舒同体书法，舒体书法的基本写法，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。
舒同体书法，作为中国传统书法艺术的一种，有着独特的魅力。它注重笔画的简练、流畅以及整体的平衡美，给人带来一种舒适、舒畅的感觉。究竟什么是舒同体书法，它的基本写法是什么呢？
舒同体书法，最早由著名书法家舒骅提出，是以舒展、舒畅为特点的一种书写风格。它注重用笔的轻重缓急、有无停顿，追求字形的优美流畅，以及整篇作品的统一和协调。舒同体书法写法有三个基本要点：一是横平竖直，二是上下相连，三是首尾相连。
横平竖直是舒同体书法的基本写法之一。横平指横线要平稳，不要有明显的起伏和崩塌；竖直则要挺拔，不要有明显的歪斜和弯曲。这样才能使作品看起来稳定而且端正。
上下相连也是舒同体书法的重要特点之一。字与字之间的连结要自然流畅，不要出现断裂的情况。特别是在字的上下交叉处，要注意用笔的轻重，力求自然衔接，使整个字体看起来完整而连贯。
首尾相连是舒同体书法的另一个重要特点。首尾相连是指作品的开头和结尾要有明确的衔接，不要出现突兀的情况。这要求书法家在写作品时，要有整体的把握，注重节奏和比例的掌握，使整篇作品看起来完整而和谐。
舒同体书法是一种注重流畅、协调和舒适感的书写艺术。它的基本写法包括横平竖直，上下相连和首尾相连。通过这些基本要点的运用，舒同体书法能够展现出独特的韵味和美感。无论是欣赏还是学习，舒同体书法都值得我们深入探索和领略。
舒同体书法，舒体书法的基本写法
请参考http://www.gxpy.com/jpwh/sfl/sfmj/200701/34280.html试论舒同同志书法成就在中国书法家协会创始人、首届书协主席舒同同志诞辰100周年之际，书法界广大同道深深缅怀他对发展当代书法艺术的巨大功绩，对独树一帜的舒同书体更加仰慕和称道。我有机会观摩舒老挥毫，拜观他的部分大作，对他的书法特色与成就有了一些粗浅认识，现就管见所及略述如下。舒同同志自幼热爱书法，于颜真卿、柳公权楷书用功最勤，兼习行、草、隶、篆诸体，涉猎极广，达到了五体皆擅而以楷书和行草书最为驰名。从他的楷书来看，颜字的成份占了主要位置，这一点十分突出。颜真卿楷书是唐代楷书的杰出代表，历代书家从临习颜字入手的不在少数。清代钱南园是谨遵颜法的知名书法家，其后的何绍基也是学习颜字而有成就的高手。现代书家中，天津华士奎曾以脱胎于颜字的楷书名噪一时，楚图南先生、李一氓先生虽不以书法家名世，但都有一笔好颜字的功底。与历代学颜书并有成就的书家相比，舒同同志既不像钱南园、华士奎那样拘泥成法，也不像何绍基跳出颜书专攻行书。舒老既能楷书又能行书、草书。楷书点画厚重，结字宽博，给人以雄强沉稳之感。有些笔法近似颜字却又别具个性。例如竖画的钩笔向左或向右轻趯，捺画的收笔重按轻提，其效果不是刀削般的尖锐，而是略现圆钝柔和。这既是颜字的影响，又明显可见舒老的自创。1981年中国书法家协会第一次代表大会时，我有幸得见舒老为中国书法家协会题写会名，拳头大的几个楷字一气呵成，个个跃然纸上，顾盼自如，平正中蕴含险绝，是舒老不经意中的杰作。这个会名印在书协的信纸信封上，长久留在人们的记忆中。由于有颜字的功底，舒老很擅长题写牌匾。上世纪五十年代我去华东出差，在上海、杭州、福州等地见到不少舒老为公共建筑题写的匾额，这是我接触舒老书法的第一步，留下了深刻的印象。随后在北京也看到了舒老的题匾。“农业展览馆”几个大字是舒老按该馆要求的尺寸原大写成的。可见他的榜书功力非常高深，是当代榜书的大手笔。与此相关，舒老也极擅长写楹联，以其独具特色的厚重笔法，为世人留下了一批杰出的对联书法作品。舒老的行书和草书是在颜体楷书的基础上演变而成的。颜真卿有行书传世名作《祭侄文稿》、《争座位帖》等，草书《刘中使帖》，也有楷、行、草混和书写的《裴将军诗》，后世学行书草书者常以这些碑帖为范本。舒老自言他的书体中有“半分”何绍基的成份。清人何绍基就是学颜真卿行书而形成了自己的独特面目。它的特点是点画轻重错落、重入轻出，行笔滞涩发笔轻飘，字形长圆相间、松紧互用。据此观察舒老的行书，由于同出颜体，与何字确有某些共同之点。舒老使用的毛笔可能与何绍基不同，从作品看，后者显然笔锋较长而前者较轻，故尔舒老行书更显厚重结实。作为久经革命考验的我党高级干部，一身正气，端庄大度，加上深厚的文化修养，才能写出显现其人品的高格调作品。何绍基行书飘逸有余而凝重不足，其格调难与舒老作品相比。舒老的一些作品在以行书结字用笔为主的情况下，不时嵌入一些草字，写来十分随意，却使作品在庄重之中显露轻松，这是舒老行书的一大特点，也是何绍基行书所不及的。舒老也有不少的草书为主的作品。这些作品运笔连绵不绝，使转灵活自如，气势锐不可当，正如他的诗句所云：“侧势远从天上落……动似蛇龙节节衔。”由楷书到行草书，舒老的成就反映出颜真卿书体有巨大包容量，给学颜学者留下了广阔的发展空间，舒老的勤奋与悟性，使他得以充分享用这个空间。前面提到的学颜书家似乎未曾达到这个高度。仅就这一点便可以说，舒老的成就超越了前人。我们还须注意到，舒老对篆隶书体也很擅长，偶然一书也颇有意趣。除篆隶作品外，舒老还将楷、隶、篆书文字或偏旁与行、草书混和书写。这种打破书体界限的混和体，有人称之为“破体书”，在颜真卿笔下已有雏形，著名的《裴将军诗》即是代表。舒老发展了这种创作，给人以耳目一新之感。若非大手笔大魄力，岂能如此开放！谈到这里，便要回到本文标题所说的继承与创新问题。中国书法几千年的发展史，可以说是一部继承与创新交互作用的历史。历代大书法家都是学有所秉，继承前贤又是有创新，形成自己的笔体甚至流派，又为后人所继承和发展。如同长江黄河，滔滔不绝奔流入海，却是由涓涓细流汇合而成。无源则无流。书法之源在于继承，书法洪流则赖创新。舒老早年学习颜柳楷书，旁及行、草、篆、隶，其作品有深厚的传统功力，有明显的颜字功底，继承得法自不待言。重要的是舒老在继承的基础上写出了自己的面目，无论楷、行或草书，作品都有鲜明的个性，一看使知是舒老的大手笔。人们由衷地认可舒老创出的格调高古又平易近人的“舒同体”，它是舒老穷其一生不断继承又不停创新的心血结晶，是对当代中国书法艺术的巨大贡献。舒老作为当代中国书法大师，他的治学和从艺之路，为广大书法家树立了光辉榜样，是我们学习的楷模。我们学习和继承舒老书法艺术的宝贵遗产，就要学习他尊重传统善于继承的治学态度，学习他勇于革新永不停步的创作精神。在纪念舒同同志诞辰100周年的时候，书法界的同道除景仰他的革命人生，学习他的高尚品质外，在书法艺术上需要认真研究舒同书法的创新之路，使之渗入我们的艺术生活之中，为更好地继承和发扬中国书法艺术的优良传统而共同努力，为弘扬先进文化、构建和谐社会贡献我们的一份力量
舒体书法的基本写法
一般把中国文字的书写形式分为篆、隶、草、行、楷五大类书体，每一大类中又可细分。
1、篆
篆书分为大篆、小篆两类。大篆主要是指商、周时代的甲骨文、钟鼎文和六国古文字等。小篆是专指秦统一中国后颁行的法定文字，流行于秦汉。
源远流长的中国文字早在上古时期就已萌芽，在公元前5000年就已有符号文字出现，虽然其文字功能还没有从图画记事的简单作用中摆脱出来，但与后来中国文字的渊源关系已比较明显。2、隶
隶书从秦经西汉到三国，在楷书创造成熟和通行以前都使用它。但其形体却时有变化和美化。西汉的隶书还保持秦代的遗风，到东汉，特别是末期，就趋于工整细巧。结体平扁，笔划里边出现了波磔（汉字中的捺），形成了汉隶的基本形态。
晋唐以后至近代，虽然各种书体，特别是楷体盛行，但是隶书仍然广泛流传，就是由于两汉的隶书结构用笔富于变化，风格多样，艺术性强的原故，它始终博得人们的喜爱。3、草
草书包括章草和今草两种，二者互有其影响和各自的流派。初期的草书，由隶书演化而来，名为“章草”。一般认为是书写章奏或章程所用的，比隶书简捷的书体。章草改变了横平竖直，笔笔间断的隶书写法，成为圆转牵连，粗细交替，形态检束的字体。字右仍有波磔，这是它保留隶意，不同于今草的特征。
相传章草是汉元帝时的黄门令史游所创，流传至今的有他的“急就章”（书奏的折子等），后人因取其“章”字叫“章草”（前人讲“草”，也有草创的意思）。还有一种说法是，后汉章帝喜欢杜度的草书，叫他上奏本章时写成草书，所以叫“章草”。4、行
行书是在正规书法（如楷、隶、篆）基础上的草写或简化，是介于正规写法与草写之间的一种最通用的书体。
一般认为行书始于汉末（传为颖川人刘德升所创），盛于东晋，兼具楷书的规矩和草书的流动，字体整饬，楷法多于草法的叫“行楷”；书写流动，草法多于楷法的称“行草”。它比楷书便于书写，比草书容易辨识，应用极为广泛。5、楷
楷书即“真书”、“正书”或“正楷”。古时曾叫“楷隶”或“今隶”，最初产生于西汉的民间，视为不能登大雅之堂的作品，内有不少隶书的痕迹。楷书是从隶书（包括草隶）演变而来的，始于东汉，通行至今。
汉魏时是楷书逐渐成熟的时代，还有许多章草（即草隶）的笔法，东晋才是楷体的盛时，现存在的最早楷书只有三国时钟繇等人的作品。当时还有“吴之谷朗碑”等，字体笔划和楷书相近，其中有些章草痕迹。要注意草书并不是在楷书之后才有的，就和简化字一样，草体楷化，字就简单多了，也便于学习。扩展资料
古代著名书法家
1、王羲之
王羲之（303—361，一说321—379），字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。
其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。
李志敏评价：“王羲之的书法既表现以老庄哲学为基础的简淡玄远，又表现以儒家的中庸之道为基础的冲和。”代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。在书法史上，他与其子王献之合称为“二王”。
2、颜真卿
颜真卿（709年－784年8月23日），字清臣，小名羡门子，别号应方，京兆万年（今陕西西安）人 ，祖籍琅玡临沂（今山东临沂）。唐朝名臣、书法家，秘书监颜师古五世从孙、司徒颜杲卿从弟。
开元二十二年（734年），颜真卿登进士第，历任监察御史、殿中侍御史。后因得罪权臣杨国忠，被贬为平原太守，世称“颜平原”。安史之乱时，颜真卿率义军对抗叛军。
后至凤翔，被授为宪部尚书。唐代宗时官至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，人称“颜鲁公”。兴元元年（784年），被派遣晓谕叛将李希烈，凛然拒贼，终被缢杀。他遇害后，嗣曹王李皋及三军将士皆为之痛哭。追赠司徒，谥号“文忠”。
3、柳公权
柳公权（778年－865年），字诚悬。京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。唐朝中期著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。
柳公权二十九岁时进士及第，早年曾任秘书省校书郎，并入李听幕府。于穆宗、敬宗、文宗三朝官居侍书，长在朝中。共历仕七朝，官至太子少师，封河东郡公，以太子太保致仕，故世称“柳少师”。咸通六年（865年），柳公权去世，年八十八。获赠太子太师。
参考资料：百度百科-书体
舒体字怎么样
中国第一届书法家协会主席 舒同，舒体由舒同创作，,字体叫舒体。
舒体字形飘洒圆秀，弯弓盘马，沉雄峭拔，恣肆中见逸气，忽似壮士如牛，筋骨涌现。师古而不泥古，尊法而求新变，这就形成了“舒体”，也称“七分半书”，即楷、行、草、隶、篆各取一分，颜柳各取一分，何绍基取半分。 舒体，由我国当代已故书法家，曾担任中共山东省委第一书记、军事科学院副院长、中国书法家协会主席的 舒同舒体舒同创作，又经孙志皓先生光大定型，别立于已有的真、行、隶、草、篆之外而自成一家的一种书法体。舒体又称“七分半”书，按照舒同本人与方毅生前的解释，七分半指的是在结构上楷、行、隶、草、篆各取一分，在风格上颜、柳各取一分，另取何绍基半分。舒体庄而不板，甜而不俗，既有别体不能替代的艺术性，又有他人无法抗衡的大众性。尤其经孙志皓先生手写字模定型输入电脑后，得到了报纸、杂志编辑的广泛应用与喜爱。 如果满意请采纳
舒同博物馆书法欣赏
鉴于李兴武在文化诚信建设方面起到的表率作用，以及得到社会大众的广泛好评，经中国文化与教育诚信品牌联盟工作委员会研究评定，决定授予其“诚信品牌书画家”荣誉称号。艺术家简介： 李兴武，男，1952年出生，河南省济源市人，现定居郑州市。曾在西藏阿里地区中印边防线上戍边守防六年，转业后先后在郑州市委宣传部、郑州市委机关报《郑州工作》主编，市委政策研究室处长、郑州市文联工作，正处级退休。曾任河南省书协第四、五届理事，郑州市书协第二届常务副主席，第三届首席名誉主席。自幼习书，60余年临池不辍，主临“二王”、苏轼、董其昌行草书诸帖。在常年的刻苦研习创作中，逐渐形成书体飘逸洒脱，娟秀俊美，章法疏朗，气贯势通，犹如长袖之舞的艺术风格。李兴武从1980年代以来，有近百幅书法作品被全国多省及地市博物馆、美术馆、艺术馆，纪念馆收藏。有十余幅作品入石碑刻。前韩国总统金永三、原军纪委书记郭林祥上将、原中国文联党组书记高占祥、原四川省人大主任杨析综、新疆军区司令员朱锦林中将、海南省军区司令员李必兴以及多个省、市、自治区领导亦有收藏。1983年参与郑州市委接待中国书协主席舒同带队一行60位当代顶级书法家（沙孟海、关山月、武中奇等）莅临郑州市进行书法教创活动。还曾分别与四川省人大主任杨析综、原济空副政委郭玉祥中将、新疆军区司令员朱锦林中将等领导同案创作。曾在北京人民大会堂受到全国人大副委长彭佩云接见并合影。多次参加全国、省市各大书法展览并获奖，受到业内专家、学者的赞誉。人民日报、国家级刊物《亚洲论坛》、凤凰新闻、百度、腾讯以及河南省多家报刊、电视台等权威媒体对其取得的艺术成就进行了专题报道。其作品被海内外众多专业机构和书画爱好者广泛收藏，被业界公认为具有收藏价值的书法艺术家。李兴武也多次参加权威慈善机构组织的义捐、义卖、义拍等公益活动，被慈善单位授予“爱心公益大使”、“德艺双馨艺术家”等荣誉称号。作品介绍： 作品名称：杜荀鹤诗《小松》作品内容：自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。作品规格：77cmX48cm作品讲述：自小生长在深草里，无人关注它，可随着时间的推移，它逐渐出“草”头地，挺拔而立，可当时谁认识到了它是凌云之材呢？直到它出类拔萃之时，人们才称赞它是栋梁之材。人何尝不是？所以不要看不起身边默默无闻的年轻人，说不定他就是那棵“凌云”之木。年轻人也不要太在意别人的看法，自己的路自己走，不坠青云之志，积极奋发向上，天生我才必有用。作品名称：南宋朱熹诗《观书有感》作品内容：半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来。作品规格：34cmX34cm作品讲述：半亩“方塘”像一面镜子一样澄澈明净，“天光云影”都被它清清楚楚地反映出来了。“方塘”为什么这么清澈，因为“方塘”不是无源之水，而是有“源头”源源不断地给它输送“活水”，所以它才清而不浊。人要保持清醒的思维，使思想不落后于社会的发展，就要不断地学习，用新的知识营养自己，补充自己。这就是该诗所展现的思想意义。作品名称：《琴诗》（作者苏轼）作品内容：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不与君指上听。作品规格：四尺整张作品讲述：琴自己不能发声音，指头之间也不能发出声音，只有二者合一，才能奏出美妙的音乐。世间的事情，不是孤立存在的，一个事物的出现，必然有它产生的道理，一件事情的成功背后必然也有着它成功的原因。同时也说明一个道理：手再巧无琴不乐，琴再好无手难歌。善于合作才能共赢。作品名称：《赠东林总长老》（作者苏轼）作品内容：溪声尽是广长舌，山色无非清净身。夜来八万四千偈，他日如何举似人。作品规格：77cmX48cm作品讲述：参佛悟禅，佛在哪里，禅于何处？佛化万物于自然，禅融万籁之音中，有缘者自在心中。听溪水潺潺也能悟出其中禅理，观山色物景，亦能感知佛光普照。无缘者纵使手捻佛珠，口诵金经，不修心不入心又奈何。即使得八万四千偈也不能说修成了正果，关键是如何把佛理化为善行，如同我们现在说的如何落实在行动上。李兴武的行草书作品点画深藏圭角，线条浑圆淳和，温而不柔，力含其中。用笔迅捷有力，笔画爽利，线条极富弹性，体现书法的力量感，同时不失老辣之感。章法布白疏朗，间或紧凑，丝毫没有半点媚俗之姿，笔墨和线条伸缩自如，充满灵性与张力。书法以什么样的面目示人，通常也就是一个人内在思想的体现，纵观李兴武的书法作品，让我们感受到了他的大境界，大胸怀！（编辑：曲梁）
舒体行楷字帖
常用的书写字体：隶书 大篆 小篆 楷书 行书
中文网页常见字体：宋体和微软雅黑 ，仿宋、黑体、方正姚体、华文行楷、楷体、方正舒体、幼圆、华文中宋、隶书、黑体等经得起推敲的几种字体是：宋体（标宋、书宋、大宋、中宋、仿宋、细仿宋）、黑体（中黑、平黑、细黑、大黑）、楷体（中楷、大楷、特楷）、等线体（中等线、细等线）、圆黑体（中圆、细圆、特圆），这些字体是一些标准的基础字体，虽然普通却很耐看，一般内文都使用这些字体。
华文中宋
隶书
黑体
颜体
幼圆 宋体，楷体。这是最常用的。还有黑体，仿宋等等。
关于“舒同体书法，舒体书法的基本写法”的具体内容，今天就为大家讲解到这里，希望对大家有所帮助。
