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米蒂书法，米芾书法真迹
米蒂（公元1018年-1107年），字淳，号米蒂，北宋大文豪米芾的第十四世孙。他是中国历史上著名的书法家，他对米芾书法真迹的研究与传承起到了重要的作用。
米芾是中国历史上著名的书法家，他的书法作品被誉为“米芾书法真迹”。这些真迹兼具了古朴深沉与刚劲有力的特点。米蒂从小就对爷爷的书法十分着迷，他深知作为米芾的后代，他有着举足轻重的使命。他投身于研究和传承米芾书法的工作中。
米蒂深入研究了米芾的书法艺术，通过反复观摩米芾的真迹，他深入体悟到米芾飘逸而意境深远的书法魅力，以及他独特的创作技巧。米蒂用心揣摩，虔诚践行，将米芾的书法精髓发扬光大。
除了研究真迹外，米蒂还积极探讨米芾的书法理念和创作方法。通过与其他书法家的交流，他汲取了不同派别的艺术思想，并将其运用到自己的创作中。他以米芾为基础，融入了自己的个人风格，形成了独具特色的米蒂书法。
米蒂书法以其继承与创新的精神，逐渐获得了广泛的认可和赞誉。他的作品传承了米芾的衣钵，保留了米芾书法的韵味和独特性。他又通过自己的努力，将米芾书法融入现代艺术语境，赋予其更为时尚和创新的气息。
米蒂书法真迹已经成为了艺术收藏家们追逐的对象。他的作品以其独特的魅力和艺术价值，成为了艺术品市场的热门。米蒂书法的影响力正在日益扩大，他为中国书法艺术的传承与发展作出了重要的贡献。
米蒂书法，米芾书法真迹，将米芾书法的艺术之美传承和发扬到了更远的地方。他用自己的努力，为世人呈现了米芾书法的魅力与神韵。相信在他的带领下，米芾书法的影响力将更加广泛，为后世留下更多珍贵的艺术瑰宝。
米蒂书法，米芾书法真迹
米芾（1051年—1107年），自署姓名米或为芊，芾或为黻[fú]。北宋书法家、画家，宋四家之一。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。祖籍山西，然迁居湖北襄阳，后曾定居润州（今江苏镇江）。书画自成一家，枯木竹石，山水画独具风格特点。在书法也颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。
米芾书法真迹
米芾《研山铭》，绢本手卷，行书，卷纵，横，用南唐澄心堂纸书写行书大字三十九个。藏北京故宫博物院。
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《研山铭帖》是米芾书法精品中的代表作。此帖沉顿雄快，跌宕多姿，结字自由放达，不受前人法则的制约，抒发天趣，为米芾大字作品中罕见珍品。
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《研山铭》，分三部分。第一部分为米芾用南唐澄心堂纸书写的三十九字：“五色水，浮昆仑。潭在定，出黑云。挂龙怪，烁点痕。极变化，阖道门。宝晋山前轩书”。第二部分为手绘研山图，篆书提款：“宝晋斋研山图，不假雕饰 ，浑然天成”。研山是一块山形砚台，在研山奇石图的各部位用隶书标明：“华盖峰”“月岩”、“方坛”、“翠岚"、“玉笋”、“上洞口”、“下洞三折通上洞予尝神游于其间”、“龙池遇天欲雨则津润”、“滴水小许在池内经旬不竭”。第三部分为米芾之子米友仁的行书题跋：“右研山铭，先臣米芾真迹，臣米友仁鉴定恭跋”。米芾外甥金代王庭筠题跋：“鸟迹雀形，字意极古， 变态万状 ，笔底有神， 黄华老人王庭筠"。清代陈浩跋：“研山铭为李后主旧物，米老平生好石，获此一奇而铭，以传之。宜其书迹之尤奇也，昔董思翁极宗仰米书，而微嫌其不淡然。米书之妙，在得势如天马行空，不可控勒，故独能雄视千古，正不必徒从淡求之。落此卷则朴拙踈瘦，岂其得意时心手两忘，偶然而得之耶，使思翁见之，当别说矣。乾隆戊子十一月，昌平陈浩题”。周於礼跋：“研山铭，骄骄沉雄，米老本色，如是如是。亦园周於礼题”。日本前首相犬养毅题引首“鸢飞鱼跃，木堂老人毅”。
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此手卷流传有序，曾经入北宋、南宋宫廷。南宋理宗时，被右丞相贾似道收藏。递传到元代，被元代最负盛名的书画鉴藏家柯九思收藏。清代雍正年间，被书画鉴赏家、四川成都知府于腾收藏。及至近代，令人慨叹，竟流落日本。钤印有：内府书印（三次）、宣和、双龙圆印，贾似道，玉堂柯氏九思私印等二十多方。
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2002年年3月，中贸圣佳国际拍卖有限公司从从日本征集到《研山铭》。国家文物局了解到这一情况后，组织专家依法对《研山铭》进行了鉴定、评估。专家们一致认为此件确属米芾真迹，并建议文物部门与拍卖公司协商，由国家优先购买。国家文物局在拍卖会上以2999万元出资收购，每字折合人民币76．9万元。它成交价超过了不久前拍卖的北宋徽宗《写生珍禽图》的2350万元成交价，创下中国艺术品拍卖新的世界纪录。拍卖结果后，《研山铭》交由故宫博物馆收藏。
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国家文物鉴定委员会主任委员启功先生，曾经说“我此生见不到米芾的《研山铭》，将死不瞑目！”启功先生早在1986年出版的《书法概论》中就说：“《研山铭帖》是米芾真迹精品中的代表作。米芾的行书成就最高。此帖下笔挥洒纵横，跌宕多姿，不受前人羁勒，抒发性情天趣，在他的大字墨迹中，应推为上品。”中国书法家协会会长沈鹏告诉记者，《研山铭》字字珠玑、笔笔难书，他最为推崇“下震霆”的“震”字一撇：陡然一笔细如蚕丝又稳如磐石，险绝笔法登峰造极。“有人说是败笔，我看恰是妙在巅毫。正如打乒乓的擦边球，又像足球弹在门框上再进网，妙不可言！就像孔子论人生最高境界———既‘从心所欲’，又‘不逾矩’。”
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关于《研山铭》真伪问题。
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《研山铭》在定向拍卖前，虽经过了国内文物界和书法界多位著名专家(其中不乏顶级人物)的鉴定，参与鉴定的专家们一致认为《研山铭》是米芾所书真迹，过去也曾多次影印出版。虽然原作无书者名款，但因为帖后有米芾之子米友仁的鉴定跋语，认为是米芾所书，所以人们一直把《研山铭》当作米芾的传世作品，无人关注其中是否存在真赝的问题。就在《研山铭》定向拍卖十天以后，《中国文物报》(出版)发表了一个《来函照登》，参与鉴定《研山铭》的专家傅熹年在函中更正说：“王庭筠、米友仁书都是后配的仿本”。
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时隔不久，《中国书画》2003年第3期发表了著名画先生的《尘埃洗尽辨媸妍——米芾{研山铭)辨伪》一文，先生在文中称《研山铭》后半部分“直为市井恶札，岂会出自米芾之手”。先生也指出 《研山铭》卷后米友仁的跋鉴，应是依照米芾所书《草书九帖》后米友仁跋仿造的。还有人认为《研山铭》存在着整体章法问题。分析一件书法作品的优劣及真伪，章法行气至关重要。《研山铭》的章法结构十分怪异，几行字大，几行字小，字间气脉不畅，整篇一盘散沙。排字做作，行列歪斜。天头不齐，地脚不顺。与米芾书法笔势连贯，行气顺畅的章法特征有较大差距。这种无序的章法构成不像是自然书写出来的，可能是集字拼凑所致。《研山铭》是一件无款的书写风格类似米芾的后仿书作，与明代嘉靖、万历前后出现的一些赝作用笔有相似之处，是该时期仿造。
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《南方周末》(出版)刊出了记者翟明磊《故宫突购“国宝”之疑》一文，文中指出：“对《研山铭》，故宫博物院前副院长杨新已站出来证明，认为‘在前一段时间，友邻本《研山铭》被国宝回归的光环所笼罩，被炒得火热，现在尘埃落定，是该冷静思考的时候了，不要一错再错，让世界看笑话，贻误后人’。”
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从众口一辞到疑声四起，《研山铭》的真伪问题变得复杂起来了。《研山铭》真伪问题，有待于进一步的研究。
米芾的巅峰之作
米芾成就最高的书法《蜀素帖》
米芾的《蜀素帖》，可以说是他最巅峰的一部作品，用笔多样，颇有晋人之风，在笔法上保留了王献之的特色。米芾，字元章，湖北襄阳人，北宋著名书法家、画家，与苏轼、菜襄、黄庭坚并称为“宋四家”。米芾的书法可以说是集结前朝之大家风采，他自称为“集古字”，初学苏东坡，后各大书家，不过从其书法中看，他还是受颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师等人的影响较多。
米芾在笔法上尤为出彩，他的笔法特殊多变，包含了历代大家的特色。并且每一笔都非常清晰简洁，倘若是能掌握米芾笔法的一二，能助你书法快速进步。
尤其是米芾的这幅精品行书作品《蜀素贴》，清晰明了的展现出其笔法之精妙，临帖几遍便可体会出“八面出锋”的用笔。此作品也是米芾最高境界的作品，潇洒自如、清劲风动，更是被评为“中华十大名帖”之一。《蜀素贴》写于乌丝栏中，但这丝毫没有影响其气势的发挥，纵观整体给人一种肆意放纵、洒脱不羁的感觉，用笔颇有力感，提按转折撇捺挑，各自有味道，尤其是高清放大后，可谓是精妙绝伦，尽得王献之笔意！
米芾的一生简介
米芾是宋朝著名的书法大师，担任过礼部员外郎一职。米芾从小就喜欢诗文，而且家庭条件支持下，米芾未成年时，就已经声名在外。后因米芾的母亲是宋神宗乳母，故米芾受福荫正式步入仕途。因为米芾为人清高，不喜欢官场的那一套做法，所以终生都没有坐到过高位。下面就是米芾简介资料，以及米芾墓在哪。 米芾简介资料 1051年，米芾出生在襄阳的一户官宦之家，家境还挺富裕的。米芾七八岁进入学堂，读书习字，十岁的时候，已经可以独自刻写碑文。米芾十六岁的时候，他的母亲来到汴京伺候英宗高皇后。 1068年，米芾通过恩试（官宦之家受祖辈福荫，另行安排的考试），担任了秘书省校书郎。1070年，在米芾母亲的帮助下，米芾被升任为临桂尉。 1085年，在长沙当了十几年的地方官员后，被调往杭州担任从事一职。米芾四十二岁的时候，去雍丘县担任知府。为官期间，米芾兢兢业业，从不敢有半分懈怠。 1086年的时候，米芾与苏轼在江浙一带相识。因米芾自小就喜欢舞文弄墨，而苏轼也甚是喜欢作诗词，两人虽然差了15岁，倒也成了一对好友。 1092年到1107年，米芾一直在地方上为政，造福了一方百姓。江淮一代、苏杭两地都有着米芾执政时留下的踪迹。1107年，时任知淮阳军的米芾，在襄阳去世，享年五十七岁。 米芾墓在哪 米芾是北宋著名的书画家，擅长书法，对于书画一道颇有功底。在画艺上，米芾有着米派开创者之说，与苏武、黄庭坚、蔡襄共称为宋四家。 米芾于1107年死于襄阳，照理说应该埋葬于附近。但米芾墓到底在哪，至今已无法考证。现今流传下来的米芾墓，是当时后人为其造的一处衣冠冢，里面并没有米芾的尸骨。 米芾墓是个半圆形的土包，直径有4米，建造有60阶梯。米芾墓的墓碑上还雕刻着，1978年重修后刻上的字迹，上面写着“宋礼部员外郎米芾元章之墓”。 米芾墓的墓门设有两块雕刻云朵的石柱，上面书写着一副对联，“g土足千秋襄阳文史宜和笔，丛林纳数武来朝郎署米家山”。 现在米芾墓每年都有许多人前来吊唁，这些慕名而来的人都对米芾十分尊敬。
米芾画作
古往今来，很多人把画画当作一件非常严肃的事情，作画前需要沐浴、点香，十分隆重，这也无可厚非，但北宋书画家米芾偏将自己的作画状态称为“墨戏”。
一代大家为何把画画当成游戏娱乐呢？
庄子曾讲过一个关于作画的故事：宋元君请人来作画，画家们有的打躬作揖，有的舔笔和墨，无不争相应征、跃跃欲试。唯有一个人在庭下解开衣服傲然站立，显得很有气势。
宋元君看见了便说：“这才是真正作画的人。”后来人们就用“解衣槃礴”来形容作画时“随意”、“自然”的状态，这种状态如同“游戏”一般。东晋大书法家王羲之在太尉到他家选女婿时，不像大家正襟危坐，而是在东床坦腹而卧。这种“毫不拘束”的状态，最终使王羲之成为入选者，原来太尉看中的正是王羲之那种“随意”与“自然”的游戏心态。这正是“解衣槃礴”的境界。
在西方艺术理论中有一种说法将艺术的起源归结为“游戏”。
“游戏说”认为艺术创作是“超功利”的，在“游戏”中人的精神获得了自由和解放，心理获得了快感和满足，作画需要这样一种状态。如果要刻意地去完成某项任务，而又在“小心谨慎”的状态下，画家的创造性往往会受到限制；反之在“随意自由”的状态下，反而能够施展才华。
米芾正是通过笔墨的挥洒，得到了情感的宣泄。不少文人画家并不靠卖画谋生，他们热衷于作画时的“游戏”状态。“游戏”为画家提供了“笔墨”表现与情感表达的渠道，这是“正襟危坐”状态所不能及的。
他的行书、草书都自成一家。他对书法艺术的看法，主张在继承传统的基础上发展创造，既不墨守成规，也不否定传统。
米蒂书法，米芾书法真迹的介绍，今天就讲到这里吧，感谢你花时间阅读本篇文章，更多关于米蒂书法，米芾书法真迹的相关知识，我们还会随时更新，敬请收藏本站。
