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拢字书法,边字书法——一种书法美的表达方式

拢字书法,边字书法

书法作为中国传统文化的瑰宝之一,一直以来都受到人们的喜爱和推崇。在书法的世界里,有许多不同的书体风格,其中最为独特的就是拢字书法和边字书法。

拢字书法,顾名思义,就是将笔画按照特定的次序排列,形成一个紧密的整体。拢字书法的特点是线条流畅,结构稳定,给人一种沉稳、厚重的感觉,它是一种充满力量的书法风格。拢字书法的起源可以追溯到唐代,当时的书法家骆宾王以其刚劲有力的作品而闻名于世。他的书法作品都是由拢字构成,字形挺拔,线条有力,给人以金刚不坏之感。

相比之下,边字书法则完全不同。边字书法是将笔画按照边缘的次序排列,形成一种开放、轻盈的结构。边字书法的特点是线条流畅、书写时常带有舞蹈般的韵律感,给人以开放、自由的感觉。边字书法最早出现在宋代,当时的书法家米芾以其别具一格的边字书法作品而闻名。他的字形或疏或密,线条曲直有致,给人以柔美的视觉享受。

拢字书法和边字书法都是书法艺术中的瑰宝,各有其独特的魅力。拢字书法强调力量与稳定,形成一种坚实、沉稳的视觉效果,适合书写宏大、庄重的作品;而边字书法则注重韵律和活力,给人以轻盈、自由的感觉,适合书写婉约、柔美的作品。

无论是拢字书法还是边字书法,它们都对于书法的发展起到了积极的推动作用。这些不同的书体风格丰富了书法艺术的内涵,使得书法在不同的表达方式中展现了丰富多样的美感。我们应该珍惜和传承这些宝贵的书法遗产,用心去品味和欣赏其中的艺术之美。

拢字书法和边字书法都是中国书法中独具特色的艺术表达方式。它们展现了不同的审美观点和风格,各自散发着独特的魅力。拢字书法以其力量与稳定给人以厚重沉稳之感,而边字书法则以其韵律和自由给人以轻盈活力之感。无论是拢字书法还是边字书法,都在书法艺术中占有重要的地位,使得书法艺术更加多元化、丰富多彩。

拢字书法,边字书法

1、什么是书法?

答:书法是指汉字的书写艺术。包括用笔、结构、间架、行款等方面。

2、为什么要学习书法?

答:学习书法,最低目的是写得笔画端正,间架安稳,流利,漂亮,在学习、工作和社会生活中,能够提高效果质量;更进一步,则是通过书法来反映思想,表达感情,成为一种艺术品,使人得到艺术的享受。

3、学习书法有哪些基本法则?

答:学习书法必须掌握执笔、运笔、用笔、结构这四方面的基本法则。

4、学习书法从何入手?

答:先摹后临。

5、为什么要讲究执笔?

答:执笔不得法,字就写不好。

6、怎样才是正确的执笔法?

答:正确的执笔法,简单地说,就是“指实掌虚”四个字。

7、怎样执笔才能指实掌虚?答:食指(第二指)中指(第三指)并拢,在笔管前面用指尖勾住;拇指在笔管左面用指尖向右擫(ye);无名指(第四指)的指甲中部紧靠中指在笔管里面往外抵,小指紧贴在无名指一起。五个指头欑(cuān)在笔管四围,拇指的指骨突出,掌心就空了,空得差不多可以放进一个鸡蛋,这就是“指实掌虚”。

这里特别要注意的是,拇指和食指、中指必须欑在一起,无名指、小指必须要紧靠中指,拇指的指节必须突出。(图一)

8、古人执笔有“龙眼”“凤眼”之说,是怎样执法?

答:所谓“龙眼”“凤眼”,只是一些故弄玄虚的说法,实际上是最要不得的。“龙眼”执法,是食指、中指只用指尖作弧形攥住笔管前面,无名指的第一节节骨在笔管里面推顶,拇指右边指肉擫在笔管左面,使虎口围成圆形,用这种执法,手腕扭着,既吃力又不切实用。

至于“凤眼”执法,更要不得,食指勾得老高,拇指在中间,中指在三指分布为上、中、下三截,这样无名指及小指自然而然地捏在掌心,虎口狭长,象凤凰的眼睛,掌心捏实了,笔尖运转就不灵活,这样执笔的人必须注意纠正。有些书上还有“撮管”“提管”等说法,也是不切实用的。

9、笔要执得紧好,还是执得松好?

答:执笔不要太松,也不要太紧。太松了笔管容易掉落,太紧了笔管会颠抖,手也容易累。

拿骑自行车来作比,初学骑车的,为了怕摔饺,往往把车把攥得紧紧的,结果车身反而更容易倾倒。执笔跟攥车把一个道理,要不松不紧,恰到好处。

相传东晋时代的大书法家王羲之看到小儿子献之在练宇,从背后出其不意地拔他的笔,竟没有拔动。由于这个故事,后人便误以为笔要执得紧。其实如照前面所说的方法执笔,不用很大的指力去攥住笔管,而笔管自然稳如泰山,要想拔去,确实是不大容易的。

10、笔要执得高好,还是执得低好?

答:执笔的高低,要根据字的大小而定。总的原则是,字越小,笔执得越低;字越大,笔执得越高。一般说来,写小楷笔要执得低些,拇指距离笔尖约四至五厘米左右;写中楷(也称寸楷)执得稍高些,拇指距离笔尖约六至七厘米左右;写大楷执得更高些,拇指距离笔尖约七至八厘米左右。不过这不是硬性规定,除字的大小有别外,还有笔管的长短、写字的姿势(坐或立的区别)等因素,也影响到执笔的高低,究竟执得多高,要写字者自己去体验掌握一个合适的尺度。

11、什么是运笔?

答:运笔,是指笔的运转。学习运笔,就是学习通过如何通过笔如何用笔将墨落在纸上,形成合乎要求的点画。

12、怎样运笔?答:笔的运动可分为纵面运动(笔与纸面垂直方向)和横面运动(笔与纸面平行方向的前后左右)的运动。

纵面运动主要有以下几种:

顿笔:把笔往下按叫顿笔

提笔:把笔往起提叫提笔

横面运动主要有以下几种:

行笔:笔锋由一端到另一端叫行笔

挫笔:笔顿后微提,并向相反方向施加力,使笔尖垂直纸面。

行笔:笔锋由一端到另一端叫行笔。

挫笔:笔顿后微提,并向相反方向施加力,使笔尖垂直纸面。折笔:写点画时欲下先上,欲上先下,欲左先右,欲右先左,断然改变方向,有意显露棱角叫折笔。如写横时先向左上方落笔,然后往右下折,写出方棱来,即为折笔。

转笔:笔锋旋转叫转笔,转笔是为了写出不带棱角的点画,如“竖弯”。回笔:笔停后返回来时的方向叫回笔。

衄笔:笔下行而逆反叫衄笔,与回锋不同,回笔用转,衄笔用逆。

13、为什么不可以用指运笔?

答:用指力去拨动笔管,笔管就不能保持直立不动,笔管的活动范围也非常小,写小字还可勉强对付,写中楷、大楷以及再大的字,就无法运转了。用指力运笔,笔不踏实,写出的字也是虚浮无力的。

14、以腕运笔,腕的姿势应该怎样?

答:以腕运笔,手腕必须离开桌面,使之悬空。悬空的腕部又须平覆,同桌面平行。

15、为什么腕要平覆?

答:手腕平覆,就可以使笔管保持垂直。

16、笔管是否应永远保持垂直?

答:笔管不能永远保持垂直,必要时是可以而且应该倾侧的。

例如写较长的直画,笔势由上而下,笔管就要随着向前倾侧.直画超长,笔管向前的倾斜度也越大,横画笔势自左而右,则笔管改为向左倾侧;其它撇、捺等笔画,也都依此类推(图二)。但须注意的是,笔管可以向前或向左倾侧,而不可向后或向右倾侧,向后或向右,就不是以腕运笔了。17、腕要悬得多高?

答:悬腕的高度同执笔高低一样要视所写字的大小而定。一般说来,写中楷手腕离桌面约四厘米左右。字写得大,腕悬得高些,离开桌面远些,字写得小,腕悬得低,离开桌面近些,也没有硬性规定(图三)。

18、为什么要悬腕?

答:悬腕写字,就可使手转动灵活;如不悬腕写字,手就无法活动,笔管也必然运转不灵。

19、初学悬腕,手会颤抖,怎么办?

答:必须勤学苦练,持之以恒。方法有二:一种是空闲时候,倒拿笔管,或者拿一根筷子,按照正确的执笔法执住,悬起手腕,在桌面上绕圈儿,经过一段时间的练习,手腕自会逐渐稳定。另一种是写字时将左手平覆在桌面上,右手腕搁在左手背上写,这种做法叫“枕腕”(图四),时间长了,抽去左手,右手也能稳定。这两种方法,可以同时并用,练习一段时间,就能收到效果。20、写小揩是否也要悬腕?

答:写小楷也要悬腕。开始练习小楷,悬腕是比较困难的,可采用上法“枕腕”。也可以“提腕”,又叫“虚腕”,

即将肘骨靠在桌上,手腕靠近桌面而不贴紧,能够自由活动,也就是最低的悬腕。

21、写标语横额等大字应怎样?

答:写标语、横额之类的大字,不光要悬腕,还须连肘也悬空,这就是“悬肘”(图五)。悬肘可以在练习悬腕的同时练习,等打好了基础,那就可以运转自如,小大由之了。22、写字时身体姿势应怎样?

答:字要写得横平竖直,写字时或站或坐,身体也必须端正。头要正,稍向前俯。眼与纸的距离约在一尺左右,双眼之间如果画一条线的话,这条线要和桌子成平行线。写三寸以内的字可坐着写(图六),写三寸以外的字站着写。23、什么是用笔?

答:用笔就是指笔尖在纸上写出点画的活动过程。

24、怎样用笔?

答:用笔的要诀,只有“无垂不缩,无往不收”八个字,意思是说无论点、画、撇、捺等任何笔画,都得有去有来,不可只去不回.也就是起笔要用“折锋(逆锋)”,收笔要用“回锋”。

25、什么叫“锋”?

答:笔尖捻开捺扁后,在阳光下照看,近尖处有一段透明的部分,这就是“锋”。笔的弹性由“锋”决定,锋越长弹性就越强。写字时笔尖在纸上一按即倒,一提即直,这就是“锋”所起的作用(图七)。26、什么叫“折锋”?

答:“折锋”也叫“逆锋”,即起笔时笔锋逆入。比如横画自左向右,写时先逆笔向左,到起笔顶点,往下轻轻一按,再向右画去;直画自上向下,写时先逆笔向上,到起笔顶点,向右下方轻轻一按,再向下画去(图八)。

27、什么叫“回锋”?

答:“回锋”即笔画末了往回收进。比如横画到收笔处,稍向右上,再向右下轻轻一按,向中间回进;直画到收笔处,向左上轻轻一提,再向中间回进(图九),其它点、挑、撇、捺等任何笔画,也都是这样写法。28、点怎样写?

答:以下每种基本笔画的写法,都举初学书法最常用的欧(欧阳询)、颜(颜真卿)、柳(柳公权)三家的写法为例,用图表示意。

点的写法:(如图一O);29、横怎样写?

答:横的写法如下图(如图一一);30、竖怎样写?

答:竖的写法如下图(如图一二);31、钩怎样写?

答:钩的写法如下图32、挑怎样写?

答:挑的写法如下图(图一四):33、撇怎样写?

答:撇的写法如下图(图一五):34、捺怎样写?

答:捺的写法如下图(图一六):35、折怎样写?

答;折的写法如下图(图一七):36、戈怎样写?

答:戈的写法如下图(图一八):37、是否每笔都要这样写?

答:每笔都要这样写。

38、为什么一定要这样写呢?

答;这样写就能做到笔笔中锋。以横画为例:写横画起笔用逆笔,使笔锋倒向右边象L,再转过来往左,使之象J,这时笔毛就平铺在纸上,而笔锋就在描画中间,不偏上也不偏下,未了往回一收,笔锋依然挺直,这在书法术语就叫做“中锋”,也叫“正锋”、

39、这样写字不是既慢又吃力吗?

答:这样写字,比不用中锋当然要慢,因为多了起笔收笔的转折功夫。但是中段仍是快的,所以并不太慢。写成习惯后,一提笔自然就逆笔、回锋,就不会感觉吃力了。

40、如果不这样写有什么毛病呢?

答:如果不是笔笔都用“逆笔”“回锋”,而是顺着笔势,随便点画,或者象拖把擦地板那样横扫(这叫“偏锋”,笔锋偏在一边,见图一九),那么笔画只是浮在纸面,不会沉着,而且笔锋有去无回,长些的笔画,写到中段,笔头所蓄的墨已经用得差不多了,写到收笔,必然会因墨少而成枯笔(图二O),或需重新蘸墨方能写完,所以是要不得的。41、行、草、隶书是不是也要这样写?

答:隶书必须这样写,其转折过程同楷书是一样的,只是更夸张些。试举儿个例子看看(图二一),其它类推。行书、草书则不必完全这样写。

42、行书、草书怎样写?

答:楷书是一笔一笔写的,所以每笔都可以逆笔回锋。行书草书则不然,行书有时两笔连写,有时三笔连写,草书连写的更多,因此不必要也不可能象楷书那样每笔都逆笔回锋。一般说来,凡相连的起笔、落笔、(包括连接上、下字的),可不必逆笔回锋;单起的还是要逆笔回锋。但由于行书草书比楷书要灵活流动,所以我们在法帖里往往看不出逆笔回锋的痕迹,这就是所谓“意到笔不到”。

43、什么叫结构?

答:结构是指点画的组织。44、什么叫间架?

答:间架是指字形的安排。

45、写字为什么要讲究结构、间架?

答:结构好,点画就有气势;

46、结构有哪些要求?

答:结构的要求,简单说来就是十个字,即:平正,匀称,连贯,挪让,变化。

47、何调平正?

答:“平正”,就是我们常说的“横平竖直”,这是点画结构的一个基本原则。但要注意,“横平竖直”的“平”,不是一般的平,而是带斜势的平.因为人的两眼,视觉并不平衡,横画真正画得平了,由于眼睛的错觉,看去就象向右倒了下去(图二二).所以横画必须稍带斜势,但又不可斜得过分。大致描画斜度应为5°一7°左右(图二三)。超过这个角度,就是太斜(图二四);不及这角度,就是太平(图二五),都不好看。所谓竖直,就是每一个直画,不论中间、左右、上下,都要画得很直,不可歪斜倾侧(但“门”的左直,“亻”“彳”等的直画例外)。48、何为匀称?

答:“匀称”,是指按照字形笔画,对每字、每笔作适当安排,而不是“均匀”的意思。因为字形有长短、大小的不同,笔画有多少、斜正的不同,如每字都依方格,四平八稳地写成同样大小,每笔都写得一样长短,均匀是均匀了,可是看上去不顺眼。总的说,笔画多的,宜写得瘦些;笔画少的,宜写得肥些;每个字里,点画的安排要长短合宜。试以横直画多的字为例(图二六):49、何谓连贯?

答:“连贯”是指点画之间的气势相连,互相呼应,笔道之间有有机联系,而不是每一笔都单摆浮搁、互不相干。注意了笔道之间的连贯呼应,就能使整个字显得有气势而生动。试以“点”举例(图二七)。50、何谓挪让?

答;“挪让”是指组成字的各部分点画之间彼此相让,又互相呼应,使笔画多的字不显得密集,笔画少的字不显得疏空。如“峦”当中的“言”上画短,给两旁的“糹”让出地位;“办”字当中的“力”写得靠下,给两旁的“辛”字的肩膀让出地位;再如“马”旁、“糹”旁、“鸟”旁的字,左边都要写得平直,给右边的半个字让出地位;其它有左右偏旁的字,也都依此类推(图二八)。文章源自网络,版权归原作者所有

涩字书法

涩势用笔是行书与草书书写的基本笔法,意为:合理掌握毛笔中墨量与运笔速度,写出缺墨水或墨水即将用尽的感觉。涩势用笔是逆水行舟的感觉,涩势用笔书写出的字显得苍劲有力。

涩势用笔技巧:涩不是一划而过,要行中有留时运时停。然过多用涩势不佳,因为疾涩是相对统一的,偏重和离开任何一方都不宜。

书法中涩势应用藏锋、逆入平出的笔法,还要保持运笔的中锋,从而达到毛笔与纸面的较大摩擦力。涩势凭借的较大摩擦力。涩势凭借笔毫弹力达到饱满、质朴、雄强的书风效果。扩展资料

笔势由用笔的速度快慢、力度强弱、笔锋顺逆诸因素产生。疾笔求其劲挺流畅,涩笔求其凝注浑重。东汉蔡邕《九势》称:“疾势,出于啄磔之中,又在竖笔紧趯之内。”“涩势,在于紧駃战行之法。”

然精于疾涩笔势者往往寓涩于疾。东晋王羲之《记白云先生书诀》称:“势疾则涩。”清代刘熙载《艺概·书概》称:“古人用笔,不外‘疾’、‘涩’二字。涩非迟也,疾非速也。以迟速为疾涩,而能疾涩者无之。”参考资料来源:百度百科-疾涩

边字书法

边的繁体字:基本字义:

本义:物体的周围部分,外缘。如:边缘、边沿。

衍义:引申指“国家或地区交界处”。如:边疆、边界、边防、边境、边陲(边境)。

衍义:引申指“几何学上指夹成角或围成多角形的直线”。如:等边三角形。

衍义:引申指“旁侧,近旁”。如:身边、边锋。

扩展资料

笔顺:组词解释:

1、一边[yī biān]指东西的一面,事情的一方面。

2、旁边[páng biān]方位词。左右两边;靠近的地方:马路~停着许多汽车。小区的~有一个公园。

3、那边[nà biān]在那里;(不在说话人这里而在别处)

4、海边[hǎi biān]海的边沿一带。

/5、河边[hé biān]靠近河流的地方。

纵的书法写法

“纵”。顾名思义就是“从上往下”。主要指“大章法”:字与字之间“从上往下”的关系,一定要有联系。小章法是字的笔划间关系,一个字里面也是有“纵势”的,不太好说,根据感觉去体会吧:不外乎“立”的形式感把握。

所谓联系,大概就一些诸如“大小”“轻重”“疏密”“浓淡”“正倚”等等审美技巧方法塑造“纵”的“势”感、

察字书法

1、颜真卿

颜真卿(709年—784年8月23日),字清臣,小名羡门子,别号应方,京兆万年(今陕西西安)人,祖籍琅邪临沂(今山东临沂),颜师古五世从孙 、颜杲卿从弟,唐代名臣、杰出的书法家。

颜真卿是唐代著名书法家。为了学习书法,颜真卿起初向褚遂良学习,后来又拜在张旭门下。张旭是唐代首屈一指的大书法家,各种字体都会写,尤其擅长草书。颜真卿希望在这位名师的指点下,很快学到写字的窍门,从而一举成名。但拜师以后,张旭却没有透露半点书法秘诀。他只是给颜真卿介绍了一些名家字帖,简单地指点一下字贴的特点,让颜真卿临摹。有时候,他带着颜真卿去爬山,去游水,去赶集、看戏,回家后又让颜真卿练字,或看他挥毫疾书。

转眼几个月过去了,颜真卿得不到老师的书法秘诀,心里很着急,他决定直接向老师提出要求。

一天,颜真卿壮着胆子,红着脸说:“学生有一事相求,请老师传授书法秘诀。”

张旭回答说:“学习书法,一要‘工学’,即勤学苦练;二要‘领悟’,即从自然万象中接受启发。这些我不是多次告诉过你了吗?”

颜真卿听了,以为老师不愿传授秘诀,又向前一步,施礼恳求道:“老师说的‘工学’,‘领悟’,这些道理我都知道了,我现在最需要的是老师行笔落墨的绝技秘方,请老师指教。”

张旭还是耐着性子开导颜真卿:“我是见公主与担夫争路而察笔法之意,见公孙大娘舞剑而得落笔神韵,除了苦练就是观察自然,别的没什么诀窍。”

接着他给颜真卿讲了晋代书圣王羲之教儿子王献之练字的故事,最后严肃地说:“学习书法要说有什么‘秘诀’的话,那就是勤学苦练。要不下苦功的人,不会有任何成就。”

老师的教诲,使颜真卿大受启发,他真正明白了为学之道。从此,他扎扎实实勤学苦练,潜心钻研,从生活中领悟运笔神韵,进步很快,终成为一位大书法家,为四大书法家之首。

2、王羲之

王羲之(303年—361年,一作321年—379年),字逸少,汉族,东晋时期著名书法家,有“书圣”之称。祖籍琅琊(今属山东临沂),后迁会稽山阴(今浙江绍兴),晚年隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史,后为会稽内史,领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体,冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家,影响深远。风格平和自然,笔势委婉含蓄,遒美健秀。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。在书法史上,他与其子王献之合称为“二王”。

王羲之小时候,有一次吃午饭,书童送来了他最爱吃的蒜泥和馍馍,几次催他快吃,他仍然连头也不抬,像没听见一样,专心致志地看帖、写字。饭都凉了,书童没有办法,只好去请王羲之的母亲来劝他吃饭。母亲来到书房,只见羲之手里正拿着一块沾了墨汁的馍馍往嘴里送呢,弄得满嘴乌黑。原来羲之在吃馍馍的时候,眼睛仍然看着字,脑子里也在想这个字怎么写才好,结果错把墨汁当蒜泥吃了。母亲看到这情景,憋不住放声笑了起来。王羲之还不知道是怎么回事呢!听到母亲的笑声他还说:“今天的蒜泥可真香啊!”王羲之苦学的故事直接影响了他的儿子王献之,并且了“我儿写尽三缸水,唯有一点像羲之”的故事。

3、柳公权

柳公权(778年-865年),字诚悬,汉族,京兆华原(今陕西铜川市耀州区)人。兵部尚书柳公绰之弟,唐代著名书法家、诗人。历仕宪、穆、敬、文、武、宣、懿七朝,官至太子少师,封河东郡公,以太子太保致仕,故世称“柳少师”。咸通六年(865年)卒,享年八十八岁,赠太子太师。

柳公权是唐京兆华原(今陕西省耀县)柳家塬人。他小的时候,字写得很糟,常常因为大字写得七扭八歪受先生和父亲的训斥。小公权很要强,他下决心一定要练好字。经过一年多的日夜苦练,他写的字大有起色,和柳家塬年龄相仿的小伙伴相比,公权的字已成为全村最拔尖的了。

从此以后,他写的大字,得到同窗称赞、老师夸奖,连严厉的父亲的脸上也露出了微笑,小公权感到很得意。

一天,柳公权和几个小伙伴在村旁的老桑树下摆了一张方桌,举行“书会”,约定每人写一篇大楷,互相观摩比赛。公权很快就写了一篇。一个卖豆腐脑儿的老头放下担子,来到桑树下歇凉。他很有兴致地看孩子们练字,柳公权递过自己写的说:“老爷爷,你看我写得棒不棒?”老头接过去一看,只见写得是“会写飞凤家,敢在人前夸。”老头觉得这孩子太骄傲了,皱了皱眉头,沉吟了一会儿才说:“我看这字写得并不好,值不得在人前夸。这字好像我担子里的豆腐脑儿一样,软塌塌的,没筋没骨,有形无体,还值得在人前夸吗?”几个小伙伴都停住笔仔细听老人的品评,小公权见老头把自己的字说得一塌糊涂,不服气地说:“人家都说我的字写得好,你偏说不好,有本事你写几个字让我看看!”

老头爽朗地笑了笑,说:“不敢当,不敢当!我老汉是一个粗人,写不好宇。可是,人家有人用脚都写得比你好得多呢!不信,你到华京城里看看去吧!”

起初小公权很生气,以为老头在骂他。后来想到老头和蔼的面容,爽朗的笑声,又不大像骂他,就决定到华京城里去看看。华京城离柳家塬有40多里路。第二天,他起了个五更,悄悄给家里人留了千纸条,背着馍布袋就独自往华京城去了。

柳公权一进华京城寿门,见北街一颗大槐树下挂着个白布幌子,上写“字画汤”三个大字,字体苍劲有力,笔,法雄健潇洒。树下围了许多人,他挤进人群去看,不禁惊得目瞪口呆。只见一个黑瘦的畸形老头,没有双臂,赤着双脚坐在地上,左脚压住铺在地上的纸,右脚夹起一支大笔,挥洒自如灿在写对联。他运笔如神,笔下的字迹似群马奔腾,龙飞凤舞,博得围观看客们阵阵喝彩。

小公权这才知道卖豆腐的老汉没有说假话,他惭愧极了,心想:和字画汤老爷爷比起来,我真是差得太远了。他“扑通”一声跪在字画汤面前,说:“我愿拜你为师,我叫柳公权,请收下我,愿师傅告诉我写字的秘诀……”字画汤慌忙放下脚中的笔,用脚拉起小公权说:“我是个孤苦的畸形人,生来没手,干不成活,只得靠脚巧?昆生活。虽能写几个歪字,怎配为人师表?”

小公权一再苦苦哀求,字画汤才在地上铺了一张纸,用右脚提起笔,写道:

“写尽八缸水,砚染涝池黑;

博取百家长,始得龙凤飞。”

老人向公权说:“这就是我写字的秘诀。我自小用脚写字,风风雨雨已练了五十多个年头了。我家有个能盛八担水的大缸,我磨墨练字用尽了八缸水。我家墙外有个半亩地大的涝池,每天写完字就在池里洗砚,池水都乌黑了。可是,我的字练得还差得远呢!”

柳公权把老人的话牢牢地铭刻在心里,他深深地谢过字画汤,才依依不舍地回去了。

自此,柳公权发奋练字,手上磨起了厚厚的茧子,衣肘补了一层又一层。他学习颜体的清劲丰肥,也学欧体的开朗方润,学习字画汤的奔腾豪放,也学宫院体的娟秀妩媚。他经常看人家剥牛剔羊,研究骨架结构,从中得到启示。他还注意观察天上的大雁,水中的游鱼,奔跑的糜鹿,脱缰的骏马,把自然界各种优美的形态都熔铸到书法艺术里去。

柳公权终于成为我国唐代著名的书法家。他的字,结构严谨,刚柔相济,疏朗开阔,为书法界所珍视,素有“颜筋柳骨”美称。可是,柳公权一直到老,对自己的字还很不满意。他晚年隐居在华京城南的鹳鹊谷(现称柳沟),专门研习书法,勤奋练字,一直到他88岁去世为止。

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