这种品式晋代就已经有了,它是由秦汉的“经卷”、“卷子本”演化而来的,手卷的内容可以有两种:一是由多幅独立的字联结而成,如果是由独立的字、幅组成,字体可以是统一的,也可以是楷、行、草、隶、篆都有的。二是由多件各自独立的字混合穿插联结起来,这种类型的手卷既可以是多位书法家的共同创作,也可以是一位书法家的作品。如果是一位书画家,自己做诗,自己书写,自己根据诗的意思作画,这就是人们所说的“三绝”。

山西书法十大名人

一、启功(1912——2005),男、著名书画家、教育家,自称“姓启名功”, 字元白,也作元伯,号苑北居士,北京市满人。 雍正皇帝的第九代孙。 中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人,国学大师。曾任北京师范大学副教授、教授,中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席,世界华人书画家联合会创会主席,中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问,西泠印社社长。 二、沈鹏,男、1931年出生,江苏省江阴市人。书法家、美术评论家、诗人。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 三、欧阳中石,男、1928年出生,山东省肥城市人,著名文化学者、书法家、书法教育家。早年拜在京剧大师奚啸伯的门下。现任首都师范大学教授、博士生导师、中国书法文化研究所所长,北京唐风美术馆名誉馆长。同时是全国政协委员、中国书法家协会顾问、中国画研究院院务委员、艺术品中国资深艺术顾问、山东省方志馆名誉馆长,中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 四、李铎,男,1930年生于湖南省醴陵市。中国著名书法家、军人。 五、孙伯翔,男,1934年10月4日出生于天津武清县,字振羽,别署师魏斋主人。现为中国书协理事、中国书协创作评审委员会委员。六、王镛,男,别署凸斋、鼎楼主人等。1948年生于北京,太原人。七、潘守宇, 潘守宇,又名潘鸿伟,潘登,男,现年46岁,工商管理硕士,山东嘉祥人,现任中央美院嘉祥石雕集团总经理,中国书法家会员。八、成忠臣,男,山东海阳人,1964年出生,是当代大儒、思想家、现代水墨画领域的开路先锋和标志性人物。是中国画坛上继吴冠中之后又一位思想深刻,观点鲜明的艺术家。 九、周慧珺,女,1939年出生,浙江镇海人。曾任中国书法家协会副主席、上海书法家协会主席,现为中国书法家协会顾问。 十、孙晓云,女,一九五五年八月生于南京,三岁始承家传习书画,在任书协主席。

国展甲骨文书法作品及释文

中国的书法是文字的书写艺术,要研究书法必先了解文字的起源和构造。甲骨文是我国最早的可识文字,是书写或隽刻在龟甲、兽骨上的卜辞,亦有少许的记事文。 而今,甲骨文的书法艺术尚属草创期,诸家所书作品虽有工稳古雅之趣,但甲骨文中特有的苍朴古拙与方刚道峭之气,尚未表达出来。在国展上也有跟多甲骨文书法作品被展览出来。下面是我为你整理的国展甲骨文书法作品,希望对你有用! 国展甲骨文书法作品欣赏 国展甲骨文书法作品图片1 国展甲骨文书法作品图片2 国展甲骨文书法作品图片3 国展甲骨文书法作品图片4 甲骨文书法简介 1899年,甲骨文的发现,把中国书法艺术的历史提前了1000多年。这一全新的字体使书法家们大开眼界,打开了书法创作的新门径、新视野。对甲骨文的研究,是由考古学、历史学、语言文字学等领域,延伸到书法艺术领域的。近些年来,很多有识之士走上甲骨文书法创作之路,呈现出了一批质量较高的好作品,成为全国重大展览中不可或缺的一种书体。 甲骨文的基本知识 甲骨文的基本知识,是学习甲骨文书法的基础,更是书法创作不可缺少的理论支撑。 甲骨是古代占卜遗物。在商代,先人们遇到疑难之事往往求神问卜,烧灼龟甲或兽骨,观察其裂痕,籍此以定吉凶。贞人们把占卜过程的记录契刻于龟甲或兽骨之上,从内容角度说叫卜辞,从文字角度就称为甲骨文字。 甲骨文字不是最早的汉字,但它是我国现存最早的系统文字,已具备了传统所谓的“六书”,形成了一种相当完备的系统,乃后世篆隶楷之先宗,历代书契之鼻祖,具有很高的书法艺术价值。甲骨文是中国书法史上光辉的第一页。 甲骨文的研究已形成一个专门的学问叫做“甲骨学”。这一领域最有影响的专家学者有四位,被称为“四堂”,即雪堂罗振玉、观堂王国维、彦堂董作宾、鼎堂郭沫若。现知最早将甲骨文引入书法的当推罗振玉,稍后则有简经纶集卜辞为联并创制卜文印,其后沿习者日众,名家辈出如叶玉森、丁佛言、丁辅之、董作宾、容庚、商承祚、潘主兰、徐无闻、刘江、刘顺等。近10余年来,写甲骨文的书法家更多,并且多数是中青年。全国重大展览中每有甲骨文书法作品展出,不乏佳作,成为一种不可缺少的书体。 甲骨文书法的基本特点 迄今所见,甲骨文的单字共有4500多个,经过许多专家学者考释已经能认识的有1100余个。尽管,这些字写法不尽统一、笔画有多有少,有繁有简,但从文字构造上看已经不是原始的状态,而是有规律地发展到相当高度的文字了,具有很强的艺术魅力。 甲骨文是按照美的法则创造出来的,诸如均衡、对称、和谐、统一这些美的要素都体现在形体构造中。书法艺术的要素点画、结构、章法、风格等在甲骨文中都已具备。甲骨文书法在艺术上的独特之处有以下三点:一是形体的象形性。甲骨文距原始文字还不很远,字形保留的图画意味较多,文字的职能决定了它对客观事物的象形,必须抓住客观事物的特点,用简约的线条来造形,诸如人的整体和局部,动物植物,天象地理,人造器物等等。二是结体和章法的灵活性。甲骨文不象后世书体那么规范化,笔画多少、形体长短、结构位置、正反相背都相当随意,绝大多数的字都有几种或几十种写法。三是写和刻的融合性。甲骨文基本上都是用刀契刻而成的,有的是先用毛笔书写成后用刀刻成的,也有不写直接用刀刻成的,有单刀法刻的,也有复刀法刻成的,还有一小部分用毛笔朱书或墨书写成的,行笔很自然,搭笔即成,笔锋显露、尖起尖收。

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