一帆书法鸟，张一凡书法，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。
一帆书法鸟，张一凡书法
书法，作为中国传统文化的瑰宝，流传至今已有数千年的历史。张一凡书法堪称独具一格的艺术奇葩。他的书法作品常常被形容为“一帆书法鸟”，凭借其独特的风格和鲜明的个人特点，成为当代书法界的一颗璀璨明珠。
张一凡书法，以其飘逸清雅、灵动自由的笔势而著称。他擅长运用瘦骨朱砂的技法，以淡墨清香的色调打造出具有悠远意境的作品。在他的作品中，常常能够感受到大自然的生动与灵动，仿佛与书法融为一体的画面跃然纸上。他的作品大都以山水、花鸟为主题，通过细腻的笔法和精湛的构图，展现了他独特的艺术情怀和对自然之美的追求。
张一凡书法，以其独特的个人风格而备受称赞。他的作品始终保持着一种与众不同的艺术特点，勇于突破传统，敢于创新。他在书法领域中大胆尝试各种不同的结体和布局方式，使得他的作品充满了活力和时代感。他也注重力求个性与传统的有机结合，既承袭了传统书法的精髓，又融入了现代审美的元素，使得他的作品在时代变革中显得更加耐人寻味。
张一凡书法，以其独特的艺术创作而崭露头角。他的作品经常在重要的书法展览中展出，备受赞誉。他也积极参与书法教育和推广活动，为后辈们传授自己的心得和经验。他的书法作品在国内外广泛流传，享有极高的知名度和影响力。
“一帆书法鸟，张一凡书法”，这句话诠释了张一凡书法的独特魅力。他以自己的独特才华和对艺术的热爱，将中国传统书法发扬光大，并且在其中创造出属于自己的风格。无论是从笔墨上还是从个人风格上，张一凡书法都以其独特之处而备受人们瞩目。他的作品永远在追求美好的道路上翱翔，如同一只高飞的鸟儿，展示着书法艺术的无穷魅力。
一帆书法鸟，张一凡书法
家里能挂花鸟画么 家里能挂花鸟画么，在家里挂一幅画作为装饰，是非常有必要的，这样不仅能够装饰家居环境，还可以衬托出家居的品位，提升家居档次，并且也可以改善家居风水。看看家里能挂花鸟画么 家里能挂花鸟画么1 装修客厅空间是整个家居装修的重要一部分，当我们在对客厅进行装修的时候，通常会选择悬挂一些花鸟画，一般在客厅挂画宜挂两只鸟到四只鸟，除此之外还有一些挂花鸟画的禁忌：忌画面过于饱满、忌色彩过于暗沉或繁复等等。 当我们在客厅进行挂画的时候，是存在着很多方面的禁忌的，从选择挂画的主题开始，我们就要避开凶猛主题或人物画等等，然后再从生下的类型里挑选自己喜欢的，通常很多人都喜欢花鸟画，因为这种类型的画看上去十分和谐漂亮，但是我们在挂画的时候还是要注意禁忌的。 客厅挂画宜几只鸟 一般我们在选择花鸟画的时候都选择有两只鸟或四只鸟的画，客厅是促进人际关系和谐的地方，我们不能选择单数，尤其是不能挂只有一只鸟的画，否则就是孤鸟独鸣，寓意十分不吉利，当然我们也不能选择太多的鸟的花鸟画，因为太多鸟整张画就会过于饱满，反而对风水十分不利，而且看上去也十分不美观。 挂花鸟画的禁忌 1、忌画面过于饱满：当我们在悬挂花鸟画的时候一定要避免画面多余饱满的情况出现，否则就会导致我们的生活出现很多不顺，而且也容易导致家中的装修风格变差。 2、忌色彩过于暗沉或繁复：我们要避免花鸟画的色彩过于暗沉，不然会压着人的财运，也不能悬挂过于色彩过于繁复的，不然会给人眼花缭乱的感觉，造成人的心理压力过大。 家里能挂花鸟画么2 玄关挂画推荐： 将这幅淡雅别致有韵味的红梅图挂在一进门的玄关处，不仅显得十分别致有美感，而且还能够象征家居主人美好的品质和审美眼光。并且玄关的面积一般都不大，挂这样一幅大小刚好合适的斗方画会显得比例更加协调，并且让整体家居环境变得更有诗意。 书房挂画推荐： 书房挂画中，一般都会选择挂一幅书法作品，其实这样的水墨花鸟画更能为你营造一个舒适静雅、充满墨香气息的读书环境。这幅画中的兰花和竹子也都是清雅之物，并且被人们称为花中君子，在郑晓京老师的笔下，兰竹搭配显得更加别致有韵了，搭配三只灵动的八哥，当真是一幅耐人寻味的画面。 郑晓京老师还在这幅画中题写了原创的诗词来营造氛围，果然让这幅作品变得更加具有文人墨客的意蕴了，挂在书房也更能体现文人儒雅的气质。 走廊挂画推荐： 走廊装饰常被我们所忽略，其实走廊无需其他华丽的点缀，只需要一幅淡雅有品位的国画就能够很好的烘托出整体的家居环境，并能为你打造一个文艺典雅的走廊，让你足不出户便能感受到仿佛行走在艺术的画廊。这幅红荷墨叶图，文艺优美，充满韵味，挂在走廊不禁让整条走廊都变得熠熠生辉了，行走其间，似乎都可以闻到扑面而来的清香，当真是一件惬意的事。 客厅挂画推荐： 客厅的装饰更能直接反映出一个家居的品位，还会影响整体的家居效果，这样一幅既大气端庄又不失温馨优雅的牡丹桃花图就刚刚好，挂在客厅不仅会显得大方体面，而且还能让我们感到温馨舒适。这幅画更是象征着吉祥富贵、春来富贵家等美好寓意，可以很好的改善家居风水环境。这样一幅有诗有画有文化的国画作品，一定能够为你打造出一个舒适大方的客厅环境。 将实力派花鸟画家、古典诗人郑晓京的国画挂至家中，既可以展现主人不与世俗同流合污，洁身自好、不慕名利的生活态度，还可以彰显品位和提高形象。挂在家里的国画除了要为我们营造出一个充满文化艺术气息的空间，还要寓意高洁文雅，从而起到勉励自己的'效果。郑晓京老师笔下的写意花鸟画，寓意丰富、诗意盎然、意境深远，非常适合挂在书房进行装饰。 家里能挂花鸟画么3 家中为什么要挂字画？ 1、补壁点缀 四白落地的装修，显得太过单调了，挂上一幅字画既可补壁增色，美化家居，又给家庭生活添加了几分诗情画意，打破乏味基调，注入活力生机。 另外有些缺乏阳光照射的房间，久处其中便容易情绪低落，必须设法加以补救。 比如在家中的暗墙上悬挂葵花图，取其“向阳花木易为春”之意，可弥补采光上的缺陷。 2、衬托主人的优雅与内涵 欣赏并享受艺术美的同时以求修身明理。 山水画——忙碌心灵的栖息地，经常阅读，不仅可以参悟天人合一的自然之道，而且可以提高家中主人的人生品味和自身修养。 山，高大厚重、胸怀宽广，滋生并包容了花草树木、飞禽走兽，仰望高山，人何其渺小！ 水，柔韧低调、化育万物，处众人之所恶而不争，静观涧水，人何其丑陋！ 山水画是自然美景的艺术写照，是高与低、大与小、刚与柔等既对立又统一的矛盾组合体，人仅仅只是大自然中微不足道，甚至可以忽略的一个小点点，人要融入自然，敬畏自然。 3、提振家居气色，调节家庭风水（此关信仰，有信则信） 其实看似无生命力的书画，同样具有五行之气，是有一定气场的，更能起到一定的风水补偿作用。 比如山水画五行属水，五行缺水之人在家里挂一幅山水画，定是不错的选择。 古人云山管人丁水管财，又云仁者爱山智者乐水，大山有靠，流水进财，这些在冥冥中也会发挥助推福运、改善风水的作用。 4、营造富贵气息，改善运势 比如将寓意吉祥与美好祝愿的书法，以及象征荣华富贵的牡丹花画作为家里的中堂，悬挂于客厅，以求锦上添花，旺上加旺，是良好家居的布局方法之一。 5、愉悦身心，催人奋进 比如花鸟画所具有的“怡人”特质、纯情氛围与浪漫情怀，会让人涤荡心灵，忘却凡俗，还原天真与乐观。 又比如一幅漂亮的毛笔书法作品，会给人一种古朴、典雅、端庄的感觉，古典诗词、中外名篇有的催人奋进，有的教人廉洁。 闲暇时坐下来细细欣赏，无不令人心旷神怡。 6、增值传世 字画特别是名人字画就像黄金等稀缺矿藏一样，是不可再生的宝贵资源，不要说王羲之的《兰亭序》价值连城，就是当代著名书画家的经典作品，也具有巨大的升值空间和收藏价值。 家中挂字画的讲究和智慧 “家中无字画，必是俗人家”。 悬挂字画是有讲究的，我国古代就有“坐卧高堂，究尽泉壑”之说。 究竟怎样悬挂才能显示出字画的艺术魅力呢？ 摆放注意事项 1、要选择适当的位置。 字画要挂在引人注目的墙面开阔处如迎门的主墙面、茶几、沙发、写字台以及床头上方的墙壁、床边等外。 而房间的角落，衣柜边的阴影处就不宜挂字画。 2、注意采光。 特别是绘画，因为每幅画都有明暗之分，绘画的光源能常采取左上方。 向阳的居室，图画应挂在室内与窗户成90°角的右侧墙壁上，窗外的自然光源与画面上的光源方向相互呼应，容易和谐统一。 3、注意挂字画的高度。 为便于欣赏，高度应以字画的中心在人直立平行线偏高位置，一般距地面两米左右为宜，不要过高或过低，也不要高低参差交错。 4、所挂字画的数量不宜多。 居室字画数量太多，会使人眼花缭乱，一两幅经过精心挑选的作品，完全可以起到画龙点睛的作用。 5、字画的色调要尽量与室内的陈设相一致。 字画的内容应该精炼简洁，所挂的画应该具有地方风貌和民族特点，如采用浑厚古朴的国画、年画、诗画、泼墨草书来装饰，就会即有对比，又和谐统一。 常见吉祥字画的运用 1、牡丹图： 国花牡丹因为喻意富贵所以一直深受人们的喜爱，而在家居摆放牡丹图一般可选择北方、南方，因为牡丹属木，北方是堪舆上的"水" 地，木得水生而茂盛繁荣。 南方是"火"地，取木生火是兴旺之象，由于西方为"金"，木不宜被金克，所以牡丹图一般不宜放在西方。 牡丹象征富贵、姣妍、繁华、红火等，易挂在客厅(新婚夫妻)、卧室（夫妻）、迎屏等处。 2、大鹏展翅图： 大鹏展翅图通常被挂在书房及客厅，带给人一种"鹏程万里"的积极向上心境。 但要注意的是挂画后大鹏的"嘴"不宜对着人的头部，所以一般不宜挂在沙发、座椅上面，家有属龙、兔或蛇的不宜挂。 3、众鱼嬉水图： 习俗以"水"为财，而鱼又有年年有余的吉祥喻意。 所以双鱼嬉水图最适宜摆客厅正门45度对角钱的"财位"上，取"招财"喻意。 4、书法： 书法在风水上最常见用处是挡"门煞"，例如大门正对着卧室，在风水学上房被门正对着有不利，因为大门开闭所形成的急速气流会直"冲"入房，遇上这种情况就可以在房门上挂墨宝。 5、一帆风顺图： 亦由于五行生克的原理，所以不宜挂在南方，另外必须注意的是帆船下的浪花不能朝向门窗。 6、山水画： 山水画摆法较为讲究，一般适合摆在全屋座方（门的另一方）或居室坐椅、睡床位置的左手边，山势平圆的画亦可挂在书桌后面作为"靠山"，能增加贵人运。 宜挂在客厅、会议室、办公室的座椅后等。 7、竹子： 寓意升高，节节高，进取心强、事业重的适宜悬挂，易挂放在书房、孩子卧室、办公室等。 8、荷花： 也是莲花，寓意和气，出污泥而不染，信佛的也有寓意圆满、善心等，易挂在客厅、会议室、老年人卧室等。 9、鸡图： 寓意大吉大利，民间有鸡吃百虫的习俗，孩子小时易挂在小孩的卧室，有孩子不得病、辟邪等传说。 10、钟馗图： 钟馗辟邪，因此因挂在正面，如迎屏、电视的上面等。 但也有请神容易送神难得说法，如果房间阴气重应挂此类书画。 不适用于家居的字画 1、颜色太深或者黑色过多的图画为观者带来沉重之感，令人意志消沉、心态悲观。 2、颜色过份鲜艳夺目的画会影响心态，令人脾气暴躁、行为急进。 3、日落西山类消沉景象画会令人冲劲尽减、颓废而不求上进。 4、二幅以上的人物画会令家人情绪不稳定，特别是已故亲友的大头画象，会为轻松的居住环境蒙上伤感气息。 5、瀑布之类"大动态"图画在风水上主家人运气反复。 6、凶猛野兽和利器的图画会令家人特别是儿童缺乏安全感，从而影响健康。
帆字书法
【怎样练好书法】
1、临摹结合
临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出
临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟
帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。
阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。
古人读帖非常认真。曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。这样连续了三天才依依不舍地离开。
读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。
书法一帆风顺作品欣赏
一帆风顺这个成语表达了我们对美好生活的向往，它是一种美好的憧憬。一帆风顺这个成语被人们大量的创作成书法作品，有一定的魅力，得到人们的喜爱。下面是我整理的一帆风顺精美的书法作品图片。 一帆风顺经典的书法作品欣赏 书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指语言符号的书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品书法也是中国的一大特色。 一帆风顺优秀的书法图片 从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例;从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。 宋朝的书法风格 宋朝书法尚意，此乃朱大倡理学所致，意之内涵，包含有四点：一重哲理性，二重书卷气，三重风格化，四重意境表现，同时倡导书法创作中个性化和独创性。这些在书法上有所体现，如果说隋唐五代的尚法，是求“工”的体现，那么到了宋代，书法开始以一种尚意抒情的新面目出现在世人面前。这就是要墀书家除了具有“天然”、“工夫”两个层次外，还需具有“学识”即“书卷气”，北宋四家一改唐楷面貌，直接晋帖行书遗风。
张一凡书法
人物简介 张一凡 男，汉族，1920年出生，山东省单县人。曾用名张福林、张涛。1939年参加革命工作，1939年3月加入中国 *** ，曾任 *** 贵州省委宣传部副部长。主要业绩:1936年至1937年在单县中学读书。"七·七"事变后随单县 *** 地下组织去张楼、马良集一线进行抗日救亡宣传活动。1939年2月到八路军苏鲁豫支队军政干校学习，毕业后参加抗日救亡活动。同年3月加入中国 *** 。毕业后被分配到 *** 单县县委做文书，不久调到湖西地委，先后任《团结报》职员、地委机关指导员、《湖西日报》编辑兼记者、《湖西大众报》社副社长。1946年9月，湖西党政机关随军北撤，张一凡等则率领报社22位同志打游击，建立了大众武装宣传队，任副队长。 人物生平 1947年，大众武装宣传队与湖西第一武工队合并，他任武工队副政委，期间荣立特等功。不久任三分区政治部宣传科副科长兼《火线报》社社长。1948年参加淮海战役，当时任冀鲁豫军区独立三旅政治部宣传科副科长。曾立三等功。1949年2月21日随军冒雨南下。3月4日二野十七军五十一师成立，一、三旅合并，他任宣传科科长。4月过江后，五十一师追歼敌人至福建，任 *** 建瓯县委书记兼县长。很快又随部队进军大西南。10月任 *** 贵州龙里县委书记，参加并领导了剿匪、反霸、减租、退压、土改等工作。土改结束后调北京学习。回黔后被分配到西南革命大学贵阳分校和行政干校，任副教育长。又调 *** 贵州省委宣传部做理论工作，后任副部长，至离休。离休后苦练书法，参加并领导筹建黄果树碑林的工作。张一凡同志在书法活动中，成绩卓越，他是贵州省书法协会的创办者，曾任贵州书法家协会主席13年之久，中国书法家协会理事，贵州书法家协会名誉主席，贵州省诗词学会副会长，贵州省红学会副会长，中国书画艺术名人研究会理事，中国人才研究会艺术家学部委员会一级书法艺术委员，中国美术网第一届艺术委员会副主席等职。1987年率团去日本参加书法展览和交流活动。作品和传记编入《中国当代书法家辞典》、《中国当代百名实力派行书名家精品集》、《世界华人艺术名家精品博览》、《中国书协美协理事书画精品大全》、《国际硬笔书法名家观止》、《20世纪国际现代书法家篆刻作品荟萃》、《台北国际书法邀请展作品集》、《北京国际艺术精品博览》、《世界书画家铭录》、《东方书画长城巨卷》等三百余部辞典或文艺家传集等书。书法家对其书法作品评论说:"大气奔放，多用圆笔，有阳刚之美"。曾先后获:"中国百名书法名家"、"国际金奖艺术家"、"跨世纪中国优秀老年书画艺术家"、"海峡两岸德艺双馨艺术家"、"中国当代百名实力派行书名家"、"世界杰出华人艺术家"等荣誉称号，书法作品曾参加国内外数十次大型展览，曾为毛主席纪念堂和数十家博物馆收藏或刻碑，书法主张形式和内容的完美统一，继承和创新的统一，作品要反映时代，要为我们中华民族伟大复兴而挥毫。业绩曾入编《东方之子》、《单县人物辞典》、《中国人才辞典》等国家性书籍。著有:《听语斋诗文选》
江鸟书法作品欣赏
江鸟的书法中，所谓"遒"，主要表现在用笔常令笔锋在点画中行，行笔取涩势，只在转折顿笔处，才中锋辅以侧峰，虽笔画粗细变化不甚大，但起到运行自然，每每入木三分，下面是我为你整理的江鸟经典书法作品，希望对你有用! 江鸟经典书法作品欣赏江鸟经典书法作品图片1江鸟经典书法作品图片2江鸟经典书法作品图片3江鸟经典书法作品图片4 江鸟人物简介 江鸟，是 沈鸿根的别号与笔名，1943年12月26日出生，上海中华书法协会副会长，中国书法家协会会员，《硬笔书法天地》网站高级顾问。 江鸟的硬笔书法从唐楷入手，上溯秦汉篆隶，继而攻"二王"行草，旁及"颠张醉素"和"宋四家"，后又学习魏碑和汉简，书风高古雄放而又清丽流畅。在风格表现上其楷书多现骨力，有晋唐遗风;而行草书，尤其是 大草书，又能体现恢弘气势，大气磅礴，字势雄放而不野，在精神上取自古人，但在挥运时又自书我心了。 江鸟先生硬笔行草书得王羲之之三昧:"动"、"道"、"润"。所谓"动"，主要表现在单字如划上十字格，很少平直对称，大多呈现或大或小地左右摇曳之姿，上下窜动之态，妙处在于不稳。所谓"遒"，主要表现在用笔常令笔锋在点画中行，行笔取涩势，只在转折顿笔处，才中锋辅以侧峰，虽笔画粗细变化不甚大，但起到运行自然，每每入木三分，力透纸背，少外露，多内含，有弹性，有力度，有韵味;加上字的结构，往往内紧外松，成团包状，组成一种团结不散的结构力，含筋抱骨，势圆力遒，耐人寻味。所谓"润"，主要表现在笔滋墨润。 虞世南书旨述 客有通元先生，好求古迹，为余知书启之发源，审以臧否。曰：“余不敏，何足以知之。今率以见闻，随纪年代，考究兴亡，其可为元龟者，举而叙之。古者画卦立象，造字设教。爱置形象，肇乎仓史。仰观俯察，鸟迹垂文。至于唐、虞，焕乎文章，畅于夏、殷，备乎秦、汉。洎周宣王史史籀，循科斗之书，采仓颉古文，综其遗美，别署新意，号曰籀文，或谓大篆。秦丞相李斯，改省籀文，适时简要，号曰小篆，善而行之。其仓颉象形，传诸典策，世绝其迹，无得而称。其籀文、小篆，自周、秦以来，犹如参用，未之废黜。或刻以符玺，或铭于鼎钟，或书之旌钺，往往人间时有见者。夫言篆者，传也。书者，如也。述事契誓者也。字者，孳也，孳乳浸多者也。而根之所由，其来远矣。” 先生曰：“古文籀篆，曲尽而知之，愧无隐焉。隶、草攸止，今则未闻，愿以发明，用祛昏惑。”曰：“至若程邈隶体，因此罪隶，以名其书，朴略微奥，而历祀增损，亟以湮沦。而淳、喜之流，亦称传习，首变其法，巧拙相沿，未之超绝。史游制于急就，创立草藁，而不之能;崔、杜析理，虽则丰研，润色之中，失于简约。伯英重以省繁，饰之銛利，加之奋逸，时言草圣，首出常伦。钟太傅师资德升，驰骛曹、蔡，仿学而致一体，真楷独得精研。而前辈数贤，递相矛盾，事则恭守无舍，义则尚有理疵，未分贤明，失之断割。逮乎王廙、王洽、逸少、子敬，剖析前古，无所不工。八体六文，心揆其理;俯拾众美，会兹简易;制成今体，乃穷奥旨。” 先生曰：“放戏!三才审位，日月烛明，固资异人，一敷而化，不然者何以臻妙!无相夺伦，父子联联，轨范后昆。”先生曰：“书法玄微，其难品绘，今之优劣，神用无方，小学疑迷，惕然将寤。而旨述之义，其闻乎?”曰：“无让繁词，敢以终序。”
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