刘欣书法，李欣书法家简介

作者：蔷薇发布:2023-11-07 15:09 阅读：143 次

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刘欣书法，李欣书法家简介

刘欣和李欣，都是备受瞩目的书法家。他们的作品不仅具有独特的风格和内涵，更展示了中华文化的博大精深。让我们一起来了解一下这两位书法家的简介。

刘欣，生于1950年，毕业于中国美术学院书法系。他擅长楷书和行草，对于字体笔画的精准掌握以及书法作品的构图和意境把握都有很高的造诣。他的字体刚劲有力，墨迹醇厚，秀丽而不失庄重。他的作品给人以力量和力度感，仿佛能感受到他对于书法的深沉热爱。

刘欣的作品曾多次参加国内外书法展览，并获得多项奖项。他的作品传达了对于中华传统文化的热爱和传承，同时也展现了他在书法艺术上的独特见解。他将传统与现代相结合，将对于自然和人生的感悟融入字体之中，使作品更具生命力和内涵。

而李欣，生于1965年，毕业于北京师范大学艺术学院。他擅长草书和隶书，以其独特的创作风格和个性化的作品而被誉为“草书界的奇才”。他的作品富有张力和动感，笔画之间充满丰富的变化，给人以视觉冲击和审美享受。

李欣的作品受到了广泛的认可和好评，曾多次举办个人书法展，并被收藏于国内外博物馆和画廊。他的作品既传承了传统草书的韵味，又融入了现代艺术的元素，形成了独特的个人风格。他的作品中透露出对于生活的热爱和对于艺术的追求，让人为之动容。

刘欣和李欣，他们的作品不仅展示了传统书法的魅力，也给人们带来了对于艺术和生活的思考。他们以自己的独特触觉和创作方式，将传统书法注入现代艺术的元素，使作品更具时代感和观赏性。他们的出现，不仅丰富了书法艺术领域，也为后辈们树立了良好的榜样。相信在他们的引领下，中国书法艺术将继续蓬勃发展，为中华文化的传承与发展贡献更多力量。

刘欣书法，李欣书法家简介

90后著名作家，著名书法家，前中国少年作家学会会员，中国最顶尖的书法杂志《书法》首个发布文字的90后作者。现主要关注互联网与电子商务及中国新经济的发展。姓名：刘欣生日：1991年12月3日性别：男90后作家，对书法，文学，绘画，音乐，科技诸多领域均有研究。媒体认为刘欣是90后最有可能成为领军作家的少年。16岁起在《少年文艺》发表文字，后获得多项文学类奖项，曾在中国最知名的书法杂志《书法》上发表文字，成为该刊物创刊以来首个发表文字的90后。刘欣也是80后，90后青年中为数不多的中国传统文化研究者与追随者。刘欣希望以自己的力量让更多的80,90后了解中国传统艺术，热爱中国的传统艺术。在涉猎中国传统艺术的刘欣又关注新兴技术与经济模式，关注互联网与电子商务，2012年创办了234站长网，致力于帮助互联网创业者。同时刘欣又涉足域名投资行业，曾在域名领域创下数个六位数域名交易案例。对于一个90后少年来说，刘欣是值得肯定的，其以后发展，还需要整个社会拭目以待。出生于1991年的冬天，成长在一个温暖的家庭。父母是老实且善良的人，不出众，不是官，不是大老板。1998年进入江苏省如东宾山小学，进入小学第一天无意和后面的同学讲了一句话，而被老师责令晚上留下来，于是晚上别的同学都回家了刘欣和几个“表现不好的同学”被罚站在讲台上，当晚他母亲去学校接他看到他被罚站，知道他犯了错朝他瞪了下眼睛（不怪他母亲，每位家长都会这样想），他用手捂住眼睛痛哭了，他幼小的心灵由此确认了自己是一个"差生"。小学三年级之前学习算过得去，三年级遇到数学老师周梁。周梁老师多次对学生进行人格侮辱，殴打学生，导致刘欣的学习有所下降。而真正使刘欣学习一落千丈的不是老师，是企业家，盛大网络创始人陈天桥先生（刘欣本人非常痛恨变态的老师，但并不恨陈天桥，他觉得一个人可以选择不去玩儿网络游戏，但是无法选择一个好的老师，相反他很崇拜陈天桥先生的商业理念）刘欣沉迷于网络游戏传奇导致成绩大幅度下降。但几年以后他从传奇的精彩中走出后，他发誓再也不去玩儿大型网络游戏，也发誓未来不去涉足网络游戏行业，但由网络游戏让他看到了互联网巨大的力量与市场。2004年刘欣进入如东实验中学读初中，其间接触到一些比较好的老师，比如葛志兵老师，秦亚非老师。但学习成绩依旧糟糕。2006年转学如东中天中学，如东中天中学让他看穿了中国教育体质的可笑的极致。2007年由于承受不了那所乡村初中军事化的管理返回实验中学。其间发表杂文数篇，彼时刘欣之文笔大多数为学习韩寒抨击应试教育。在网络上小有名气，被誉为90后六大作家。受到冯友兰之女著名作家宗璞的题字“才情少年”。2008年择校进入如东掘港高级中学，接触到了好的老师尹筱梅老师。与对自己十分看不惯的教导主任张老师，结识了好友蒋志伟，对蒋志伟的颇具欣赏，长在一起畅谈文学，艺事。在掘港高级中学学习期间获得处分一张。以及掘港中学当年学生群体里最大的荣誉“江苏省第八届高中生作文大赛一等奖”，学校在粘贴完处分报告后的第三天在全校的LED显示屏上又对刘欣进行了表彰。“李阳”疯狂英语创始人李阳题写英文语句赠送刘欣书法刘欣2009年再次转学名校江苏省如东高级中学，成为当地著名学府如东高级中学历史上最糟糕的学生之一，也或许是最伟大的校友（没有之一）。师从书画家钱庚冬先生学画，在美术方面有一定天赋，但对中国艺术教育仍然有很大的看法。2010年开始正式研究互联网领域，没有取得什么成就。同年出席某活动，公开指责郑渊洁退出中国作家协会之事荒诞可笑。第三日郑渊洁在博客中对刘欣的评论做出回复称其年幼无知。文章《我也说说“丑书”》发表于国内最专业的书法期刊《书法》杂志，这是《书法》杂志创刊以来首次发表90后的文章。标志着刘欣对于书法已经开始有了自己独到的认识。

李欣书法家简介

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。古琴结构琴一般长约三尺六寸五（约120—125公分左右），象征一年三百六十五天（一说象周天365度）。一般宽约六寸（20公分左右）。一般厚约二寸（6公分左右）。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。“琴头”上部称为额。额下端镶有用以架弦的硬木，称为“岳山”，又称“临岳”，是琴的最高部分。琴底部有大小两个音槽，位于中部较大的称为“龙池”，位于尾部较小的称为“凤沼”。这叫上山下泽，又有龙有凤，象征天地万象。岳山边靠额一侧镶有一条硬木条，称为“承露”。上有七个“弦眼”，用以穿系琴弦。其下有七个用以调弦的“琴轸”。琴头的侧端，又有“凤眼”和“护轸”。自腰以下，称为“琴尾”。琴尾镶有刻有浅槽的硬木“龙龈”，用以架弦。龙龈两侧的边饰称为“冠角”，又称“焦尾”。七根琴弦上起承露部分，经岳山、龙龈，转向琴底的一对“雁足”，象征七星。琴腹内，头部又有两个暗槽，一名“舌穴”，一名“音池”，一名“纳音”尾部一般也有一个暗槽，称为“韵沼”。与龙池、凤沼相对应处，往往各有一个“纳音”。龙池纳音靠头一侧有“天柱”，靠尾一侧有“地柱”。使发声之时，“声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵”。由于琴没有“品”（柱）或“码子”，非常便于灵活弹奏，又具有有效琴弦特别长，琴弦震幅大，余音绵长不绝等特点，所以才有其独特的走手音。就构造而音，琴的各部分结构十分合理。其体积不大不小，既便于携带，又方正雅致。有心品琴，其形已足以使人心怡。从琴各部分的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影响。琴前广后狭，象征尊卑之别。官、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分别象征十二月，而居中最大之徽代表君象征闰月。古琴有泛音、按音和散音三种音色，分别象征天、地、人之和合。这些古琴形制命名的象征意义实反映出儒家的礼乐思想及中国人所重视的和合性。因为礼的作用是为了保障个体，使个性有所发挥，乐以同和，其作用是与群体谐协。礼乐之同时并用可使个体和群体之间能互相调剂，形成人与人之间平和而合理的生活。所以礼乐这两套表面相反的技艺的推行，实为求达到相辅相成的和合性的目的。而从古琴形制命名所借用的社会秩序、等级的名称来著，可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。古琴造型古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。古琴演化唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而浑圆。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为假纳音，直至明代初期，仍有制琴家采用这种方法。唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加。灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120至125厘米之间。宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴，为北宋琴主要风格之一。南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。元代制琴是宋、明之间的过渡期制品，由于历时比较短，现存的实物也比较少。明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇祯年间，据传达四五百张之多，且式样尺寸一致，均按年份次序编号刻款于腹内；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人题 “仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方，皆用八宝漆灰。弹奏方法演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。演奏技法繁多，右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮、拨刺、撮、滚拂等；左手有吟、猱，绰、注、撞、进复、退复、起等……古代制琴名家及款识特点唐代的制琴高手有很多，除雷氏家族(雷威、雷霄、雷文、雷珏、雷远一)外，文献记载的名家尚有：张越、郭高、沈镣等。可惜除雷氏琴外，余者皆无作品传世。宋代的制琴名家很多，如北宋朱仁济、马希亮、马希仁、僧仁智，南宋金洲、金公路、陈亨道等，末期尚有严樽、马大夫、梅四言等人。宋人制琴刻年款者较少，亦有很多落唐款的仿作。元代制琴名家有严古清、施溪云、施谷云、朱致远等，其中朱致远最为著名。朱琴的仿制品很多，其款识有刻为“朱智远”或“朱制远”的，望收藏者加以注意。明代制琴高手也很多，如涂明河、汪舜卿，最著名的要数张氏敬修、委修、顺修等人。张岱《陶庵梦忆》称张敬修制琴为吴中绝技之一，“可上下百年保无敌手”。古琴断纹指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。断纹的种类很多，主要有梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰纹断、流水断、龙鳞断等。琴不过百年不出断纹，而随年代久远程度不同，断纹也不尽相同，是鉴藏古琴的主要依据之一。古琴鉴藏要领古琴断纹不经百年而不出，这是鉴定古琴非常重要的一点。伪制断纹古已有之，方法很多，如用猛火烘烤，再以冰雪激之使其进裂；或以蛋白渗入灰中刷漆，做成后用甑蒸，然后风干；或用石膏做灰底烤制等。其实，断纹真伪经仔细观察区别还是很大的，真断纹纹形流畅，纹尾自然消失，纹峰如剑刃状；而假断纹经过冷热催化或刀刻等过程，难免有失自然，出现破绽。古琴的铭刻，也是鉴定古琴真伪的重要依据。琴背均为刻款，而琴腹则有刻款和写款两种，刀刻者容易保存，墨写的若年代长久，则较难辨识。古琴腹内之刻款，如琴体两侧上下板粘合处无剖过重修的痕迹，大多是原款，若发现重修痕迹则需仔细研究。最难辨认的是将老琴剖开重修刻上伪款而粘合处又做得天衣无缝者和用古木制琴时就刻上伪款者。不管腹款、背款，资深的鉴定家还可以从历代帝王年号的惯称、用字避讳及一个朝代或某书法家的书风加以辨认。以弹奏为主要目的收藏者，一定会以琴的音色为主要标准之一，我们听一张古琴的声音，音色沉厚而不失亮透，上中下三准音色均匀，泛音明亮如珠而反应灵敏，就知是一张上好的古琴了。有的古琴因有断纹，而按音弹奏时会出现“刹音”，影响听觉，此时要慎重权衡得失，切勿轻易弃之。收藏古琴一般选择干燥墙壁垂挂，不宜长时间平放；若长时间平放，则容易造成“塌腰”。古琴作为乐器应经常弹奏为好，否则会使音色暗、涩，且会生虫存蛀损坏古琴。古琴名曲《梅花三弄》《平沙落雁》《广陵散》《潇湘水云》《渔樵问答》《捣衣》《阳关三叠》《流水》《酒狂》等。古琴的一大优点就是自我心情的表达展现，夜深人静的时候，为抒发自我心情，最好的选择就是弹奏一曲古琴曲。古琴考级曲目一级：古琴吟湘妃怨凤求凰慨古吟陋室铭兰花花小白茶二级：双鹤听泉良宵引清夜吟极乐吟秋风词拉纤歌三级：玉楼春晓精忠词泣颜回风雷引秋江夜泊飞鸣吟阳关三叠春晓吟满江红映山红小草四级：石上流泉神人畅酒狂韦编三绝孔子读易归去来辞秋夜长渴望信天游五级：鸥鹭忘机楚歌关山月高山洞庭秋思释谈章(普庵咒) 文王操碧涧流泉岳阳三醉采茶调浏阳河茉莉花六级：梧叶舞秋风庄周梦蝶长清沧海龙吟平沙落雁获麟操山居吟黄云秋塞醉渔唱晚双乙反调七级：忆故人长门怨龙朔操佩兰天风环佩白雪列子御风风云际会春江花月夜山水情八级：流水渔樵问答梅花三弄埃乃雉朝飞渔歌汉宫秋月孤馆遇神瑶族舞曲九级：离骚捣衣龙翔操乌夜啼秋塞吟水仙操墨子悲丝阳春大胡笳楼兰散十级：潇湘水云樵歌广陵散秋胡笳十八拍幽兰梅园吟三峡船歌江雪传世名琴唐代春雷琴·连珠式九霄环佩琴·伏羲式九霄环佩琴·伏羲式春雷琴·伏羲式大圣遗音琴·伏羲式九宵环佩琴·伏羲式大圣遗音琴·灵机式独幽琴·灵机式太古遗音琴·师旷式梅花落琴·仲尼式老龙吟琴·响泉式一池波琴·神农式飞泉琴·连珠式宋代玉壶冰琴·神农式混沌材琴·伶官式万壑松琴·仲尼式铁客琴·凤势式海月清辉琴·仲尼式明代壑雷琴·落霞式中和琴·列子式祝公望琴·焦叶式鹤鸣秋月琴·鹤鸣秋月式古琴流派一、关于琴派的概念（一）什么是琴派百家争鸣，对于学术的发展能够起到很强的推动作用。琴文化自然也是如此。琴文化本身就是一种非常个性化的艺术，不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目，不同的琴家就会有不同的理解，而形成不同的风格。在琴的领域，也同样有流派之说。所谓流派，是指学术、文艺方面的派别。这里所说的派别，是指依照共同的义理或风格而探讨学习的不同的群体。琴文化领域，也和其他学术领域一样，存在着多种艺术观点和演奏风格。琴家们各自遵循某些共同琴道观点和风格，而形成一定的琴家群体，就是所谓琴派。同一琴派中的所谓共同特点，一般取决于地方色彩、师承渊源、本派所依据的传谱、琴学观点及基本演奏风格。（二）琴派是怎么形成的琴派是怎么形成的呢？琴乐是人心灵的外在体现。不同琴家，对于琴文化的理解，自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同，流露于指下，则神韵各异，形成不同的艺术风格。风格相近者，最终形成琴派，就是很自然的事了。琴派的形成，主要因素约可总结为三个，即：地域影响、师承影响、传谱不同。所谓地域影响，是指同一地域的琴家，便于寻师访友，相互切磋琴艺，加之民风相近，性格往往相近。如此相互影响，较易形成默契，形成相同或相近的理解和风格，最终形成琴派。所谓师承影响，是指卓越的琴学家，由于其深厚的造诣，独树一帜，得到大众的仰慕，以致琴人相继随之学习。如此就形成了不同的师承体系。同一师承的琴家，遵循恩师的教导，往往对琴道的理解和演奏的风格相同或相近，最终形成琴派。所谓传谱不同，是指随着琴谱的普及，不同琴家，依照不同的琴谱钻研琴学。学习同一琴谱的琴家，则更易形成相同或相近的理解和风格，最终形成琴派。自唐朝起，琴学流派就已见于著录。如隋唐赵耶利所述：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐延，有国士之风。蜀声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”北宋时，亦有京师、两浙、江西等流派，并有著录评价说：“京师过于刚劲，江南失于轻浮，惟两浙质而不野，文而不史。”到了明朝，江、浙、闽派也有很大影响。如明朝刘珠所说：“习闽操者百无一二，习江操者十或三四，习浙操者十或六七。”明末清初以后，至于现代，相继又出现了“虞山”、“广陵”、“浦城”、“泛川”、“九嶷”、“诸城”、“梅庵”、“岭南”等著名琴派。现代通讯技术发达、交通便利、文字音像资料较多，给于了现代琴家便利的学习条件，使之能够广求名师，研讨琴学。现代的琴文化领域，各琴派之间，得以相互交流，相互融合，取长补短。现代的很多琴家，都能吸取多派长处，形成自己独立鲜明的风格。二、名派简介（一）浙派派名：浙派、浙谱、浙操形成时期：南宋末年创始人：郭沔（楚望）主要风格：流畅清和。代表人物：郭楚望、毛敏仲、徐天民、徐秋山、徐梦吉、徐仲和等代表琴曲：《潇湘水云》、《渔歌》、《樵歌》、《胡笳十八拍》等重要琴著：《琴操谱》（郭楚望）、《琴述》（袁桶）、《霞外琴谱》（金汝励）、《琴学名言》（徐梦吉）、《梅雪窝删润琴谱》（徐仲和）、《梧岗琴谱》（黄献）、《杏庄太音续谱》（萧鸾）等。（二）虞山派派名：虞山派、熟派形成时期：明末创始人：严征（天池）主要风格：清微淡远，中正广和。代表人物：严天池、徐上瀛、吴景略等代表琴曲：《秋江夜泊》、《良宵引》、《潇湘水云》等重要琴著：《松弦馆琴谱》（严天池）、《大还阁琴谱》（徐上瀛）等。（三）广陵派派名：广陵派形成时期：清代创始人：徐常遇等主要风格：中正、跌宕、自由、悠远。代表人物：徐常遇、徐祜、徐祺、吴灴、秦维翰、释空尘、孙绍陶、张子谦、刘少椿等代表琴曲：《龙翔操》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《潇湘水云》、《广陵散》等重要琴著：《澄鉴堂琴谱》（徐常遇）、《五知斋琴谱》（徐祺）、《自远堂琴谱》（吴灴）、《蕉庵琴谱》（秦维翰）、《枯木禅琴谱》（释空尘）等。（四）浦城派派名：浦城派形成时期：清代创始人：祝桐君主要风格：指法细腻，潇洒脱俗，疾缓有度。代表人物：祝桐君、许渔樵、张鹤等。代表琴曲：《渔樵问答》、《平沙落雁》、《阳关三叠》、《石上流泉》等。重要琴著：《春草堂琴谱》（苏琴山）、《与古斋琴谱》（祝桐君）、《琴学入门》（张鹤）等。（五）泛川派派名：泛川派、川派、蜀派形成时期：清代创始人：张合修（孔山）主要风格：峻急奔放，气势宏伟。代表人物：张孔山、顾玉成、顾隽、顾梅羹、夏一峰、查阜西、喻绍泽等。代表琴曲：《流水》、《醉渔唱晚》、《孔子读易》、《普安咒》等。重要琴著：《天闻阁琴谱》（唐松仙）、《百瓶斋琴谱》（顾隽）等。（六）九嶷派派名：九嶷派形成时期：清代创始人：杨宗稷（时百）主要风格：苍劲坚实，讲究吟猱节奏。代表人物：杨时百、管平湖等。代表琴曲：《流水》、《广陵散》、《胡笳十八拍》、《幽兰》等。重要琴著：《琴学丛书》（杨时百）等。（七）诸城派派名：诸城派形成时期：清代创始人：王溥长、王雩门主要风格：清和淡远（溥长），绮丽缠绵（雩门）。代表人物：王溥长、王雩门、王心源、王燕卿、王心葵等。代表琴曲：《长门怨》、《阳关三叠》、《关山月》等。重要琴著：《桐荫山馆琴谱》（王溥长）、《琴谱正律》（王雩门）等。（八）梅庵派派名：梅庵派形成时期：清代创始人：王宾鲁（燕卿）、徐立孙主要特点：流畅如歌，绮丽缠绵，吟猱幅度较大。代表人物：王燕卿、徐立孙、邵大苏、王永昌等。代表琴曲：《平沙落雁》、《长门怨》、《关山月》、《秋江夜泊》、《捣衣》等。重要琴著：《龙吟馆琴谱》（毛式郇）、《梅庵琴谱》（徐立孙）等。（九）岭南派派名：岭南派形成时期：清代创始人：黄景星主要风格：清和淡雅。代表人物：黄景星、李宝光、郑健侯、杨新伦等代表琴曲：《碧涧流泉》、《渔樵问答》、《怀古》、《玉树临风》、《鸥鹭忘机》、《乌夜啼》等。重要琴著：《古冈琴谱》、《悟雪山房琴谱》（黄景星）等。古琴美学古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚、「德音之谓乐」和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。传统琴曲主要用五声音阶，即五正音，这可说是儒家中和雅正思想在音乐上的落实，而琴乐清虚淡静的风格和意境则主要为道家思想的反映。古琴由于其乐器的形制、音色、乐曲题材、内涵、结构等因素，其音乐风格是倾向静态的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒情的、典雅的美。很多人于第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的。古人亦说古琴“难学、易忘、不中听”,“琴到无人听时工”。“不中听”、“无人听”,其实正因为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴最适宜于夜阑人静时弹奏，因为这样的环境才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。整个古琴音乐艺术被称为琴道确实有其道理，因为对古琴的欣赏和认识不能只单一地从其音乐曲调去理解，而是综合地从多方面作为知识份子的精神反映去理解。这一切则表现在对题材的选择、意境的追求、道德的规范等各方面代表著琴乐的理想风格和审美标准上。中国乐器中很少像古琴那样具备一套完整的弹秦风格审美准则。古琴音乐的美学,早在六朝麴瞻提出对散音、泛音及按音音色的要求时已初步形成。而唐末五代之际的刘藉更在《琴议篇》中提出了“美而不艳、哀而不伤、质而能文、辨而不诈、温润调畅、清迥幽奇、忝韵曲折、立声孤秀”作为琴德的标准。其实，论述古琴演奏风格的文章，历代均有点滴。有些见于琴文、专集的琴书、琴谱中，亦有些散见于零星的诗文中。而较有系统和条理地阐述古琴演奏风格的审美经验结晶和审美准则判断的琴论文章，则以明代冷谦的《琴声十六法》和明代徐上瀛的《溪山琴况》为较完整和重要。冷谦的琴声十六法实际上乃提出了十六个审美范畴，企图为琴乐的审美与表演作一归纳和依据。十六法分别为:轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐。在每一个美学范畴之下，冷谦更详细地论述它的内涵和外延，企图从不同的本质与现象和美感特征去引导读者把握古琴的声音美。现简单的将十六法的提纲和内涵分析如下：(1)轻——论音之适中和清实(技巧控制和意趣表达间相互之关系)；(2)松——论吟猱动荡之妙(技巧论)；(3)脆——论手指与手腕力度的灵活和弹性(技巧论)；(4)滑——论指法技巧在滑与涩表现上之难易(技巧论)；(5)高——论琴乐意境之深远高古(意境论)；(6)洁——论琴品与人品之配合(道德论)；(7)清——论平和洁净的环境、心境、乐器等条件在操缦时的重要(意境论)；(8)虚——论“心静”与“声虚”内外因素配合的重要(意境论)；(9)幽——论琴音之幽雅出于琴人高雅闲逸之品德(品德论)；(10)奇—— 论雅淡琴乐之奇特处乃在于吟逗等装饰性之指法和乐句起承转合间变化之处理(表现论)；(11)古——论琴乐古朴之风格来自和澹宽大之气度(风格论)；(12)澹——论琴音雅淡的本质(风格论)；(13)中——论偏之弊处以言中声之妙(表现论)；(14)和——论和之本质在于技巧之无过不及(本质论)；(15)疾——中论指法徐疾之处理(兼论技巧与意境)；(16)除——论指法舒徐之变化(本质论)。综合此十六个提纲，可将其内容的描述作不同的组合。还是著重于风格、意境、道德和技巧几方面。属于较抽象意境的描述者有高、清、虚等；论琴的表演技巧老有脆、松、轻、滑等；论琴品与人品者有洁、清、虚、幽等；论琴的风格者有古、淡等。十六法亦可组成四组：轻松脆滑、高洁清虚、幽奇古淡、中和疾徐。第一组为外在演奏风格的描述，第二、三组均为演奏时内在意境与曲韵表达的描述，第四组则为演奏时对乐曲整体节奏速度均衡的要求。第一组之轻松脆滑除在此处言技巧外，亦为论琴材九德之一“奇”的内容。奇所包含的特质为轻松脆滑，轻谓材轻，松谓声透，脆谓声之清老(老，桐木也)，滑谓声之泽润，近木材也。十六法的提纲和内容以抽象性、文学性和形象化的描述为多，实际配合技巧实践的理论少，故容易导致偏向唯美形式主义。另一位是明末清初琴坛上重要人物徐上瀛，他受了宋．崔遵度(953一1020)《琴笺》“清丽而静、和润而远”思想的影响，写成了琴学最重要的论著《溪山琴况》。徐上瀛，别号为青山，娄县东仓人，其《溪山琴况》见于《大还阁琴谱》。其中二十四况的提纲和内涵简析如下：(1)和——论调弦、吟揉、音意等之和(兼论本质与技巧)；(2)静——论琴音之简静在于调气与练指(兼论品格修养与风格之配合)；(3)清——提出贞静宏远为琴度之内涵，并指出气候在演奏中之重要(兼论木质与技巧)；(4)远——论想象及弦外之音的意境(意境论)；(5)古——论琴音雅俗之辨(形式与风格论)；(6)澹——论琴元音之孤高岑寂(趣味论)；(7)恬——论恬之为君子之质和有德之养(趣味论)；(8)逸——论琴音之超逸实来自琴人品德之超逸(品德与修养论)；(9)雅——论琴之雅得于静远澹逸而不媚俗(风格论)；(10)丽——论琴音丽与媚之别在于古淡与妖冶(风格论)；(11)亮——论琴音之亮得自左右手所发清实的金石之响(音色论)；(12)采——论琴音之采得之于几经锻炼后指下之神气(音色论)；(13)洁——论琴音之意趣实得之于修指之严净(境界论)；(14)润——论琴音之中和温润(音色论)；(15)圆——论吟猱、按弹、乐句转折间婉转动荡无滞无碍之处理(技巧论)；(16)坚——论用指之坚必清劲和无力不觉乃可得金石之声(技巧论)；(17)宏--- 论琴音必冲和闲雅、下指必宽裕纯朴，始能合乎古调(境界论)；(18)细——论节奏、章句转折、连指与全篇细微之处理和把握(技巧与趣味论)；(19)溜——论技巧之熟练无滞得于指之坚实灵活(技巧论)；(20)健一一论指之灵活刚健与琴冲和闲雅之配合(技巧论)；(21)轻——论音之轻重变化皆不离中和之旨(音量与趣味论)；(22)重——论弹琴重抵轻出之法和情气之并兼(音量与技巧论)；(23)迟——论希声与迟趣之关系(趣味与意境论)；(24)速——论小速意趣、大速意奇之旨(技巧、趣味与意境论)。二十四况虽比十六法多出了八个范畴，基本上二者的结构都是以一系列美学范畴来组织成文的。二十四况内容中亦有部分与十六法相同。如二者之和、清、古、澹、洁、轻项，二十四况之静与十六法之虚；二十四况之雅与十六法之中；二十四况之圆与十六法之松；二十四况之健与十六法之脆；二十四况之迟与十六法之徐；及二十四况之速与十六法之疾。概括地说,二十四况主要为对琴乐内在意境和外在风格、审美价值与标准之要求,为古琴艺术所提出的审美准则。此内容和形式总合的特征即为整个古琴风格的体

颍上县书法家名录

阜阳特产如下：

1、颍上大米。颍上大米是安徽阜阳颍上的特产。日前，由颍上县稻谷深加工循环经济科技创新协会申报的“颍上大米”经国家工商总局商标局核准，被认定为中国地理标志证明商标。

2、黄岗柳编。黄岗柳条柔软易弯、粗细匀称、色泽高雅，通过新颖的设计，可以编织成各种朴实自然、造型美观、轻便耐用的实用工艺品。其产品包括：柳条箱（包）、饭篮、菜篮（圆、椭圆）、笊篱、针线笸箩、炕席、苇箔等。

3、太和贡椿，芳香肥嫩，质脆味美，品种多样，有黑油椿、红油椿、春油椿等。太和椿芽尤以黑油椿品质最佳，谷雨前来摘，腌制后长年不腐，常食可抗肿瘤。

刘欣篆刻

南越王墓墓主是赵昧一九八三年十月，广州大北门外象岗山掘出南越王石室大墓，遗物纷陈，举世瞩目，为今年广东考古工作绝大贡献。墓主身着玉缕衣、头下垫以珍珠枕，玉衣面单上覆盖缝缀金箔的素绢。其上下有大玉壁十余事，玉钩玉饰，铺陈左右。墓主腰间佩带铁长剑五把，复有漆盒银盒，盛以珍珠，药丸，其侧玉灯具，由三条银蛇共相衔托，精美绝伦。在墓主之身上发现印章九枚，最大者为龙钮金印，方形，篆书“文帝行玺”四字。另有篆刻“泰子”二文的龟钮金刻，及篆刻“泰子”、“赵昧”、“帝印”等玉印。考古家一致认为墓主人应是南越王国赵佗的第二代文帝的茔墓。其他随葬品有编钟三组二十七件，上镌有“文帝九年乐府工造”小篆八字。合以“帝印”及“文帝玉行玺”等印信，充分证明该墓墓主必为南越文帝，绝无疑问。《史记·南越列傅》载：“秦已破灭，(赵)佗即击并桂林、象郡，自立为南越武王。……汉十一年，遣陆贾，因立佗为南越王。……高后时，有司请禁南越关市铁器。……于是佗乃自尊号为“南越武帝”?发兵攻长沙边邑。……及孝文帝元年……乃召陆贾以为太中大夫，往使。因让佗自立为帝，曾无一介之使报者。……王为书谢。称曰……老臣妄窃帝号，聊以自娱，岂敢以闻天王哉?乃顿首谢，愿长为藩臣，奉贡职。于是下令国中。……自今以后，去帝制黄屋左纛。……至孝景时，称臣，使人朝请。然南越其居国，窃如故号名。其使天子称王，朝命如诸侯。至(武帝)建元四年卒。(按《汉书》无“卒”字。)佗孙胡为南越王。”《汉书》的记载与《史记》一样。汉文帝时，赵佗受汉封为南越王，但在国内仍照旧称帝，佗说是“聊以自娱”，他自称为“武帝”。《史记》又说：“胡毙，谥为文王。婴齐代立，即藏其先武帝玺。”《汉书》作“武帝文帝玺”，多“文帝”二字，梁玉绳云：“两世窃如故号。”他认为《史记》此文缺去“文帝”二字，甚是。今由象岗山墓出土“文帝行玺”一印，可证明两世皆窃用帝号，而文帝正如赵佗在位时之自称武帝，不是死后的谥号。第三代婴齐怕得罪汉廷，故把“武帝”两玺收藏起来，但他一即位，上书请立他在长安时所娶邯郸樛氏女为后，汉廷遂屡遣使者风谕，加以责问。是婴齐既立，起初必亦援前例自称为帝，否则不会请立樛氏女为后，后来樛氏女竟称为太后，可见第三世之婴齐，亦再“窃如故号”。对于汉廷则称王，在国内则自称为帝，从“文帝九年”钟铭及“文帝行玺”、“帝印”的出土，使人可以推想南越当日政制的实际情况。故第三代婴齐未必即除去僭号。《史记》称“婴齐毙，谥为明王”，故以胡之事推之，婴齐生前必已自称为明帝。在汉廷立场，对文帝贬称为王，帝号亦不予承认。婴齐的情况正相同。汉史对此事均作为死后的追谥，恐非事实。《史》、《汉》都说“佗孙胡为南越王”。“胡毙，谥为文王”。文王是赵胡。由于闽越王郢兴兵击南越边邑，胡上书向汉廷求助。汉派遣庄助(《汉书》避讳作严助。)南来谕意，胡当然与庄助会过面，其事亦详于《史》，《汉》的庄助本传。汉廷对于南越王胡，绝不生疏，《史》，《汉》屡屡提到南越王胡，无理由把胡字开错。但墓中与“文帝行玺”同出有人名的印章，不作赵胡，而作“赵昧”，又有“泰子”二印，与《史》、《汉》不合，于是有很多不同的说法。有人认为泰子即太子，墓主应是赵佗之子，有人认为《史记》“赵胡毙谥为文王”，乃系错简；文帝谥号属于赵昧，则作“赵胡”是当史官之误。(黄文宽说，见《学文》双周刊五十一期，《华侨日报》一九八六年一月九日)，本年一月廿三日，该墓主持发掘者黄展岳先生应中文大学之邀，在中国文化研究所主讲：《南越王墓发掘的主要收获》，亦谈及墓主问题。他认为：“文帝行玺与赵昧印同出，二者应是一人。第二代南越王生前曾效其祖故事，自尊为南越文帝，似不容置疑。泰子印似为赵佗之子(赵昧之父)的遗物，未及嗣位而亡。印归赵昧，昧死，遂以入葬。”他又说：“墓主头骨经鉴定，判断死亡年龄约为三十五——四十岁，比较符合赵佗孙辈年岁，与赵佗的子辈年岁不合。”他的推断，极为近理。前此，麦英豪也谈过墓主是赵佗之孙，还是赵佗之子等问题，他认为：“赵昧身上的两枚泰子印，应该本是赵佗之子的，佗子殁后，归由赵昧接掌。如果佗子确曾立为王，《史记》《汉书》不可能只字不提。《史》、《汉》误昧为胡，可能是所据档案有误，或为传抄之误。应据印文改正，还其本来面目。”(《广州研究》一九八四年四期)赵昧应是佗之孙，诸家之说皆同，是很符合史实的，但《史》、《汉》作“胡”，是否错误，必欲依据出土文物，改订史文，理由尚嫌不够充足。古代人名，史书记载，时时出现不同之异名。如晋国寺人披，见《左传》僖五年。《史记·晋世家》披作“勃鞮”。《晋语》二称为阉楚。韦昭注“楚为伯楚，寺人披之字也。”阉是寺人，指其官名。“楚”则其字，略去伯字。楚是字而披是名。披和楚二字声义毫不相关。故黄侃读披为木名之披。(《春秋名字解诂补谊》)称人每每以字，字与名取义必相关，字可以自证其名，故《白虎通》云：闻名即知其字，闻字即知其名。”依是言之，汉人记载，称佗之孙曰胡，想是习惯称其字，如披之又称为楚也。出土之印章作昧，则用其名耳。印文赵昧，其字从目。愚见昧读为“曼”。《吴都赋》：“相与昧潜脸，搜壤奇。”刘逵注：“昧冒也”。(段注引此句以解《说文》之“昧”字。)曼字从又冒声，昧冒、曼，声同可以通用。“曼”字与“胡”在先臣古语言上意义有若干关涉之处，举数事以明之：古謰语有“曼胡”一词。《庄子·说剑篇》；“曼胡之绥”。《周礼·鳖人》：“掌取互物。”郑司农曰：互物谓有甲满胡，龟鳖之属。”《吕览·盂冬纪》高诱注“介”字云：“象冬闭固，皮漫胡也。”《释名·释饮食》：“胡饼，作之大漫冱也。”毕沅云：“当作满胡”。上列满胡、漫胡、曼胡、漫冱、该是一语，声义并同。曼之言漫也，胡又借为冱或互，单称则为互，谓之互物，曼与胡同义俱训广大。(参孙诒让《周礼正义·鳖人》疏。)《考工记·冶氏》：“倨勾外博”。郑玄注：“博，广也。倨之外，胡之里也。勾之外，胡之表也。……俗谓之“曼胡”，似此。”孙诒让云：“‘似此’者，证戈横刃本广，故有‘曼胡’之称也”。《方言》九：“戟，楚谓之孑。凡戟而无刃，秦晋之间谓之釨。东齐秦晋之间，谓其大者曰镘胡，其曲者谓之钩釨馒胡。”《广雅》：“镘胡，戟也。”王念孙《疏证》谓“镘胡者，宽大之名”。馒胡，《考工记·注》作“馒胡”。以曼胡原有广大之义。郭瑛注镘胡云：“今鸡鸣句孑戟也。” 《太平御览》卷三五二兵部戟上引张敞《晋东宫旧事》： “东列崇福门，门各羌楯十幡，鸡鸣戟十张。” (页一六二)鸡鸣即大戟，称之为镘胡者，以其大也。《尔雅，释宫》：“镘胡之圬。”经典释文：镘本或作槾，又作墁。圬音乌，又音胡。” 《说文·金部》：“镘，铁圬也。”或体从木。又木部：槾。木朽也。”徐灏《笺》：“圬有‘胡’音，盖戟之垂胡，有与泥镘相似者。”《说文》圬字下云：“秦谓之圬(即‘胡’)，关东谓之槾。”秦音为圬，与关东音之槾，原是一物在方言上之异名。圬也音胡，此又胡与槾(曼)同义异称之证。从以上各事，可见曼与胡实为一物之异名。如果把昧读作“曼”，看做他的私名。而汉廷称呼其字则为胡，正可自证其取名之义。由是可明赵胡何以亦作赵昧的道理。《类篇》：“昧，地名。春秋传：“盟于昧”。此出《公羊》。《左传》作蔑。异音假借，此可例彼。)古代人名，文献记载与器物所见，每每歧出，彝铭假借之例尤为习见，必借助于训诂方言之学，始能明了。不宜轻易目史书为错误。《史记·南越传》提及南越王胡，自“佗孙胡”一句以下，连续共有八次，断不至如此刺谬，更不可随便说是错简。文献记载上有关南越之史料，大家基本上都根据《史记》(卷一百一十三)和《汉书》(卷九十五)为主。清代史学家梁廷楠撰《南越五主传》、所采摭的记事，大抵不出《史》、《汉》以外。其实，在吴、晋之间，还有不少古籍，可供采撷，由于其书亡佚已久，遂为人所忽略，以下试举二、三事论之：(一)《日南传》《太平御览》卷三四八兵部弩条引《南日传》云：南越王尉佗攻安阳，安阳王有神人睾通为安阳王治神弩一张，一发万人死，三发杀万人。他(佗)退遣太子始降安阳。安阳不知通神人，遇无道理，通去。始有姿容端美。安阳王女眉珠，悦其貌而通之。始与珠入库，盗锯截神弩，亡归报佗，佗出其非意。安阳王弩折兵挫，浮海奔窜。(宋本，页一六零三。《艺文类聚》卷六十弩项亦引《日南报》。)(二)《交州外域记》《水经·叶榆河注》：……南越王尉佗举众攻安阳王。安阳王有神人名皋通，下辅佐，为安阳王治神弩一张，一发杀三百人。越南王知不可战，却军住武宁县。安晋太康记，县属交趾。越遣太子名始降服安阳王，称臣事之。安阳王不知通神人，遇之无道。通便去，语主曰：能持此弩王天下，不能持此弩者亡天下。通去。安阳王有女名曰媚珠，见始端正，珠与始交通，始问珠，令取父弩视之。始见弩便盗，以锯截弩讫。便逃归报南越王。南越进兵攻之，安阳王发弩，弩折遂败。安阳王下船，迳出于海。今平道县后王宫城，见有故处。(此文前面引：《交州外域记》疑原出自此书。)(三)(刘欣期《交州记》)安阳王者，其城在平(原误作“乎”。)道县之东北。林贺周相(此四字恐有误。)毕通徐作神弩。赵曲者，南越王佗之孙，屡战不克，矫托行人，因得与安阳王女婿(此字衍)。媚珠通，截弦而兵，既重交，一战而霸也。(《北堂书钞》一二五神弩条引。曾钊辑本《安州记》此条失收。)从前引两书，知赵佗确有太子，其名曰始，曾在安阳王处作过间谍工作。《史记·南越传》但书“佗孙胡为南越王。”泷川资言引王鸣盛说案云：“《史》、《汉》皆不书佗子，盖外藩事略。”今《日南传》与《交州外域记》均记尉佗太子之名曰始。故知墓中“泰子”一印，太子当指赵始，必为赵胡之父。早卒未立。其印后归于胡，故竝入葬。今观墓中椁盖上和椁外右侧，有成捆的铁剑、铁戟、铁矛、铜弩机、铅弹丸和数以百计的铜铁箭头，必是当时战役的胜利品。南越人工制弩，《类聚》引《南越志》：“龙川当有铜弩牙，流出水皆以银黄雕镂。取之者祀而后得。父老云：越王弩营处也。”“龙川即赵佗为令之地。古时曾有弩牙出土。今墓中所出亦有弩机。《史记》称“高后时，有司请禁南越关市铁器，佗曰：高帝立我，通使物。今高后听谗臣，别异蛮夷，隔绝器物，此必长沙王计也。”南越于是发兵攻长沙。当日南越铁器必仰给于他处，故铁器大量作为殉葬品，其珍贵可见。赵佗的太子始盗锯神弩一事，后世传达者加以神话化。刘欣期书复作佗之孙曲，具见传说之多歧。“胡”之一名，可视作兵器《方言》云：“戟……大者曰镘胡，其曲者之钩釨馒胡。”佗之孙曲，可见与胡或者本是一人而转讹，也可能另是一人，观赵佗上书自言“于今抱孙”，知其太子得子之晚。因为只有孤证，无法确定。于是泰子，当然是太子始。《日南传》与墓中所出“泰子”二印，正可证明，难得的是得之于《史》、《汉》以外之佚史记载。安阳王遗迹在平道县。毕沅辑《晋太康三年地记》，平道县属交趾郡。(《经训堂丛书》本)《元和郡县图志》卷三八：宋平县，本汉日南郡西卷县地。……安阳王故城，在县东北三十一里。《安南志原》：“越王城……又名可缕城，古安阳所筑也……故址犹存。”可缕当指赢娄故城。亦在宋平县。赵佗太子始的活动地区、远及于交趾。《日南传》一书，《隋书经籍志》与两《唐书》经籍、艺文志都有著录，其书唐时尚存。我在一九六九年因讨论安阳王问题时，尝写有《日南传之资料》一文，陈荆和先生认为发人所未发，特译成日文，刊于一九七零年二月庆应大学出版的《史学》第四二卷第三号，可以参考。《三国志·吴志·孙策传》：裴注云：“臣松之案：太康八年，广州大中正王范上《交广二州春秋》”此书惜已佚，否则对南越史事的研究，必有所裨益。考《孙策传》裴注又引虞喜《志林》载：“天子六玺者，文曰‘皇帝之玺’、‘皇帝行玺’、‘皇帝信玺’、‘天子之玺’、‘天子行玺’、‘天子信玺’”。今墓中出土只有“文帝行玺”，没有“皇帝之玺”及“信玺”，南越虽称帝，尚无六玺之制。《史记》言“其称制兴中国侔”。事实尚有许多距离。南越是一小型帝国。直至晚期，国中尚有许多封君称王，如苍梧王赵光，其名见于《南越传》。故知第四代仍然私自称帝，否则不但有苍梧王称号。《庄助传》中引淮南王上书言：“前时南海王反陛下，先臣(指淮南属王长)使将军间(一作简)忌将兵击之，处于上淦。”南海王想亦是出自南越帝国的封号。以后希望断取有新墓葬发现，对南越史事或可更得到进一步的了解。《南越传》中所见重要人物，兹补列如下，作为附，以结吾篇。

石岳书法

括弧外的名字为根据官方表记直译的姓名，括弧内的名字为中国大陆及港台地区曾用的译名。八神太一

CV：花江夏树

17岁，月岛综合高中二年级。第一代被选中的孩子之一。

八神光的哥哥，拍档是亚古兽。

内心寄宿着无畏的“勇气”，如队长般的存在。

学校是足球队的队员，每一天都努力地投入练习，最近将来的前途苦恼的一面（希望做外交工作）。与青梅竹马的阿空同班。武之内空（素娜）

CV：三森铃子

17岁，月岛综合高中二年级。拍档是比丘兽。第一代被选中的孩子之一。

在被选招的孩子当中，总是起着协调团结的作用，如同姐姐般的存在。与青梅竹马的太一同班。石田大和（阿和）

CV：细谷佳正

17岁，月岛综合高中二年级。第一代被选中的孩子之一。

高石岳的哥哥，拍档是加布兽。

内心藏匿着炽热的“友情”。

成了高中生也还是继续着他的乐队活动。跟初中时候一样，在乐队中担任贝斯和主唱。泉光子郎

CV：田村睦心

16岁，月岛综合高中一年级。拍档是甲虫兽。第一代被选中的孩子之一。

电脑能力强，状况把握与分析能力见长。也有过于专注眼前一件事的一面。

通过网络与其他国家的「被选召的孩子」联络。和太刀川美美的关系密切并且是同班同学。本作中喜欢美美。太刀川美美

CV：吉田仁美

16岁，月岛综合高中一年级。拍档是巴鲁兽。第一代被选中的孩子之一。

开朗、天真烂漫性格的女孩，四年前因父母工作的关系而一起在美国生活、但现在归国生活兼升读高中。和泉光子郎的关系密切并且是同班同学。城户丈（阿助）

CV：池田纯矢

18岁，高中三年级。拍档是哥玛兽。第一代被选中的孩子之一。

为高考而在上补习学校。度过着埋头学习的每一天，关于那件事开始烦恼。本作中已有女朋友。高石岳（阿武）

CV：榎木淳弥

14岁，御台场初中二年级。第一代/第二代被选中的孩子之一。

石田大和的弟弟，拍档是巴达兽。

在学校貌似很受女同学的欢迎。

原姓石田，与因父母关系而分居的哥哥大和感情很好。

和光子郎一样通过网络与其他国家的「被选召的孩子」联络。八神光（嘉儿）

CV：M·A·O

14岁，御台场初中二年级。第一代/第二代被选中的孩子之一。

八神太一的妹妹，拍档是迪路兽。

因为她的可爱，在哥哥太一所在的足球部里非常受欢迎，记挂着哥哥太一的事。

很喜欢吃雪糕，小学生的时候，摄影有兴趣的照片为首，现在仍在继续摄影。望月芽心

CV：荒川美穂

月岛综合高中二年级。搭档是缅因猫兽。新角色。

掌握这次故事关键的角色，她转学到了太一所在的班级，并且被卷入数码兽们的战斗当中。从上至下：本宫大辅、井上京、火田伊织、一乘寺贤第二代被选中的孩子。故事开始时四人倒下，详情不明。其中一乘寺贤疑似再度黑化为暴龙改造者。中文译名以官方表记（即进化时暴龙机荧屏上闪现的繁简中文）为准，括弧内为官方英文表记，进化仅记录本作出现的。亚古兽（Agumon）

CV：坂本千夏

成长期，爬虫型，疫苗种。八神太一的拍档。

隐藏着强大力量的爬虫型数码兽。

必杀技：小型火焰

进化：滚球兽→亚古兽→暴龙兽→机械暴龙兽→战斗暴龙兽→奥米加兽（与钢铁加鲁鲁兽合体进化）比丘兽（Piyomon）

CV：重松花鸟

成长期，雏鸟型，疫苗种。武之内空的拍档。

必杀技：魔法火焰

进化：比高兽→比丘兽→巴多拉兽→伽楼达兽加布兽（Gabumon）

CV：山口真弓

成长期，爬虫型，数据种。石田大和的拍档。

性格害羞，披着加鲁鲁兽的皮毛。