书法家郑正，郑正书法

书法家郑正，郑正书法，老铁们想知道有关这个问题的分析和解答吗，相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，那么接下来就跟着我们的小编一起看看吧。

郑正，这个名字在书法界如同繁星一般闪耀着独特的光芒。他是我国当代著名的书法家，他的书法作品以其独特的艺术风格和深厚的书法功底而闻名于世。

郑正先生的书法作品深受传统文化的熏陶，他热爱中国传统文化，尤其是儒家学说。他笔下的每一笔每一划都蕴含着他对传统文化的深刻理解和对生活的独到观察。他的作品，不仅仅是展现了中国书法的审美特色，更是承载着他对于生活的独特表达。

郑正的书法作品充满了豪迈的气势和深邃的内涵。他的作品常常以大字为主，字体工整刚劲，墨迹淋漓，呈现出一种力量感和坚毅的气息。他善于运用笔墨之间的力度和韵律，在纸上创造出一种充满生机和活力的墨意。

郑正的书法作品广泛被世人所喜爱和收藏。他的作品常常被用于国内外的各种展览和交流活动中，深受观众的赞赏。他的作品多次获得了书法比赛的奖项，他的书法技艺也备受专家和学者的认可。

郑正，不仅仅是一位书法家，更是一位有思想、有责任感的艺术家。他通过自己的书法创作，传承和弘扬了中华传统文化。他的作品不仅仅是艺术的表达，更是对于社会现实和人文精神的思考。

郑正的书法作品，正如他的名字一样，始终保持着一种正直和纯粹的品质。他的作品通过传统的笔墨技法，展现出当代书法艺术的魅力和内涵。他的作品，让人们感受到了中国书法艺术的博大精深和独特魅力。

郑正，他的名字已经成为了中国书法艺术中的一个标志。他的作品不仅仅是一种艺术的享受，更是一种精神的滋养。无论是他的字体还是他的墨迹，都让人们领略到了书法艺术的魅力和力量。

书法家郑正，郑正书法

截至2015年萧县有书画家4万余人，有中国美术家协会和中国书法家协会会员400余人。国家一级美术书法师、历史著名画家、中国作家协会会员等更是层出不穷。据统计：萧县县内已有1人取得国家一级美术师职称资格，10人成为国家书法家协会会员，3人具备中国书协会员资格，1人成为中国美术家协会会员，1人具备中国美协会员资格，6人17次入展国家级美协会展，6人8次入选全国刻字展，20多位书画家参加了省级书画展览。著名画家: 朱沛然 郑正 侯敬德 刘正鹄 刘述利 吴孝典 蔡汝龙 杜方平 刘伶明 王青芳 徐航 刘梦笔国家一级美术书法师: 萧阳 葛庆友 卓然 薜志耘 陈明新 郭公达 师杰 辛子维 时永华　许敬如 何锋 时永华中国书法美协会员: 肖龙士 关振华 杜大伟 金军 赵德 李墨染 董正夫 任愚民 欧阳龙 阎梓昭 张祖银 刘工醉 郭绍善 杨玉林 闫传敬 张伯义 吕效廉 孙天增 姜秀真 欧阳举子 尹沧海 葛庆友 李金铎 赵德 刘海涛 张兵民 马新梅中国作家协会会员: 王昕朋 张衍华 萨钉 邓伟志省书法美协协会会员: 任清宇 李家训 陈秀峰 尹枫 曾广才 纪学君 宋彦昭 王孝连 郭庆志 苏肇平 耿宏亮 张衍华 尹枫 郑衍民 张翰 魏玉新 高书林 孟春晗　王培明 叶永 周光 孙天桥 杜长敏学院任职: 朱士君 路晓风 朱士君 李乐武 张熙 刘继武 祖爱民 孙恩扬 孟方　程立国 陈腾萧县美协会员: 李乐武 张坤圣 欧阳南荪 刘惠艮　关振华　纵兰凌　纵丰利　任孝伟　王于恒 李晨旭 黄小舟 陈德民 李久渠萧县，萧县历史悠久，人杰地灵，文化积淀深厚，自秦汉起就为贯通东西南北经济和文化的交流之地，素有“文献之邦”、“文化大县”的美誉。1993年，文化部正式命名萧县为“中国书画艺术之乡”，2014年被评为中国民间文化艺术之乡。

郑正画家最新消息

如果是真迹，那价格不菲。具体价格得看是哪个时期的作品（年龄越老越值钱）。因为老画家用笔的老辣，不是年轻画家用个一两年能练出来的。你的这幅作品，看起来颇有齐白石的风格，去精装起来。我觉得价格应该在10-20万之间。郑正，1925年出生于安徽萧县刘套村。1938年小学毕业。时因抗日战争爆发而辍学。1945年考入徐州师范美术科。1948年毕业后，从事美术教学工作，1983年离休。他自幼跟舅父萧龙士先生学画，深得家传。1949年春，曾随舅父去北平学艺，先后拜见齐白石、李苦禅、李可染、许麟庐诸画师，以所绘之墨竹、兰向名师求教。当时，白石大师在其所画之墨竹上题词：“吾亦画几六十年，未能似郑正先生之秀雅，先生年才二十，再用功。追到板桥易也。”苦禅画师亦在其所画之墨兰上题词：“写兰是老年人作或有不工者，郑正老郊写之自是老练．从此努力，当不亚于板桥。”此次在北平学艺期间，深得诸画师的教诲、勉励，作画意境为之大开。

郑正书画以“兰”、“荷”、“竹”、“牡丹”等写意花鸟著称。

郑正画家简介

郑正画家的师傅是：舅父萧龙士先生。

一、郑正画家简介：郑正，1925年出生于安徽萧县刘套村。1938年小学毕业。时因抗日战争爆发而辍学。1945年考入徐州师范美术科。1948年毕业后，从事美术教学工作，1983年离休。他自幼跟舅父萧龙士先生学画，深得家传。1949年春，曾随舅父去北平学艺，先后拜见齐白石、李苦禅、李可染、许麟庐诸画师，以所绘之墨竹、兰向名师求教。

当时，白石大师在其所画之墨竹上题词：“吾亦画几六十年，未能似郑正先生之秀雅，先生年才二十，再用功。追到板桥易也。”苦禅画师亦在其所画之墨兰上题词：“写兰是老年人作或有不工者，郑正老郊写之自是老练．从此努力，当不亚于板桥。”此次在北平学艺期间，深得诸画师的教诲、勉励，作画意境为之大开。二、作品评价：郑正书画以“兰”、“荷”、“竹”、“牡丹”等写意花鸟著称。

郑正书法

萧县现代名人_时永华。百度百科。时永华，男，1954年11月生，中共党员，师从吴作人，叶浅予大师，毕业于中央美术学院，全国优秀教师，国家一级美术师，一级书法师，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国国际名人协会会员，享受国务院政府特殊津贴。……萧县现代名人_时永华作品

郑书法家

郑燮，字克柔，号板桥、板桥道人，清朝官员、学者、书法家。“扬州八怪”之一。下面是我为大家精心整理的书法家郑燮的故事，希望大家能感兴趣哦。 郑板桥（1693年-1766年），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。清代书画家、文学家。 康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。 郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。 郑板桥 墨竹 著有《板桥全集》，手书刻之。所作卖画润格，传颂一时。为「扬州八怪」之一，其诗、书、画世称「三绝」，擅画兰竹。郑燮一生画竹最多，次则兰、石，也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。亦是历史上的杰出名人、文学家。 书 家 故 事： 郑板桥画扇 相传，郑板桥在晚年时，曾在潍县当县令。秋季的一天，他微服赶集，见一卖扇的老太太，守着一堆无人问津的扇子发呆。郑板桥赶上去，拿起一把扇子看，只见扇面素白如雪，无字无画，眼下又错过了用扇子的季节，自然也就没有人来买了。郑板桥在询问的过程中得知老太太家境贫困，决定帮助她。于是，郑板桥向一家商铺借来了笔、墨、砚台，挥笔泼墨。只见冉冉青竹、吐香幽兰、傲霜秋菊、落雪寒梅等飞到扇面上，又配上诗行款式，使扇面诗画相映成趣。周围的看客争相购买，不一会儿功夫，一堆扇子便销售一空 。 雅诗送梁上君子 郑板桥辞官回家，「一肩明月，两袖清风」，惟携黄狗一条，兰花一盆。一夜，天冷，月黑，风大，雨密，板桥辗转不眠，适有小偷光顾。他想：如高声呼喊，万一小偷动手，自己无力对付，佯装熟睡，任他拿取，又不甘心。略一思考，翻身朝里，低声吟道： 「细雨蒙蒙夜沉沉，梁上君子进我门。」 此时，小偷已近床边，闻声暗惊。继又闻：「腹内诗书存千卷，床头金银无半文。」小偷心想：不偷也罢。转身出门，又听里面说：「出门休惊黄尾犬。」小偷想，既有恶犬，何不逾墙而出。正欲上墙，又闻：「越墙莫损兰花盆。」小偷一看，墙头果有兰花一盆，乃细心避开，足方着地，屋里又传出：「天寒不及披衣送，趁着月黑赶豪门。」 板桥三绝 「三绝诗书画，一官归去来。」正可概其生平，也是最确切的赞颂。传统书香门第的楹联，常题：「传家有道惟存厚，处世无奇但率真」。正是郑板桥的最佳写照。 举其诗集里三首题画的诗，来看郑板桥三绝——诗、书、画的高妙。 《潍县署中画竹，呈年伯包大中丞诗云》 衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声， 些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。 《予告归里画竹别潍县绅士民云》 乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒， 写取一枝清瘦竹，秋风江上作鱼竿。 《初返扬州画竹第一幅》 二十年前载酒饼，春风倚醉竹西亭， 而今再种扬州竹，依旧淮南一片青。 从这三首诗中，悠悠然的感受到题诗如画的美外，更可闻到他关心民情，以及因案辞官的高操志节；疏放狂宕中，更见其真性情，故人有云，板桥三绝充满了三真：真气、真意、真趣，的确形容得非常贴切。 主要成就： 诗书画三绝 书法艺术 郑板桥书法，用隶体掺入行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”。其画，多以兰草竹石为主，兰竹几成其心灵的郑板桥的书法艺术，在中国书法史上是独树一帜的。 由他23岁写的《小楷欧阳修《秋声赋》和30岁写的《小楷范质诗》推知，板桥早年学书从欧阳询人手。其字体工整秀劲，但略显拘谨：这与当时书坛盛行匀整秀媚的馆阁体，并以此作为科举取士的标准字体有关。对此，郑板桥曾说：“蝇头小楷太匀停，长恐工书损性灵。”在他40岁中进士以后就很少再写了。郑板桥书法最被称道的是“六分半书”，即以“汉八分”（隶书的一种）杂人楷、行、草而独创一格的“板桥体”。 “六分半”书，是郑板桥对自己独创性书法的一种谐谑称谓。隶书中有一种笔画多波磔的“八分书”，所谓“六分半”，其意大体是隶书，但掺杂了楷，行、篆、草等别的书体。《行书曹操诗》轴（如同，现藏扬州博物馆）可视为“六分半”体的代表作。此件写曹操《观沧海》诗，幅面很大，平均每宇有10平方厘米以上，字体隶意颇浓，兼有篆和楷；形体扁长相间，宅势以方正为主而略有摆宕。拙朴扩悍，恰与曹诗雄伟阔大的风格相似。郑板桥曾在《赠潘桐冈》诗中称道自己的书法：“吾曹笔阵凌云烟，扫空氛翳铺青天。一行两行书数字，南箕北斗排星躔。” 郑板桥书法作品的章法也很有特色，他能将大小、长短、方圆、肥瘦、疏密错落穿插，如“乱石铺街”，纵放中含着规矩。看似随笔挥洒，整体观之却产生跳跃灵动的节奏感。如作于乾隆二十七年的《行书论书》横幅，时已七十高龄，乃晚年佳作。大意是说苏东坡喜用宣城诸葛氏齐锋笔，写起来十分如意，后来改用别的笔，就手心不相应。板桥自己喜用泰州邓氏羊毫笔，写起来婉转飞动，无不如意。于是把泰州邓氏羊毫比作宣城诸葛齐锋，最后说：“予何敢妄拟东坡?而用笔作书皆爱肥不爱瘦，亦坡之意也。”整幅作品结字大大小小，笔划粗粗细细，态势欹欹斜斜，点画、提按、使转如乐行于耳，鸟飞于空，鱼游于水，在一种态情任意的节律中显露着骨力和神采：清人何绍基说他的字“间以兰竹意致，尤为别]趣”。从这件作晶的章法、结体和笔画，不难[26]看出他“波磔奇古形翩翩”的兰竹娄神。 绘画艺术 郑板桥《墨竹图》郑板桥出身于书香门第，康熙末年中秀才，雍正十年中举人，乾隆元年中进士，五十岁起先后任山东范县、潍县知县计十二年。“得志加泽于民”的思想，使得他在仕途对连年灾荒的平民百姓采取了“开仓赈贷”“捐廉代输”等举措，这引起了贪官污吏、恶豪劣绅的不满，被贬官。之后，他靠卖画维持生活。郑板桥的一生，经历了坎坷，饱尝了酸甜苦辣，看透了世态炎凉，他敢于把这一切都糅进他的作品中。郑板桥的题画诗已摆脱传统单纯的以诗就画或以画就诗的窠臼，他每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”“诗发难画之意”，诗画映照，无限拓展画面的广度，郑板桥的题画诗是关注现实生活的，有着深刻的思想内容，他以如枪似剑的文字，针砭时弊，正如他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。” ①瘦劲竹子画：郑板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。《清代学者像传》说他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影，自己曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。后来他说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。他通过观察和艺术创作的实践，提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论。“眼中之竹”是自然实景，是对自然的`观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现。他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。 自然之竹是客观存在的，画家看到眼里的竹已经和自然之竹有所区别了，然后要进行加工、主观处理，形成胸中之竹，这就是所说的意在笔先，等落到纸上，转化为手中之竹，“手中之竹”说的是画家所创出的一个“第二自然”，胸中之竹和手中之竹都是眼中之竹的升华，概括说就是画家把眼睛看到的客观形象，经过大脑的意象处理，最终经过技术加工物化为典型的艺术形象，是艺术创作的过程。 咬定青山图（1765年）当郑板桥任山东潍县知县，曾作过一幅画《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》，画中的竹子不再是自然竹子的“再现”，这诗题，不再是无感而发的诗题，透过画和诗，使人们联想到了板桥的人品，他身为知县，从衙斋萧萧的竹声，联想到百姓困苦疾声，说明他心中装着百姓，情感链系在百姓身上。这时画中的竹叶有了形象的扩展，郑板桥开仓赈贷，救济灾民的场景一幕幕地浮现在人们脑海里，“凝固的瞬间”在观众的脑海里变成了无限延续的故事，好似极富感染力的小说、影片那样，扣人心弦，发人深思。寥寥几笔竹叶，简练几句诗题，让人倍感作品中蕴藏着的深刻的思想、浓浓的情意。再有几幅是郑板桥被贬官后离开潍县，三头毛驴一车书，两袖清风而去，临行前后作的画，其一画竹图题云：“乌纱掷去不为官，囊囊萧萧两袖寒，写取一枝清瘦竹，秋风江上竹渔竿”，借竹抒发了他弃官为民、淡泊名利、享受人生的平静心态，其二《竹石图》画幅上三两枝瘦劲的竹子，从石缝中挺然后立，坚韧不拔，遇风不倒，郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，绝不屈服于挫折的人品，竹子被人格化了，此时，“诗是无形画，画是有形诗”。类似的还有《墨竹图》《竹图》，这几幅墨竹图，都是借竹子抒发他遭贬官后，越发洒脱。郑板桥所画竹子和题画诗，大多是借竹缘情，托物言志，抒发了“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”的情怀，表现出“立根原在乱岩中，任尔东西南北风”的坚劲，表达出“写取一枝清瘦竹，乌纱掷去不为官”的气节和气概，凡竹子的高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈等气韵，都被他表现得淋漓尽致。这正是郑板桥作品不同于传统花鸟画之处，不同于前人之处。传统的兰竹大多数表现为欣赏性的、娱乐性的主题，画面主要追求自然形象的真与美、绘画技能的高与低、笔墨运用的娴熟与雅俗，而到了郑板桥的笔下，除了达到这些技能技巧外，题画诗还赋予这题材新的思想内容和深邃意境，使花鸟画亦能产生思想性、抒情性，给人以深刻的感受。 ②峰石图 郑板桥画竹独特，画石亦如此。自然界再无情的石头在他笔下也活了，如《柱石图》中的石头，这也是前人画中常用题材，但很少把它作为主体形象来表现的。而郑板桥在画幅中央别具一格地画了一块孤立的峰石，却有直冲云霄的气概，四周皆空没有背景。画上四句七言诗：“谁与荒斋伴寂寥，一枝柱石上云霄，挺然直是陶元亮，五斗何能折我腰。”诗点破了画题，一下子将石头与人品结合到一块儿，可谓“画不足而题足之，画无声而诗声之。诗画互相为用，开后人无数法门。”板桥借挺然坚劲的石头，赞美陶渊明。板桥赞美他刚直不阿、品格高尚的人格，同时似乎也有吐露他自己同样遭遇及气度的意思。画中的石头代表了人物形象，蕴藏着刚直不阿、气宇轩昂的品质，使人感到，此处画石头比画人更有意味，更能揭示深刻含义。 ③兰花图：郑板桥还有很多以兰花为主题的画，也表现了一些新的内容，借题画诗发挥，寓意对各种各样事物的看法。如：有的借兰花特征，透溢出做人胜不骄、败不馁，持平常心态的胸臆，题画诗云：“兰花与竹本相关，总在青山绿水间，霜雪不凋春不艳，笑人红紫作客顽。”由兰花让人产生联想，做人要像兰花一样幽静、持久、清香，不浮不躁，不争艳。咫尺画幅，拓展无限之大，意境深邃。又如：有的借一丛丛兰花，夹着一些荆棘的自然现象，抒君子能宽容小人之大度的气质。《荆棘丛兰石图》题画诗云：“不容荆棘不成兰，外道天魔冷眼看，看到鱼龙都混杂，方知佛法浩漫漫。”另一幅《荆棘丛兰石图》题云：“满幅皆君子，其后以荆棘终之何也？盖君子能容纳小人，无小人亦不能成君子，故棘中之兰，其花更硕茂矣。”板桥匠心独运，兰花中穿插几枝荆棘，画兰花与荆棘共存，表达了遇有小人，虚怀若谷、和睦共处，“历经磨练，方成英雄”的宽宏大量之胸怀，读画者亦受益匪浅。越读越感简单的植物具有高深的意境，乐趣无穷。纵观郑板桥笔下所画的兰竹石，细品题画诗，我们不难看出，他喜画兰竹石的缘由，正如他所云：“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”，而“为四美也”。“有兰有竹有石，有节有香有骨”。在他眼中，兰竹石，能代表人坚贞不屈，正直无私，坚韧不拔，心地光明，品格高洁等品格，因而其题画诗的字字句句，托物言志，意境深远。 ④题画诗：题画诗在他笔下，除了在内容上有思想性，抒情性以外，在形式上还更具有艺术性、趣味性。题画诗能充分体现“书画同源”“用笔同法”的艺术趣味，而传统画家的题款跋文，大多题于画的空白处，与画面起平衡作用，但“扬州八怪”的题款已脱传统国画以及“文人画”题款、题诗的窠臼，特别是郑板桥将书法与画糅合在一起，还成了共同表现形象的特殊手法，彼此关系不分割。如《兰石图》，郑板桥别具匠心地将诗句用书法的形式，真草隶篆融为一体，大大小小，东倒西歪，犹如“乱石铺街”地题于石壁上，代替了画石所需的皴法，产生了节奏美、韵律美，又恰到好外地表现了石头的立体感、肌理美，比单纯用皴法表现立体感更具有意趣。这倒成了不可或缺的表现方法，既深刻揭示兰花特征，寓意高尚人品的意境美，又有书法艺术替代皴法的艺术美。让人在观画时既享受到画境、诗境的意境美，又能享受到书法艺术的形式美，沉浸在诗情画意中。另在许多兰竹石的画幅上，他题诗的形式变化多端，不守成规，不拘一格，自然成趣，达到书佳、行款得体，画亦随之增色。所谓行款得体，即是视画面的实际，进行构思，讲究构图的形式美，因而他将题画诗或长题于侧，或短题于上下，或纵题、或横题、或斜题、或贯穿于兰竹之间、藤叶之间，断断续续地题，观其形态，参差错落，疏密有致。是书也是题，是画也是诗，是诗也是画，欣赏每幅画中题画诗，既是绝妙的书法再现，也是将书画相映成趣的综合艺术，书题与画面有机地交融在一起，构成了统一的诗情画意，给人以综合的完美的艺术享受。 吏治清明 郑板桥情系百姓，与民同忧。乾隆六年（1741年）春，因科举及第考中进士的郑板桥被派往山东范县任县令，开始了他长达12年的官宦生涯。他为官力求简肃，视排衙喝道之类的礼仪为桎梏。为察看民情、访问疾苦，他常不坐轿子，不许鸣锣开道，不许打“回避”“肃静”的牌子，身着便服，脚穿草鞋到乡下察访。即便夜间去查巡，也仅差一人提着写有“板桥”二字的灯笼引路。因为他常常微服“陇上闲眠看耦耕”，以致“几回大府来相问”，竟找不到他的人影子。 对于百姓的疾苦，他时时刻刻都挂在心上。他一生善于画竹，尤其善于据竹写诗。在潍县任县令时，他的顶头上司、山东巡抚包括向他索求书画，他画了拿手的竹子，并在上面题诗一首：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。” 乾隆十一年（1746年），郑板桥调署潍县，在潍县任上七年，竟有五年发生旱蝗水灾，生民涂炭，哀鸿遍野。他一面向朝廷据实禀报灾情，请求赈济；一面以工代赈，兴修城池道路，招收远近饥民赴工就食，并责令邑中大户轮流在道边开厂煮粥，供妇孺耄耋充饥。责令囤积居奇者迅速将积粟按通常价格卖给饥民。他自己也节衣缩食，为饥民捐出官俸。在最危急之时，他毅然决定打开官仓放粮。乾隆十七年（1752年），他愤然辞官，回到故乡江苏兴化定居。

今天的关于书法家郑正，郑正书法的知识介绍就讲到这里，如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。