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行草书法，作为书法艺术中的一种风格，有着独特的特点。它不拘泥于规矩，充满了自由、奔放的韵味。行草书法的独特之处在于，它以笔墨之间的快速流动展现出生命的力量和情感的表达。
行草书法的字体流畅而潇洒。行草书法的字体没有了皆要严格遵循的规定，字之间的间距、字形的曲折都能随着作者的情感而流动。它不拘泥于一种固定的格式，让人感受到自由的灵魂。行草书法的习练需要经过长时间的磨砺，才能将笔墨之力与自身的情感融为一体，达到字与字之间的流动自然。这种书法风格，能够给人以畅快淋漓之感。
行草书法的用笔大胆而灵动。行草书法的笔画整体上呈现出一种矫健有力的美感。在运用笔墨时，行草书法往往会以快速的笔势勾勒出文字的轮廓，然后再细化、补充。这种用笔方式，使得书法作品展现出一种生机勃勃的力量和动感。行草书法用笔大胆而不失灵动，给人以一种积极向上的力量感。
行草书法的布局灵活多变。行草书法的作品在布局上常常充满着意想不到的变化。行草书法的字体以其奔放的特点，让字与字之间自由流动，形成了独特的布局效果。行草书法在布局上也能够形成一种意蕴深远的美感。行草书法的布局灵活多变，为书法艺术带来了更加丰富的表现形式。
行草书法以其流畅潇洒、大胆灵动的特点，给人以一种奔放自由的感觉。它让字体不再受限于传统的规矩，展现了书法艺术的另一种美感。行草书法的练习需要通过大量的勤奋与积累，而真正的行草书法艺术家则能够通过自身的情感与墨痕相融合，创作出更加精彩的作品。行草书法是一种展示个性与情感的艺术形式，也是中华传统文化的重要组成部分。我们应该重视行草书法的传承，让这一书法艺术风格得以延续，让更多人欣赏到其独特的魅力。
行草书法（行草书法的特点）
1、发展历史不同
草书：为书写便捷而产生的一种字体。始于汉初。当时通用的是“草隶”，即潦草的隶书，后来逐渐发展，形成一种具有艺术价值的“章草”。汉未，张芝变革“章草”为“今草”，字的体势一笔而成。唐代张旭、怀素又发展为笔势连绵回绕，字形变化繁多的“ 狂草”。
行书大约是在东汉末年产生的，行书是介于今草和楷书之间的一种字体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。代表作最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。
2、特点不同
草书的特点是结构简省、笔划连绵。“大草”与“小草”相对称，大草纯用草法，难以辨认，张旭、怀素善此，其字一笔而成，偶有不连，而血脉不断。
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。草书发展
从草书的发展来看：草书发展可分为早期草书、章草和今草三大阶段。
早期草书是跟隶书平行的书体，一般称为隶草，实际上夹杂了一些篆草的形体。
初期的草书，打破隶书方整规矩严谨，是一种草率的写法。称为“章草”。章草是早期限草书和汉隶相融的雅化草体，波挑鲜明，笔画钩连呈“波”形，字字独立，字形遍方，笔带横势 。章草在汉魏之际最为盛行，后至元朝方复兴，蜕变于明朝。
汉末，章草进一步“草化”，脱去隶书笔画行迹，上下字之间笔势牵连相通，偏旁部首也做了简化和互借，称为“今草”。今草，是章草去尽波挑而演变成的，今草书体自魏晋后盛行不衰。到了唐代，今草写的更加放纵，笔势连绵环绕，字形奇 变百出，称为“狂草”，亦名大草。
到了草书的审美价值远远超越了其实用价值。 草书是按一定规律将字的点划连字，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写。草书符号的 主要特征之一是笔画带钩连，包括上下钩连和左右钩连。隶化笔法的横势倾向，为左右钩连的草化提供了依据。
参考资料来源：百度百科-行书 （书法名称）参考资料来源：百度百科-草书
行草书法字帖大全
行 草书 是一门浪漫而抒情的艺术,它与作者的审美和内心感受产生最直接、最充分的共鸣,是作者审美理想的外化形式,高水平的行草书作品是天人合一境界的体现。下面我带给大家的是毛笔行草书法字帖，希望你们喜欢。 毛笔行草书法字帖欣赏 毛笔行草书法字帖图片1毛笔行草书法字帖图片2毛笔行草书法字帖图片3毛笔行草书法字帖图片4毛笔行草书法字帖图片5 行草书的书法技巧 一、从基本功入手 两个结合:临贴与创作结合、大字小字结合。 三看：1、平时多看名帖、2、看书法展、3、看名家挥毫。从好作品中汲取养分。 二、推荐范本 “孙过庭书谱”、“ 怀仁集圣教序”、“二王手札”等。 三、三大创作原则 ★线条坚而浑——激情原自线条的熟练。线是力和势的组合，行笔要沉着痛快，做到稳健、轻便，重笔势(即趋向)，根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向走势。 ★结体奇而稳——注意重心。欹侧、擒纵、疏密、高低。 ★章法变而贯——竹节式(几个字一节)节数间有空隙;贯珠式(中心线);蛇行式(左右摆动);疏影式(疏疏朗朗)。 四、七大整体布局要点 1、一字不能成行。 2、字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。 书眼放中央，可大些，字与周边气贯。 3、整体上展出适合墨迹浓重的作品。挂家中适合疏淡的作用。 4、作品中不能有错别字，异体字不过于冷僻。 5、作品整体布局上面重下面轻。 6、评作品好坏主要看总体视觉效果：节奏、墨色、用笔。 7、三三两两，似散还续，气脉一贯，此布局之妙也。 五、十个书写关键词 1、八面出锋。借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。 2、刚柔相济。刚力-----铁划银钩(粗)：柔力-----行云流水(细)。 3、惜墨如金。楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字;行草一笔写3-5字，每笔结束笔毛复原，要求纸上调锋。 4、豁然开朗。留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。艺术是制造矛盾，到解决矛盾的过程。 5、中侧并用。中锋得法立骨，侧锋得势求变。中锋是理性的要求，是书法审美的核心所在;侧锋是情性的化身，是书法通神的手段。 6、深思熟虑。创作前要深思熟虑，反复推敲，做到“胸有成竹”。 7、一气呵成。书法是感情的流露，不是技巧的表现。要在身体与心情皆好的状态下写字。书写时随意挥洒，一气呵成。 8、错落有致。一般情况下，作品的行距要宽，字距要紧。字忌并列，要错开。节数间有空隙，排列组合要有节奏，大小字参差，突出中间书眼。 9、笔情墨趣。书法是无声的音乐，无形的舞蹈。求变化中有呼应，使整体和谐，有强烈的节奏和视觉冲击力。用好拙笔，用笔略慢，动中有静，写出墨趣。 10、重视贯气。书法的气，是指点划与不同字之间的呼应，字与字之间的趋向。 六、十二条用笔细节 1、草书不见横画。行草书有横线条的尽量短些，要有纵向感。可用虚、细线替代。 2、忌由快产生的平拖、干笔、粗细一样的现象，行处皆留，留处皆行。 3、墨淡无神。重新起笔用浓墨，浓墨字的笔画要交代清楚。 4、忌单字中的“眼”，防止“眼子”太多。 5、中间一行是作品重点。一作品中，要有几个突出、精彩、有个性的字。这也叫“书眼”。 6、长线条字很重要，收笔时要谨慎，一般笔势结束时用干笔。 7、笔墨重的字不能面积相等，字的重轻要有过渡，忌团状。 8、细笔要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银沟的粗笔，又要有行云流水的细笔。 9、墨干时速度稍慢，湿时略快，粗时略慢，细时略快。行草有楷意，楷书要行写。 10、交笔时，起讫分明，每笔要交代清楚。 11、讲究提按：齐而不齐，直而不直，曲中含直，直中含曲。要“提着笔向下按”。 12、中侧并用，八面出锋，细处用中，厚处用侧。 七、连续书写的控锋问题 不同的字体在书写时有不同的控锋技巧。篆、隶、楷在书写时的调锋过程可以比较自由，也就是说，当锋变失控或不理想时，可以并允许随时停顿，可以在砚盖上将锋理顺。这类静态字体的笔画是独立的，一笔写完，毛笔要离开纸面，然后写下一笔，每笔之间有一小的停顿间歇，在书写的途中有能够停笔理毫的机会。这种调理锋毫的 方法 ，我们称之为“纸外调锋”。 行、草书写时的调锋与篆、隶、楷有很大区别，它有笔意的衔接，气韵的通贯问题。由于这种笔意气韵要求上制约，使得在书写过程中不能随意停顿，否则，行气会气断意阻。写行、草时必须是要连续书写的，就要求书写之际边写边调锋，其调锋的过程须在书写的一瞬间完成。这种调锋方法，我们称之为“纸上调锋”。 行、草书连续书写的技巧往往与 其它 的技巧纠缠在一起。与笔速有关。没有笔速也就无从谈连续书写的问题。与把握线性的技巧相关。行、草书线形的变化非常复杂，连续书写，瞬间纸上调锋，要写出高质量的点线。第三，与字法、章法相关联。要注重字形的组塑、行气的通贯和章法的和谐等等。第四，与墨法技巧关系紧密。行书讲究墨的层次，讲究行气间的蘸墨点，只有笔在蘸墨时才是间歇与理毫之处。频频停笔蘸墨必然扰乱连续书写的节奏。第五，与风格样式等关系密切。 连续书写的技巧与其它非技巧因素也往往纠缠在一起。如文字内容和字的大小因素，书写时几案的宽窄与纸的移动因素，等等。可知连续书写的技巧其难度是不容忽视的。 八、如何落款? 落款是正文组成部分，不可轻视。要点：1、署名是正文字一半以下大小。两行落款要右高左低，不要换笔。2、落款不能留空过多，要注意轻重比例。3、盖章作品下垫玻璃加书本。4、印章最好不要超过三个，如果作品需要可以增加。
书法行草
草书和行书的区别主要体现在字型结体上：
字型结体，章草的字型基本平正，大小几乎相等，字与字中间无牵连，比较好认。今草的字型大小参差，结字连惯。删繁就简，字的相同偏旁可以代表不同意义。结体逛放，竟严谨又自由。识字难度大。
而行书虽然也大小参差，但幅度没有今草大。行书字型基本是在楷书的基础上删繁就简，字体相对平正。结体非草非真。识字容易。
草书是早于楷书的书体，章草始于篆书向隶书演化的过程中，隶书对章草的影响大些，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；所以又把章草称为草写的隶书。章草的代表人物：汉代有史游、杜度、崔瑗、张芝、张旭、等人，三国有皇象、索靖等人。草书笔画省略，相互萦带，便于快捷书写，以符号代替偏旁部首，既具有法度的规范性，又具有极大的灵活性。是最善表达书者情感的书体。
行书：介于楷书、草书之间的一种字体。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。笔势不象草书那样潦草，也不要求楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”。草法多于楷法的叫“行草”。
行书大约是在东汉末年产生的，行书是介于今草和楷书之间的一种字体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。代表作最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。行书中带有楷书或接近于楷书的称为“行楷”，带有草书或接近草书的则称为“行草”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，畅达而腴润。还有如宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄，元代的赵孟俯（頫）、鲜于枢、康里，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何绍基等，都擅长行书或行草，有不少作品传世。
行草书法作品
简述如下：
草书的产生于东汉，历朝历代出过许多的草书大家。
东汉至三国 张芝，代表作《草书帖》；
西晋 索靖，代表作《出师颂》（章草）；
东晋 （书圣）王羲之，真行草皆精，草书代表作《初月帖》；
唐朝 张旭，代表作《古诗四帖》；
唐朝 怀素，代表作《自序帖》；
五代 杨凝式，代表作《新不虚词》；
宋朝 黄庭坚，代表作《李白忆旧游诗卷》
元朝 赵孟頫，代表作《草书千字文》
明朝 宋克，代表作《急就章》；
明朝 祝允明，代表作《滕王阁序并诗》；
明朝——清初 董其昌，代表作《前赤壁赋》；
清朝 王铎，代表作《草书诗卷》；
清朝 傅山，代表作《千字文》；
近现代
于右任，代表作《标准草书帖》；
来楚生《千字文》、林散之《自作诗论书》、启功《论书绝句》。
行草书法的特点
行草书法的特点：行笔增速、楷草相间、附钩增多。
一是行笔增速。行草书法有别于楷书的一个特点，就是行笔加快。行笔速度所表现出的效果，可使笔画来得流动奔放。二是楷草相间。行草书法在笔势上有附钩和少量的牵丝，在体势上又楷草相间。楷草比例不一定，楷书多的称为行楷，草书多的称为行草。三是附钩增多。行草书法的速度快，笔画与笔画相连接的地方，能带出一个小小的附钩，使笔画更为流畅、活泼，互相映带照应，气势也更加连贯。行草以附钩映带左右，有时也可用游丝牵连，但不宜过多。上下两字之间，可以笔断意连，这是与写草书不同的地方。行草书法的用笔技巧
1、草书不见横画。行草书有横线条的尽量短些，要有纵向感。可用虚、细线替代。
2、忌由快产生的平拖、干笔、粗细一样的现象，行处皆留，留处皆行。
3、墨淡无神。重新起笔用浓墨，浓墨字的笔画要交代清楚。
4、忌单字中的“眼”，防止“眼子”太多。
5、长线条字很重要，收笔时要谨慎，一般笔势结束时用干笔。
6、笔墨重的字不能面积相等，字的重轻要有过渡，忌团状。
7、细笔要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银钩的粗笔，又要有行云流水的细笔。
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