感谢您在茫茫网海进入到我们的网站,今天有幸能与您分享关于书法高议,高的草书欣赏的有关知识,本文内容较多,还望您能耐心阅读,我们的知识点均来自于互联网的收集整理,不一定完全准确,希望您谨慎辨别信息的真实性,我们就开始介绍书法高议,高的草书欣赏的相关知识点。
书法高议,高的草书欣赏
书法艺术是中国传统文化的瑰宝之一,而草书则是书法中的一种独特风格。草书以狂放奔放的笔触和泼墨抒发激情,具有独特的艺术魅力。在中国书法发展的历史长河中,草书始终扮演着重要的角色。
草书的起源可以追溯到中国历史的远古时期。它的风格独特,以写得潇洒大气而闻名。草书笔画粗犷有力,构图简练,给人以强烈冲击力的视觉效果。草书的笔画间距紧凑,间隔不太分明,给人以蓬勃向上的活力感。草书的字形多变,有时甚至难以辨认,但这正是它的魅力所在。草书字的写法非常含蓄,是一种能够体现作者真实心情和情感的艺术表达方式。
草书的欣赏需要一定的功力和经验。初看草书,可能会觉得字迹潦草而难以辨认,但随着对草书的深入了解,人们就能发现其中的美妙之处。草书的韵律感和气势恢宏的笔力,给观者带来了与众不同的视觉冲击。草书的每一笔,都蕴含着作者的真情实感,透露出一种深沉的哲理和境界。
草书的创作过程需要艺术家的专注和细腻。艺术家用自己的情感和灵感,化作一笔一画,展现出一个个独特的艺术形象。草书的创作过程中,书法家需要不断调整笔锋和墨量,以求达到最佳的效果。只有在创作的过程中,艺术家才能充分地表达自己的情感和思想。
草书作为一种书法艺术的瑰宝,具有独特的魅力和价值。它传达了中国人独特的文化精神和审美情趣。草书的欣赏需要观者具备一定的审美眼光和艺术鉴赏力,才能真正感受到其中所蕴含的艺术魅力。我相信,随着时间的推移,草书的艺术价值将会得到更多人的认可和欣赏。让我们一起品味草书的独特韵味,感受其中的艺术之美吧!
书法高议,高的草书欣赏
优秀的书法作品,字里行间透露出娴熟的笔法、漂亮的结构和完美的章法,以及深远的意境。将这些美的组合足以使书法爱好者所痴迷,甚至以终身相许。要使书法水平达到一定的高度是很难的,其难主要解决以下六个难点:难在用笔,难在结构,难在墨法,难在章法,难在意境,难在统一。能否突破这六个难点,是写好书法的关键。
一、难在用笔王羲之在《书论》中说:“每书欲十迟五急,十曲五直,十藏五出,十起五伏,方可谓书。”通常情况下,“迟”表现“沉着”,“急”表现“得势”;“曲”表现“多姿”,“直”表现“刚劲”;“藏”表现“浑成”,“出”表现“爽利”;“起”表现“灵动”,“伏”表现“稳重”。这些又都不是绝对的,更不能机械地、程式化地应用。不同情况,不同对待。我们要将这些相互对立的元素组成一个和谐的矛盾统一体,使其书法线条丰富多彩,变化无穷。一句话,学会了用笔就等于学会了走路,只有能熟练地驾御毛笔,才能想怎么写就怎么写,想写到那里就写到那里。二、难在结构王羲之在(题卫夫人《笔陈图》后)说:“若平直相似,状如算子,上下方整,前后齐平,便不是书,但得其点画耳”。这里的平直、相似、算子、方整、齐平,从不同的角度说明了只有雷同,没有变化的字不是书法。那书法是什么呢?书法是艺术,在书法中处处都要表现艺术。从形态上讲究对比、变化,从内涵上讲究神采、韵味。故对比、变化是书法的根,神采、韵味是书法的魂。其形在外,味在内,形可视,味可品,做到形似不难,要做到神似,有味道就不那么容易,二者皆佳者,可谓形神兼备也。三、难在墨法我理解的用墨很简单,如同吃饭一样,吃——消化——再吃——再消化,也即蘸墨——书写——再蘸墨——再书写。四、难在章法章法也称“布白”,“布白”就是“布局”,把整幅作品的内容进行布白,如字距、行距、行款以及字的大小、款式的高低、天地的留白等。五、难在意境意境是书法家把书法的情感注入笔端,用书法的形象来抒发胸中之意,让读者欣赏到书法作品的丰富内涵,从中得到感悟、启示和滋养。意境是文化的体现,其表现方法,简单地说是虚实相生,实是虚的基础,虚是实的升华。六、难在统一书法是由笔画、结构、章法、意境等元素组成的,并通过笔墨而完成的一门独特的艺术。要想写好作品,就要技术、思想、文化全面地统一到位。
书法是门大学问,写好书法和写好字天渊之别。以下建议谨供基础参考。
一、楷书入手
“真如立,行如行,草如走。”意即楷书如站立,行书如行走,草书如奔跑。楷书是楷模、典范之意,点画分明,搭配匀称,形体方正,规规矩矩,宜初学。“楷书既成,乃纵为行书。行书既成,乃纵为草书。”初学者来说绕过楷书,直接学行或草,容易出现点画不规矩,笔力不刚劲,疏密不匀称,结构不安稳,比例不适当等弊病。
二、唐楷入门
“初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝;既能险绝,复归平正。”唐楷法度森严,最为平正规矩。
欧阳询《九成宫醴泉铭》、颜真卿《多宝塔碑》、柳公权《玄秘塔碑》等,持之以恒,半年至一年内可入门。
三、执笔
指实:松紧适当,过紧会僵死,又容易疲劳、抖动,过松写出的点画软弱无力。
掌虚:手指与手掌之间、拇指与食指之间要有空隙,不可使劲攥。
腕平掌竖:腕上部两个骨节之间的平面与桌面大致平行,腕要低于掌,掌也就竖起来了。写字讲究腕力,坐着写字以肘支案如果不做到腕平掌竖,写出的点画就可能软弱无力。执笔在于手,运笔在于腕,执笔要实,运腕要活。运笔时手腕的左右两个骨节是在不停地上下转换着运动。
身正:坐姿端正,胸部自然挺起并与桌面保持一拳之隔。右手书写时左手按在纸面上,以求力的均衡。
足安:写字时两脚微开,与肩同宽,平放地上,以保持身体安稳。
四、运腕
执笔在指间,指连于腕,腕连于肘,要想运笔灵活,必须指、腕、肘互相配合,而关键在于腕的运动。
着腕:即手腕贴在桌面上写字。着腕法因腕与桌面接触,妨碍笔的运动,写小楷时可用,写稍大的字就不适宜了。
枕腕:即用左手垫在右手腕下写字。
提腕:即用肘部支撑在桌面上,而把手腕提起来,这是坐着写中字最多见的腕法。
悬腕:写字时自腕至肘都不放置在桌面上叫悬腕。写大字必须悬腕,才能力从肩臂出而达于纸上。
五、运笔基础
1、纵面运笔
2、横面运笔
六、点画基础
1、撇的藏锋法
2、横的藏锋法
3、点的藏锋法
4、捺的藏锋法
5、竖有悬针、垂露之异,下部收笔呈露水将滴状者称垂露部出锋尖锐如针状者称悬针。
6、钩的变化最多,最基础的为左钩和右钩。学会了左钩、右钩之后,可进一步学习狮口、凤翅、宝盖、龙尾、直戈、横戈等。
七、临帖
1、读贴:临摹前要对帖上的字、笔画、结体、章法布置仔细琢磨并从中找出规律。
2、临摹:坚持不懈。对难写的字反复比较反复临摹。
3、背临:到了一定阶段,做到不看帖也能把帖上的字写形似。
4、核贴:将背写的字与帖上的字进行比对。找差错找不足,反复攻关,做到神似。
5、转帖:经过以上阶段,开始习练其他字帖。可以试着直接临帖而不用摹贴。
高的草书欣赏
最能体现中国哲学美学精神境界的艺术是 草书 ,最能展现中国书法艺术境界的也只有草书。只有草书才真正摆脱了书法实用性,而成为纯审美的曲线性观赏艺术。下面就是我给大家整理的高字草书书法,希望大家喜欢。 高字草书书法欣赏 高字草书书法1高字草书书法2高字草书书法3高字草书书法4高字草书书法5 学习草书可以师从的书家及字帖 一、萧衍《草书状》 萧衍即梁武帝,南朝梁的建立者,长于文学,善音律,并精于书法。《草书状》开始说了一些诸如“二王父子为兄弟 ,薄为庶息(妾生的儿子),羊(欣)为仆隶”之类的狂话。他的论述对书法技巧和钟王艺术成就的特点,提出了一些看法,颇精到,强调了“飞走流注之势,惊涑峭绝之气,滔滔闲雅之容... ...”。认为草书应是“古英儒之撮拔,岂群小、皂隶之所能为”。对做草书的书家提出了人品、气质方面的要求,。大段铺陈的语言,赞颂了草书的姿态,与前几篇基本相同。 二、虞世南《笔髓论。释草》 虞世南,字伯施世称虞永兴,唐初书法家。说写草书的运笔技巧,从笔毫分内、外来看,虞用的仍是晋人的笔法,即孙过庭《书谱》墨迹展现的那种稍运侧锋的笔法。他认为写草书,笔的挥运与情绪有关,心情纵逸笔自然就快,书性已尽就自然停止,特别可贵的是他指出:“兵无常阵,字无常体矣;谓如水火,势多不定……”。可见这样的楷书大家,讲起草书来也不是一味强调法度,而是强调自然意趣的。 三、孙过庭《书谱》 唐代书法家,书学理论家,《书谱》是我国书法史上著名的书学论著,阐述正章二体书法,见解精辟。他阐述了草书,乃至书法艺术最根本的东西。首先指出心与手的统一,是书法创作的源泉、根本。揭示了真书与草书最本质的联系,即点画与使转,点画构成真书的形体,使转隐藏在笔画之内,决定点画的方圆曲直,呼应、顾盼。草书则是有使转决定字型的,而点画的薄厚钝利,可以显现出作者的性情。孙是主张兼通的,只有兼善各种书体,写出他们的风神、力度,赋予他们优雅的姿态,才可以自由的抒发作者的情感。《书谱》是研究书法的人必读的文字。 四、张怀灌《书议》 唐开元时的书法家、书法理论家,有《书议》《书估》《书断》等著作流传。《书议》中“囊括万殊,裁成一相”这句话非常著名,揭示了书法艺术的最本质的的东西,书法作品中,没有任何具象的东西,单他却有生命、有动态、有神采、有气势,可以囊括自然界的万物。而他最基本的元素就是“一画”。草书的艺术魅力使这样一位善于文辞的专家也感到语言的乏力了。 五、《书断》 所录皆古今书体及能书人名,各述其源流,系之以赞,记述颇详。上卷收录十种书体,末为总论一篇;中卷下卷分神、妙、能三品,每品各以体分,神品二十五、妙品九十八人、能品一百零七人,此两节详尽准确的讲述了章草、今草的产生与发展,及两种草书的艺术特征,为后人反复引证,是权威的论著。 六、《六体书论》 为张氏奏御之作,六体者:大篆、小篆、八分、隶书、行书、草书,末一节论执笔法甚精。提出从文字演进的程序上看,草字应是最末一个环节,而他“探于万象,取其元精”,似乎与最象形的篆籀相邻,草书是纯意象的。它“字势生动,宛若天然”“实得造化之姿,神变无极”,“妙造自然”,又用简单的语言,比较了张芝与二王,认为张芝是祖,二王是嗣,王羲之“虽损益合宜”但离“风骨精熟”还“去之尚远”。 七、黄庭坚(1045—1105) 北宋诗人、书法家。字鲁直,号山谷道人、涪翁,与苏齐名世称“苏黄”,开创江西诗派,兼善行草书。用笔以侧险取势,纵横奇倔,风韵研媚,自成格调为著名的宋四家之一。有《山谷集》法书碑刻有《狄梁公碑》《清源山谷钓台诗》墨迹有《王长者、史诗老墓志铭》《华严疏》《杜甫寄贺兰 诗》《诸上座帖》 八、米芾 (1051---1107) 北宋书画家,字元章,号襄阳漫士、海岳外史人称“米南宫”。能诗文,擅书画,精于鉴别好收名迹。行草书能取前人所长,用笔俊迈,有“风樯阵马,沉着痛快”之评。存世书法有《蜀素帖》《虹县诗》《向太后挽词》《苕溪诗》著有《书史》《画史》《宝章待访录》 九、赵佶(1082—1135) 宋代皇帝书画家,书画方面取得了很大的成就,对中国古代书画的发展有过重要的贡献。书法师从黄庭坚,后自创一种瘦劲锋利,如屈铁断金的瘦金体。草法飞动,气势奔放,笔锋劲力,时见其“瘦金书”笔势,节奏紧凑,一气呵成,有如疾风骤雨,飞驰而下。说明此皇帝草法之纯熟,成竹在胸,洋洋洒洒酣畅淋漓,意在追求唐人的狂草,但其圆熟浮华之气 ,时或有之。《草书千字文卷》 十、赵构(1107---1187) 即宋高宗,其书法所得颇深。草书《洛神赋》为高宗晚年所作,圆润秀美,古雅遒劲,章法整饬工稳,字与字不相连属,时出章草笔意。其在书法上不断的追求,有几次变化,他在《翰墨志》中写道:“愚自魏晋以来,至六朝笔法,无不临摹。或萧散,或枯瘦‘或遒劲而不回,或秀异而特立。众体备于体下,意简尤存于取舍。” 《洛神赋》草书卷是初学草书的好范本。 十一、祝允明(1460---1527):字希哲,号枝山,明代大书法家,造诣深厚,运笔豪纵狂放而法度严谨,行笔沉着痛快,一气呵成。他的诗文书法,才气横溢,与唐寅、文征明、徐祯卿合称“吴中四才子”。擅长真、行、草各体书法,兼收并蓄,融合变化,自成一家,早年作书开发精谨,后放笔作草书,劲健奔放,格调雄奇。晚年作品“草书诗卷”内容为书诗三首,当时是与友人云庄聚会,酒酣兴至,又以王氏纸墨精良,回忆旧句,奋笔疾书,挥洒纵逸,气势奔放,确是其晚年狂草大字的得意之作。《怀星堂集》《自书诗卷》 十二、文彭(1498---1573) 字寿成,号三桥、渔阳子,文征明长子。工书,善画山水、花果、竹,有擅长篆刻,后世奉为“印家之祖”。《三吴楷法跋》称他“少承家学,善真行草书,尤工草隶,咄咄逼其父”。“草书卢同诗卷”是其晚年之作,全卷神融笔畅,气势磅礴,颇似其父所作大草书风,而更为放逸,以疏朗流丽胜。 十三、王宠(1494---1533) 字履仁后改履吉,好雅宜山人。擅长书法,学钟、王,出入虞、褚间行书疏秀出尘,小楷妙得晋法,文征明后推为第一。王宠的这件自书诗册为38岁所作,气度温和,圆润中透出晋魏风骨,散逸中愈见法度功力,特别是他临帖的感觉极好,能把阁帖拓本的意味表现出来。著有《雅宜山人集》《东泉志》。 草书分为章草、今草两大体系。启功先生说:汉代草书简牍中的字样,多半是汉隶的架势,而简易的、快速的写法。直到汉魏之际以至晋代,才有笔画姿态和真书相似,字与字之间有顾盼甚至有连缀的草字。前者是旧隶体的快写体,后者是新隶体也就是真书的快写体,后人为了加以名义上的区别,对前者称“章草”,后者称“今草”。章草得名的理由,过去有几种说法。有的说因东汉章帝提倡而得名,有的说因可以施于章奏而得名,有的说因《急就章》的章字而得名。汉代人只称草书,到了魏晋,出现了一种连绵的新草体,为了加以区别,必须把前面的草体命名,因为它比较规矩,所以名之为“章草”,章字有条理、法则的意思。而当时流行的新草体,自然被称为“今草”。 学习草书要从章草入手,近代书家王世镗说:目未寓章草,落笔多荒.唐。在今天多数人 学书法 的道路是由楷到行,然后逐渐学行草,在行草书中的草书多是今草,自然会从今草入手。无论从章草或今草入手,开始要把握好方向,取法要高,不可看到什么人的字就学起来。最好从王羲之的《十七帖》开始入手,虽非章草,但很少有字与字的上下连绵,草法谨严而雍容洒脱,认真临摹能为学习草书打好基础。同时还可以用背《草决歌》的 方法 记草字,每周记两三句,用钢笔或铅笔写一写、划一划即可。按对临、背临到意临的过程,持之以恒,从能够写出字形到临出笔意、神韵。
议的繁体字怎么写
议的繁体字议(言 加 义)
议:yì 。
部 首 :讠
笔 画 :5 画
繁 体 :议 偏旁“言”简化为“讠”,偏旁“义”简化为“义”,依据古人书法省笔简化《说文解字》:“议,语也。从言、义声。”阴阳担当之所宜是义之范式。言、义两范式叠加。言得其宜之是议之范式。本义:适宜的意见、言论。如:议论、提议、建议。
衍义:引申指“讨论,商量”。如:商议、会议、协议、议案、议决、议价。
衍义:引申指“评论是非,多指责备”。如:非议、恐招物议。
衍义:引申指“旧时文体的一种,用以论事说理或陈述意见”。如:奏议、驳议。
衍义:又用作姓。
常用词组
◎议案 yì’àn
提供会议讨论决定的提案。
◎议程 yìchéng
会议上议案讨论的程序;议事日程。
◎议定书 yìdìngshū
一种国际文件,是缔约国关于个别问题所取得的协议,通常是正式条约的修正或补充;国际会议上经过各方签字的会议记录。
◎议和 yìhé
通过谈判达成终止敌对行为或停止战争。
◎议会 yìhuì
某些国家的最高权力机关。
◎议论 yìlùn
(1)对某问题进行评议讨论。
(2)评议讨论时表示的意见。
◎议事 yìshì
商讨官方的事务;商议公事。
◎议席 yìxí
议会中议员的席位。
◎议员 yìyuán
在议会中有正式代表资格,享有表决权的成员。
常用成语
◎议事日程 yì shì rì chéng
议事:讨论或办理事情;日程:时间进度表。在计划之内的讨论、办理事情的日期。
造句:发展中国家成功地把它们所关心的国际贸易和国际投资问题提到永久性议事日程上来。
◎议论纷纷 yì lùn fēn fēn
形容意见不一,议论很多。
造句:看那议论纷纷网,里面网友议论纷纷。
◎议不反顾 yì bù fǎn gù
指为了正义奋勇向前,不回头、后退。议,通“义”。
造句:革命英雄们为了新中国的独立事业议不反顾。
书法精湛
【颜筋柳骨】
唐颜真卿的字多筋,柳公权的字多骨,故称“颜筋柳骨”。宋范仲淹石曼卿文:“延年之笔,颜筋柳骨。”
【笔断意连】
写毛笔字或作国画笔时,点划虽断,而笔势相连续,叫“笔断意连”或“意到笔不到”。唐太宗赞王羲之字:“观其点曳之工,裁成之妙,烟霏露结,状若断而还连。”
【万毫齐力】
“万毫齐力”,指笔毫一齐着力。王僧虔《笔意赞》:“剡纸易墨,心圆管直,浆深色浓,万毫齐力。
【力透纸背】
形容书法刚劲有力,笔锋简直要透到纸张背面。也形容诗文立意深刻,词语精练。
唐颜真卿《张长史十二意笔法意记》:“当其用锋,常欲使其透过纸背,此成功之极也。”
【笔走龙蛇】
形容书法生动而有气势。
唐李白《草书歌行》:“时时只见龙蛇走,左盘右蹙旭惊电。”
【疏能走马,密不透风】
“疏可走马,密不透风”原用于书法理论,清代书法家邓石如称:“字划疏处可使走马,密处不使透风。”意思是说疏的地方可以让马驰骋,密的地方连风也透不过去,大体指的是书法中的字,字与字之间,以及行与行之间的结构、布局、留白、组织、呼应等方面措置得宜,使疏密有致,相映生辉。
【游云惊龙】
形容书法精妙。出自《晋书·王羲之传》:“论者称其笔势,以为飘若游云,矫若惊龙。”
【铁画银钩】
形容书法刚键柔美。唐欧阳洵《用笔论》:“徘徊俯仰,容与风流,刚则铁画,媚若银钩。”
【入木三分】
相传王羲之在木板上写字,木工刻时,发现字迹透入木板三分深。形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。唐张怀瓘《书断·王羲之》:“王羲之书祝版,工人削之,笔入木三分。”
【鸾飘凤泊】
形容书法笔势潇洒飘逸,后比喻夫妻离散或文人失意。唐韩愈《峋嵝山》诗:“科斗拳身薤倒披,鸾飘凤泊拏虎螭。”
意字书法怎么写
一、意的繁体字是意,笔顺点、横、点、撇、横、竖、横折、横、横、点、斜钩、点、点。二、释义:1、意思:来~。
2、愿望:满~。
3、料想:出其不~。
4、事物流露的情态:春~。
5、意大利的简称。
三、相关组词:
本意、注意、创意、意见、意义、主意、同意、意思、满意、如意、谢意、示意、介意、新意
一、字源解说:
造字本义:名词,心声,心念,心志。
文言版《说文解字》:意,志也。从心察言而知意也。从心,从音。
白话版《说文解字》:意,志向。用心考察他人的言语就知道他人的志向。字形采用“心、音”会义。
二、词组释义:
1、示意[shì yì]
用表情、动作、含蓄的话或图形表示意思:以目~。老师指了指门,~他把门关上。
2、新意[xīn yì]
新的意思;新的意境:追求~,力避雷同。文章论点,颇有~。
3、歉意[qiàn yì]
抱歉的心情:表示~。
4、留意[liú yì]
注意;小心:路面很滑,一不~,就会摔跤。
5、随意[suí yì]
任凭自己的意思:~出入。请大家~点菜。
书法高议,高的草书欣赏的问题分享结束啦,以上的文章解决了您的问题吗?欢迎您下次再来哦!