书法谏继玉，孙礼厚书法作品

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书法谏继玉，孙礼厚书法作品

书法艺术是中华民族传统文化瑰宝之一，承载着历史的厚重与精神的升华。在众多书法家中，谏继玉和孙礼厚无疑是两位备受瞩目的艺术家。他们的书法作品以其独特的风格和卓越的技艺，赢得了广大书法爱好者的称赞和喜爱。

谏继玉是一位当代书法家，他的作品融入了传统与现代的元素，形成了独特的艺术风格。他的书法作品字体俊秀，虚实相间，线条流畅，兼具刚柔并济之美。他常常选择古诗词作为作品的题材，通过书写传统文化的经典之作，将历史的厚重与自己的情感交融在一起。谏继玉的作品带有浓郁的文人气息，给人以一种深思熟虑的感觉，让人对传统文化有更深的思考和体悟。

孙礼厚是一位享誉国内外的书法家，他的作品常常给人一种宏伟壮丽的感觉。他擅长运用大字体书写，笔画有力，构图严谨，给人以一种挺拔端庄的美感。他的作品常常展现出中国传统艺术的雄浑之美，给人以视觉的冲击力。孙礼厚的作品富有创造力，他不拘泥于传统的字体，善于创新，在保留传统韵味的注入了新的艺术元素，让自己的作品更具时代感和个人特色。

谏继玉和孙礼厚的书法作品不仅仅是艺术的创作，更是对传统文化的传承和发展。他们通过自己的努力和创作，将中华传统文化的瑰宝传递给后人，让更多的人了解和喜爱中华传统文化。他们的作品饱含着对传统文化的敬意和热爱，通过自己的笔触，诠释出了自己对传统文化的理解和感悟。

谏继玉和孙礼厚的书法作品以其独特的艺术风格和卓越的技艺，展现出中华传统文化的魅力和深厚内涵。他们的作品不仅仅是艺术的创作，更是对传统文化的传承和发展。他们的作品将继续激励着更多的人投身于书法艺术的学习与创作，为中华传统文化的传承发展作出更多的贡献。

书法谏继玉，孙礼厚书法作品

苏轼的书法重在写“意”，走自己的路。“苏门四学士”之一黄庭坚谓“其书姿媚……至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲……至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书，自当推为第一”。气韵，可以说是他的书法最大特点。明董其昌更盛赞他“全用正锋，是坡公之兰亭也”。故世称苏的书法之美乃“妙在藏锋”、“淳古道劲”、“体度庄安，气象雍裕”、“藏巧于拙”，是“气势欹倾而神气横溢”的大家风度，而他的书论寓意之说则更加精辟，既为当世直视，又为后世楷模。 　　苏轼因元祜党人案受牵连，不仅《宣和书谱》等对他没有记载，而且书法作品也被大量毁去。世传苏轼书法真迹有近30件，早中期作品以《治平帖》为最，帖后有明文徵明跋，考为其30余岁所作。至中期，名作较多，如楷书《前赤壁赋》和《祭黄几道文》；行书《杜甫桤木诗》、《黄州寒食诗》和《新岁展庆，人来得书二帖》等都是中期的代表作。苏轼的楷书极少，从《前赤壁赋》和《祭黄几道文》二作可以看出，书作与严谨的唐楷大相径庭，不仅字形多欹侧而向左倾斜，且笔法自然不拘、多带行书意。有人说他的书法，腕著而笔卧，故左秀而右枯。黄庭坚为之辩白，说这是以“翰林侍书之绳墨尺度”来看待苏书。也就是说，苏轼并不强调书法的严谨法度，即便楷书也是如此。从墨迹上看，苏书并非“卧笔”，不过是执笔稍偏下，依然运笔中锋，故有笔圆韵胜之姿。他的行书，更是随行大小，肉丰骨劲，拙中藏巧，兼有颜真卿、杨凝式二家长处。 书法史上论及宋代书法，素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法。他们四人被认为是宋代书法风格的典型代表。“宋四家”中，前三家分别指苏轼（东坡）、黄庭坚（涪翁）和米芾（襄阳漫士）。从书法风格上看，苏武丰腴跌宕，天真烂漫；黄庭坚纵横拗崛，昂藏郁拔；米芾俊迈豪放，沉着痛快。他们都善学古人又富于创新精神，书风自成一格，时人推崇备至，列于四家，向无异议。唯独列于四家之末的“蔡”，究竟指谁，却历来就有争议。 一般认为所谓蔡是指蔡襄（君漠），他的书法取法晋唐，讲究古意与法度。其正楷端庄沉着，行书淳淡婉美，草书参用飞白法，谓之“散草”，自成一体，非常精妙。宏仁宗尤爱其书，曾“制元舅陇西王碑文，命书之”，又“令书温成后父碑”（《宋史·蔡襄传》）。蔡襄的书法艺术也为当时文人所重视，黄庭坚曾说：“苏子美、蔡君漠皆翰墨之豪杰。”（《山谷文集》）欧阳修说：“君漠独步当世，然谦让不肯主盟。”（《欧阳文忠公集》）苏武在《东坡题跋》中指出：“独蔡君谟天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。”既然是“本朝第一”，既然其书法已可“主盟”，列于四家应是当之无愧的。明清以来，又有另一种说法一认为从四家的排列次序及书风的时代特色来说，“蔡”原本是指蔡京，只是后人厌恶其为人，才以蔡襄取代了他。明书画鉴赏家张丑在《清河书画舫》中说：“宋人书例称苏、黄、米、蔡者，渭京也。后人恶其为人，乃厅去之而进君漠书耳。君谟在苏、黄前，不应列元章后，其为京无疑矣。京笔法姿媚，非君漠可比也。”明代孙镀也说；“宋四大家其蔡是蔡京，今易以君漠，则前后辈倒置……”（《书画跋跋》）安世凤《墨林快事》进而替蔡京书名被掩抱不平，说；蔡卞胜于蔡京，蔡京又胜于蔡襄，“今知有禁而不知有他蔡，名之有幸不幸若此”。清杭世骏《订讹类编续编》也将“苏黄米蔡非蔡襄”，作为“人讹”的一个事例。可见，明清时“蔡京说”曾有很大影响。 平心而论，“蔡京说”的提出确有一定的道理。蔡京的书法艺术有姿媚豪健、痛快沉着的特点，与保待着较多“古法”的蔡襄相比，蔡京的书法似乎更富有新意，也更能体现宋代“尚意”的书法美学情趣。因而在当时已享有盛誉，朝野上庶学其书者甚多。元陶家仪《书史会要》曾引当时评论者的话说；“其字严而不拘，逸而不外规矩，正书如冠剑大人，议于庙堂之上；行书如贵胄公子，意气赫奕，光彩射人；大字冠绝占今，鲜有俦匹。”甚能反映蔡京当时在书法艺术上的地位。其二，蔡襄的书法在北宋前期被推为“本朝第一”，但自北宋中期宋代书法新风貌形成后，人们对蔡襄书法渐有微词。苏东坡在《东坡题跋》中，就多次提到“近岁论君漠书者，颇有异论’”，“仆以君漠为当世第一，而论者或不然”。虽然苏轼始终坚持蔡襄为第一的看法，但至少在北宋中后期，人们对蔡襄的评价已不那么一致了。其三，从排列次序看，苏、黄、米三家的排列有明显的年辈次序，蔡襄是仁宗时人，年辈最高，列于哲宗、徽宗时的米芾之后，确有些疑问。 对此，坚持“蔡襄说”者提出反驳，认为“宋四家”之说，虽然迄今未见于宋人文献，但南宋遗民、元朝人王存，已明确提出过“四家”之说。他在《跋蔡襄洮河石砚铭》墨迹中称蔡襄书法“笔力疏纵，自为一体，当时位置为四家。窃尝评之，东坡浑灏流转神色最壮，涪翁瘦硬通神，襄阳纵横变化，然皆须从放笔为佳。若君漠作，以视拘牵绳尺者，虽亦自纵，而以视三家，则中正不倚矣”。可见王存不仅指出当时有四家之说，而且四家明确无误是苏、黄、米、蔡。在书法史上，蔡襄的书法成就以全面著称，楷、行、草书皆独树一帜，且又有屏弃帖学，振兴书风的贡献，从总体上看，其成就显然是超过蔡京的。至于排列次序，近人张伯驹曾在《宋四家书》一文中指出，“按次序应是蔡、苏、米、黄，普追读为苏、黄、米、蔡，以阴阳平上去顺日，遂成习惯”。说明这一排列仅为读音上的顺口而形成，与四大家的年辈高下并无关系。 看来，“蔡京说”并非无稽之谈，而“蔡襄说”也有理有据。由于蔡京身为“六贼”之一，人们从感情上实难接受他，于是人们多倾向于蔡襄说。这一问题的最后定论，似乎应有待于宋代文献的确证。 蔡京的字不是写得也很好吗 蔡襄，1012年生，1067年逝世，北宋书法家。字君谟，其祖先本光州人，后居兴化仙游（今属福建），迁莆田。官至端明殿学士，知杭州。谥忠惠。善书，工正、行、草书，也善章草。书学虞世南、颜真卿，并取法晋人。正楷端重沉着，行书温淳婉媚，草书参用飞白法。与苏轼、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。《东坡题跋》称“‘蔡君谟独步当世’，此为至论。君谟行书第一，小楷第二，草书第三；就其所长而求其所短，大字为小疏也，天资既高，辅以笃学，其独步当世宜哉！”米芾《海岳名言》评其书“如少年女子，体态娇娆，行步缓慢，多饰铅华。”传世墨迹有《谢赐御书诗》和书札、诗稿等。碑刻有《万安桥记》、《昼锦堂记》等。著有《茶录》、《荔枝谱》，及后人所辑《蔡忠惠公集》等。《谢赐御书诗》，亦称《自书谢表并诗》、《进诗帖》，是蔡襄所书的楷书墨迹。帖内所记的内容大致是皇上钦赐蔡襄“君谟”二字，蔡襄感激万分，作诗以进献皇帝表示谢恩。纸本，楷书，一轴表文，并书古诗一首。凡38行，每行字数不一，共320字。纵24.8厘米，横107.9厘米。台北故宫博物院收藏。《式古堂书画汇考》、《墨缘汇观》著录。此帖的楷书是蔡襄的精心之作。由于他天资极高，博学精鉴，为人正直，一丝不苟，因此楷法正谨，笔笔精心，处处精丽，力追平和蕴藉的风格。明顾复《平生壮观》：“白纸正书，无板实之恨，容夷婉畅。此公第一楷书也。” 蔡襄的书法，是与苏轼、黄庭坚、米芾列在一起的“四大家”之一。元朝人王芒《跋蔡襄氵兆河石砚铭》，比较四家之长，对蔡襄书法评价颇高。“笔力疏纵，自为一体，当时位置为四家。窃尝评之，东越浑灏流传神色最壮，涪翁瘦硬通神，襄阳纵横变化，然皆须从笔佳。

若君谟作，以视拘牵绳尺者，虽亦自以，而以视之家，则中正不倚矣”。 � 蔡襄(1012——1007)，字君谟，福建兴化仙游人，曾为西京留守推官。累官知谏院、直史馆、兼修起居住，曾和端明殿学士移守杭州。

� 在宋四大家中，蔡襄年龄最大，资历最老，因而深受同时代人赞誉和尊重。《宋史·蔡襄传》说：“襄工於书，为当时第一，仁宗尤爱之，制《元舅陇西王碑》文。命书之”。四大家中的苏轼，认为“蔡君谟为近世第一”，“独蔡君谟天资既高，积学深至，心乎相应，变态无穷，遂为本朝第一”。(《豫章黄先生文集》卷廾九。)黄庭坚也认为“苏子美、蔡君谟皆翰墨之豪杰也”。

�蔡襄真、行、草、隶皆能入妙品。但诸种书体中其水平还是有层次的，后人评价他的书法“行书最胜，小楷次之，草书又次之，大字又次之，分隶小劣，又尝出意作飞白，自云有翔龙舞凤之势，识者不以为过”。(《东坡题坡》卷四。)他的书法，谨守晋唐法度，有古意，讲功力，宋微宗说他“包藏法度，停蓄锋锐，宋之鲁公也”。(《衍行》。)元人虞庥更认为他是宋代能守古法的最后一人：“大抵宋人书，自蔡君谟以上犹有前代意，其后坡、谷出，遂风靡从之，而魏晋之法尽矣”。(《道园集古录》。)

� 蔡襄的行书变化多端，他的行书作品《自书诗》十一首。字体径寸，姿态翩翮。始则行中带楷，继则变为行草，最后挥洒自如，成了小草，整卷虽有变化，但风格却是浑然天成，潇洒俊美，风神妍媚，颇具《兰亭》之风。

� 蔡襄的草书受唐朝虞世南影响很深，结体清劲秀长。作品《入春帖》，用笔抑扬顿挫，流畅圆转，有翔龙舞凤之势。

� 楷书方面，蔡襄大、中、小楷皆备。他的大楷受颜真卿柳公权等影响较深，字体端庄遒劲，宏壮雄伟。《昼锦堂记》是由欧阳修撰文，蔡襄书的楷书碑刻，此碑字体方整古雅，用笔遒劲，其法出入于颜、柳之间。宋人董说“蔡君谟妙得古人书法，其书《昼锦堂记》，每字作一纸，择其不失法度者，裁截布列成碑型，时谓‘百衲碑本，故宜胜人也”。宋代书法家一般不长于大楷碑板，而蔡襄却独擅于此，故难能可贵，《昼锦堂记》也成为宋碑之翘楚。另一作品《万安桥记》也是大字碑刻，每字径五寸，字体恢宏壮阔，气势磅礴开宕。蔡襄的中楷作品《谢赐御书诗》，法度严密，不激不厉，神采端严，其用笔稳健凝重，确有晋唐遗韵。明代著名书法家董其昌评价说：“蔡君谟此诗学韩昌黎《石鼓歌》，书学欧阳率更《化度寺碑》及徐季海《三藏

和尚碑》，古人书法无一笔无来处，不独君谟也”。小楷是蔡襄用力最深，也最为得意的书体，其代表作《茶录》为平生最为得意之书作。据《甫田集·龙茶录考》说，其文始作于皇之年，治平元年定正重书，因此在明时传有数本。欧阳修评说此书：“善为书者以真楷为难，而真楷又以小字为难，……君谟小字新出而传者二，《集古录目序》横逸飘发，而《茶录》劲实端严 ，为体虽殊，而各极其妙，盖学之至者，意之所到，必造其精”。后人对这件作品也给予极高评价，认为很有晋唐人风规：意境类王羲之《乐毅论》、《黄庭经》、虞世南《破邪论》，结体似颜真卿，可与小字《麻姑山仙坛记》并传千古。

� 由此可知，蔡襄书法谨守晋唐法度，古风独存，卓为大家。但不足之处也较明显，这就是太过拘于成法，很少创新，缺乏个性。在宋四大家中，尽管资历最老，也很受苏、黄、米诸家推崇，但总体上缺少是其他三家端庄、雅致清新和具有独创性的艺术魅力。蔡襄作为宋代前期的书法家代表，远承晋风，近接唐绪，振宋初书法衰颓之风，启两宋书法豪迈清峻之潮，其在宋代书法史上的地位是不容置疑的。

吴玉如书法

相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格；再说任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的人想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，才使得书画价格高，那么等他退了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。不好意思，只能说这么多，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅

孙礼厚书法作品

你收藏不要因为某个书画家或者别的艺术家出名了就去收购，更不要去收购已经炒得很高的书画等艺术品（就像炒得很高的庄家股、绿鸡蛋、野生甲鱼······价格越高，假的越多），价格越高赝品、仿品也越多！！！也不要因为某个艺术家还不出名，就不收藏他的艺术品，甚至艺术价值高的也不收藏。只要是真正有价值，有特色的书画等艺术品都值得收藏。因为许多艺术家起初不出名，他的书画等却已经很好，很有特色了，只是人们还没有认识到，但金子总有一天会发光。比方八大山人······江西的黄秋园、陶博吾······等都是逝世后书画才被重视和发掘出来，而且他们当时什么都不是，什么身份也没有；后来人们趋之如骛，欲购而不可得。所以说只要是好的、有特色的艺术品，在作者尚未出名，且作品价格非常低廉时购买，成本低，升值潜力大，收藏它们能保证一本万利，收藏者何乐而不为呢？？？假若只是收购贵的，即使身家亿万又能收购多少呢？ 即使收购得起，能确保升值吗？更甚者，像股票一样，到了低谷时期，还可能贬值！！！如果说价格，倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。也曾经有人说我废话！除非你懒，光想吃现成的，不学无术。市场是瞬息万变的！即使是恒定不变的，给你鱼就好，你知道是好鱼坏鱼，还是有毒的鱼呢？给你渔，学会了，自己会捕鱼多好！管他好鱼坏鱼毒鱼！你都能分辨！

玉字楷书的写法

参见附图，给你提供参考。

图片较大，点击图片查看原图。

分别是“玉”字甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书的写法。

玉的甲骨文字形，象一根绳子,串着一些玉石。

本义:温润而有光泽的美石。

小篆与金文中，“玉”与“王”写法相似，均是三横一竖，三横之间等距的是“玉”，第一个横和第二个横距离较近时，是“王”。

附图：

玉字各种书法

玉字的繁体字是怎样写的 没有繁体字 QQ个性的繁体字是_ 玉的繁体字怎么写 1）【玉】字繁体写法 【玉】方正北魏楷书繁体写法 【玉】方正隶书繁体写法 【玉】方正流行体繁体写法 【玉】经典繁颜体写法 2）繁体字 指汉字简化后被简化字（又称简体字）所代替的原来笔画较多的汉字。那些未被简化的字，则称为传承字。《中华人民共和国国家通用语言文字法》以法律形式确定普通话和规范汉字（包括简化字和传承字）作为国家通用语言文字的地位，同时对方言、繁体字和异体字作为文化遗产加以保护，并允许在一定领域和特定地区内长期存在。非汉字文化圈的欧美国家将繁体字称作Traditional Chinese（传统中文），而简化字则称作Simplified Chinese（简体中文）。 玉字的繁体字怎么写的 _？不确定 玉字繁体字怎么写 繁体字是指汉字简化后被简化字所代替的原来笔画较多的汉字，经查对最新规范《〈通用规范汉字表〉附件之一〈规范字与繁体字、异体字对照表〉》，在该对照表中没有收入“玉”字，因此“玉”是传承字，并不是什么繁体字或简化字。（“玉”字在《通用规范汉字表》中序号0190） 玉字的繁体字怎么写 玉 yù 繁体字依然是“玉” 石头的一种，质细而坚硬，有光泽，略透明，可雕琢成工艺品：玉石。玉器。玉玺（君主的玉印）。抛砖引玉。金玉良言。玉不琢，不成器。 美，尊贵的，敬辞：玉泉。玉液（美酒）。玉言。玉姿。玉照（敬称别人的照片）。玉宇（a.天空；b.瑰丽的宫阙殿宇）。亭亭玉立。金科玉律。金玉其外，败絮其中。 玉字繁体字如何写 拼音： yù 繁体： 玉 笔画： 5 五行： 木 玉的繁体字怎么写的 玉的繁体字 同简体玉 玉的繁体字 它没有繁体字。就玉

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